賈浩天

摘 要：威尼斯畫派著名畫家提香在其晚年時期所創(chuàng)作的《懺悔的抹大拉》強(qiáng)烈體現(xiàn)了文藝復(fù)興時期所崇尚的人文主義精神，作者通過生動的畫面向我們展現(xiàn)了一個龐大而又豐富的精神世界。

關(guān)鍵詞：威尼斯畫派；人文主義；文藝復(fù)興；基督教；社會專制；人性復(fù)歸

在源遠(yuǎn)流長的藝術(shù)歷史之中，古典主義繪畫為油畫藝術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。在繪畫歷史上油畫藝術(shù)發(fā)展的黃金時期——文藝復(fù)興時期中，威尼斯畫派無疑是其中的中流砥柱。作為威尼斯畫派杰出的代表人物以及西方藝術(shù)史上最具影響力的畫家之一，提香·韋切利奧的作品無論是對人還是對時代都具有巨大的意義?！稇曰诘哪ù罄芳词沁@位偉大的畫家在其晚年時期所創(chuàng)作的油畫，也是一幅感人至深與充滿了強(qiáng)大的人性光輝的作品，這幅作品之中所蘊含的豐富的精神內(nèi)涵與強(qiáng)大的人文主義情懷令人回味無窮。

一、《懺悔的抹大拉》之故事背景

《懺悔的抹大拉》取材于圣經(jīng)之中的一則故事，描繪的是一幕極其美麗而又動人的場景——一名面容姣好、體態(tài)豐腴的女子在幽暗而又深邃的自然背景下，虔誠地仰望著天空，右手緊緊地按在胸口心臟的部位，而左手抓著自己金色的卷發(fā)，仿佛在遮羞一般。畫中所描繪的女子抹大拉原本是一名貌美如花卻揮金如土的風(fēng)塵女子，年輕而又貌美的她，憑借著嬈人的身姿與動人的美貌，受到眾人的追捧與喜愛，因而一直過著驕奢淫逸、揮霍無度的生活。在基督教所尊崇的教義上來講，她毫無疑問是罪孽深重的人。后來她聽聞基督在法利賽人那里坐席，便前去聆聽其教誨?；皆诼犎×四ù罄膽曰谥?，立即寬恕了她所犯下的罪行，并對她施以感召。于是抹大拉就在基督的感召之下痛改前非，毫不猶豫地舍棄了曾經(jīng)糜亂的生活，虔誠地信仰著基督教，并成為了忠實的基督教門徒和圣經(jīng)中有名的修女之一。這則故事本被教會用以傳達(dá)基督教寬容博大的教義，并招徠更多雖然已犯下罪行卻想要痛改前非并一心贖罪的“罪人”，然而提香卻利用這樣典型的題材，創(chuàng)造出了一個充滿人文主義與自由主義的精神世界，生動明確地體現(xiàn)了威尼斯畫派在文藝復(fù)興時期的觀念特征。故事中原本意圖表述的意義是：任何人無論犯下何等深重的罪孽，只要真心悔過并皈依基督，就能得到寬恕。然而作者并沒有將這樣的主題作為畫面的全部重點而進(jìn)行描述；相反地，畫家全然是借此題材，來展現(xiàn)人文主義中所要體現(xiàn)的人性之美，并為觀眾呈現(xiàn)出了一幅極度虔誠以真摯的圖畫。他借此題材來抒發(fā)自己內(nèi)心的感情，并表達(dá)自己的觀點立場。

二、《懺悔的抹大拉》的作者提香

《懺悔的抹大拉》的作者提香，幾乎一生都生活在意大利的威尼斯，是文藝復(fù)興時期威尼斯畫派杰出的代表之一。他的作品無論是對當(dāng)時文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家，還是對后來巴洛克時期和印象主義的眾多畫家都有著深遠(yuǎn)的影響。瓦薩利曾經(jīng)給他以高度評價：在意大利，沒有人能和提香的繪畫天才相比，無論是拉斐爾還是達(dá)·芬奇都趕不上他?！稇曰诘哪ù罄肥窃谧髡呷松淖詈笫陜?nèi)完成的。在16世紀(jì)的意大利，當(dāng)時的國家大權(quán)被教皇所主導(dǎo)的神權(quán)所控制。教皇利用自己無上的專制權(quán)力進(jìn)行殘忍的掠奪與戰(zhàn)爭，人民的生活暗無天日，整日在恐懼、彷徨與憂慮中生活，但人文主義的種子通過藝術(shù)的潤物，已經(jīng)逐漸地被深埋在人們的心中，逐漸地令人文主義之花默默綻放，并動搖著教皇專制統(tǒng)治的根基——一些崇尚人文主義思想與反教皇的思想逐漸被體現(xiàn)在當(dāng)時的藝術(shù)作品之中，藝術(shù)家們開始注重以人為本，而非單一地進(jìn)行宗教繪畫。那時的提香擁有極其穩(wěn)固而又極具聲望的社會地位，住在其豪華的別墅之中，在專制黑暗的社會之中保持著自己的獨立地位。他通過獲得更多自由的時間與精力來招徠主顧，拒絕屈服于任何一個權(quán)貴，每個白天沉浸在藝術(shù)的海洋中，進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，晚上則是通宵宴飲、尋歡作樂。雖然生活在上流社會的浮華煙云之中，但提香并沒有失去他對社會敏銳的洞察力和對生活的激情。在他的晚年時期，繪畫風(fēng)格趨于穩(wěn)重，筆勢豪放自如、不拘小節(jié)，畫面過渡自然熟練，色調(diào)明朗、豐富，具有戲劇效果的光感，一種憂傷的感情通過新穎的手法、大膽的創(chuàng)新，有力地在畫面中被表達(dá)出來。金色的光線為畫面賦予了極具活力的豪華感，并充分反映了他對生命、對自由的贊美以及對生活的崇高信念。在這樣的背景與條件之下，《懺悔的抹大拉》在藝術(shù)家極具情感的畫筆下誕生了，它充分反映了藝術(shù)家對人文主義精神的呼應(yīng)以及對社會的諷刺。

三、《懺悔的抹大拉》藝術(shù)風(fēng)格特點賞析

雖然《懺悔的抹大拉》被作者從原來的故事內(nèi)涵之中剝離出來，但作者將其賦予了新的靈魂、新的內(nèi)涵，使得作品之中的女主角抹大拉的內(nèi)心世界被深刻地揭示出來。在提香所表現(xiàn)的畫面之中，抹大拉所體現(xiàn)出來的不再是改惡從善的姿態(tài)，而是對美好生活的希望與期待以及對生命的崇高信念。人物栩栩如生的體態(tài)和表情與作者充沛的感情相結(jié)合，使得整個畫面感人至深。生命的話題以溫柔的語言被訴說，仿佛世間的一切都充滿了希望與活力。畫面中的任何一個因素都與作者的思想完美地契合在一起。光線溫和而又充分地打在抹大拉的身上，使得整個畫面不背離其主題——懺悔，無需通過刻意的象征和姿態(tài)，“懺悔”的心情自然而然地從人物心中流露而出。背景的幽暗沉郁色調(diào)與人物產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比：烏云密布的天空，日落時分抑郁的光線，使得整個背景環(huán)境沉浸在暗淡之中，冷與暖的對比更是突出了畫面的矛盾沖突，也渲染了人物的內(nèi)心世界。同時，背景中隱約的骷髏頭骨也與畫面的主體有著強(qiáng)烈的對比，種種因素為畫面的背景渲染了一種恐怖又抑郁的氣氛，這也正影射了當(dāng)時暗無天日、人人自危的社會現(xiàn)實。作者對于畫面的主體——抹大拉的處理更加獨具匠心。藝術(shù)史上有許多藝術(shù)家都以各種形式塑造過抹大拉的形象，而筆者認(rèn)為提香所塑造的抹大拉的形象最為生動真實。在提香的畫面中，抹大拉不再是僵硬而又冰冷的形象，而是有血有肉、有豐富感情的、散發(fā)著青春氣息的美麗少女。她豐滿的身體透過披散全身的金色秀發(fā)微妙地體現(xiàn)出來，兩只手臂的姿態(tài)反映了人物內(nèi)心糾結(jié)矛盾而又充滿期望的心情，飽含淚水的雙眼虔誠地向上仰望，既包含著悔悟，又蘊藏著對生命的希望、對生活的熱情、對幸福的渴望以及對未來的期待。從她的雙眼之中完全可以透視人物的內(nèi)心世界，同時感受到畫家強(qiáng)烈的感情。畫家對人物身上的細(xì)節(jié)刻畫更令人物情感的表現(xiàn)入木三分：抹大拉的右手輕輕貼在自己的胸口，左手卻緊緊攥著自己的頭發(fā)，生動而又形象地表現(xiàn)出了人物矛盾的內(nèi)心世界；金黃色的秀發(fā)包圍在人的身體周圍，既表現(xiàn)了人物的青春氣息，又使得整個畫面罩上了一層金色調(diào)，與光源色相呼應(yīng)，給人以神圣、高貴、豪華、純潔而又虔誠的感覺。作者利用其獨到的眼光、深厚的繪畫功底以及強(qiáng)大的色彩表現(xiàn)力，使整個畫面都包含著矛盾沖突，但整體又無比和諧。厚重的色彩與精確的造型相結(jié)合，整個畫面都包含著引人入勝的熱情。

《懺悔的抹大拉》中整個畫面都體現(xiàn)著作者晚年時期的繪畫特點，華麗而又莊重，憂傷而又奔放，同時反映著作者晚年時對美好生活的向往、對虔誠靈魂的歌頌以及對死亡的無畏。作為威尼斯畫派的代表畫家之一，提香的畫面中無疑充滿了人文主義精神與自由主義的情愫。雖然《懺悔的抹大拉》是以圣經(jīng)里的故事為素材創(chuàng)作而成，但從畫面上我們可以看出，作者完全沒有在塑造一個圣經(jīng)故事里面的人物，亦完全沒有借此畫來宣傳所謂的“棄惡從善”的主題，而是從頭到尾都在注重人物感情的流露與表達(dá)，借以贊頌人類的感情，或諷刺社會現(xiàn)實、烘托人文主義。提香擁有99歲的長壽，因而他幾乎全部經(jīng)歷了當(dāng)時社會所發(fā)生的種種變動，豐厚的閱歷與長時間感情的積淀，使得他的作品之中不僅擁有豐富飽滿的色彩，亦包含著厚重的感情與普世含義。在《懺悔的抹大拉》中，作者將金黃色調(diào)的運用發(fā)揮得淋漓盡致，在畫面中通過人物抹大拉個人強(qiáng)烈的矛盾沖突來體現(xiàn)人性的回歸。他那靈巧的畫筆將人物表現(xiàn)得惟妙惟肖，將感情抒發(fā)得大氣磅礴卻又絲絲入扣，無論是否是教徒都可以在畫面中得到美的享受。然而就在這理想美的光輝之中，卻絲毫不影響人文主義的體現(xiàn)和真摯感情的表達(dá)，華麗而不矯揉造作、豐富而不空泛爛俗、誠懇而不卑躬屈膝。

四、結(jié)語

時至今日，大師提香的藝術(shù)光輝依然不會被時間所磨滅，作為其極具特點和代表性的作品之一，《懺悔的抹大拉》對于今天不斷在藝術(shù)領(lǐng)域努力和奮斗的人們而言依然具有極大的意義。它不僅僅是一件享譽古今的作品，更是一個巨大的里程碑，標(biāo)志著藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)步，也不斷啟示著后來的藝術(shù)家，讓他們在繪畫創(chuàng)作的道路上更加明確自己堅持的方向。

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作者單位：

廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院