我是三甲第四名
時(shí)尚圈每年都會(huì)公布流行色,比如2017年,包括了尼加拉瓜藍(lán)(Niagara)、草木綠(Greenery)、青金石藍(lán)(LapisBlue)、櫻草黃(Primrose Yellow)、火焰紅(Flame)、島嶼天堂藍(lán)(IslandParadise)和淡山茱萸粉(PaleDogwood)等等被選為最時(shí)髦的色彩。它們將會(huì)在未來(lái)的一段時(shí)間內(nèi)主導(dǎo)服飾色彩的流行。但中國(guó)很早以前,人們就開始有這方面的某些初步的概念了。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫歷史悠久,具有獨(dú)特的風(fēng)格和濃郁的民族特色,而對(duì)于色彩的認(rèn)知和使用更是具有獨(dú)到之處。中國(guó)人認(rèn)為色彩是從天地陰陽(yáng)而化生五色,即由黑白二基色而衍生出青、赤、黃、自,黑五彩,循道從玄,撲朔迷離.在儒家、道家和佛家思想的影響融會(huì)中,形成了獨(dú)具中國(guó)特色的五色審美體系。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫色彩也隨著民族審美心理的變化而呈現(xiàn)出不同時(shí)期的色彩審美傾向.用色從單色凝重到絢爛姿,在宋元以后又呈現(xiàn)出簡(jiǎn)淡純樸的傾向。在傳統(tǒng)繪畫色彩的審美流變中,無(wú)論是濃墨重彩還是清新淡雅,對(duì)五色運(yùn)用的色彩語(yǔ)言給人的視覺(jué)形式變化,在中國(guó)人的傳統(tǒng)審美心理中一直影響至深.而后期水墨和淡著色的五色運(yùn)用,其根本原則與古典五色體系的理論完全一脈相承。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展歷程,可以看出無(wú)論是在唐宋之前的濃郁之象還是宋元以后的清用之象,甚至到明以后對(duì)濃艷色彩的排斥和對(duì)黑白水墨的極力推崇,中國(guó)畫家在使用重彩進(jìn)行繪畫和排斥艷麗色彩時(shí)的黑白水墨繪畫,他們從不拘泥于自己眼中所見(jiàn)到的物象的固有色彩,而是強(qiáng)調(diào)意象地表現(xiàn)物象,色彩帶有很強(qiáng)的象征性和主觀意象性。
在陰陽(yáng)五行說(shuō)的系統(tǒng)圖式中,五色的基本元(青、赤、黃,白、黑)也作為哲學(xué)意義上的宇宙秩序滲入到社會(huì)生活的方方面面和意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域,并影響著色彩的用色規(guī)范.因此,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的色彩審美從一開始就是一種意象審美心理,其色彩或濃或淡的審美應(yīng)用,一直有中國(guó)哲學(xué)意義上的色彩觀,內(nèi)在自律著它的使用規(guī)范。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫色彩觀念對(duì)于民族精神的影響具有深遠(yuǎn)的意義,在傳統(tǒng)民族文化史中記錄著民族審美心理發(fā)展變化的歷程.全面了解傳統(tǒng)五色觀念及其在傳統(tǒng)繪畫中應(yīng)用的審美心理,有助于中華民族在全球一體化的世界文化格局中保持鮮明的民族個(gè)性.弘揚(yáng)色彩文化,開拓、豐富色彩表現(xiàn)語(yǔ)言,成為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興中不可缺少的一環(huán)。
中國(guó)人的尚色包含了兩方面,一種是早期延襲下來(lái)的色彩崇拜傳統(tǒng),這個(gè)以后再說(shuō);另一種則是針對(duì)全民的一種流行風(fēng)尚,比如宋代一度應(yīng)該是流行白色的,天圣三年,即宋仁宗的時(shí)候就有下過(guò)禁令,禁止社會(huì)上的女性穿著白色和褐色的衣服,但在中國(guó)的服裝史上有一點(diǎn)很詭異,就是上面禁什么,對(duì)民間基本是反效果,所以在北宋后期到南宋,白色還是很流行,不僅是衣服,包括白色的珍珠頭飾、白角梳白角冠等等,即使是皇帝認(rèn)為殊不吉利也沒(méi)辦法擋住女性愛(ài)美的心。
元至明初,褐色也是當(dāng)時(shí)的代表色之一,比如在元代的《碎金》和明初的《輟耕錄》中出現(xiàn)了大量的褐色系,比如金茶褐、秋茶褐、鷹背褐、檀褐、枯竹褐、駝褐、迎霜褐、油裹褐、露褐等近二十種,但問(wèn)題是,當(dāng)時(shí)人們概念中的褐跟今天認(rèn)為的褐有一定的差別,在這些褐色系中,比較符合我們印象中的褐色的主要是山谷褐、秋茶褐、鷹背褐、藕絲褐或者已經(jīng)更偏于黃色系的駝褐等。褐在當(dāng)時(shí)可能更多是一種間色系的指代。
不過(guò)在明中期,明人更偏好一些秾艷的色彩,以《金瓶梅》(其寫作年代為中期偏晚)為例,其中提到44種色名,寫的最多的顏色是大紅,其次是翠藍(lán),接著是青與綠色。這種色彩的流行趨勢(shì)在當(dāng)時(shí)的一些繪畫作品中也能得到體現(xiàn)。在這些濃度很高的色彩上使用金色的裝飾,是這個(gè)時(shí)段的特點(diǎn)。
步入晚明后,色彩的流行變得柔和,從天啟和崇禎時(shí)代,玄色,皂色與白色等素色系開始大行其道,崇禎的皇后在后宮帶頭穿白衣,還被崇禎贊為白衣大士,意思說(shuō)她穿著白衣的樣子像觀世音一樣圣潔美麗。這種風(fēng)氣一直延續(xù)到清代康熙前期。不過(guò)清早期有一種色彩正在后來(lái)者居上,那就是青色,在這一時(shí)期的畫作或小說(shuō)寫作中,可以見(jiàn)到大量的青色或藍(lán)色的描寫,典型的如《紅樓夢(mèng)》,到了乾隆時(shí)期,玫瑰紫和暗紅色也很流行,所以像《紅樓夢(mèng)》中薛寶釵穿著玫瑰紫的衣服,也許當(dāng)時(shí)的讀者和今天的讀者在感覺(jué)上會(huì)有很大的不同,當(dāng)時(shí)的讀者可能更像看一本時(shí)尚小說(shuō),包括言必稱“守拙”的薛姑娘,身上穿的其實(shí)都是當(dāng)時(shí)流行的東西。(圖9、10)
清代以后,染色技藝的提高讓更多的色彩的出現(xiàn)成為可能,到了近代,在介紹刺繡的書籍《雪宦繡譜》中,色彩已經(jīng)達(dá)到了九十多種,中國(guó)本來(lái)有自己的一套傳統(tǒng)色系,但在民國(guó)時(shí)代遭遇了重創(chuàng),英國(guó)人W.H.Perkin發(fā)明了合成染料后,中國(guó)人開始逐漸放棄了自己原有的礦物及植物染料,大量使用西方的化學(xué)染料,以至于今天中國(guó)在東亞,是保持傳統(tǒng)色最差的一個(gè)國(guó)家,很多人只能拿著日本的傳統(tǒng)色卡望梅止渴了。