張宏偉

提到拉羅，人們首先想到的是他的《西班牙交響曲》。這首題獻(xiàn)給薩拉薩蒂的小提琴協(xié)奏曲讓人們真正認(rèn)識(shí)了這位作曲家，同時(shí)也為其帶來了掌聲與贊譽(yù)。但拉羅并沒有滿足，而是沿著成功的道路繼續(xù)勇攀高峰。他創(chuàng)作的《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》可謂大提琴協(xié)奏曲中的經(jīng)典之作，為推動(dòng)十九世紀(jì)法國大提琴藝術(shù)乃至整個(gè)浪漫主義時(shí)期大提琴的發(fā)展起到了重要的作用，拉羅也憑借該作品奠定了自己在音樂史上獨(dú)特的地位。

西班牙裔法國作曲家愛德華·拉羅1823年1月27日生于法國里爾，自小便展現(xiàn)出音樂方面的極高天賦。幼年時(shí)，父母將其送入里爾音樂學(xué)院，跟隨鮑曼教授學(xué)習(xí)大提琴演奏。在里爾教授的悉心指導(dǎo)下，拉羅系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了關(guān)于大提琴、交響樂以及室內(nèi)樂方面的知識(shí)，為其日后發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。十六歲時(shí)，他只身前往巴黎音樂學(xué)院，開始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)作曲與大提琴演奏。在這一階段，拉羅創(chuàng)作了諸多作品，但反響平平，其藝術(shù)生涯陷入了瓶頸期。1871年，四十八歲的拉羅與普朗克、圣-桑共同組建了“法國民族音樂協(xié)會(huì)”，旨在弘揚(yáng)法國音樂的獨(dú)特品質(zhì)。兩年后，《西班牙交響曲》問世，拉羅終于打破僵局，一躍成為作曲“大師”，隨后創(chuàng)作的《伊斯國王》《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》等作品都大獲成功，奠定了其在音樂史上無與倫比的地位。1892年，拉羅卒于法國巴黎，終年六十九歲。

十九世紀(jì)后半葉，歌劇在法國大行其道，成為最為正統(tǒng)的音樂體裁，因此法國器樂曲的創(chuàng)作非常不受重視。而在某種意義上，這一時(shí)期的聲樂作品囿于歌詞、布景等因素，逐步庸俗化、平民化，純音樂體裁的復(fù)興可謂迫在眉睫。正是在這樣的社會(huì)環(huán)境下，拉羅創(chuàng)立了“民族音樂協(xié)會(huì)”，旨在號(hào)召青年音樂家發(fā)掘、創(chuàng)作法國器樂作品，復(fù)興傳統(tǒng)的法國音樂傳統(tǒng)，特別是交響曲、室內(nèi)樂等音樂體裁，以捍衛(wèi)其民族尊嚴(yán)。《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》就是在這樣的背景下誕生的。

《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作于1877年秋，是拉羅創(chuàng)作的唯一一首大提琴協(xié)奏曲。作曲家將該作品題獻(xiàn)給大提琴演奏家阿道夫·費(fèi)舍爾，1877年12月9日由后者首演于巴黎。這部作品的創(chuàng)作靈感源自于中世紀(jì)傳奇，內(nèi)容具有一定的警示意味。其旋律清新動(dòng)人，節(jié)奏豐富鮮明，洋溢著濃郁的西班牙民族色彩，同時(shí)也具有精致、典雅的法式風(fēng)格。從某種意義上講，作品將西班牙風(fēng)格與法國風(fēng)格完美地結(jié)合在一起，足見作曲家深厚的創(chuàng)作功力。

作品共包含三個(gè)樂章。第一樂章為慢板-莊嚴(yán)的快板，采用奏鳴曲式創(chuàng)作而成。樂隊(duì)最先奏出帶有西班牙風(fēng)味的旋律，銅管樂器類似號(hào)角的音響效果充分顯示了作品的異域風(fēng)情。緊接著是大提琴奏出的自由宣敘調(diào)，帶有憂郁與傷感的氣質(zhì)，樂隊(duì)的強(qiáng)奏更加彰顯悲劇的色彩。作品的第一主題抒情、濃郁，且富有矛盾沖突性，不難看出其繼承了貝多芬的音樂傳統(tǒng)。第二主題異常甜美，由大提琴奏出，樂隊(duì)伴奏，仿佛是甘醇的愛意，富于詩意與幻想。

第二樂章為間奏曲，適當(dāng)?shù)男⌒邪?，采用三段體寫成。該部分由加了弱音器的弦樂奏出前奏，在一段哀傷的旋律過后，由樂隊(duì)轉(zhuǎn)接給大提琴。第一部分仿佛是作曲家的思索，又好像是一個(gè)人內(nèi)心的獨(dú)白，沉寂與渴望交織在音樂中。第二部分轉(zhuǎn)為快板，具有西班牙式的清新風(fēng)格，明快的旋律出現(xiàn)不久后，再次回歸沉思與獨(dú)白的意境中，兩者依次反復(fù)，呈現(xiàn)出回旋曲的某些特點(diǎn)。第三樂章為行板-活潑的快板，主要采用回旋曲式。音樂由行板開始后，大提琴奏出哈巴涅拉舞曲，經(jīng)過反復(fù)后轉(zhuǎn)入活潑的快板。哈巴涅拉舞曲最初源自非洲的黑人舞曲，后經(jīng)古巴傳入西班牙，并在西班牙生根發(fā)芽，成為西班牙風(fēng)格的代表。舞曲常為中速的二拍子，旋律中富有鮮明的附點(diǎn)與三連音，其節(jié)奏多富于彈性。當(dāng)樂隊(duì)奏出哈巴涅拉的變形后，大提琴雄壯地奏出第一主題，并搭配樂隊(duì)伴奏，經(jīng)過變化與再現(xiàn)將作品帶入高潮。

在西方音樂史上，拉羅雖被歸為十九世紀(jì)浪漫樂派的法國作曲家，但其創(chuàng)作除了具有法國風(fēng)情外，還經(jīng)常會(huì)融入異國音調(diào)，這一點(diǎn)從某些作品的標(biāo)題中就不難看出。如：《西班牙交響曲》《挪威幻想曲》《俄羅斯協(xié)奏曲》等，《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》雖然沒有在曲名上顯示國家名稱，卻同樣有著西班牙風(fēng)情與色彩。在某種意義上，拉羅或許可以稱得上是“法國-異域民族學(xué)派”的代表作曲家。

拉羅自幼學(xué)習(xí)大提琴，他對(duì)大提琴的聲音、樂器性能等非常了解。他善用力度對(duì)比、音區(qū)變換等手法，將大提琴的樂器性能展現(xiàn)到極致。此外，哈巴涅拉式的節(jié)奏特點(diǎn)也為《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》增色不少。正因如此，《D小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》成為了大提琴協(xié)奏曲中的經(jīng)典曲目，廣為流傳至今。