孫美

摘要：近年，藝術(shù)衍生品熱潮愈演愈烈，所帶來的巨大市場潛力延伸出一整條產(chǎn)業(yè)鏈，在故宮藝術(shù)衍生品賣10億的大動靜下，人們著實驚嘆衍生品的潛在價值。本文通過對衍生品的特征探討，著重從藝術(shù)受眾角度研究其當(dāng)代藝術(shù)價值，將昔日高冷抽象的精英藝術(shù)化為大眾樂于參與并接受的可見有用的藝術(shù)；另一方面，需要在藝術(shù)家與受眾間尋求相對的平衡，由此更好地體現(xiàn)出藝術(shù)的價值，并成為傳播傳統(tǒng)藝術(shù)及文化的良好載體。最后結(jié)合我國時代背景，借鑒國外優(yōu)秀做法，提出個人對藝術(shù)衍生品在實際創(chuàng)意設(shè)計中的看法。

關(guān)鍵詞： 藝術(shù) 衍生品 當(dāng)代價值 創(chuàng)意設(shè)計

近年來在媒體網(wǎng)絡(luò)上關(guān)于“故宮藝術(shù)衍生品賣10億，是否能復(fù)制粘貼？”的話題引起大家熱議，觀點(diǎn)正反兩方都給出了合理的闡述，立場不同，但對于故宮藝術(shù)衍生品延伸的價值給予了肯定。故宮博物館的成功雖為個例，其中包含的內(nèi)容是豐富無窮的，而作為主角的藝術(shù)衍生品，她的價值應(yīng)該需要我們好好挖掘。

一、藝術(shù)衍生品定義

“藝術(shù)衍生品”普遍被定義：“藝術(shù)衍生品是藝術(shù)與商品的結(jié)合體，有一定的藝術(shù)附加值”，被稱為“商品化的消費(fèi)藝術(shù)”。對于藝術(shù)衍生品的歷史發(fā)展，國外發(fā)展比國內(nèi)起步早且成熟成功。MOMA藝術(shù)品商店就以“買得起的藝術(shù)”為口號，將藝術(shù)與日用品等結(jié)合，打造具有創(chuàng)意并實用的藝術(shù)衍生品，成為經(jīng)典。

二、藝術(shù)衍生品的當(dāng)代價值

1.“生活的實用性”是藝術(shù)衍生品的主要特征，也是價值所在

我們都知道，藝術(shù)的主要特征是情感性與審美性，藝術(shù)歷來專屬于藝術(shù)家與創(chuàng)作者的情感抒發(fā)與表達(dá)，“藝術(shù)”這個非雅俗共賞的門類，在藝術(shù)家、藝術(shù)創(chuàng)作者與博物館和各美術(shù)館展館、藝術(shù)收藏家之間徘徊流通。藝術(shù)家，有名氣的，作品一拍賣成交；有的藝術(shù)家不屑市場，只做我自己的藝術(shù)。而普通大眾對待藝術(shù)的態(tài)度是與我無關(guān)，究其原因，他們覺得“藝術(shù)”對自己無用。還記得曾與一位同事閑聊，她說一位藝術(shù)行業(yè)的朋友帶她去了一次藝術(shù)博覽會，她那位朋友滔滔不絕地為她講這個藝術(shù)品很好，那個藝術(shù)品怎么怎么樣，到最后她跟我直言“我是一個絕對的實用主義者，也不知道怎么樣去欣賞藝術(shù)，那我只能一直‘噢，看完就這樣了”。 雖然只是一個受眾，但應(yīng)該代表著一大批或普遍大眾的現(xiàn)實。而“生活的實用性”在衍生品身上體現(xiàn)得淋漓盡致，這一特征也帶出了藝術(shù)衍生品的“價值”，或者確切地說是對于受眾消費(fèi)者的價值更多一些，與受眾生活有關(guān)且有用，受眾可以并開始逐漸樂意接觸藝術(shù)，單從這一點(diǎn)而言，藝術(shù)衍生品的“可見價值”遠(yuǎn)遠(yuǎn)比藝術(shù)品來得大。

2.藝術(shù)衍生品衍生新藝術(shù)，并體現(xiàn)藝術(shù)的價值

隨著接受美學(xué)的興起，提出藝術(shù)接受是藝術(shù)價值的實現(xiàn)，開始把受眾提升到了藝術(shù)研究日程，現(xiàn)時代藝術(shù)遭遇瓶頸發(fā)展，普通大眾幾乎與藝術(shù)無關(guān)。正如黑格爾所認(rèn)為的那樣“偏重理智的文化禁錮了藝術(shù)生產(chǎn)，藝術(shù)已經(jīng)不再能滿足時代精神的需要，我們現(xiàn)時代的一般情況是不利于藝術(shù)的。”人們的“工具理性占上風(fēng)”， 在審美感性的藝術(shù)中受眾并不樂意買賬，此時“成為認(rèn)識和表現(xiàn)神圣性、人類的最深刻的趣旨以及心靈的最深廣的真理的一種方式和手段”的藝術(shù)最高使命在黑格爾看來“藝術(shù)必須終結(jié)而轉(zhuǎn)向哲學(xué)”，這種終結(jié)指的是藝術(shù)作為精神的最高揭示使命和崇高地位的終結(jié)，而“藝術(shù)還會蒸蒸日上，日趨完善”，新的藝術(shù)會不斷出現(xiàn)。依照黑格爾的論斷，我們不妨先把藝術(shù)衍生品的出現(xiàn)視為一種“新的藝術(shù)”。這種“新的藝術(shù)”——藝術(shù)衍生品較于藝術(shù)，能被大批量生產(chǎn)并生活化，對于受眾審美要求局限性較小，顯然帶來的市場大、受眾廣。而且無論受眾處于什么樣的目的購買，藝術(shù)衍生品既已成為商品，某種意義上，藝術(shù)與受眾有了溝通的渠道與可能，我們終將相信藝術(shù)的價值或多或少或早或晚會有所體現(xiàn)。此時，藝術(shù)衍生品作為藝術(shù)的延伸品，或者我們上述所說“新的藝術(shù)”，或者是藝術(shù)的載體，承載了藝術(shù)的有用價值。

3.藝術(shù)衍生品為很多傳統(tǒng)藝術(shù)回歸發(fā)展開辟新徑

如今傳統(tǒng)文化逐漸得到人們的重視，重拾傳統(tǒng)是必然的，然而她們將如何回到人們的視線，單純的標(biāo)榜口號是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。衍生品從某種意義上可以提供一種方式。近年來，校園里持續(xù)興起了一股文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)設(shè)計的熱潮，讓筆者印象深刻的是一位學(xué)生以家鄉(xiāng)的戲曲人物為靈感，設(shè)計了一系列筆筒和擺件等，這不由得讓我想到我們的傳統(tǒng)藝術(shù)尤其是民間藝術(shù)，需要我們把她們重新請回來，讓中國人都知道了解欣賞的，而不是默默地在一個沒有觀眾沒有欣賞者的角落黯然神傷。相信，藝術(shù)衍生品可以做到，起碼高校的師生樂于去做。

4.對文化的傳播與宣揚(yáng)，藝術(shù)衍生品可以被委以重任

按照前文的闡述，我們且說藝術(shù)的新載體——藝術(shù)衍生品在體現(xiàn)藝術(shù)自身價值的同時，對于文化以及訊息的傳播，藝術(shù)衍生品同樣可以發(fā)揮重要的作用，文化信息以藝術(shù)的形象化展現(xiàn)，產(chǎn)生情感共鳴，從而啟發(fā)人，激勵大家去行動。

三、藝術(shù)衍生品創(chuàng)意設(shè)計存在問題思考

對于藝術(shù)衍生品，我們可以去不斷創(chuàng)意設(shè)計與開發(fā)，它將有無限的價值，但我們也意識到，對于藝術(shù)的創(chuàng)作主體而言，在衍生品開發(fā)設(shè)計上并不是絕對的支持。我們需要尋找到藝術(shù)家與受眾之間的平衡點(diǎn)，這是至關(guān)重要的。正如蓬皮杜中心藝術(shù)衍生品部門一位主任解釋道：“當(dāng)藝術(shù)家們聽到大眾消費(fèi)的衍生品的創(chuàng)作靈感源自他們的作品時，通常會認(rèn)為此舉貶低了他們藝術(shù)創(chuàng)作的水準(zhǔn)和價值。你必須機(jī)智且委婉地說服他們。”不喜歡取悅迎合于受眾的趣味一貫是藝術(shù)家們的個性，普通受眾又將如何接受？如何在藝術(shù)家與普遍大眾間找到相對的平衡將是我們在創(chuàng)意設(shè)計前必須解決和權(quán)衡的問題。

四、藝術(shù)衍生品設(shè)計創(chuàng)意方案建議

1.突顯衍生品設(shè)計的趣味、互動體驗性

藝術(shù)品自己不會說話走路，但通過衍生品的一些巧妙有趣的設(shè)計，可以在受眾與藝術(shù)間搭建橋梁，受眾不自覺地進(jìn)入到與藝術(shù)的對話中。比如在國外的很多藝術(shù)博物館，參觀者在入口即可領(lǐng)到一些衍生品，這些衍生品是由某個藝術(shù)家或藝術(shù)品或相關(guān)物件衍生而來，一開始參觀者就已經(jīng)進(jìn)入到藝術(shù)的情境里，而非一件件藝術(shù)品被動欣賞。在體驗中，受眾進(jìn)行了一次有趣且愉悅的藝術(shù)之旅。

2.兼具藝術(shù)性與生活實用性且買得起

實用性絕對是吸引普通大眾的有效手段，MOMA商店是做得較好的案例，在MOMA Store擁有琳瑯滿目的現(xiàn)當(dāng)代家庭生活用、裝飾品，比起普通商店里的生活用品來增添了不少美感與品味。與此同時，它的價格還要在受眾的購買能力范圍之內(nèi)。

3.個性化定位，滿足不同人群的需求

藝術(shù)衍生品的價值還需要我們對受眾進(jìn)行不同層次的劃分，針對各種不同人群進(jìn)行相應(yīng)的設(shè)計開發(fā)，這一點(diǎn)十分有意義。若想最大限度地挖掘市場，實現(xiàn)價值，需要我們區(qū)分不同的藝術(shù)審美需求和水平以及各自的特點(diǎn)。比如針對不同年齡段，將受眾分為兒童、年輕人、老人以及男女；根據(jù)不同審美需求和水平，分為藝術(shù)專業(yè)人員和愛好者。

4.把握藝術(shù)原作品的審美內(nèi)涵，尋找原作與當(dāng)下的交織

衍生品是由原創(chuàng)藝術(shù)品衍生而來，必須在保證原作的精髓不被改變及調(diào)侃下通過提煉創(chuàng)意設(shè)計制作成各種不同形式的衍生品。優(yōu)秀藝術(shù)作品展現(xiàn)的是藝術(shù)的獨(dú)特魅力，特定時代下的藝術(shù)印跡，有著特殊的蘊(yùn)意，然而絕非單純的復(fù)制粘貼在一個杯子上那么簡單，需要尋求原作與產(chǎn)品的交點(diǎn)，在感受原作魅力的同時賦予新的積極的內(nèi)涵。

5.傳達(dá)及傳播高級審美趣味與健康文化

黑格爾斷言的“藝術(shù)作為精神的最高揭示使命和崇高地位的終結(jié)”在我們看來，當(dāng)代藝術(shù)的這一崇高使命仍將繼續(xù)，在今天數(shù)字化的時代，需要藝術(shù)引領(lǐng)我們發(fā)現(xiàn)感悟生活中的美好，激發(fā)我們的高級審美趣味。尤其是傳承我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，衍生品無疑是最好的媒介?！皠?chuàng)意”是每個藝術(shù)與設(shè)計者的追求，本人認(rèn)為“創(chuàng)意”在于“創(chuàng)造”，更離不開“立意”，傳播并傳承文化的同時，對于衍生品，乃至藝術(shù)應(yīng)該也是當(dāng)代價值的另一種體現(xiàn)。商店里很多衍生品具有積極的文化內(nèi)涵，其中有一件《書本燈具》令人印象深刻，它一眼看去是一本書，打開是一頁一頁燈，生動地表現(xiàn)了“書是一盞照明燈”的內(nèi)涵，體現(xiàn)的是當(dāng)代精神元素。愛國、環(huán)保、中華禮儀等皆可以生發(fā)出相關(guān)的藝術(shù)衍生品。

結(jié)語

引用意大利學(xué)者克羅齊的話“一切真歷史都是當(dāng)代史”，歷史需要與當(dāng)前的生活為參考，未來的藝術(shù)歷史發(fā)展由未來的當(dāng)代書寫，只是我們喜歡展望未來，就像一位藝術(shù)學(xué)者在一篇《寫給未來藝術(shù)史的一封信》的文章中寫道：“因為未來是對今天的超越，自然也就不可能按照今天的藝術(shù)尺度去兌現(xiàn)未來。所以，寫給未來藝術(shù)史的一封信，實際上還是寫給今天看的，只不過是假借了未來的名義而已?！彼囆g(shù)衍生品是時代的產(chǎn)物，當(dāng)代衍生品與藝術(shù)之間有著無限的挖掘空間，利用藝術(shù)衍生品，當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該可以展現(xiàn)當(dāng)代的價值，將高冷抽象的藝術(shù)形象稍稍加溫，逐漸大眾化但不俗套，同時對于文化的傳播亦有作用，相信這還是我們的藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)

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