胡艷芳
摘要:本文擬以莫扎特的《小星星變奏曲》為例,從該曲的結(jié)構(gòu)和演奏技巧等方面分析,試圖為更好的演奏該曲,同時了解莫扎特的音樂風(fēng)格和特點(diǎn)做出有益探討。
關(guān)鍵詞:古典主義;音樂特點(diǎn);音樂風(fēng)格
古典主義時期作為西方音樂史上音樂最輝煌的時期,同時也是歐洲音樂史上極具輝煌成就的時期,在音樂史上有著濃重的歷史地位。而莫扎特作為古典主義這一時期的重要作曲家之一,其在鋼琴創(chuàng)作上不僅獨(dú)樹一幟,鋼琴作品無一不被稱為完美之作;而且經(jīng)常在清澈、典雅的歡快意境中,隱含著淡淡哀愁的音樂風(fēng)格,使他的鋼琴作品被廣泛接受。在莫扎特的鋼琴作品中,主要以奏鳴曲、鋼琴協(xié)奏曲、主題變奏曲為主,縱觀以往的相關(guān)研究文章中,大多數(shù)以分析他的奏鳴曲為主,而本文將以其《小星星變奏曲》為主來闡述莫扎特的音樂,領(lǐng)略其鋼琴音樂的特點(diǎn)。
一、莫扎特個人簡介
莫扎特的整個藝術(shù)生涯可劃分為三個時期:初露鋒芒時期、成熟時期和維也納時期。其在每個時期都有突出的貢獻(xiàn),特別是在鋼琴藝術(shù)方面,作為古典主義的重要人物,他一直都努力追求和創(chuàng)新的藝術(shù)風(fēng)格。從不同地域,不同民族音樂中吸取營養(yǎng),從而使自己的作品更富有魅力,從而使后來眾多藝術(shù)家對莫扎特的音樂有相當(dāng)高的評價。
二、小星星變奏曲的創(chuàng)作背景以及內(nèi)容簡介
變奏曲這一題材在18世紀(jì)很受人們的歡迎,而《小星星變奏曲》在莫扎特一生所創(chuàng)作的17首變奏曲中則是最為著名的,堪稱為經(jīng)典中的代表作,同時也被認(rèn)為具有里程碑意義的變奏曲?!缎⌒切亲冏嗲肥歉鶕?jù)歐洲民族歌曲《媽媽我要告訴你》而改編,是莫扎特在巴黎居住時為其女弟子創(chuàng)作的。這首民謠以單純、質(zhì)樸的旋律喚起人們對童年無數(shù)的美好回憶,被公認(rèn)為兒歌中最為經(jīng)典的一首而廣泛傳唱。莫扎特把民歌旋律作為變奏曲的主題,并配上十二段富有魅力的可愛變奏。從簡單的曲調(diào)開始,經(jīng)過十六分音符的快速跑進(jìn),三連音的分解和弦賦予生命的裝飾音,以及多樣的節(jié)奏變化,使主題在時而輕快、時而清晰、時而隱匿、時而歌唱、時而寧靜、時而喧囂、時而華麗、時而淳樸中經(jīng)常變換,最后在熱烈而輝煌的氣氛中結(jié)束。
在全曲中,主題以C大調(diào)開始,中間經(jīng)過c小調(diào)的轉(zhuǎn)變,最后又回到C大調(diào)上,主題以簡單歡快的形式呈現(xiàn)出來,水晶般的音符和游戲版的進(jìn)行的十二次可愛的變奏,使音樂至始至終充滿了夢幻的色彩,生動地提現(xiàn)了莫扎特的天真童趣。
三、作品分析及演奏詮釋
(一)主題部分
雙手同時出現(xiàn)簡單的四分音符,以C大調(diào)貫穿整個主題部分,更突出了小星星的亮晶晶。這就要求在彈奏主題時,指尖下鍵的輕巧和顆粒性,都有很高的要求,而且對鋼琴音色的要求也很高,音色的純正,柔和和極好的彈跳,是整個音樂曲對鋼琴音色的要求、手腕和氣息的運(yùn)用對整段的旋律的起伏尤為重要。
(二)VarI
整段變奏因?yàn)橛沂忠允忠舻鹊呐軇訃@主題展開而變得輕快,活潑,為我們勾勒出一幅小星星們嬉笑、游玩的場面。同時半音階的導(dǎo)入也襯托出一種華麗的效果,“#”的出現(xiàn)也為整段變奏增添了另一種色彩。左手圍繞主題和弦做出了相應(yīng)的變化,以連貫的單音表現(xiàn)出活潑的連慣性,這與右手的十六分音符形成對比。整段變奏在C大調(diào)的基礎(chǔ)上增加了#F、#D、#G的變化音更為小星星們增添了許多光彩,因此在彈奏上。銀色的透亮度仍是重點(diǎn),十六分音符的顆粒性、清晰度也是這一變奏所需的技巧。
(三)VarII
這一變奏與上一變奏相反,左手變成十六分音符這似乎與第一變奏形成應(yīng)答關(guān)系,而右手則在原有單音的基礎(chǔ)上采用了保持音和和弦來增強(qiáng)音效效果,臨時升降號的加入使和弦變化更為豐富多彩。因?yàn)樽笫侄家咽忠舴麨橹?,加之音程跳度也大,所以在這一變奏中左手變?yōu)橹攸c(diǎn),除了音符的跑動和顆粒性,更重要的重音的體現(xiàn),要彈出時而出現(xiàn)、時而隱秘,好似捉迷藏。右手的保持音也不可忽視。
(四)VarIII
右手以分解和弦的三連音出現(xiàn)使得音樂自然體現(xiàn)了一種高貴的平靜,在這一變奏中,小星星們開始變換花樣在嬉戲玩耍,唱歌,使整個變奏充滿了喜悅的活力。這一主題實(shí)質(zhì)上是雙手交替演奏主旋律,主題是隱藏在右手,從這一點(diǎn)可以看出莫扎特高超的創(chuàng)作才能。在彈奏此變奏時,跳音和顫音的光彩度尤為重要,對音質(zhì)的把握要很到位,右手三連音的連跳對比及左手的強(qiáng)弱都是演奏的重點(diǎn)。
(五)VarIV
左手以分解和弦式的三連音出現(xiàn),從低往上跳,這與上一個變奏的右手相呼應(yīng),而左手又與第二個變奏有些相似,在這個變奏中右手的高聲部的音要突出,旋律要有較強(qiáng)的變動對于左手的三連音,建議用斷奏來彈奏,每三個音的第一個音要突出旋律線。
(六)VarV
音型的變化給人以耳目一新的感覺,左右手的交替彈奏,充分體現(xiàn)了小星星的頑皮活潑。旋律的后半部分的變奏中形成卡農(nóng)式,這使得主題更深入人心,休止符的運(yùn)用使左右手相互填充了對方突出的聲音。
(七)VarVI
左手以和弦的方式呈示主題,而右手的連續(xù)十六分音符的跑動為主題增添了不少氣勢,右手的主題在第8小節(jié)后轉(zhuǎn)為左手,后又轉(zhuǎn)回來,但十六分音符一直貫穿整個變奏,所以本變奏的十六分音符是難點(diǎn),安靜、利落、靈巧的聲音是要通過手腕來控制的。
(八)VarVII
右手以音階的方式進(jìn)入主題,快速的音階跑動使聽著感受到小星星們的輕盈,流暢,左手漸漸加入八度音程,隨著音程的上升,慢慢增強(qiáng),在第4小節(jié)后成為重音,有彈力的重音而不是死拍打琴鍵的重音。
(九)VarVIII
這一個變奏將調(diào)式轉(zhuǎn)到同主音的c小調(diào)上,是本段的色彩變得暗淡柔和了許多,和聲也是最豐富的,此段給欣賞者在聽覺上另外的一種感覺。前八小節(jié)左右手形成交替變化的摸進(jìn),第9小節(jié)開始出現(xiàn)升降記號使得和聲變化更豐富了,在速度上也比前面的變奏相應(yīng)慢了許多。
(十)VarIX
小星星們仿佛又回到了從前,這一變奏再次出現(xiàn)復(fù)旋律,右手的高聲部要彈成連奏,中聲部建議用斷奏來彈,在14—16小節(jié)處,中聲部出現(xiàn)保持音而高聲部確如輕輕點(diǎn)水一般的清新,左手的音量不能高過右手,但也不能太弱,鋪墊的效果把握好。
(十一)VarX
左右手交替彈出主旋律,織體的多樣化在這一變奏中大方得體,左手則是主旋律,右手則是裝飾性的音,建議本段使用踏板,是聲音連綿不斷,通過手腕的運(yùn)用很自然的把左手的主旋律表達(dá)出那由遠(yuǎn)及近的感覺,彈奏這一變奏時要注意控制右手的音,不能太強(qiáng)以免破壞了左手的主旋律。
(十二)VarXI
這一變奏是莫扎特又一次的風(fēng)格的大轉(zhuǎn)變,在速度上是整首樂曲最慢的一個變奏,安靜、柔美、自然的讓我們感覺到一種高貴的平靜,使我們感受到小星星光亮閃爍,整段的光彩變的尤為重要。踏板在此段也是免不了的。
(十三)VarXII
高興活潑的引出最后一個變奏,左手以十六分音符一氣到底,把小星星的主題推向高潮。右手在前八小節(jié)以裝飾音和和弦來體現(xiàn)主旋律,從左手的十六分音符的跑動,到兩只手一起跑動,節(jié)拍重音要抓住,兩手的平衡很重要,如圖所示,譜面所有高音都應(yīng)彈的透亮,小指的重量也尤為重要。
同時,左右手在結(jié)束是一起激動起,左手八度音程果斷有力的將情緒推向最高,在最后的結(jié)束左右手將整齊下鍵,在f的力度上輝煌地將和弦站立,使全曲完滿的結(jié)束。
仔細(xì)聆聽莫扎特的《小星星變奏曲》,我們不難感受到莫扎特的內(nèi)心世界,對純真的向往和對愛的贊美,他的精髓不僅來自內(nèi)心的真誠,更是來自他那絢彩的音符、多樣的技巧。幾世紀(jì)以來,演奏家們都在挖掘莫扎特音樂中所表達(dá)的豐富內(nèi)涵,因此學(xué)習(xí)和演奏他的作品,對于演奏者展現(xiàn)出無限絢麗多姿的音樂變化有很好的借鑒意義。
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