摘 要： “青衣”在潮劇中俗稱“烏衫”，在潮劇行當中所表現(xiàn)的人物大都是情感成熟，飽經滄桑，命運坎坷的人物特征，如何演好“青衣”，筆者在多年的工作實踐中得到：必須發(fā)音純正，咬字清晰；揣摩劇中人物形象，把握人物性格；表演要聯(lián)系生活；深讀劇本，挖掘“潛臺詞”，解讀角色，所以筆者就這幾年工作經歷做以下研究，希望對同行有所受益。

關鍵詞：青衣 表演 潛臺詞

中圖分類號：J8 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2017）07-0298-01

一個潮劇演員，“死學”是健康的過程；“活用”是發(fā)展的過程；只有熟練掌握潮劇表演形式和創(chuàng)作方法，熟練本劇種表演的方式特點，在繼承前輩們的寶貴經驗的基礎上，勇于探索，勇于創(chuàng)新，才能在藝術的道路上取得長足的進步，成為真正的藝術能手和行家，在長期的表演實踐上，我對“青衣”的表演深有體會，如何學演好劇中“青衣”，下面淺談潮劇“青衣”的表演藝術。

一、發(fā)音純正，咬字清晰

潮劇中的“青衣”在表演時主要的方面是唱腔，以甜美的歌聲取悅于觀眾。必須具備發(fā)音純正，咬字清晰，音色甜美，獨具一格，潮劇“青衣”的唱腔在保留潮劇傳統(tǒng)唱腔意味的基礎上，柔合京劇唱腔的先進方式，拓寬了潮劇唱腔音域，突出了音量的強弱變化，弱強了潮劇唱腔的表現(xiàn)力，形成了自己獨特的演唱風格，我特別是擅長用聲情并茂，細膩多變的唱腔來刻劃人物復雜的心態(tài)。采用真假聲融合的唱法，真假過渡自然，強弱變化自如，演唱高亢的現(xiàn)代戲和迂回低訴的“活五”曲，才能收到滿意的藝術效果。如我在演《井邊會》中李三娘寫血書中的一段唱詞：“別郎容易見郎難，遙望關河煙水寒；數盡飛鴻書不至，井臺積淚待君看；十六年前容顏改，八千里外心息安？早回一日能相見，遲來一刻見面難！”其唱念咬字清具有的韻律，拉腔旋律感強，柔潤，清甜，動聽，表演細動作柔和優(yōu)美，節(jié)奏感強，唱出了李三娘那種悲涼的環(huán)境中，憑借哀怨，凄楚的戲交曲調，運用哀鳴的聲腔，令人悲從中來，黯然淚下。

二、揣摩劇中人物形象，把握人物性格

要演好劇中的悲劇角色，首先要研讀劇本，揣摩劇中人物形象，把握人物性格，做到以情入戲，表演時要做到情真意切，感情飽滿而委婉動人，以情托聲，聲情并茂。對于演員來說，動作不是單指形體動作（表情，姿態(tài)），而是語言，心里，形體的總和，其感情呈現(xiàn)就是角色的形象。作為演員對角色的把握及準備，過程直接影響到藝術的感染和演出的效果，因此要想演好，演活一個人物，就必須反復研讀劇本，分析劇情，琢磨人物，把人物的身份，性格吃透，才能做到以情傳戲。如潮劇短戲《扛石》中的丘孝母，家庭本是一個有錢的，但被不孝的兒子丘孝是個破家仔，把家財破得一窮二白，得知其母還藏有白銀一盒，逼其母拿出，其母知兒子破家，故而毅然不拿，丘孝逼其母扛石。劇中的臺詞是：丘孝：“母親，甕銀拿出來?！鼻鹦⒛福骸芭?，我做尼有銀。”丘孝：“母親，你若不拿出來，就來扛石?！鼻鹦⒛福骸皭畚铱甘鼻鹦ⅲ骸笆?，來扛石，扛來壓菜脯?！痹谘萸鹦⒛高@個角色時，我壓低聲音，用一種充滿內涵的語調，并且壓彎腰，腳步無力，在萬般無奈的情境中扛石，跌跌撞撞地行進，用一個體力衰弱的老人形體動作來表演。

三、表演要聯(lián)系生活

演員在舞臺上的表演，是演人物的思想情感和性格。然而，要做到這一點，最重要的是演好人物的內心沖突，如果演員疏漏了人物沖突的刻劃，就會削弱人物的真實性。如我在演《掃窗會》中，一開始就展示了一個沖突的場景，從有節(jié)奏的小鑼中出場，觀眾從我那又驚又恐的眼神里，清晰地看出劇中人物所處的特定情景中，紊亂的心情，一邊窺探“丈夫”的書房，一邊又怕被發(fā)覺，有如驚弓之鳥，這是情感與理性的沖突。

悲劇的沖突歸根到底是人與人之間的沖突。當王金幾度猶豫后大膽敲窗與丈夫相見之后，我用這樣的表演，我高興掃帚說了一聲：“冤家，我恨不得把你一掃。”正要掃下來時，看見俯身散發(fā)的“丈夫”，又聽他負疚地說了一聲：“妻啊，你就掃下來吧?！表暱涕g，她心緒繚亂，舉帚的手微抖著軟了下來，掃帚滑落在地上，對丈夫怒視的眼光瞬間轉變成愛的凝視。我在舉帚與落帚兩個動作中把人物怨恨與憐愛的沖突表現(xiàn)得清清楚楚，這種愛恨交加的表演很能和臺下的觀眾發(fā)生共鳴。

四、深讀劇本，挖掘“潛臺詞”，解讀角色

在多次閱讀劇本后，演員對劇本事件與劇中人物都已經有了較為全面的了解，但做到如此還不足以在舞臺上進行角色的塑造。塑造角色就好比畫工筆畫，需要更多的關注細節(jié)，尤為注重真實。這就需要演員繼續(xù)深讀劇本，進行角色“潛臺詞”的挖掘，盡最大可能的還原角色行動（語言）的真實性。

對于“潛臺詞”，是潛藏在臺詞下面的人物思想，愿望和目的，是臺詞的真正含義。對于演員來說，分析過程不僅僅是理性的過程，應該將自己天性中更多的元素和資質都運用起來，尤其是自身感官與情感的參與，專注而聰明的去觀察并體驗對象（角色）在身體上，心靈深處的“秘密”，才能接近角色。如在《鄧峰掛帥》下集中，我演的李廷枝書生之母，李廷枝上京赴試，杳無音信，十八年后，李母尋子來京，途遇一醉漢，上前問路，李母：“大哥，請問一聲?！弊頋h：“愛問什么？”李母：“我兒十八年前上京赴試，至今未回，可知其下落?！弊頋h：“愛問你兒，著去墳塊覓?！崩钅福骸按蟾?，墳在哪里？”醉漢：“在斷魂嶺?！崩钅福骸皵嗷陰X……”這個潛臺詞，在李母心中，預感兒子的不祥之兆，感到兒子李廷枝的存生希望甚微，只好步履蹣跚地下。生活就是舞臺的一面鏡子，生活中的某一語言或是某一動作，看似實然產生于瞬間，實則都是我們大腦對當時的情境進行判斷和思考之后的應變，演員塑造角色也應該如此。

五、結論

“青衣”又稱正旦，是旦角類中的一個定性行當。其特點均是已婚的中，青年婦女，大多數家庭較為貧寒，以穿青褶子為多，形象特點為端莊，賢淑老成凝重，衣著樸素大方，舉止謹慎莊重，不茍言笑，目不斜視，個性特征是剛毅堅定，能吃苦忍辱負重，具有善良的品質，美好的情操，孝敬公婆慎意真切，體貼丈夫細致入微，呵護孩子柔情似水。出場時步伐慢，落步穩(wěn)，動作不繁，道白慢里有情，情里帶綿，有磁性。傳統(tǒng)表演藝術是前輩們留下的衣缽，必須繼承，同時潮劇需要發(fā)展，新世紀的演員不能只是藝匠，或是前輩藝術家們的克隆，技藝無止境，學海無涯，我們只有刻苦學習，練好“四功”和“五法”，不斷提高個人的創(chuàng)新能力，與時俱進，開拓進取。隨著國家和社會對潮劇的重視，“青衣”在潮劇這一表演藝術中將承擔著更加重要的角色。

參考文獻

[1]中國大百科全書戲劇卷“潛臺詞”.

[2]淺談戲曲旦角表演[J].黃梅戲藝術，2013年；

[3]邱振佳.鄧峰掛帥[Z].2011（6）.

作者簡介： 黃珍（1968.12-），女，廣東普寧人，漢族，中專，現(xiàn)四級演員，普寧市潮劇團工作，主要研究潮劇表演。