胡英杰+李茜

摘要：內心聽覺是指借助音樂記憶，能內在的想象出聲音的音高、旋律、節(jié)奏、音色、形象。是一種十分重要的音樂聽覺能力。本文就內心聽覺對器樂學習的指導性作用、重要意義以及內心聽覺的培養(yǎng)方法談幾點看法。

關鍵詞：器樂學習；內心聽覺；培養(yǎng)

音樂是聲音的藝術，它憑借聲音來表達人的思想感情。同時，音樂又是一門聽覺藝術，人們通過聽覺器官來接受并欣賞音樂。

器樂的演奏是為了他人的欣賞，而器樂的學習訓練則是為了更好的演奏。一名演奏者演奏的好與壞，水平高與低，是通過聽覺來感受的。因此要想學好器樂，就要對器樂的聲音有著敏銳的聽覺，使內心有著明確的追求。所以培養(yǎng)良好的內心聽覺是學好器樂的基礎。

一、內心聽覺的含義及其特征

內心聽覺是指在內心所進行的音樂活動，尤其是內心的聽覺活動，它所涉及的心理現象主要是聽覺意象。借助音樂記憶，能內在地想象出聲音的音高、旋律、節(jié)奏、音色、音樂的形象。這是一種十分重要的音樂聽覺能力。它并不是只有專業(yè)的音樂家所獨有的能力，而是一般人共有的一種內心所進行的音樂活動。

內心聽覺分為旋律性與和聲性兩種。旋律性內心聽覺是一種旋律想象認識能力；和聲性內心聽覺是一種多聲部的，和聲與復調音樂作品的想象認識能力。

內心聽覺是一種音樂能力，是構成內心音樂意象的能力。內心聽覺不同于一般音樂聽覺，人們常說的音樂聽覺多強調外部聽覺對音樂的感知與記憶，是依賴于某種實際音響而產生的聽覺意象。而內心聽覺則是以此為基礎，更加強調聲音在心理上的自如運用，它是對音樂整體產生的聽覺意象。內心聽覺是憑借記憶力和思維直接在意識里的想象，近似于某種實在的音樂聲音的音樂現象，它可以不借助實在的聲音，不受外在聲音的影響，而產生的音樂音像。

二、你內心聽覺的訓練方法

在器樂的演奏過程中，訓練音樂的活動中的內心聽覺具有非常重要的意義。音樂中的內心聽覺能夠引導我們正確的詮釋音樂，當我們看到音符時，不借助器樂的聲音也不鳴唱，在內心想象旋律的走向與音符的高低，長度，這就是內心聽覺。如果說外部聽覺能夠使得器樂曲演奏的更為準確、嚴謹，那么內心聽覺便能夠使得樂曲更富美感，更注重音色。而在我們的器樂訓練中，常常遇到一些技巧性的問題，這是大多數人就會“單純地”訓練手指指法技能，一遍一遍的增加手指記憶，像這樣機械性的練習并沒有讓大腦有機會進行創(chuàng)造性的音樂想象活動。而演奏者內心聽覺中的形象是一種重新塑造的新形象，而不是對某一種聲音現象進行簡單的復制，內心聽覺強調在訓練中對音的表象進行再加工、再創(chuàng)造，依靠音樂聽覺感知來把握判斷演奏聲音的效果。所以說，要在器樂演奏的訓練過程中，加入內心聽覺的想象，從心里知道自己練習的旋律是怎樣的并感受作品的藝術構思。因而內心聽覺對器樂訓練有著十分重要的意義。

如果說指法、氣息是器樂訓練中的軀體，那么內心聽覺便是器樂訓練中的靈魂，可見其重要性。但是，如何把內心聽覺融入到器樂訓練當中，又如何提升自己的內心聽覺水平便成了需要解決的根本問題。

那么如何培養(yǎng)學生的“內心聽覺”能力呢？我覺得應該分為以下個階段：

第一階段：默唱

我認為，能夠準確地、內在地想象出樂曲（默唱）并能默默地讀譜，才是內心聽覺高度發(fā)達表現。對早已聽過的旋律進行內心默唱，應與音樂理解和記憶的培養(yǎng)訓練，同時進行。在確信學生已正確地理解之后，就應憑記憶來唱旋律。開始是大聲唱，然后是低聲唱，最后完全是小聲唱，再以后就是閉上口唱，然后是內心默唱，可有多種多樣的練習方法。在培養(yǎng)內心默唱時，出聲地打著拍子是活躍音樂記憶，集中學生聽覺注意力的一種因素。在內心默唱熟悉的樂曲技能時，首先選擇節(jié)奏慢的，而后再選擇節(jié)奏快的易于上口的旋律。

第二階段：記憶力

記憶力的內容是已有的外部音樂現象的綜合反映，取決于已有的音樂經驗的多寡和性質，也取決于某人對該樂曲所采取的態(tài)度?？梢韵葟膶W生熟悉的樂譜開始記憶。同時要注重音的長短、節(jié)奏型、強弱層次等。然后使用樂器演奏曲目，并且讓學生自己找出問題加以改正。或是幾名同學一組相互演奏相同的曲目然后互相糾正，來強化自身對于樂譜的記憶力。

第三階段：聽覺預感

聽覺預感就是在唱（奏）前一個音符時，在不借助樂器，而憑借樂譜就能預先在內心提出下面不熟悉的旋律中的每個音的音高和音值的一種聽覺能力。邁卡帕羅在其《音樂聽覺》一書中說過，這種“聽覺預感”能力是培養(yǎng)內心聽覺的一個很重要的步驟?？梢约尤脒@樣的練習，教師奏出一段不完整的旋律，將其停留在節(jié)奏和調式方面均不穩(wěn)定的一個瞬間，然后，讓學生自己選擇適于曲調結束的音，并逐漸距離結尾遠些，以便讓學生選擇結尾和完成旋律的發(fā)展。

第四階段：內心聽覺

此階段為最終階段，也是我們的終極目標。此項練習，可讓學生眼睛讀著樂譜，內心想象其音響及音樂作品的內容，在記熟之后不看樂譜，使用器樂演奏。按樂譜糾正別人的演奏，注視著樂譜傾聽，以便發(fā)現其中的錯誤：調式和音高方面、節(jié)奏方面、強弱方面以及各種記號方面的錯誤。當然，內心聽覺的練習不能局限于課堂之上和器樂訓練之中，而要延伸到課堂訓練之外、生活之中。

總之，一個好的器樂演奏者的培養(yǎng)過程離不開內心聽覺的培養(yǎng)，他們在注意實際音響和內心聽覺的同時，應使內心的聽覺形象達到精確的程度，即從這些內心的形象上可以感受到樂曲的整個深度。內心聽覺有各種不同的表現形式，而其中主要的還是記憶和想象，兩者的結合也是上述聽覺活動的基礎。同時，培養(yǎng)學生創(chuàng)作想象的能力。

參考文獻：

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