安叢強 （景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 333403）

明代青花魚藻紋的藝術(shù)魅力

安叢強 （景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 333403）

陶瓷是人類發(fā)展歷史中及其重要的見證之一，自元代開始，青花瓷幾乎是在世界面前綻放的一種姿態(tài)，成為中國陶瓷藝術(shù)的優(yōu)秀代表。特別是元明清，可以說青花瓷不僅改變了瓷器在中國和世界的地位和發(fā)展方向，也為現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)奠定了堅實的基礎(chǔ)。。具有吉祥寓意的魚藻紋頗受人們的喜愛，而且魚藻紋在青花瓷器上的繪畫可謂獨具魅力，生動活潑，成為青花藝術(shù)中一種重要的裝飾題材?！对娊?jīng)》一書中最早記錄魚藻一詞，在古代，在魚藻紋的存在中，存在著兩種差異：一是表達頌古諷今；二是表示吉祥如意。不同的社會背景對魚藻紋有不同的文化意義，幾乎是每個朝代都使用的主要裝飾圖案。

魚藻紋；青花陶瓷；吉祥紋樣

魚藻紋作為我國傳統(tǒng)的陶瓷裝飾紋樣之一，一直受到陶瓷學(xué)術(shù)界的重視，從彩陶的“魚紋”到青花五彩的“魚藻紋”，“蓮池魚紋”，在漫長的歷史發(fā)展進程中，由萌發(fā)觀念到逐漸走向成熟。明代宣德青花魚藻紋的器物非常罕見，且畫面生動。在瓷器上，別具創(chuàng)意和用心的運用了蘇麻離青的暈散，表現(xiàn)出了荷葉焦墨的效果，整幅畫工嫻熟精湛。自古以來，這樣的紋飾不僅僅為皇家所喜聞樂見，更是一種普天下百姓所鐘愛的吉祥紋飾。

一、明代青花魚藻文的裝飾風(fēng)格

明代早期魚藻紋不曾多見，以宣德青花為代表。由于早期的皇室成員高度重視官窯青花瓷器質(zhì)量,然而，民窯制瓷系統(tǒng)的不受約束,繼承了老一輩的繪畫技巧,創(chuàng)造了“一筆點畫”,用筆簡潔,樸素大方,熟練度高,旨在渲染,民間魚藻紋的裝飾更多的呈現(xiàn)平民的審美情趣。永樂時期,藍白相間的魚藻紋,藻類在中間是彎曲的魚,這幅畫是非常簡潔和清晰,造型夸張，著重在表現(xiàn)魚身曲線以及動態(tài)情趣，水藻采用散點式構(gòu)圖繪畫。

宣德朝無論是官窯還是民窯，其表現(xiàn)內(nèi)容及手法均豐富多彩。見圖宣德官窯魚藻紋碗，深壁外撇，繪飾卓絕悅目，柔光溫藹，淪肌浹髓，讓人不禁傾心。，用鈷青濃淡分五色，層次豐富多變。靛藍畫骨，淺青敷色，盡寫游魚研姿。至于蓮葉，則以針剔鈷藍，露纖白脈絡(luò)，大葉曲沿上更綴苔點，巧匠或蓄意增其窯燒黑疵，營造盛極將枯、夏盡臨秋之勢。青花碗心繪以青花桂魚游翔于荷藻池重，桂魚雄姿遒勁，生動活潑。外璧飾以三組鯉魚，桂魚等穿花荷花魚藻池嬉戲景象，桂魚與鯉魚相間，荷花與魚藻亦此，方寸之際，盡顯繪畫功底，圖案景色怡人。其筆觸細膩，精到有神，青花一色蒼妍舒雅，墨勢渾然而莊重，泛出濃妍之錫光，為宣德代表作。明宣德民窯青花魚藻紋裝飾雖不及官窯整潔秀美，但透出的活力和生機勃勃也令人高度贊嘆。從繪畫技法和風(fēng)格上看，宣德至空白期，多用筆拓的技法，瀟灑自然，一氣呵成，寫意為主，注重神韻的體現(xiàn)。

成化時期的青花魚藻紋較為流行，藝術(shù)成就較高，有青花和釉里紅的結(jié)合。在青花蓮池魚藻紋盤上以青花淡料描池水，以濃料彩繪荷花水藻游魚。

弘治時期，多以青花紅彩器物為常見，以青花加彩的技法繼承了成化年間的風(fēng)格，但清晰的紋飾更顯柔美的藝術(shù)風(fēng)格。民窯青花魚藻有很多，有粗細兩種不同的風(fēng)格。精者風(fēng)格繼承成化風(fēng)格，具有精細脫俗的特點，粗者雖不多但是也很是傳神。

正德時期，民窯的青花魚藻紋有很多，當(dāng)時的青花魚藻紋藝術(shù)魅力不遜于官窯的青花魚藻紋，特別是青花露胎魚藻紋是在前朝基礎(chǔ)上的不斷創(chuàng)新。與天順時期同類器物相比，具有魚眼明顯，魚的鱗片大而稀，輔紋層次非常多的特點。

嘉靖時期，青花魚藻紋飾極盡繁復(fù)，特別是青花魚紋姿態(tài)多種多樣，畫工精細，達到了登峰造極的地步。造型非?？鋸埖皇д?，構(gòu)圖略有比例不勻稱之感。嘉靖時期的青花魚藻紋的顯著特征是線條清晰活潑，色澤鮮艷亮麗，構(gòu)圖層次繁雜，魚紋刻畫細膩真實，突出頭尾的表現(xiàn)，尤其強調(diào)尾部的翻轉(zhuǎn)擺動。

萬歷時期的官窯青花魚藻紋的最大特征是布局非常繁密零亂，主題模糊，而且畫工差而沒有力量感。民窯青花魚藻紋構(gòu)圖有兩種風(fēng)格，一是繁密風(fēng)格，二是疏朗風(fēng)格。總體來看，明代青花魚藻紋的技法經(jīng)歷了由簡到繁的過程，在后期尤為突出。畫風(fēng)上從寫意向?qū)憣嵵鸩竭~進，能與清代的裝飾風(fēng)格接軌。

二、明代青花魚藻紋的水墨意境

中國水墨畫中的“意境”是指在繪畫有水墨的作品中,畫家描繪事物的基礎(chǔ)上表達自己思想和情感的一種藝術(shù)魅力,它展示的場景、圖像的實際情況,可以通過聯(lián)想使觀眾產(chǎn)生共鳴,探索審美韻味無窮的想象力。北宋末年，宮廷畫師劉寀擅畫魚，或因此造就宋代以降繪魚藻圖之風(fēng)，自此以魚為題之水墨作品，即使未必俯拾皆是，卻為人所識。當(dāng)中傳為劉寀筆下者，又以圣路易斯藝術(shù)博物館藏《落花游魚圖》最負盛名。魚居水中，不便微察細觀，因此畫魚又較其他禽鳥寫生更艱。憑空想象卻能捕捉個中神髓，畫得游魚自得，難能可貴。

以〈宣德青花魚藻紋十棱菱口大碗》為例，可以看出魚藻紋之美，神繪豐魚四尾，暢泳水藻池蓮之間，悠然自得，投入細賞，彷佛置身其中，可感其安、知其樂。芙蓉綻放、蓓蕾羞含、蓮房盈積、枝葉延展，或開或合，或嫰或枯，聚蓄成叢，三大兩小，并綴曲藻纖長、浮萍繾綣、落紅寥寂，間飾游魚之中，意雅趣真。落花，或暗與宋代魚樂相呼應(yīng)。劉寀筆下，花壓枝頭，游魚嬉逐落紅朵朵。藝匠絕技巧工，擅用鈷青濃淡分五色，層次豐富多變。靛藍畫骨，淺青敷色，盡寫游魚妍姿。至于蓮葉，則以針剔鈷藍，露纖白脈絡(luò)，大葉曲沿上更綴苔點，巧匠或蓄意增其窯燒黑疵，營造盛極將枯、夏盡臨秋之勢。

明宣宗朱瞻基，力興藝文，擅于繪事，御筆所畫設(shè)色水墨《蓮蒲松蔭圖》，描寫梗莖立鳥，蓮塘寛葉，其曲沿點苔，榮中帶枯，與此魚藻紋所繪異曲同工。

三、青花魚藻紋的美好吉祥寓意

早在遙遠的漁獵時代，我國古代先民就把魚的形象刻畫在陶器和玉器上；進入青銅時代后，在精美神秘的青銅器上又浮現(xiàn)了魚的身影；從秦漢至明清，魚紋不僅幾乎出現(xiàn)在所有門類的藝術(shù)品上，而且形式多樣，變化多端，其吉祥內(nèi)涵之豐富，在傳統(tǒng)紋樣中堪稱無與倫比。

明朝時期，青花魚藻文更加靠近和進入社會生活，其“世俗性“也達到無以復(fù)加的程度。宋元以后，理學(xué)興起，隨著里學(xué)的不斷發(fā)展，與生活密切相關(guān)的實用美術(shù)裝飾紋樣，意識形態(tài)的色彩越加強話，社會的政治觀念、倫理觀念、道德觀念、價值觀念、在青花紋裝飾中都反映出來。裝飾紋樣幾乎”圖必有意，意必吉祥”。魚和“余”字諧音，魚也是象征著年年有余的吉祥物。青花魚藻紋與其他圖案紋飾形成了吉祥,富裕的吉祥圖案。通過構(gòu)建,以及魚類和其他事物將一個很好的愿望融入其中,因此這一時期的青花魚藻紋裝飾的功能不僅有欣賞功能，也表達一個主題,有深遠的意義和內(nèi)涵,使魚青花魚藻紋有更多的藝術(shù)魅力。

[1]熊寥．中國陶瓷美術(shù)史．北京：紫禁城出版社，1993：45．

[2]劉蘭華，張柏．中國古代陶瓷紋飾．哈爾濱：哈爾濱出版社，1994：32．

[3]李硯祖．裝飾之道．北京：中國人民大學(xué)出版社，1993：23 ．