華珊

摘 要 在清末民初時期，中國涌現(xiàn)出一批陶刻高手，書畫金石家們參與紫砂壺的設計制作過程，提高了壺器的藝術(shù)水平，使紫砂壺名震一方。本篇以邵宏俊的段泥“竹節(jié)提梁壺”為例，探析清末民初時期的陶刻作品工藝特點。

關(guān)鍵詞 段泥；竹節(jié)提梁壺；陶刻；清末民初

邵宏俊（1882-1942年）是清末民初時期陶刻高手，生于宜興潛洛，號潛陶。邵宏俊在15歲的時候就師從紫砂名家陳伯亭門下，他刻苦學習陶刻。1911年之后，邵宏俊的陶刻技藝初步成熟，便開始創(chuàng)作紫砂陶刻作品。后來，邵宏俊又被鐵畫軒聘為技師，在1915年的美國巴拿馬賽會上獲獎的紫砂器中，邵宏俊的作品得以流傳。這款段泥“竹節(jié)提梁壺”（見圖1）就是邵宏俊的陶刻技巧在段泥壺器上的經(jīng)典之作。

1 段泥“竹節(jié)提梁壺”的造型特點

段泥“竹節(jié)提梁壺”寬17 cm，高8 cm；壺身作瓜棱式，段泥胎質(zhì)；此壺的竹節(jié)彎流敦實，似竹之堅；壺蓋鼓厚，竹鈕拱起，蓋面飾以數(shù)片竹葉，宛若風中搖曳；竹節(jié)提梁壺把，若風中漢子般堅毅；壺面銘刻“紅焙淺甌新活火，龍團小碾聞晴窗，潛陶作?！绷硪幻骁澘叹€描山水與文字呼應，構(gòu)圖細密、虛實有致，畫意悠然得趣。

2 段泥“竹節(jié)提梁壺”的泥料特點

“竹節(jié)提梁壺”采用段泥制作，段泥也叫團泥，是一種本山綠泥和紫泥的共生礦土。共生的意義是自然形成，而且兩種泥性質(zhì)一致，段泥原礦目前非常稀貴。段泥優(yōu)質(zhì)的特征是泥料顆粒不是很明顯，燒后呈很嬌嫩的一種純純的黃顏色，正如段泥“竹節(jié)提梁壺”的顏色，與竹節(jié)的原生態(tài)色彩一致。

3 段泥“竹節(jié)提梁壺”的陶刻藝術(shù)特征

段泥“竹節(jié)提梁壺”的壺腹刻繪著“紅焙淺甌新活火，龍團小碾聞晴窗，潛陶作?！边@兩句詩出自北宋文學家蘇東坡的一首回文詩《記夢》。宋代是回文詩創(chuàng)作的鼎盛時期，一代文豪蘇軾曾在夢中作過兩首與茶有關(guān)的回文詩，這首回文詩《記夢》記載了一個大雪初晴的夢境。在夢中，詩人以雪水烹煮小團茶，并有美麗的女子唱著動聽的歌，詩人邊飲茶邊作詩，此詩為其中一首。

段泥“竹節(jié)提梁壺”的另一面鐫刻線描的山水圖畫，并與“紅焙淺甌新活火，龍團小碾聞晴窗”這兩句詩的內(nèi)容呼應，體現(xiàn)了中國文人的山水情懷和情趣。俗話說：無水不靈，水無山不秀。山水一體所構(gòu)成的氣勢磅礴或靈秀之氣都是人間美景，山水是中國的一種文化符號、一種文明的符號，它緊隨著數(shù)不盡的中國文人心路，也折射了中國古代文人的志趣。而今的山水，早已成為中華民族的文化基因，所謂“智者樂水，仁者樂山”，道明了中國人的山水情結(jié)。從古到今，山水與中國人有著絲絲縷縷揮之不去的聯(lián)系。山水有了文人便多了一份情調(diào)、一種韻致；文人有了山水則多了一種風情、一個知音；山水有了文人的眷顧，便不再孤獨；文人有了山水的情愫，也不再寂寞。依山傍水而居之地，綠水青山、摩崖薈萃、洞天福地、蒼松翠柏、云霧繚繞。在山水間，文人有所感也有所悟。這款段泥“竹節(jié)提梁壺”凝結(jié)了中國文人的山水情懷。而此壺的造型以竹為題材，竹振濤濤、琴聲瑟瑟、笛聲悠悠、鶴鳴鹿應、水聲潺潺，更能折射出中國文人的志趣。

4 小 結(jié)

陶刻是紫砂作品最主要的裝飾技法之一，由于紫砂泥料具有良好的可塑性，不少紫砂陶的從業(yè)者都有過在紫砂陶上進行刻繪的經(jīng)歷。紫砂陶刻的內(nèi)容極為豐富，從真、草、隸、篆等字體，到蟲鳥、山水、花卉、人物等國畫技法，不少陶刻家耳熟能詳。紫砂陶刻因匯集了繪畫、書法、詩詞、金石篆刻等藝術(shù)于一體，形成紫砂陶特有的工藝體系，揚名天下。邵宏俊的段泥“竹節(jié)提梁壺”是陶刻作品中的風范，也是清末民初時期的典型作品之一。

參 考 文 獻

[1]譚文誠.宜興紫砂民國陶刻名家初探[J].收藏界，2011（07）：48-53.

[2]林茂森.認識陶刻[J].陶瓷科學與藝術(shù)，2011（04）：62.