【摘要】在歐洲歌劇高度繁榮的背景下，19世紀末浪漫主義風格盛行，法國出現(xiàn)了抒情歌劇體裁，涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的作曲家，如比才、古諾等。而在19世紀和20世紀之交，朱爾·馬斯內(nèi)（Jules Massenet）在繁榮的法國歌劇舞臺占有重要地位，作為抒情歌劇的代表人物，獲得了成功，創(chuàng)作了如《瑪儂》、《維特》和《黛依絲》等優(yōu)秀作品，尤以《維特》這部歌劇影響巨大。本文即對歌劇《維特》的音樂風格，形象塑造以及演唱特色進行淺述。

【關(guān)鍵詞】抒情歌?。获R斯內(nèi)；《維特》；音樂風格

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、抒情歌劇的源流和歌劇《維特》的創(chuàng)作背景

抒情歌劇體裁形成于19世紀末的法國，它是由浪漫型的喜歌劇演變而來，其篇幅介于大歌劇與輕歌劇之間，規(guī)模不像大歌劇宏大、虛華、夸張。而是立足于現(xiàn)實、貼近生活、情感真切、輕松愉悅。強調(diào)對人物心理的刻畫和感情的描寫。

1892年馬斯內(nèi)創(chuàng)作了抒情歌劇《維特》，同時在維也納宮廷歌劇院進行了首演。這部歌劇與他的《瑪儂》成為了他最負盛名的兩部作品?！毒S特》后來也成為了《瑪儂》在巴黎喜歌劇院永遠的競爭對手。

《維特》這部歌劇取材自歌德的小說《少年維特的煩惱》，19世紀下中葉，創(chuàng)作上法國大歌劇已經(jīng)由盛轉(zhuǎn)衰，那些宏大的歷史題材、宗教斗爭被普通的柔情感傷、輕松調(diào)侃諷喻所代替。馬斯內(nèi)的《維特》正是這種潮流的典型代表，以主人公不幸的戀愛經(jīng)歷作為主線，對人物心理的刻畫達到了少有的深度，劇中角色情感表達極為細膩，旋律抒情、優(yōu)美流暢，富有詩意，對演唱者有很高的要求，既需要良好的表演、形象能夠把維特憂郁的氣質(zhì)表現(xiàn)出來，又要能夠把維特復雜的心理歷程精準地表達出來。

劇中介紹了1780年法蘭克福的鄉(xiāng)間一位法官。法官妻子早逝，留下了九名子女，她囑咐大女兒夏綠蒂照顧好家人。大女兒夏綠蒂今年20歲，溫柔善良，美麗動人。她謹記母親的囑托，關(guān)心父親，愛護弟妹。遠道而來的詩人維特與夏綠蒂共同出席了一個舞會。期間維特深深地被夏綠蒂的美麗和善解人意所迷倒。同時亦與夏綠蒂的未婚夫阿爾伯特成為了好朋友。夏綠蒂也對維特心生情愫，但由于母親定下的婚約她拒絕了維特，并勸導維特讓他去旅行，好讓他冷靜下來。傷心的維特決定遠游，而后回歸的維特求愛再次被拒，他決定用阿爾伯特的獵槍自殺，他一直渴望從夏綠蒂的手中接受死亡，現(xiàn)在自殺仿佛與愛人聯(lián)系到了一起，他一遍遍地吻著手槍。夏綠蒂的預感沒有錯，她跑進房間的時候看到維特躺在血泊中，已經(jīng)奄奄一息，身邊放著阿爾伯特的槍。夏綠蒂將他抱在懷里，悲痛的發(fā)瘋，她坦白了自己對維特的愛。維特請求夏綠蒂的原諒，為他過去的行為，并表示自己很幸福，死前能夠得到她的愛。這時窗外傳來孩子們圣誕節(jié)的歌聲，維特閉上了眼睛，嘴角還留著一絲微笑。

二、歌劇《維特》的感情表現(xiàn)特征和演唱特色

維特——一個多才多藝、能詩善畫、對大自然無比熱愛的青年。他出身于富裕的市民家庭，過著無憂無慮的生活。由于他深受啟蒙思想的影響，思想敏捷、熱情奔放、向往美好愛情；厭惡等級制度、無視于傳統(tǒng)和階級偏見、憎惡官場腐??；對封建道德、等級觀念具有反抗意識，有個性解放的要求。他同情爭取愛情和自由的其他青年，是當時進步青年的典型形象。但由于身處的環(huán)境（腐敗、守舊、鄙俗的社會），結(jié)果是無所作為。

夏綠蒂——一個大方美麗、溫婉慈愛、賢良淑德的傳統(tǒng)女性。她的成長很少有自己的影子，有的只是父母的安排和順從。她少有主見，面對愛情也無法自己決定，導致了悲劇結(jié)果的注定，是當時傳統(tǒng)女性的典型代表。

在人物設(shè)置上馬斯內(nèi)的《維特》中有四個主要人物：維特、夏綠蒂、阿爾伯特、蘇菲。在原著中蘇菲只是略有提及，而在馬斯內(nèi)的筆下蘇菲的形象塑造得相當豐滿，劇中蘇菲不僅是夏綠蒂的妹妹，同時也是一位情竇初開的少女。她首次見到維特就在舉手投足間流露出對維特的愛慕之情。蘇菲不僅對劇情起到了推波助瀾的作用，也使得音樂和聲部的協(xié)調(diào)性得到統(tǒng)一。加強了戲劇性和悲劇性。使得其余三個主要人物的形象更為鮮明，劇情更加豐滿，深化了歌劇的主題。

在演唱方面，法國歌劇與意大利、德國歌劇在聲樂方面有很大差異。這跟語言以及風俗習慣、民族特色不無關(guān)系。法國人崇尚浪漫、愛好抒情，法國歌劇不像意大利歌劇般熱情、也不似德國歌劇的嚴肅。法國歌劇作品富于浪漫氣質(zhì)，格調(diào)高雅，悲劇性表達得淋漓盡致。演唱法國歌劇要求吐字清晰、聲音溫暖又不失明亮；法國抒情歌劇中男高音大多是輕抒情類，因此，演唱者自由處理的空間縮小了，但是抒情浪漫的氣息濃了。有時候法國歌劇詠嘆調(diào)表面看起來是柔和的平靜的，事實上，內(nèi)心的張力是很大的，如果沒有一定的功力很難駕馭。

《維特》在表現(xiàn)手法和藝術(shù)形式上反映了馬斯內(nèi)的典型創(chuàng)作手法，也體現(xiàn)出了他創(chuàng)作方面的革新。劇情上深刻的心理刻畫、強烈的戲劇沖突、鮮明的形象塑造；旋律上優(yōu)美、自然；和聲進行方面大量使用半音和增六和弦、頻繁的調(diào)性轉(zhuǎn)換、伴隨離調(diào)等效果，使得作品極富浪漫色彩。配器手法新穎、獨特，強調(diào)管弦樂隊對劇情的烘托效果，大大豐富了管弦樂隊的表現(xiàn)力。同時使用大量交響樂發(fā)展手法，如“主導動機”的貫穿。旋律中漸強、漸弱、速度、節(jié)拍等根據(jù)劇情需要不斷變化發(fā)展，處理之細膩非常罕見。

三、結(jié)論

馬斯內(nèi)是19世紀法國抒情歌劇的重要作曲家之一，為法國歌劇事業(yè)的發(fā)展做出了不可磨滅的歷史功績，對后來世界歌劇尤其是法國歌劇的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響，尤其是德彪西和拉威爾的作品深受其影響，甚至在普契尼的歌劇中也能找到他的一些痕跡，他的音樂創(chuàng)作具有鮮明的個性，細膩的心理刻畫、多愁善感、旋律甜美迷人，高貴優(yōu)雅，充滿了溫柔而細膩的感情與靈感。高超的作曲技術(shù)、強烈的戲劇沖突、深刻的悲劇性是他歌劇的完整寫照。他的作品至今仍深深影響著熱愛聆聽音樂之美的每個人，是全人類音樂寶庫的重要精神財富，是世界文化史上的一座高峰！

參考文獻

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[2]錢忠海 .法蘭西的驕傲——馬斯內(nèi)[J].音樂愛好者.

[3]趙麗麗.淺談十九世紀法國歌劇的題材形式[J].黃河之聲.

作者簡介：蔣雄 （1992—），男，漢族，湖南永州，河南大學藝術(shù)學院2015級碩士研究生，研究方向：聲樂演唱。