王維娜

【摘要】藝術表現(xiàn)形式多種多樣，聲樂藝術作為豐富藝術形式中的一種，在人文傳統(tǒng)背景中，其價值不受國界約束，中西方聲樂具有明顯的發(fā)展差異性，均有較高的藝術價值。本文以人文傳統(tǒng)背景為基調，簡要分析中西聲樂在宗教觀念下的內涵及藝術形態(tài)差異，重點探究傳統(tǒng)人文背景下的中西聲樂文化差異。

【關鍵詞】人文背景；中西聲樂；文化差異

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

前言

不同文化背景下的聲樂文化具有不同的思想內涵和表現(xiàn)形態(tài)，一定程度上引導著藝術發(fā)展方向。聲樂藝術是人類文化的一部分，它與文化發(fā)展聯(lián)系緊密，中西方不同人文背景下的聲樂文化內涵也獨具特色。本文探究人文傳統(tǒng)背景與中西聲樂文化差異比較具有一定的現(xiàn)實意義。

一、宗教觀念下的中西聲樂內涵及藝術形態(tài)差異

人文傳統(tǒng)文化中包含宗教文化，宗教文化中蘊含著獨特的心理意識和藝術形式，由于中西方宗教文化背景不同，因此，不同宗教背景下的聲樂文化內涵和藝術形式也不盡相同。最傳統(tǒng)的聲樂形式源于佛教漢化中的講俗。該藝術形式自身形態(tài)發(fā)展、確立的同時，傳承了說唱文化，與說唱文化息息相關。后來隨著社會的不斷發(fā)展，音韻學應運而生，它在規(guī)范歌唱藝術中起著不可替代的重要作用，間接影響了該藝術的語言及文化審美，并且，影響著聲樂文化理論內涵的形成，促進了聲樂教育系統(tǒng)的完善。當社會發(fā)展再次進入新的階段時，圣詠作為歌調經(jīng)典潛移默化地影響著中西方聲樂發(fā)展，與此同時，歌唱類藝術院校逐漸成立，加快了西方國家聲樂教育的發(fā)展步伐。之后，和聲學理論在此基礎上得以形成，尤其是西方國家在進行此方面的聲樂表演時，語言形式的和聲開始出現(xiàn)，充實和聲理論的同時，合唱藝術也漸漸成熟，聲部劃分逐漸合理化[1]。

二、傳統(tǒng)人文背景下的中西聲樂文化差異

（一）學者主體

在傳統(tǒng)人文背景中，學者主體差異是中西方聲樂藝術發(fā)展的主要差異。在中國古代，歌舞表演的藝人、說唱藝人在聲樂藝術領域起著重要作用，他們極大地推動了聲樂藝術事業(yè)的發(fā)展，以豐富的藝術表演經(jīng)驗傳承聲樂文化。在當時社會背景中，這類聲樂藝人的社會地位較低，長時間處于社會底層，因此，他們在聲樂藝術理論研究和分析工作中不具有參與資格，這類工作大多是由文人進行的。例如，《夢溪筆談》的作者沈括，是一名科學家；《閑情偶記》作者李漁是經(jīng)商文人。文人對聲樂藝術長期總結、記錄，最后將大量經(jīng)典論著流傳于世，不可否認，文人總結、整理后的聲樂藝術帶有一定的文學思維和文學審美[2]。

西方聲樂藝術的發(fā)展者主要是作曲家、歌唱家或者音樂教育家。例如，《歌唱藝術》的作者是帕諾夫卡，他不僅是聲樂教師，而且還是一名歌唱家；《歌唱藝術》的作者是蘭培爾蒂，是著名的聲樂教師。西方聲樂藝術的發(fā)展主體主要是藝術領域的樂人，并且，教會是聲樂藝術練習的主要場所，一定程度上提高了聲樂文化發(fā)展的地位，為日后聲樂文化發(fā)展奠定了良好的社會基礎和文化基礎[3]。

（二）審美傳統(tǒng)

聲樂文化審美差異是中西方比較的又一重點，我國的聲樂藝術注重字韻純正審美，受中國漢語和漢字文化影響較大。漢字中具有單音節(jié)特征，漢字形式進行的歌唱自然也具有韻正之美，與此同時，也相應的增加了歌唱識字和表意的復雜度。中國漢字講究押韻、音調、音量等方面的協(xié)調性和準確性，完善的音韻學產(chǎn)生于隋唐時期，它一方面能充分展示漢字的音韻特征，統(tǒng)一拼讀規(guī)律，另一方面又為歌唱文學奠定了理論基礎。傳統(tǒng)聲樂審美高度重視字韻，在長久發(fā)展中逐漸形成了審美習慣，長期影響聲樂藝術的發(fā)展。

西方聲樂文化重點強調聲音靈活、歌唱吸氣吐氣、歌唱共鳴等方面的美感，其中，重要的聲樂文化美感是歌唱聲音優(yōu)美。西方文字和語言主要是拼音及多音節(jié)的拉丁語，它與中方的歌唱發(fā)音不同。西方早期注重培養(yǎng)歌唱者的音律和音準，重點培養(yǎng)歌唱聲音。為此，歌唱藝術學者不斷研究、探索，發(fā)現(xiàn)美妙、經(jīng)典的歌唱聲音和獨特的音色。社會發(fā)展進步的同時，樂器、聲樂形式、表演水平等分別被提出了較高的發(fā)展標準，聲樂家努力演唱的同時，還要具有靈活性和技巧性。

（三）理論基礎

中西方聲樂文化還在理論基礎上存在發(fā)展差異。中國主要以文藝學作為聲樂文化的理論基礎，從上述分析中可知，中國聲樂在傳統(tǒng)文化背景發(fā)展中帶有一定的文學思維和美學色彩，這在一定程度上影響聲樂藝術總結和分析的結果。中國傳統(tǒng)聲樂更多的是描述歌唱，相對來說，對歌唱方法的探究較少。我國最早的聲樂理論體系發(fā)展于明清時期，理論家著述奠定了我國傳統(tǒng)聲樂文化發(fā)展的基礎。

西方聲樂文化主要以生理學作為文化發(fā)展的理論基礎。生理學、心理學以及解剖學等學科不斷完善的同時，上述學科理論為傳統(tǒng)聲樂文化提供有力的理論支持，人體歌唱發(fā)聲的原理研究基于一定的科學思維和科學依據(jù)。例如，《人聲的發(fā)聲機能》、《論人聲的形成》等著作均為聲樂文化理論體系發(fā)展奠定了堅實的理論基礎，促進了理性化審美準則的形成。

（四）技術風格

我國聲樂文化傾向于精神方面的技術風格。聲樂文化主要以飄逸的形式來呈現(xiàn)，不同聲樂形式的聲樂唱法也有獨特性。傳統(tǒng)聲樂更多的注重聲音處理，追求處理方式的多樣性和豐富性。例如，聲樂表演者進行作品表演時，表演者口腔共鳴，巧妙處理歌唱呼吸，最后發(fā)出的歌唱聲音自然是洪亮、輕盈的，并且具備天然性[4]。

西方聲樂技術風格偏向于模仿，西方聲樂追求歌唱表達內心情感，同時，歌唱的表達性較強烈。歌唱者進行聲樂作品表演時，胸腔共鳴主要是在歌唱呼吸換氣階段，這種技術風格表演出的聲樂具有較強的穿透性。

（五）其他方面

中西方聲樂文化在歌唱聲音方面：中國聲樂更加注重真切感受，追求自然聲音，音樂作品的唱調多為親切的，西方聲樂不僅注重上述樂感，而且還注重聲樂器材，發(fā)現(xiàn)人間自然聲音的同時，還營造莊嚴、嚴肅的聲樂氛圍，從中能夠看出，西方聲樂唱調更多為冷色調；在思維方式方面：中國聲樂具有聲音包容性，注重大自然中環(huán)境聲音的融合統(tǒng)一，尤其是在地方民歌中，這一聲樂特色較為明顯，西方聲樂與中國聲樂在此方面存在較大不同，它注重聲音的純粹，在定量思維的影響下，更加注重音量的精準性，拒絕噪音，追求干凈的歌唱聲音；在觀演方式方面：中國聲樂表演舞臺一開始就具備非專業(yè)化特點，民間歌舞只有在重大節(jié)日中才能被表演，表演舞臺中更多的是傳承經(jīng)典，自由、隨意的說唱形式逐漸退出聲樂表演舞臺，最后相對成熟的舞臺藝術，也是源于對西方聲樂表演形式的學習和引進，西方聲樂表演舞臺具有專業(yè)性和舞臺性，聲樂表演者登臺表演的過程中，深受觀眾的喜愛和尊重，這源于當時文藝復興背景下人所得到的尊重和認可，人具有一定的社會地位，在社會發(fā)展后期，歌劇、樂劇、喜歌劇以及現(xiàn)代歌劇等應運而生，其中，歌劇是最為專業(yè)的舞臺藝術[5]。

三、結論

綜上所述，不同的人文傳統(tǒng)背景，所發(fā)展的聲樂文化內涵不盡相同，聲樂文化形態(tài)標準不一。無論是中方的聲樂文化，還是西方的聲樂文化，即使內涵、形式存在差異性，但是都值得被尊重和傳承。中西方聲樂文化要與時俱進的發(fā)展，為人類社會進步提供精神支持。

參考文獻

[1]任明.基于人文傳統(tǒng)背景的中西聲樂文化差異探討[J].參花（下），2016（06）：133.

[2]王榮.基于人文傳統(tǒng)背景的中西聲樂文化差異探討[J].通俗歌曲，2016（07）：192.

[3]張維佳.中西聲樂藝術文化內涵差異的比較研究[J].北方音樂，2016（07）：28.

[4]潘芳.中西聲樂文化之比較[J].音樂創(chuàng)作，2014（04）：103-105.

[5]張宇.中西聲樂藝術作品的文化差異研究[J].黃河之聲，2013（06）：84.