郭美辰

（吉林大學(xué)，吉林 長(zhǎng)春 130000）

析李斯特《匈牙利狂想曲》第十一首之民族性

郭美辰

（吉林大學(xué)，吉林 長(zhǎng)春 130000）

在李斯特鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中，狂想曲是極賦特色的音樂(lè)形式，《匈牙利狂想曲》既賦有匈牙利民歌、吉普賽音樂(lè)的熱情與抒情，同時(shí)也顯示出了交響詩(shī)的戲劇性。在李斯特的十九首匈牙利狂想曲作品中，第十一首作品結(jié)構(gòu)短小、風(fēng)格自由，在旋律、速度對(duì)比、裝飾音等方面都體現(xiàn)了匈牙利民間音樂(lè)與吉普賽音樂(lè)特征，筆者將從時(shí)代背景、匈牙利狂想曲第十一首曲式分析、匈牙利狂想曲第十一首之民族性這三部分來(lái)探究李斯特狂想曲作品中的民族性。

李斯特；匈牙利狂想曲；民族性

一、《匈牙利狂想曲》創(chuàng)作背景

弗朗茨·李斯特，十九世紀(jì)最為出色的鋼琴家、作曲家，這位1811年出生于匈牙利肖普朗區(qū)的音樂(lè)家在祖國(guó)生活了十年，后移居維也納，在匈牙利的十年，雖短暫，卻帶給李斯特巨大的影響。1811年至1821年，弗朗茨一世建立了一系列殘暴的制度，政府運(yùn)用殘酷的手段來(lái)統(tǒng)一國(guó)家，這樣的社會(huì)背景給童年的李斯特帶來(lái)了深刻的影響，同時(shí)，匈牙利美麗的自然景色、獨(dú)特的民間音樂(lè)也給李斯特帶來(lái)了美好的記憶，這些都為李斯特后來(lái)的創(chuàng)作及演奏奠定了基礎(chǔ)。1821年，李斯特移居到具有豐富音樂(lè)形式的維也納生活，并在這里認(rèn)識(shí)了他的兩位老師—安東尼奧·薩列里和卡爾·車(chē)爾尼，這一時(shí)期，李斯特的鋼琴技巧、和聲、作曲知識(shí)等方面都有了很大的進(jìn)步。1823年，李斯特再一次移居法國(guó)，在這里，李斯特在安東尼·雷哈的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)和聲對(duì)位法，同時(shí)這位老師在民歌收集領(lǐng)域的巨大造詣，也是李斯特創(chuàng)作《匈牙利狂想曲》的基礎(chǔ)之一。1835年，李斯特游歷了巴黎、羅馬、維也納、倫敦、布拉格等，在欣賞各地美景、了解各國(guó)風(fēng)土人情的同時(shí)，搜集了大量帶有匈牙利音樂(lè)元素的民歌與旋律，創(chuàng)作出了《匈牙利民族旋律》。1848年至1861年被稱(chēng)作李斯特的魏瑪時(shí)期，《匈牙利狂想曲1》至《匈牙利狂想曲15》都是這一時(shí)期創(chuàng)作的。

二、《匈牙利狂想曲》第十一首之曲式分析

李斯特共有十九首狂想曲，這些作品將匈牙利民歌的元素與高超的鋼琴技巧完美結(jié)合到一起，讓世人進(jìn)一步了解了匈牙利音樂(lè)文化。在這十九首狂想曲中，第十一首有著結(jié)構(gòu)短小、自由的特點(diǎn)，由慢板序奏開(kāi)始，全曲分為近似散板、行板、快板、比快板更快這樣四個(gè)部分，慢與快的對(duì)比貫穿了整首作品。

《匈牙利狂想曲》第十一首曲式分析為：

作品由a小調(diào)慢板進(jìn)入，不斷重復(fù)的同一分解和弦給人以強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，而在a1結(jié)束的第九小節(jié)采用有A大調(diào)色彩的辟卡地三度，自然地為后面轉(zhuǎn)調(diào)至A大調(diào)做過(guò)渡。

B包含兩小節(jié)，為C大調(diào)，在進(jìn)入第十二小節(jié)時(shí)，沒(méi)有出現(xiàn)任何過(guò)渡和弦，李斯特曾在文章中寫(xiě)道，吉普賽音樂(lè)在轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)從不使用過(guò)渡和弦，因此，匈牙利狂想曲第十一首在過(guò)渡方式上具有一定的吉普賽音樂(lè)元素。在第十一小節(jié)的最后，E大調(diào)主和弦的出現(xiàn)使音樂(lè)自然過(guò)渡到a小調(diào)。自第十二小節(jié)開(kāi)始炫技，直到第十六小節(jié)轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)入A大調(diào)。

第十七小節(jié)至第二十四小節(jié)是B樂(lè)段中c段，明朗的幾小節(jié)后擴(kuò)展再現(xiàn)至c1，在這一段中，匈牙利民間舞曲的元素被充分運(yùn)用在其中。C段采用了快板，與其他作品不同的是，這一段采用了全新的題材，其后有三次調(diào)性上的改變，最后落在#F大調(diào)上。在f部分，也具有調(diào)式上的轉(zhuǎn)變，#F-F-D的調(diào)式轉(zhuǎn)換配合急板，使作品在高漲的情緒中結(jié)束。

三、《匈牙利狂想曲》第十一首中的民族性分析

匈牙利音樂(lè)主要分為兩大形式，即維爾本科什與恰爾達(dá)什，維爾本科什分為莊嚴(yán)的慢板與熱情的快板，節(jié)奏多樣化，旋律多在高聲部，四分音符、十六分音符、三十二分音符等不同的節(jié)拍?；旌鲜褂?，這些特點(diǎn)在李斯特的《匈牙利狂想曲》中都有跡可循。恰爾達(dá)什的最大特點(diǎn)是重音與精準(zhǔn)的節(jié)奏，與前者相比，恰爾達(dá)什并沒(méi)有像維爾本科什那樣具有華彩的效果，恰爾達(dá)什在李斯特《匈牙利狂想曲》中主要被采用了切分音、重音等元素。

《匈牙利狂想曲》第十一首，風(fēng)格獨(dú)具一格，體現(xiàn)了李斯特創(chuàng)作中的民族性特征。李斯特在少年時(shí)期，常能聽(tīng)到吉普賽人的歌唱，長(zhǎng)大后，李斯特常在鋼琴上彈奏當(dāng)時(shí)的吉普賽旋律，同時(shí)，他也將這些元素運(yùn)用到自己的創(chuàng)作之中，在《匈牙利狂想曲》第十一首的開(kāi)始部分便具有吉普賽民間樂(lè)隊(duì)的一些音響特色。而第十一首的慢快對(duì)比也采用了匈牙利民間舞曲恰爾達(dá)什的手法，慢的部分為拉舒，快的部分則稱(chēng)作弗里希段，除了這經(jīng)典的吉普賽式舞蹈音樂(lè)結(jié)構(gòu)以為，李斯特還運(yùn)用了吉普賽音樂(lè)中的音程、節(jié)奏與裝飾音來(lái)構(gòu)造其作品中的形象。

學(xué)界對(duì)李斯特《匈牙利狂想曲》的評(píng)價(jià)有褒有貶，一部分人認(rèn)為李斯特的匈牙利曲調(diào)并不純粹，因李斯特并不通曉匈牙利語(yǔ)，且在作品中引用了許多吉普賽音樂(lè)元素。但從李斯特《匈牙利狂想曲》的一系列作品中，不難看出，李斯特是在匈牙利民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上，引用了許多吉普賽音樂(lè)的主題。在李斯特看來(lái)，匈牙利人已和吉普賽音樂(lè)融為一體，匈牙利可以將吉普賽音樂(lè)囊括進(jìn)自己的民族藝術(shù)領(lǐng)域中去。而李斯特本人曾說(shuō)，自己從搖籃到進(jìn)入墳?zāi)?，都是馬扎爾人，而對(duì)應(yīng)著這個(gè)身份，他將不遺余力地發(fā)展匈牙利音樂(lè)。在《匈牙利狂想曲》中，李斯特頻繁使用音階、琶音、滑奏、裝飾音、踏板等手法表現(xiàn)了鋼琴的交響化，其中多首作品運(yùn)用了左右手交替連續(xù)性八度彈奏、雙手同向八度、反向八度等技巧來(lái)模仿吉普賽民族樂(lè)器的音響效果?！缎傺览裣肭返谑皇撞粌H是李斯特對(duì)狂想曲這一體裁的進(jìn)一步發(fā)展，更是將狂想曲與民間音樂(lè)完美融合的代表作品之一，《匈牙利狂想曲》中蘊(yùn)含著交響詩(shī)的宏偉氣勢(shì)與抒情性，通過(guò)高難度的演奏技巧表現(xiàn)出來(lái)，成為一首具有濃郁民族氣息的史詩(shī)性作品。

[1]周淑斐．李斯特匈牙利狂想曲研究[M]．臺(tái)灣：樂(lè)韻出版社,1998．

[2]于潤(rùn)洋．西方音樂(lè)通史[M]．上海：上海音樂(lè)出版社,2001．

[3]中央音樂(lè)學(xué)院編．李斯特鋼琴曲編[M]．北京：人民音樂(lè)出版社,1979．

[4]杜亞雄．風(fēng),來(lái)自多瑙河：匈牙利音樂(lè)文化[M]．北京：世界知識(shí)出版社,2002．

[5]關(guān)伯基．李斯特—鋼琴之王[M]．北京：人民音樂(lè)出版社,1998．

J624．1

A

郭美辰，吉林大學(xué)鋼琴專(zhuān)業(yè)研究生。