李濤

摘要：古箏作品《古城之憶》是中國臺灣藝術(shù)大學(xué)張儷瓊教授于2009年2月創(chuàng)作的一首現(xiàn)代箏樂，此曲以中國臺灣恒春地區(qū)的《思想起》為素材以“引子”為起點，繼而發(fā)展出“城門”“月琴”“老歌手”“憶”，呈現(xiàn)了作曲家來到恒春古城內(nèi)心浮現(xiàn)出兒時的景象，表現(xiàn)出對過去的追憶。本文以作曲者與此曲的“緣起”為契機，結(jié)合作曲的曲式結(jié)構(gòu)、演奏技巧、藝術(shù)處理，分析中國臺灣箏曲《古城之憶》中蘊含的傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素的“碰撞”，希望由此推動大陸學(xué)者對臺灣箏樂的深刻關(guān)注，促進(jìn)兩岸箏樂文化交流，推動兩岸箏樂不斷發(fā)展。

關(guān)鍵詞：箏曲 《古城之憶》 藝術(shù)風(fēng)格

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）08-0014-05

2009年2月，中國臺灣藝術(shù)大學(xué)張儷瓊①教授創(chuàng)作的箏曲《古城之憶》，采用中國臺灣本土民歌《思想起》為音樂素材，以視覺感觀中的“古城”“月琴”“老歌手”為主體形象，在意識流“憶”中結(jié)束，呈現(xiàn)了作曲家人生片段的交織。

筆者之所以選擇中國臺灣箏曲《古城之憶》為研究對象，是源于大三時筆者作為交換生赴“國立臺南大學(xué)”學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)期間，廣泛接觸中國臺灣箏曲。初聽此曲時內(nèi)心產(chǎn)生強烈的共鳴。之后有幸與張儷瓊教授進(jìn)入深入訪談中得知，此曲的創(chuàng)作是作曲家途徑恒春古城時，由所見所聞激起內(nèi)心潛藏的兒時記憶創(chuàng)作而成。此曲的創(chuàng)作意境恰與筆者的童年生活場景似曾相識。筆者兒時生活在古都，古城墻下的美好童年回憶在與箏曲《古城之憶》的碰撞中躍然紙上，讓筆者有了一種時空錯位下的巧妙重合，由此激發(fā)了筆者對此作品進(jìn)行深入研究的內(nèi)在動力。筆者期待能通過對張儷瓊教授創(chuàng)作的中國臺灣箏曲《古城之憶》的深入研究，引發(fā)大家對為中國臺灣箏樂的廣泛關(guān)注，并為中國臺灣箏樂在大陸的推廣和兩岸箏樂文化交流貢獻(xiàn)一份綿薄之力。

一、中國臺灣箏曲《古城之憶》的“緣起”

箏曲《古城之憶》素材取自福佬民歌中恒春民謠《思想起》。恒春民謠是中國臺灣南部恒春地區(qū)的民謠之一。恒春民謠有四種曲調(diào)：臺東調(diào)又稱（平埔調(diào)）、思想起、四季春、牛尾擺。以《思想起》（如譜例1所示）最為臺灣各界所熟知，是恒春民謠的典型代表，亦是珍貴的本土民間文學(xué)作品。

筆者在與作曲家張儷瓊教授訪談中了解到，作曲家來到恒春，看到恒春古城門時內(nèi)心浮現(xiàn)出兒時的畫面，從視覺產(chǎn)生聽覺的記憶，腦海中閃過兒時唱誦的恒春民謠時的景象。作曲家表示：《思想起》是我們家鄉(xiāng)的歌，它已經(jīng)不知不覺的進(jìn)入我的骨髓，流入我的血液中，當(dāng)再次來到恒春古城時就將美好的畫面寄居于此曲之中。全曲僅用了三個主體形象進(jìn)行描繪，通過三個主題的變化、發(fā)展，形成了不同的樂段，也為結(jié)尾段“憶”做了鋪墊，使整個作品充滿了濃濃的思鄉(xiāng)情感，也將古箏的柔美、凄婉發(fā)揮的淋漓精致。

《古城之憶》一曲共有四個版本，分別是：箏獨奏、箏獨奏加鋼琴伴奏、箏合奏以及箏協(xié)奏版本。筆者所分析的是張儷瓊教授在2009年2月完成的箏獨奏簡譜版本《古城之憶》，此曲由游凱婷首演于中國臺灣藝術(shù)大學(xué)音樂廳。之后張儷瓊、徐瑋廷進(jìn)行了箏與鋼琴伴奏版本和箏合奏版本的編配、創(chuàng)作。2009年7月張儷瓊攜大觀箏樂團③在北京國際古箏音樂節(jié)（臺灣專場音樂會）中首演了《古城之憶》箏合奏版。2012年4月，《古城之憶》協(xié)奏版在“管弦九歌，箏樂大觀”音樂中由張儷瓊攜九歌民族管弦樂團④首演。

二、《古城之憶》的藝術(shù)處理

《古城之憶》為傳統(tǒng)的D調(diào)五聲音階定弦（如譜例2所示），全曲以徵調(diào)式為主進(jìn)行變化、發(fā)展、引申，作曲家通過對古箏的吟揉按顫、泛音、連續(xù)性琶音等技巧的運用，充分表現(xiàn)出“撫今追昔的情懷”⑤。恒春調(diào)特色在于：“旋律與節(jié)奏進(jìn)行自由自在，根據(jù)基本型曲調(diào)，巧妙的唱者做細(xì)膩的旋律與歌詞變化，常用滑音與變化半音的裝飾，恒春調(diào)保留了中國臺灣最獨特的民歌，是其他地區(qū)所沒有的”⑥。

作曲家將作品分為引子“城門”“月琴”“老歌手”“憶”五個段落，全曲共分為15個小樂段，如下表所示，全曲呈現(xiàn)為“散→慢→快→慢→散”的記憶線條。

（一）“引子”的藝術(shù)處理

恒春民謠《思想起》包含兩個大樂句，確切的說是兩個結(jié)尾基本相同的樂句，特別以sol re（5 2）二音最為重要（如譜例3所示），此二音構(gòu)成了《古城之憶》的創(chuàng)作動機，在后續(xù)的段落中頻繁出現(xiàn)。引子所表述的作曲家經(jīng)過恒春古城時，腦中浮現(xiàn)的兒時與玩伴唱誦恒春民謠時的情境，引子部分的演奏，要注意速度不要過快，指法以大撮、抹、托、勾為主。結(jié)尾處的泛音要輕輕彈響，演奏技巧上右手不要靠近岳山。若聲音過于明亮、高亢則會失去意境表現(xiàn)中的沉重感，故盡量靠近琴碼側(cè)，突出由回憶營造的豐富意境，并為“城門”樂段做鋪墊。

（二）“城門”的藝術(shù)處理

這一樂段主要旋律線由引子sol re（5 2）（如譜例4所示）發(fā)展而來，含有《思想起》中的主干旋律。演奏時速度較慢，左手重顫音、滑音要突出，營造撫今追昔的對比感。主旋律多為八度高音、低音區(qū)域撮音，因此力度要隨著音域的改變而改變，高音區(qū)域力度小，低音區(qū)域力度大，凸顯出城門的氣勢和厚重感。筆者學(xué)習(xí)此曲時，張儷瓊老師曾反復(fù)強調(diào)復(fù)附點的時值要彈夠，重顫音要體現(xiàn)出來，以刮奏進(jìn)入高亢的高音區(qū)表現(xiàn)出現(xiàn)實的真實寫照，用一低一高充分表現(xiàn)出作者腦海中充滿著的暖暖回憶以及對恒春城的濃濃喜愛。

（三）“月琴”的藝術(shù)處理

此樂段為快板樂段（如譜例5-1；5-2），以sol re（5 2）二音為變奏動機構(gòu)成旋律。演奏前四小節(jié)時注意保持在每拍52的速度，第五小節(jié)開始加速至每拍90。但要突出sol re（5 2）這兩個主干音的音效。后續(xù)的變奏段，四指輪要注意均勻速度每拍96的速度（如譜例5-1），快速指序部分速度達(dá)到全曲最快的每拍104的速度（如譜例5-2），音效上達(dá)到最強。快速指序和遙指的銜接，加以左手的輪指。多重技巧要求對初學(xué)者而言存在較高的難度，快速指序要循序漸進(jìn)，特別是要突出快速指序中的（5 2）二音。左右手對位時要注意流暢性，搖指和左手八度大撮輪指音效要比右手明亮，突出左手的旋律線條。

此樂段是四個主要樂段最難的部分，練習(xí)時要慢練且每個小節(jié)氣口銜接要緊密不要有斷奏的音效，演奏時要慢起漸快營造出一種歌唱的感覺。此段融合了引子和城門部分的精華，以大范圍的搖指段落及左手的行腔做韻，來表達(dá)作曲者內(nèi)心激動的情感，腦海中兒時畫面此起彼伏，使回憶進(jìn)入高潮。之后通過左手的持續(xù)彈奏，轉(zhuǎn)換了樂曲的氣氛逐漸平靜下來也為后邊老歌手部分醞釀情緒，此段有承上啟下之作用，將樂曲最鮮明的部分表達(dá)的淋漓精致。

（四）“老歌手”的藝術(shù)處理

此樂段與“月琴”樂段繁瑣的左右手快速指序、對位和八度輪指相比，保留了“引子”和“城門”的平靜感（如譜例6所示）。右手的持續(xù)性搖指時值要夠，練習(xí)時要注意耐力的提升，突出每個小節(jié)的音頭。左手的按滑音是技巧難點，不同于常規(guī)滑音中的直來直去，滑音要注意“韻”和裝飾性顫音的結(jié)合中更好地烘托出“老歌手琴音猶在，獨不見恒春的傳奇”的意境。因此搖指演奏時值以曲譜為準(zhǔn)不可自由延長，表現(xiàn)出行板的抒情狀態(tài)。

（五）“憶”的藝術(shù)處理

此樂段象征人生片段交織而成的記憶縮影，表現(xiàn)了作曲家內(nèi)心存在的意識流，即看到恒春古城從視覺感觀喚起聽覺記憶的變化，傳遞出一種“景物依舊人事非，時光荏苒來者追”⑦的心境。此部分樂曲速度與“引子”樂段相互照應(yīng)，“引子”來源于《思想起》（如譜例7所示）；“憶”則是對作者古城攬勝回首歲月之際的升華。此段難點在于頓音和重顫音的處理，因有總結(jié)全曲的作用，故演奏時不可過于浮夸。左手行腔做韻處理不同于其他箏樂作品中層層的外在情緒處理，而是在音樂的發(fā)展中情緒回歸平靜，走向意境的營造。

四、傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代元素在《古城之憶》中的“碰撞”

（一）傳統(tǒng)元素

箏曲《古城之憶》的傳統(tǒng)元素，首先體現(xiàn)在創(chuàng)作素材上。如前所述，此曲以恒春民謠《思想起》素材創(chuàng)作而成，而恒春民謠作為中國臺灣傳統(tǒng)的民謠體系之一，充分展示著恒春地區(qū)的民族特色，與大陸山歌、小調(diào)、勞動號子和長歌不同，“因為少數(shù)原屬山歌類民歌，經(jīng)過長年的都市生活，已經(jīng)變?yōu)樾≌{(diào)。”⑧因此本曲的音樂情緒十婉柔、細(xì)膩，具有鮮明的小調(diào)風(fēng)格。

其次，本曲的傳統(tǒng)元素體現(xiàn)在指法和定弦。陜西箏派典型的演奏技法左手大指按弦，在本曲中體現(xiàn)（如譜例8-1所示）。陜西與恒春地區(qū)一樣都有著古老的歷史遺跡，這種技法的出現(xiàn)象征著同為古城遺跡的那份厚重的歷史感和滿滿的回憶感，這也是本曲采用傳統(tǒng)元素的特別之處。此外，全曲泛音彈奏和傳統(tǒng)的山東箏派泛音彈法一致。不同于其他流派的雙手泛音彈奏，本曲泛音用右手小指一關(guān)節(jié)和大指同時在弦位的二分之一處彈撥（如譜例8-2所示），也體現(xiàn)了《古城之憶》演奏技巧中的傳統(tǒng)元素。

最后，《古城之憶》采用古箏傳統(tǒng)的D調(diào)五聲音階，以徵調(diào)式為主進(jìn)行創(chuàng)作，也是傳統(tǒng)方面的呈現(xiàn)。

（二）現(xiàn)代元素

本曲雖以傳統(tǒng)的《思想起》為素材創(chuàng)作而成，卻透露著濃濃的現(xiàn)代感。其現(xiàn)代元素首先體現(xiàn)在演奏技法上，如左手的快速對位旋律，這種形態(tài)在傳統(tǒng)箏曲較為少見。“月琴”（如譜例9所示）左手對位旋律的基礎(chǔ)上，作曲家的創(chuàng)作增加了選擇性的伴奏音型，供演奏者根據(jù)不同的表演形式自由選擇，體現(xiàn)了現(xiàn)代箏曲表演形態(tài)的多元化、包容性和作曲家創(chuàng)作的人性化。

第二，本曲通過運用快速指序及八度大撮加輪指將樂曲推向高潮，彰顯了臺灣現(xiàn)代箏曲主動吸收大陸箏樂發(fā)展的新技法，表現(xiàn)出鮮明的現(xiàn)代性。在傳統(tǒng)旋律中引入新技法，音樂風(fēng)格象征著舊時代與新時代的碰撞，呈現(xiàn)出個性化的藝術(shù)表現(xiàn)效果。作曲家將兩者天衣無縫的結(jié)合在一起，讓筆者著實對臺灣現(xiàn)代箏樂作品表示佩服，想必這也是我們希望看到的。

（三）傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素的“碰撞”

老一輩藝術(shù)家梁在平、黃宗識、張燕等先生在中國臺灣的辛勤耕耘造就的箏曲藝術(shù)的迅速發(fā)展。正是這一批藝術(shù)家?guī)е袊箨懙囊魳肺幕_啟了臺灣國樂發(fā)展的新篇章，帶動了古箏學(xué)習(xí)的熱潮，并對中國臺灣的箏樂發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，影響了包括張儷瓊教授在內(nèi)的一大批古箏教育家的創(chuàng)作、教學(xué)思想，促使中國臺灣當(dāng)代箏曲的變革更新。用作曲家張儷瓊教授的話來說：“這首曲與其說是我有意識的創(chuàng)作，不如說是對老藝人、老傳統(tǒng)和我自己的生命歷程所做的回顧及交代”。這是一種文化上不同時代的“碰撞”⑨。

本曲緣起于中國臺灣福佬民歌思想起結(jié)尾句“5 2”二音，透過此二音發(fā)展而來的“引子”以及之后的“城門”“月琴”“老歌手”和“憶”樂段，是現(xiàn)代元素在時間的推移中產(chǎn)生的新事物，故由傳統(tǒng)音樂《思想起》素材產(chǎn)生的箏曲《古城之憶》呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的“碰撞”。

樂曲的“城門”樂段是作曲家在來到恒春鎮(zhèn)，看到恒春古城時聯(lián)想兒時的場景和家鄉(xiāng)的音樂，作曲家的海外留學(xué)經(jīng)歷、人生閱歷，在新的時空下，在各種要素的堆積和時空重組中完成了《古城之憶》的創(chuàng)作，這也是作曲家自身的一種“碰撞”。這一力作的誕生激勵臺灣箏樂人在本土文化與時代呼聲的碰撞中，將中國臺灣箏樂推向新天地。

筆者自幼習(xí)箏，箏樂藝術(shù)早已深入骨髓和筆者融為一體，習(xí)箏數(shù)十載演奏過大量樂曲卻偏愛《古城之憶》，探其究竟是由于筆者和作曲家一樣愛睹物思情、愛追憶過去。在與作曲家深入訪談之后演奏此曲產(chǎn)生的共鳴又有一種奇妙的“碰撞”。

五、結(jié)語

回顧兩岸分治這六十多年來，大陸箏樂的革新始終沒有停歇，古箏的新技法、新風(fēng)格的傳入，使中國臺灣箏樂風(fēng)格邁入了一個新的時代，為中國臺灣箏曲的創(chuàng)作和發(fā)展締造了欣欣向榮的氛圍，也掀起了一股學(xué)習(xí)熱浪，不論是民間還是高校都摩肩接踵的學(xué)習(xí)開來，形成了一股獨立于民樂體制之外的音樂人文體系。

在中國臺灣箏樂舉步艱難的年代，以著名箏樂教育家梁在平先生和張燕先生為代表的一大批箏家不遺余力的推動中國臺灣箏樂人才培養(yǎng)，為當(dāng)今中國臺灣箏壇的繁榮奠定了良好的基礎(chǔ)。

《古城之憶》作為中國臺灣現(xiàn)代箏樂的優(yōu)秀，充分展示了中國臺灣現(xiàn)代箏曲的傳承和發(fā)展，同時也提醒著大陸箏樂發(fā)展要回歸傳統(tǒng)，重視本土素材的運用。中國臺灣的箏樂發(fā)展和大陸是相輔相成，密不可分的，希望今后兩岸箏樂文化活動越來越多。

因可參考文獻(xiàn)有限，且筆者寫作經(jīng)驗不足，文中疏漏之處在所難免，只希望籍本文向大家展示臺灣現(xiàn)代箏曲，為大家更好地投入中國臺灣箏樂學(xué)習(xí)盡一份綿薄之力。

（指導(dǎo)老師：張珊珊）

注釋：

①張儷瓊：中國臺灣南投縣人，箏演奏家，教育家，作曲家?，F(xiàn)任國立臺灣藝術(shù)大學(xué)中國樂器系教授、民族音樂學(xué)會常務(wù)理事、大觀箏樂團音樂總監(jiān)。

②《思想起》，曲譜來自：中國曲譜網(wǎng)。

③大觀箏樂團于2009年由張儷瓊在新北市成立，該團由中國臺灣藝術(shù)大學(xué)中國樂器系古箏校友所組成。

④九歌民族管弦樂團成立于1998年，目前團員共50人，為桃園市政府文化局的扶植團隊，現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。

⑤引自《古城之憶》（箏獨奏）簡譜，曲意說明。

⑥許?；荩骸杜_灣音樂史·初稿》，臺北：全音樂譜出版社，1991年版，第124頁。

⑦引自《古城之憶》（箏獨奏）簡譜，曲意說明。

⑧許常惠：《臺灣音樂史·初稿》，第125頁。

⑨與作曲家電話談話其本人所說，2017年3月30日18：05。

⑩張儷瓊《古城之憶》創(chuàng)作背景，電話訪問，2016年12月。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃文玲.中國箏樂作品之演奏分析探討[M].臺北：中國文化大學(xué)華岡出版部，2016.

[2]許?；?臺灣音樂史·初稿[M].臺北：全音樂譜出版社，2010.

[3]張儷瓊.彈箏論樂[J].箏樂論文集，2011，（09）.

[4]近代箏樂創(chuàng)作兩岸學(xué)術(shù)論壇論文集[Z].臺北：中國文化大學(xué)，2012.

[5]劉宜昀.臺灣福佬音樂素材在箏樂創(chuàng)作上的運用[D].臺北：臺灣藝術(shù)大學(xué)，2017年.