謝贈生
(福州教育研究院,福建 福州 350001)
當(dāng)代視覺藝術(shù)在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用
謝贈生
(福州教育研究院,福建 福州 350001)
文章從創(chuàng)新創(chuàng)意的角度入手,將當(dāng)下視覺藝術(shù)引入中學(xué)美術(shù)教學(xué)中,并分析了其植入中學(xué)教學(xué)的多種可能性,從促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)動機(jī)的形成及教學(xué)的方法和課程設(shè)置上詳細(xì)闡釋,并以具體的實(shí)踐案例進(jìn)行分析,以其于此創(chuàng)造出更加富有活力的學(xué)校美術(shù)教育課程。從而提升中學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)意能力,獲得藝術(shù)分析的方法和鑒賞力。
當(dāng)代視覺藝術(shù);中學(xué)美術(shù);教學(xué)創(chuàng)新;創(chuàng)新創(chuàng)意能力
信息全球化的今天,人們的視覺疲勞周期不斷縮短,圖像更迭速度加快。這就需要不斷的更新視覺圖像與視覺思維以迎合當(dāng)下人的審美需求。中學(xué)教學(xué)的宗旨除了培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力之外,另外就是培養(yǎng)學(xué)生適應(yīng)社會的能力,中學(xué)美術(shù)的教學(xué)除了教授基本知識與技法之外,更核心的在于通過藝術(shù)的形式教會學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)意的思維意識,以增強(qiáng)適應(yīng)這個(gè)瞬息萬變的社會能力。中學(xué)的藝術(shù)教育肩負(fù)著兩種職能,一是通過藝術(shù)欣賞與實(shí)踐來培養(yǎng)學(xué)生的情操,二是增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)新創(chuàng)意的能力,它關(guān)乎于學(xué)生的未來。然而當(dāng)下中學(xué)科目門類較多,且多訴之于背誦或邏輯,想象力和創(chuàng)新創(chuàng)意的能力缺乏。藝術(shù)似乎成了一門技能性的訓(xùn)練,中學(xué)學(xué)生壓力的逐漸加大,機(jī)械性的學(xué)習(xí)會給學(xué)生帶來很大的壓力,藝術(shù)無疑會成為另外一種負(fù)擔(dān)。美術(shù)課學(xué)生上課坐不住,不感興趣。當(dāng)代視覺藝術(shù)恰恰能彌補(bǔ)這一缺陷或者不足[1]。中學(xué)是學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)意思維最易磨滅的階段,一旦失去了兒時(shí)的天真和豐富的想象,長大后的創(chuàng)新思維就會受到很大的限制。所以,當(dāng)代視覺藝術(shù)的融入就顯得尤其重要。創(chuàng)造力與想象力的培養(yǎng),對中學(xué)生有著諸多利益:一者可緩解長期邏輯思維下的疲勞狀態(tài);二者可為未來的工作奠定基礎(chǔ)。然當(dāng)下美術(shù)知識灌輸式的教學(xué)以及大量的傳統(tǒng)圖像資源讓學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)意思維意識難以得到激發(fā)和彰顯,在一定程度上也會影響學(xué)生未來的發(fā)展。而當(dāng)代視覺藝術(shù)以其更富當(dāng)代性,更貼近當(dāng)下人的審美方式更易為學(xué)生所接受。
在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中開展當(dāng)代視覺藝術(shù)的課程應(yīng)以當(dāng)代視覺藝術(shù)家的作品或是當(dāng)代前衛(wèi)設(shè)計(jì)師的作品為基礎(chǔ),以創(chuàng)新創(chuàng)意的思維方式為專題,系統(tǒng)性地教授學(xué)生創(chuàng)新方法,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識。通過分析當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作方法,以主題或命題創(chuàng)作等形式讓學(xué)生能夠真正掌握創(chuàng)作的思路與方法,并能在學(xué)習(xí)生活中靈活運(yùn)用。在授課素材上,無論是優(yōu)秀的設(shè)計(jì)作品,還是富有創(chuàng)意的服裝、前衛(wèi)藝術(shù)或是當(dāng)代視覺藝術(shù)家的作品皆可納入到教學(xué)作品中來。從而促進(jìn)學(xué)校美術(shù)教師的教學(xué)和學(xué)生的學(xué)習(xí)。
課程總體目標(biāo):讓學(xué)生了解創(chuàng)新創(chuàng)意方法,認(rèn)識當(dāng)下的視覺藝術(shù)形態(tài),打開禁錮的思維意識,靈活地運(yùn)用各種創(chuàng)意的手法,并能以主題性的命題獨(dú)自或是小組合作共同完成創(chuàng)作。
(一)促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)動機(jī)的形成
長期以來,美術(shù)非中高考科目,被認(rèn)為是小三門,學(xué)生感興趣的課程內(nèi)容較少,好學(xué)且能與生活聯(lián)系并形成能力的內(nèi)容也不多,這些都在很大程度上影響著學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)動機(jī)的形成[2]。在教學(xué)中以事物的基本屬性以及創(chuàng)新的基本方法為出發(fā)點(diǎn),激發(fā)學(xué)生積極的思維。
課堂目標(biāo):讓學(xué)生掌握和了解事物基本屬性,并學(xué)會如何從基本屬性出發(fā)進(jìn)行創(chuàng)新突破。
授課思路:講解一個(gè)事物所涵設(shè)的基本屬性,并介紹創(chuàng)新的基本原則,一個(gè)事物所具有基本屬性:物質(zhì)屬性、形式與結(jié)構(gòu)的屬性、文化屬性、功能屬性、社會環(huán)境屬性,如一個(gè)水杯其基本的屬性便是:瓷、紅色、圓形、規(guī)則、10cm,堅(jiān)硬易碎、容器、能容納事物、喝水等。讓學(xué)生針對一個(gè)事物說出其盡可能的屬性詞語,從而學(xué)生對事物的認(rèn)識由粗大轉(zhuǎn)變?yōu)楦拥募?xì)膩與敏感。突破思維的關(guān)鍵在于從具體的事物每一個(gè)屬性著手,向著其相反的方向或是非他的方向思考,以此讓學(xué)生嘗試打破常規(guī)的多種可能性。以當(dāng)代視覺藝術(shù)作品向?qū)W生講解其是如何突破常規(guī)的。
課堂練習(xí):以設(shè)置主題性課程,如手機(jī)、電腦、樹、貓等,讓學(xué)生說出其基本的屬性特征,并發(fā)散想象突破屬性的多種可能性。
課后作業(yè):請以自己感興趣的兩種事物為例找出其盡可能多的屬性特征(文字稿)。
作品賞析:
圖1:英國藝術(shù)家Petros
圖2:智利藝術(shù)家利維婭馬林
圖1 ,藝術(shù)家運(yùn)用人們對于花瓶和50、60cm左右高、石榴15cm左右大小的常規(guī)印象,將其放大幾十倍,讓人再欣賞觀看時(shí)產(chǎn)生異樣的視覺震撼。圖2則是利用瓷器堅(jiān)硬的屬性特質(zhì),改變其存在狀態(tài),使其富有液體的特性。
1.獲得思維發(fā)散技巧與創(chuàng)作表現(xiàn)方法
可以通過攝影、當(dāng)代繪畫作品使學(xué)生獲得思維發(fā)散技巧與創(chuàng)作表現(xiàn)方法。
課堂目標(biāo):讓學(xué)生了解并學(xué)會運(yùn)用創(chuàng)新的多種表現(xiàn)方法。
授課思路:以當(dāng)代視覺藝術(shù)作品介紹異質(zhì)同構(gòu)、縮放、變形、破壞、減除、倍增、反向、錯(cuò)位、拼接等創(chuàng)作手法。
課堂練習(xí):以一兩件事物為基點(diǎn),運(yùn)用以上的手法進(jìn)行單項(xiàng)的思維發(fā)散訓(xùn)練。
課后作業(yè):請分別用以上手法對一個(gè)事物進(jìn)行草稿創(chuàng)作(每種手法3張以上)。
作品賞析:
圖3
圖4:韓國藝術(shù)家金南杓
圖3 ,攝影師運(yùn)用了縮放的手法,將廣闊的天空、大海置于人的手心中,營造出超現(xiàn)實(shí)主義的空間。圖4,藝術(shù)家運(yùn)用拼貼的手法,將象征著原始的猩猩、象征著古人文明的希臘柱式和象征著現(xiàn)代文明的高跟鞋并置在一起,很好地傳達(dá)出了人間的自然歷史的演進(jìn)。
2.材料的創(chuàng)新創(chuàng)意
課堂目標(biāo):讓學(xué)生突破對材料固有概念的束縛,從材料的角度打開禁錮的思維。
授課思路:以當(dāng)代視覺藝術(shù)家的作品為例著重講解如何對既定的事物的材料屬性進(jìn)行解構(gòu)重組,并賦予新意。講解其背后的創(chuàng)新創(chuàng)意的方法,同時(shí)講解不同的材料給人不同的心理感受。
課堂練習(xí):以兩個(gè)事物為基點(diǎn)進(jìn)行思維發(fā)散訓(xùn)練,從材質(zhì)角度入手,進(jìn)行置換、拼貼創(chuàng)作。(課堂討論和草稿形式)
課后作業(yè):以任何兩個(gè)不相關(guān)的事物為原型進(jìn)行材質(zhì)解構(gòu)嘗試(10張以上草稿)。
作品賞析:
圖5:藝術(shù)家沙拉·阿斯拉格你有什么樣的大腦
圖6:英國藝術(shù)家沃爾特·杰 克工作室的水泥皺墻
圖7:伊勒斯卡格與西瑞 海斯:布汽車
圖8:丹尼爾·阿西姆作品
圖5 ,藝術(shù)家突破對大腦既定的組成元素的束縛,將其做成各種食材藥物組成的大腦,給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。圖6,藝術(shù)家則是用堅(jiān)硬冰冷的水泥材質(zhì)做成了起伏不定,頗似綢布的褶皺墻。圖7,藝術(shù)家則一改汽車金屬的材質(zhì),用布拼成汽車;圖8,藝術(shù)家則是在堅(jiān)硬的墻上作出了有柔軟特性的布的效果。
3.形狀、肌理與色彩的解構(gòu)與重構(gòu)
課堂目標(biāo):突破學(xué)生對于事物固有的色彩、肌理、形狀的束縛和羈絆,大膽展開想象。
授課思路:每樣事物都有其固有的形狀,每種形狀背后都有其特殊的心理指向,如正三角的穩(wěn)定感,倒三角的危機(jī)感,人們對于事物的常規(guī)認(rèn)定主要便是通過形狀。給學(xué)生講授形狀所對應(yīng)的基本心理,講解比如變形夸張等突破形體羈絆的基本方法,其目的在于讓學(xué)生突破對常規(guī)形體的束縛,在形式的世界里自由的翱翔。色彩創(chuàng)新即改變對事物固有色彩的束縛。講解色彩背后的心理機(jī)制,活躍學(xué)生的色彩世界。肌理創(chuàng)新:每一個(gè)事物都有自己的肌理,例如樹葉的紋脈,干裂的大地,褶皺的樹皮,講解置換、重疊等手法,改變事物固有的肌理,讓作品擁有著更新的意義與指向。
課堂練習(xí)與課后作業(yè):以人、工業(yè)產(chǎn)品、大自然、動植物為基礎(chǔ)嘗試各種解構(gòu)和創(chuàng)造的可能性,以人、建筑、樹葉、小貓等事物探索其造型、色彩、肌理創(chuàng)意多種可能性。
作品賞析:
圖9
圖10
圖9 ,藝術(shù)家運(yùn)用對形狀逐漸舉辦夸張的手法,拉大了人的視覺透視效果,開始站在塑像本身的視角進(jìn)行觀看表現(xiàn)而非創(chuàng)作者或欣賞者。圖10,則是對形態(tài)整一性的解構(gòu)與空間重組。
(二)求異質(zhì)疑,啟迪創(chuàng)新思維
1.文化與功能屬性的變異
課堂目標(biāo):培養(yǎng)學(xué)生去認(rèn)知和了解文化屬性與功能屬性的意識,以及學(xué)會解構(gòu)和賦予文化與功能屬性新的意義的方法。
授課思路:介紹文化與功能屬性,并以當(dāng)代視覺藝術(shù)作品為例講解其是如何解構(gòu)和建構(gòu)事物的文化與功能屬性的。
課堂練習(xí)與課后作業(yè):以若干事物為例講解其文化功能屬性,引導(dǎo)學(xué)生對其進(jìn)行解構(gòu)與重構(gòu)。作業(yè):以自己感興趣兩三事物對其進(jìn)行文化與功能上的創(chuàng)新發(fā)散,以草圖形式完成。
作品賞析:
圖11:瑞士攝影師馬修
圖12:杰奎琳布拉德利作品
圖11 ,原初四個(gè)方位紅綠燈被指向多個(gè)方向,原初的通行功能被解構(gòu)了。圖12,則是用三個(gè)眼鏡片來解構(gòu)眼鏡為人使用的功能。
2.如何表現(xiàn)情感
課堂目標(biāo):讓學(xué)生了解情感在藝術(shù)中的重要性,熟悉表達(dá)情感的各種途徑和方法。
授課思路:以當(dāng)代視覺藝術(shù)家的作品為例,從線條、色彩、造型、構(gòu)圖等方面闡述其背后的情感機(jī)制。
課堂練習(xí)與課后作業(yè):以五種情感表現(xiàn)人物、工業(yè)產(chǎn)品、大自然、動植物各一。
作品賞析:
圖13:奧地利藝術(shù)家赫爾曼·勒奇
圖14:吳冠中,春曲
圖13 ,藝術(shù)家以奔放的筆觸和陰暗的色彩傳達(dá)出激情與悲憤,而圖14,藝術(shù)家則是用靈動多變的線條傳達(dá)出清新寧靜與雅致。
3.聯(lián)想發(fā)散
課堂目標(biāo):訓(xùn)練學(xué)生的聯(lián)想力,打開學(xué)生禁錮的思維,為創(chuàng)作正式的藝術(shù)作品或設(shè)計(jì)作品打下基礎(chǔ)。讓學(xué)生體驗(yàn)并掌握以命題來展開發(fā)散的方法和過程。使學(xué)生對于周圍的事物以及事物與事物之間的關(guān)系,事物與概念之間的聯(lián)系保持強(qiáng)烈的敏感度。
授課思路:以當(dāng)代視覺藝術(shù)作品介紹相反的聯(lián)想、相近的聯(lián)想、概念聯(lián)想。講解形態(tài)結(jié)構(gòu)的發(fā)散、功能意義的發(fā)散以及因果關(guān)系、逆向思維的發(fā)散等。
課堂練習(xí)與課后作業(yè):引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行自由聯(lián)想與強(qiáng)迫式聯(lián)想訓(xùn)練,以書和人為命題或以當(dāng)下社會較為關(guān)注的熱門話題為命題,讓學(xué)生展開聯(lián)想,以現(xiàn)場討論、文字發(fā)散與草圖訓(xùn)練完成。
具體案例:以書為例,書從作品的角度可以讓人想到知識,從功能的角度可以想到信息,從形狀的角度可以讓人想到磚頭,從類別的角度可以讓人想到課本,每個(gè)角度又可以進(jìn)一步的聯(lián)想,如知識讓人想到學(xué)校、老師、作家等。
作品賞析:
圖15:比利時(shí)攝影師利芬·德克斯相似聯(lián)想
圖15 ,攝影師利用了相似性的聯(lián)想,將小提琴的不斷重復(fù)圓形排列與歐洲古典衣服在外形上的相似性做了結(jié)合,傳達(dá)出浪漫的氣息。
(三)如何整合你的創(chuàng)意
課堂目標(biāo):讓學(xué)生了解藝術(shù)創(chuàng)作過程中提煉加工的過程;了解、熟悉并能基本運(yùn)用一些提煉整合的方法。
授課思路:以當(dāng)代視覺藝術(shù)家及其作品介紹整合創(chuàng)意的思路和方法。
課堂練習(xí):課后作業(yè):請分別使用同構(gòu)、解構(gòu)、類比方式對一個(gè)或幾個(gè)事物進(jìn)行創(chuàng)意整合。(草稿形式完成)
1.命題創(chuàng)作
課堂目標(biāo):綜合以前所講的內(nèi)容,能夠創(chuàng)造出一件具有當(dāng)代性的藝術(shù)作品或設(shè)計(jì)作品。
授課思路:關(guān)注當(dāng)下,關(guān)注社會是藝術(shù)創(chuàng)作最重要的體現(xiàn),也是當(dāng)代視覺藝術(shù)最大的特色,在命題上應(yīng)該關(guān)注當(dāng)下的社會,諸如霧霾、擁擠城市、轉(zhuǎn)基因等話題為展開,在充分了解話題的內(nèi)涵意義之后,以一種獨(dú)特的方式將自己的思想呈現(xiàn)出來。命題創(chuàng)作對于創(chuàng)作的風(fēng)格表現(xiàn)手法不做過多的要求。
課堂練習(xí)與課后作業(yè):以兩個(gè)“事物”、兩個(gè)概念、兩個(gè)事物+概念的命題來展開思維。題目自擬,主題創(chuàng)作。學(xué)生可獨(dú)立完成,亦可幾個(gè)人共同完成。
美術(shù)是人類文化的一個(gè)重要組成部分,美術(shù)教育以審美為核心,以學(xué)生愉悅感受和積極參與活動為出發(fā)點(diǎn),培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀。健康的審美情趣和感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力,美術(shù)教學(xué)要特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造精神,教師要積極為學(xué)生創(chuàng)設(shè)有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學(xué)習(xí)環(huán)境,創(chuàng)造性地適用美術(shù)語言,發(fā)表自己獨(dú)特的見解。[3]中學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)不可只停留在傳統(tǒng)藝術(shù)作品的鑒賞,傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)的摹寫。而應(yīng)融當(dāng)下視覺圖像資源,傳遞創(chuàng)新創(chuàng)意之方法。當(dāng)代視覺藝術(shù)課程的融入可以讓學(xué)生較為全面的認(rèn)識一件成功的當(dāng)代視覺作品背后需要經(jīng)過什么樣的訓(xùn)練。重要的不是當(dāng)代視覺藝術(shù)本身,而是隱藏其背后的創(chuàng)新創(chuàng)意的途徑手段與方法。
[1]劉萬岑.學(xué)校美術(shù)課程應(yīng)當(dāng)重視流行視覺藝術(shù)[A]//中國美術(shù)教育研究會《中國美術(shù)教育》雜志.全國美術(shù)教育新課程優(yōu)秀論文集[C].湖南:湖南美術(shù)出版社,2005:42.
[2]謝晨雯.淺談視覺藝術(shù)走進(jìn)初中美術(shù)課堂[J].生活教育, 2015(14).
[3]劉玉英.談美術(shù)教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力[A]//中國美術(shù)教育研究會《中國美術(shù)教育》雜志.全國美術(shù)教育新課程優(yōu)秀論文集[C].湖南:湖南美術(shù)出版社,2005:162.
(責(zé)任編輯:林文瑞)