秦迪

[摘 要]彩調(diào)劇是廣西流行范圍最廣、最深受人們喜愛的劇種之一，《五子圖》是彩調(diào)劇的經(jīng)典劇目，此劇的舞臺空間運用既有傳統(tǒng)戲曲的寫意之法又有當下的寫實之技。此劇在道具、燈光的運用上著重呈現(xiàn)場景氛圍的營造，以達到對人物情感的勾勒和人物形象的塑造。對其進行分析，可以更好地了解舞臺空間藝術(shù)的建構(gòu)與表演的關(guān)聯(lián)。

[關(guān)鍵詞]彩調(diào)??；場景；空間；表演

2016年第四屆中國—東盟（南寧）戲劇周系列活動在南寧市正式拉開帷幕。此次戲劇周聚集了越南、泰國、緬甸、柬埔寨、新加坡等東盟國家以及國內(nèi)知名戲劇表演團體共同參與，有昆曲、滇劇、彩調(diào)劇、話劇、芭蕾舞劇、越劇、兒童劇等，多場精彩大戲在南寧各專業(yè)劇場上演，為廣大市民帶來一場戲劇盛宴。

戲劇周中彩調(diào)劇《五子圖》給筆者留下深刻印象，筆者了解到傳統(tǒng)彩調(diào)劇絕大多數(shù)的內(nèi)容直接來自民間故事、傳說，或反映當時社會的現(xiàn)象。該劇也不例外，主要宣揚尊老愛幼，懲惡揚善等中華民族優(yōu)良傳統(tǒng)，并以辛辣的手法，鞭撻了大蠻、二刁夫婦不贍養(yǎng)老人及見利忘義的可恥行徑，同時又宣揚了鐘家兄弟、徐懷冰等敬老尊賢、仗義輕利的民族美德，這部作品是當時社會的生活寫照。但從內(nèi)容上來看，這種家庭倫理道德層面的問題在現(xiàn)實生活中也延續(xù)下來，具有很突出的現(xiàn)實意義。

彩調(diào)劇《五子圖》作為傳統(tǒng)的劇目，具有鮮明的地域風格，在舞臺空間運用上較有新意，這種空間布局運用旨在呈現(xiàn)戲劇意境、展現(xiàn)主題內(nèi)容、突出人物形象、升華戲劇的思想內(nèi)涵。因此本文從舞臺藝術(shù)入手，在道具、燈光、布景、演員等方面展開，嘗試分析其如何運用戲劇舞臺空間場景來展現(xiàn)其藝術(shù)之美。

一、“舞美”的藝術(shù)價值在場景空間的呈現(xiàn)

“舞美”是戲劇舞臺設(shè)計的統(tǒng)稱，有布景、道具、燈光等，舞臺空間的劃分、轉(zhuǎn)換、氛圍營造等都離不開它。比如說舞臺道具，它是戲劇舞臺上不可或缺之物，然而道具被置于舞臺中間，不單單是一種擺設(shè)，而是利用道具在空間范圍內(nèi)所呈現(xiàn)的舞臺藝術(shù)效果來展現(xiàn)富有意境的舞臺空間，它真正的意義是將舞臺道具的造型真正的投射到故事場景中去，進而表達更有深層次的劇情內(nèi)容，塑造人物形象、烘托人物情感，發(fā)揮出道具的使用價值。

彩調(diào)劇《五子圖》對空間場景運用就體現(xiàn)在“舞美”這一價值。首先，從舞臺道具方面來說，該劇每一場都有明確的道具為特定的背景故事所呈現(xiàn)。舞臺被置于一個較大的空間范圍內(nèi)，當這些道具在這種空間范圍中呈現(xiàn)，能夠豐富演員的表演，渲染戲劇思想內(nèi)涵。因此，道具在戲劇情節(jié)發(fā)展中蘊含著豐富的含義。

其次，在燈光方面。燈光的投射是為戲劇的發(fā)展營造氛圍，主要沖擊的是觀眾的視覺效果。如彩調(diào)劇《五子圖》第二場中，老爹爹被大兒媳趕出家門，并要求上山砍柴，衣衫單薄的老爹爹在大雪中饑寒交迫。當這一場景切換時，舞臺燈光轉(zhuǎn)換成青藍之光，一束追光只打在舞臺中間這一人物上，同時加上冷色調(diào)的燈光，展現(xiàn)了冬季寒風刺骨的氛圍。老爹爹露宿在外凄涼的場景，筆者作為觀眾看到此景如同身臨其境，心情也會沉重起來。這時舞臺所呈現(xiàn)的整個空間背景顯得較為空曠，舞臺四周的黑暗結(jié)合冷色調(diào)的燈光，同時背景LED屏直接展示的是一幅布滿雪景的山景圖，這種舞臺格局的劃分使得劇中人物的身份形象展現(xiàn)的更具體、形象，又貼合故事情節(jié)。

道具、燈光對舞臺場景空間的合理劃分會使戲劇故事的呈現(xiàn)更具像，更富有立體感和層次感，戲劇的表演也會由此得到映襯、升華，與觀眾的視覺感受直接產(chǎn)生共鳴。

二、空間“寫實”的戲劇表現(xiàn)

通過明確的道具來襯托故事情節(jié)發(fā)展以及塑造人物形象，進而輔助演員更好的表演被稱為空間“寫實”。彩調(diào)劇《五子圖》這部作品能夠明顯看出與傳統(tǒng)彩調(diào)劇空間場景運用上的出“新”。本文針對舞臺場景空間設(shè)置較突出的場次進行分析，進一步掌握戲劇空間寫實的具體體現(xiàn)。

第三場“在許大家”，這一場景的戲劇表現(xiàn)比較具體。房屋的布景裝置區(qū)分舞臺，屋內(nèi)占據(jù)了舞臺的大部分空間，舞臺的左側(cè)小部分則為屋外，屋內(nèi)為實，屋外為虛，表演在屋內(nèi)這個場景中展開。除夕之夜，老爹爹被大兒媳婦趕出家門去砍柴并交砍柴錢，衣衫單薄的他為了砍柴已經(jīng)離家在外好幾天。老爹爹蜷縮著身子瑟瑟發(fā)抖，半彎著腰，孫女細哥慢慢攙扶著受了風寒的爺爺進屋坐在大椅子上，為了讓爺爺坐得離火盆更近，孫女細哥拿著一個小板凳讓爺爺坐（板凳放在房間左前方位置），又轉(zhuǎn)身走到桌子下面端過火盆給爺爺烤火，老爹爹一邊烤火一邊跟孫女細哥聊天，老爹爹蜷縮在小板凳坐著。孫女看到爺爺發(fā)抖的身體，剛要端熱飯給爺爺吃，這時竟然遭到大兒媳“不懷好心”的勸阻說，“又吃熱飯、又烤火，冷熱不合，容易生病，吃熱飯會生病”。緊接著遞了一碗冷飯甩到老爹爹眼前，老爹爹無奈的看著這碗冷飯不敢說一句反駁的話。由于飯又冷又干，再加上老爹爹已經(jīng)凍僵的身體，饑寒交迫的他強忍著難以下咽的冷飯，吃的過程中還被噎到，孫女輕輕給爺爺拍打著并安撫著爺爺。這時，站在一邊的大兒媳婦叉著腰，半扭著身子看著眼前的這一幕，面部顯示出一副嫌棄的表情，順手又將火盆端到大桌子旁邊，大搖大擺的轉(zhuǎn)身坐在大椅子上自在的烤火。這一場景在視覺上是一個寫實的空間，大板凳、大桌子、火盆、小板凳、碗這些道具以實物來呈現(xiàn)，在舞臺空間內(nèi)都是真實存在的，其擱置的方位把空間的實質(zhì)性表露無遺，這時在舞臺同一空間范圍內(nèi)產(chǎn)生兩個表演區(qū)：第一個表演區(qū)，舞臺上“房間”所處的空間范圍內(nèi)，中間后方場景是大兒媳穿著鮮艷的衣服，坐在大椅子上盤腿自在的烤火；第二個表演區(qū)，“房間”左前方的場景是老爹爹穿著單薄的衣服，蜷縮著身子坐在小板凳上，端著難以下咽的冷飯。這時在觀眾視覺上，“大兒媳”和“老爹爹”的人物形象在前后兩個空間內(nèi)形成鮮明對比。

其次，從“大椅子”和“小板凳”，“火盆”和“冷飯”這兩種寫實道具的對比來看，大兒媳婦坐在大椅子上烤著火，在舞臺的中后方這一空間場景有大桌子、大椅子、火盆，人物身邊實在的物體較多，圍繞在大兒媳婦周圍，又配合著溫和的舞臺燈光，能夠明顯感覺到溫暖的感覺。而老爹爹端著冷飯蜷縮的坐在小板凳上，在舞臺左前方這一空間范圍內(nèi)有老爺爺、小板凳、冷飯，人物身邊實在的物體較少，再加上暗黑的冷色調(diào)燈光，空間的空曠產(chǎn)生冷清的色彩，映襯出老爹爹的可憐，同時也迎合了該劇的故事情節(jié)。因此，在舞臺空間視覺上來看，前后兩個表演區(qū)呈現(xiàn)出一“強”一“弱”、一“熱”一“冷”的情境對比，使觀眾在視覺上形成強烈的視覺反差，這種空間的對比使用構(gòu)成了行為與實景互相映襯的場面，突出了人物的情感交錯，人物形象的刻畫更具體，形象地烘托出氣氛。從內(nèi)容上看，“大椅子”和“小板凳”、“火盆”和“冷飯”在同一空間范圍內(nèi)形成了視覺反差，體現(xiàn)在兩個人物在道具使用的“舒適度”上形成鮮明對比。在故事情節(jié)的發(fā)展上，可以看出大兒媳對待老爹爹嫌棄的態(tài)度和不孝、不尊敬的心理活動。作為觀眾看到這些場景更多是對大兒媳的譴責，而這樣的故事情節(jié)和場景讓人看到心里發(fā)堵發(fā)酸。

從第三場可以看出這一段選取的材料能夠更具體地展現(xiàn)空間寫實的戲劇表現(xiàn)，在道具、燈光、布景、人物角色的對比下，展現(xiàn)了同一空間中兩個場景所形成的鮮明對比，能夠更明顯的表現(xiàn)戲劇主題，進而烘托人物形象。從而可以看出該作品在舞臺設(shè)置方面的空間劃分較合理，能夠充分利用舞臺的空間位置合理地安排貼合實際的寫實景象。因此每切換場景時，觀眾的思緒能夠很明確進行空間定位，這種形象的刻畫正是由于舞臺場景空間的合理運用。

以上寫實場景在空間范圍內(nèi)的運用，都是為了襯托角色的塑造，襯托故事情節(jié)情感表現(xiàn)的，所有這些舞臺裝置在場景空間內(nèi)都是起輔助作用的，而舞臺空間的寫實，其實更多是將表現(xiàn)的重點轉(zhuǎn)移到戲劇的表現(xiàn)內(nèi)容上來。

三、空間“寫意”的戲劇表現(xiàn)

演員在舞臺上通過肢體表演，在虛擬的環(huán)境中展現(xiàn)故事情節(jié)的內(nèi)容，這種抽象的舞臺藝術(shù)被稱為空間“寫意”。傳統(tǒng)戲劇舞臺上，運用簡單景片的場景被稱為“砌末”，最常見的就是“一桌二椅”的擺設(shè)，以它為依據(jù)劃分內(nèi)外，上場門或下場門。這“一桌二椅”的不同安排，產(chǎn)生了不同的空間和背景，也就是說傳統(tǒng)戲劇舞臺的時空變幻基本上是依靠演員的身段來呈現(xiàn)，故事情節(jié)、人物的行為情緒情感都在此空間得以展開。其中最明顯的空間“寫意”的舞臺技巧如開門、關(guān)門，演員不借助任何道具，結(jié)合著鼓點，僅憑“手眼身法步”來表演，觀眾就能很清楚地想象出門框的樣子。再如，表現(xiàn)“抬轎子”的場景，由三個人前后排位站，前后兩人架著胳膊代表在抬轎，中間的人兩手扯著衣角代表坐在轎子中，小步子輕輕移動。

由此看來，傳統(tǒng)的戲劇基本全靠演員的肢體動作來表現(xiàn)，主要是以空間寫意為主，更多的是展現(xiàn)演員舞臺技巧的表演，通過肢體表演，結(jié)合臺詞的內(nèi)容來創(chuàng)造情景，再加上觀眾的想象力。這種寫意的舞臺技巧給觀眾以純粹的想象空間，《五子圖》繼承了這一優(yōu)秀傳統(tǒng)。

比如，第一場“古代，除夕夜”。舞臺中間擺放著“一桌二椅”，除此之外背景還有“墻壁”，并貼有財神畫像，劇中的人物在祭拜財神，并配合著臺詞，能夠很形象的看出“屋內(nèi)”的空間范圍是主要的表演場地。而舞臺的左側(cè)相當于房屋的“門”，同時也是演員上場要到達的位置。因此整場表演的焦點就固定在舞臺中間位置，方位定在“屋內(nèi)”。這一場有一段寫意場景，二兒子、二兒媳強行帶著老爹爹來到大兒子門前，他們都不想讓老爹爹在自己家過年，兩個家庭“屋里屋外”互相爭辯，最后爭辯無用，老爹爹被二兒子、二兒媳強行推進大兒子家，演員的表演遵循了傳統(tǒng)戲劇身段的展示。由于“推”的動作力度大，老爹爹年老的肢體不能快速的反應(yīng)，推進門的一瞬間被“門檻”絆了一下，老爹爹一個趔趄跌倒在地，同時配合著戲曲音樂和唱詞，老爹爹身體顫顫巍巍的爬起來，身體晃悠悠的，又突然收住腳步。因此，當老爹爹被虛擬的“門檻”絆倒這一系列的行為動作將“屋內(nèi)”、“屋外”的空間格局明顯地劃分開來?！伴T檻”為虛擬之物，而演員通過肢體的表演能夠讓觀眾明顯看到“門”的位置，“門檻”的高低，演員這一程式性的表演動作非常貼合生活中真實的場景，展現(xiàn)出的也是生活中的自然動作，與故事情節(jié)非常貼切。這虛的門、虛的門檻卻由這一推一絆實實在在地表達出門和門檻的存在，表達出人物的情緒情感。

四、空間“寫實”與“寫意”的戲劇表現(xiàn)

傳統(tǒng)戲曲的舞臺空間主要是以“寫意”為主，“寫實”為輔的戲劇表現(xiàn)形式。如今，戲劇隨著時代的變遷在潛移默化的改變，形成“寫實”和“寫意”兩種方式中交替運用。但是這種舞臺空間需要注意特定的空間環(huán)境，也就是說每一場景置于一個特定的空間范圍內(nèi)，在舞臺裝置的襯托下，能夠明確空間定位，這在戲劇中是很實在的空間劃分?，F(xiàn)在戲曲舞臺上的裝置越來越寫實，這其中更多的是吸納了話劇表演的成分，話劇表演更多的是利用布景、道具來展示，話劇表演的布景、道具更復(fù)雜，它需要具體的空間，借助具體的布景、道具去設(shè)置具體、真實的場景。而戲曲更多的是通過演員的身段表演，對角色進行扮演，掌握該角色的性格特點，借助一些較簡單的道具輔助表演，是以演員自身的表演為主要的，道具是次要的。因此，戲曲更注重的是空間“寫實”與“寫意”的完美結(jié)合。

如第二場“半月后，元宵節(jié)，野外山神廟”這一場景，首先舞臺背景不是傳統(tǒng)的幕布，而是用LED屏來展示一幅山間雪景圖，整個舞臺畫面呈現(xiàn)出一片凄涼，只有一束追光映射老爹爹的位置，老爹爹蜷縮著瑟瑟發(fā)抖的身體，晃悠悠的挪動步子，又配合著冷色調(diào)的燈光。在舞臺的右側(cè)，擺著香爐的山神廟，在舞臺其他位置還擺有幾處枯樹枝，燈光呈現(xiàn)為冷色調(diào)的青藍色，在舞臺上空運用科技手段，飄著雪花來營造凄冷的情景。故事中大雪飄山，老爹爹衣衫輕薄地抱著一捆柴草在雪地上緩緩地走向山神廟的位置，這時更形象襯托出老爹爹的饑寒交迫，這一場景的空間焦點集中在舞臺右側(cè)山神廟的位置。在現(xiàn)實生活中，山神廟的位置都會建在偏遠的村落間，而戲劇中也遵循了這種規(guī)律，因此山神廟的場景就劃分在舞臺右側(cè)，代表著偏僻的位置。這一場景中，LED顯現(xiàn)的雪景圖、香爐、枯樹枝、白雪是寫實的，山神廟及舞臺燈光呈現(xiàn)在空間凄冷的場景是寫意的，因此可以看出該作品在舞臺設(shè)置方面的空間劃分較合理，能夠充分利用舞臺的空間位置合理地安排貼合實際的“寫實”和“寫意”的景象。因此每切換場景時，觀眾的思緒能夠很明確的跟隨定位，這種形象的刻畫正是由于對舞臺空間合理的運用所起的作用。

戲劇本身具有較強的藝術(shù)表現(xiàn)力，運用夸張的手段來表現(xiàn)故事內(nèi)容，因此舞臺場景中道具、布景、燈光、演員等都是舞臺空間場景的幫襯，真實意義是為了突出劇中人物形象和主題內(nèi)容，因此“虛”、“實”空間劃分對戲劇內(nèi)容的烘托起到至關(guān)重要的作用。傳統(tǒng)戲曲始終遵循以寫意為主，現(xiàn)如今寫實的藝術(shù)表現(xiàn)在戲曲舞臺上越來越豐富多樣，改變了傳統(tǒng)的舞臺空間一桌二椅的格局。因此，戲曲舞臺元素的創(chuàng)新應(yīng)當在保留傳統(tǒng)的舞臺藝術(shù)形式下，不違背真實的舞臺藝術(shù)原則來進行?？傊瑹o論是空間上的“寫實”還是“寫意”，都是為作品服務(wù)，道具、燈光、布景營造的舞臺場景空間，是為了塑造人物形象，勾勒人物情感，發(fā)揮舞臺空間藝術(shù)的真實感，進而達到更有詩性的舞臺藝術(shù)美。