景俊美　郝文山

[內(nèi)容提要]“河南稀有劇種公益展演”持續(xù)了近半個月，迎來了全省四平調(diào)、二夾弦、太康道情、柳琴戲、蒲劇、大平調(diào)、宛梆、淮調(diào)、柳子、大弦戲、懷梆等18個稀有劇種的集體亮相，并為其搭建了展現(xiàn)劇種特色。傳播藝術(shù)魅力的平臺。這樣一次舞臺藝術(shù)盛事，既綜合檢驗了河南稀有劇種的傳承現(xiàn)狀，也給戲曲藝術(shù)的本體特色、傳承發(fā)展及市場傳播等方面以重要的學術(shù)啟示。

[關(guān)鍵詞]河南稀有劇種 非物質(zhì)文化遺產(chǎn) 傳承發(fā)展 李樹建

“河南稀有劇種公益展演”由河南李樹建戲曲藝術(shù)中心、鄭州大學樹建戲曲研究中心策劃并主辦，時間跨度從2017年3月18日至3月30日，持續(xù)了近半個月。期間，省會鄭州迎來了全省18個稀有劇種的集體亮相，使鄭州市民大飽戲曲藝術(shù)的眼福、耳福，并為四平調(diào)、二夾弦、太康道情、柳琴戲、蒲劇、大平調(diào)、宛梆、淮調(diào)、柳子、大弦戲、懷梆等稀有劇種搭建了展現(xiàn)劇種特色、傳播藝術(shù)魅力的戲曲平臺。每次演出結(jié)束后，主辦方采用“一戲一評”的方式對劇種、劇目、表演等藝術(shù)呈現(xiàn)進行問診把脈、現(xiàn)場點評。這樣一次大情懷、大規(guī)模、大手筆的舞臺藝術(shù)盛事，既綜合檢驗了河南稀有劇種的傳承現(xiàn)狀，也給戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展以重要的學術(shù)啟示。

啟示一：讓傳統(tǒng)活起來，藝術(shù)的春天不遠

在大數(shù)據(jù)、多媒體的信息時代，人們接受外來信息的渠道與途徑日益多樣。在更多媒介和藝術(shù)形式面前，傳統(tǒng)戲曲的傳承與傳播受到影響。一如19世紀之后中國人面臨強敵的槍林炮雨，一開始懷疑軍事不如人，后來又覺得科技不如人，再后來懷疑到文化的劣根與落后，以至于掀起了從文化教育到制度制定等方面的重新洗牌。當下，文化消費雖然成為一種時尚。但是越來越多的年輕人選擇了動漫、電影、電視、流行音樂以及新媒體，傳統(tǒng)戲曲在多樣文化消費之中顯得越來越渺小和微弱，與其歷史上的巨大影響相比，有一種日薄西山的沒落感。然而綜合分析會發(fā)現(xiàn)，無論哪一種藝術(shù)形式，凡是做得真誠、厚重、感人、有品位的藝術(shù)呈現(xiàn)，包括小說、書畫、影視、動漫、音樂、舞蹈、戲劇等，無一不是從傳統(tǒng)的營養(yǎng)中汲取了最打動人心的品質(zhì)和元素，結(jié)合新時代審美需求而做出的藝術(shù)表達。從傳播學的理論看，受眾的媒介需要主要表現(xiàn)在兩個方面：一方面是媒體提供的內(nèi)容產(chǎn)品和服務本身，另一方面是媒介的提供方式及其為受眾帶來的體驗。如此，迎來了多樣化需求和分眾化偏愛。在文化消費日趨多元的當下，傳統(tǒng)戲曲本身是越來越小眾的，稀有劇種更是小眾之中的珍稀物種。其之所以珍稀，不僅在于它們身上鐫刻了藝術(shù)發(fā)展的生命軌跡，而且智慧地呈現(xiàn)了吸引人的藝術(shù)形式如何傳承和承載一地的文化訴求。

以此次展演為例，得到專家一致好評的戲，一定是在傳統(tǒng)上下功夫最足、藝術(shù)呈現(xiàn)最地道的傳統(tǒng)劇目。比如太康道情的《王金豆借糧》與《張廷秀私訪》、二夾弦《少國公》、宛梆《銅臺關(guān)》、大弦戲《薛剛打朝》等。這些戲均是該劇種的經(jīng)典傳統(tǒng)戲，凝聚了傳統(tǒng)的特色和魅力，也映現(xiàn)了之所以形成這樣的劇種、這樣的劇目的歷史、社會與文化因由。以大弦戲為例，這一戲曲樣式保存了相對完整的古老曲牌體，有七大聲腔300多個曲牌，從唐宋一直流傳到當下。盡管在歷史的演變過程中劇種自身是不斷發(fā)展變化的，但是關(guān)于五大套曲的傳統(tǒng)，卻真實反映了其作為宮廷音樂核心唱段的歷史真實，反映了這一活躍于民間的當下藝術(shù)形式的高雅傳統(tǒng)。元明時期，它又吸收了噦噦腔、溝溝腔，吸收了中原地區(qū)的民歌（又名俗曲）和小令，最終形成了自己較為完備的音樂體系。唱腔上，武生、花臉、刀馬旦一般是大嗓（又叫“本腔”）吐字，假嗓裝飾，尾音或者一句之中會有高八度的上揚音，真假嗓結(jié)合。紅臉則是大本腔為主。藝術(shù)表演上，大弦戲的武生、花臉在打斗時多用大洪拳、梅花拳，云手過頂，動作幅度大，這一點和京劇的要求有所不同，有自己獨特的審美風格。老藝人要求新學者要有“蹲下如猛虎下山，躍起似蛟龍顛水”的氣勢，說的就是大弦戲的重要藝術(shù)特色。題材內(nèi)容上，大弦戲主要演朝代戲，傳統(tǒng)劇目有《平王慶》《平西遼》《平東方明》《平安王》《平方臘》的“五平”，《雁門關(guān)》《反五關(guān)》《虎牢關(guān)》《過五關(guān)》《守五關(guān)》的“五關(guān)”，《燕青打擂》《鮑金花打擂》《秦瓊打擂》《呼延慶打擂》《楊七郎打擂》的“五打擂”以及《反五關(guān)》《戰(zhàn)洛陽》《下南唐》《兩架山》《牛頭山》《黑虎山》等，從劇名也可以看出多數(shù)是“收”、“斬”、“戰(zhàn)”、“反”的火爆戲，很多保存了元雜劇的特色，老百姓往往叫這種戲是“公戲”，就是幾乎沒有旦角，屬于通常所說的“外八角戲”。語言方面，大弦戲的道白一般為韻白，不用中州語，講究入韻。但白話多結(jié)合當?shù)胤窖裕貏e是丑角道白多是白話。又因為大弦戲是曲牌體，所以現(xiàn)代戲不多。此外，大弦戲還有一個特點是絕活兒多，大約有30多種。經(jīng)常用的有：砸瓦、削柳椽、大鍘劈肩、腰刀穿腹、碰肚子等等，此次展演的《薛剛打朝》即用了上述中的幾種動作。到濮陽縣大弦戲藝術(shù)保護傳承中心調(diào)研時，國家級非遺傳承人戴建平說：“在鄉(xiāng)下演出時，一用到這些技巧，現(xiàn)場氣氛非常好?！睂嶋H上這些絕活兒是殘酷現(xiàn)實的一種積累。以前唱戲的時候，常常會有對臺戲，老輩們?yōu)榱宋^眾才想出了用絕活兒吸引人。如今，大弦戲在豫北、豫東、魯西、晉東、冀南一帶仍然深受廣大百姓的喜歡，與上述藝術(shù)傳統(tǒng)的充分展現(xiàn)有密切聯(lián)系。

啟示二：讓藝術(shù)亮起來，傳承就有新希望

學術(shù)界描摹一種藝術(shù)的存在現(xiàn)狀與價值特征，往往用三重標準來衡量——是活在當下，就戲曲而言就是活躍在舞臺上；二是活在百姓心中，也就是廣大民眾愿意去看、認可其價值；三是活在歷史上，不僅有一時的興盛，還有一定的學術(shù)價值和長遠的歷史意義。此次展演共涉及河南18個稀有劇種20多臺演出，其中90%以上的劇目是經(jīng)典傳統(tǒng)戲，少數(shù)劇目是20世紀80年代新編或改編的歷史劇，另外還有一臺現(xiàn)代戲。通觀展演的整體狀況可知，大部分劇目呈現(xiàn)具有典型的劇種特色和濃郁的地域文化特征。廣大稀有劇種中的大部分劇種已經(jīng)得到歷史的檢驗，關(guān)鍵看當下的觀眾如何接受以及劇種自身展現(xiàn)自我時所表現(xiàn)的藝術(shù)水準。通觀此次河南稀有劇種展演劇目，多數(shù)劇種是近30年來首次在鄭州舞臺上展現(xiàn)，有的是建國后第一次進鄭州，更遑論其他大碼頭。很多劇種無論是唱腔、表演還是舞臺呈現(xiàn)都令廣大觀眾耳目一新。劇種雖小，有的還是“天下第一團”，有的甚至連“天下第一團”都夠不上，但是卻能較好地體現(xiàn)藝術(shù)的大氣象、表達劇種的大情懷、寄托民眾的大智慧，如太康道情《張廷秀私訪》、宛梆《銅臺關(guān)》、絲弦道《德孝情》、大弦戲《薛剛打朝》、懷梆《大破天門》等。不過，也有個別劇種讓觀眾看到了原生態(tài)狀態(tài)下的粗放與自由，看到一個團平均年齡超過50歲以上，看到行當?shù)牟磺逦?，看到因語言隔閡而產(chǎn)生的幽默不對稱等問題。于是研討會上專家們不由自主地會探討表演的規(guī)范性與形式感，會研究稀有劇種的傳承、傳播問題等。

相比之下，藝術(shù)的品質(zhì)決定觀眾的評價。像平輿縣絲弦道非遺傳承保護中心帶來的特邀曲種絲弦道傳統(tǒng)劇目《德孝情》便引起了廣大觀眾和與會專家的熱評。有專家指出，做戲曲志時，將絲弦道作為曲藝還是劇種做了很多爭執(zhí)和慎思，當時是將之歸到曲藝一類。而今看到《德孝情》這樣高品質(zhì)的劇目時，不禁要懷疑自己當時的判斷，也悔恨沒有能及時全面了解一個劇團的演出現(xiàn)狀。也有專家對該劇的藝術(shù)呈現(xiàn)做了更細膩的品讀，但整體來說這是一臺在傳統(tǒng)基礎上做了全新打造又不失傳統(tǒng)的好劇。就劇目而言，主題是“孝敬”。人人皆知“孝”的意義，卻很少深入思考一部關(guān)于“孝”的劇目如何能真正感人、有深度。《德孝情》做到了“孝”的深入闡述。真正的“孝”，第一層維度在“孝養(yǎng)”，人人皆可養(yǎng)，動物亦能做到，這是孝的初級層次；第二層維度是“孝順”，順父母之志，順父母之情，這是稍高一層的孝；第三層維度是“孝敬”，即做到《孝經(jīng)》中所言的“孝子之事親也，居則致其敬，養(yǎng)則致其樂，病則致其憂，喪則致其哀，祭則致其嚴，五者備矣，然后能事親”，這是孝的最高境界。二度創(chuàng)作上，舞臺處理得很干凈，樂隊、伴唱隊、表演融合得很完美。其中，八角鼓合唱隊的跳進跳出，特別是最后一場“壞良心”一句以千夫指的形式指著馬三的藝術(shù)處理，既貼切又形象，融入了新時代的審美判斷。該劇雖然加入了很多新的藝術(shù)設想，但是它的老本子是扎實的、基功是過硬的。飾演安安的年輕演員張潔，不僅唱功好，而且做功扎實。在安安過橋一折，唱、念、做皆有高難度表現(xiàn)，十分吸引觀眾眼球。音樂設計上，作曲人陳嶺也是該劇的編劇，他是一個典型的復合型人才，他掌握的藝術(shù)元素特別多，所以舞臺上的藝術(shù)呈現(xiàn)是地道的，其音樂不僅是為唱而設計，還帶著思想的深度和藝術(shù)的高度。

啟示三：讓觀眾多起來，傳播是重要手段

一個劇團的生命力體現(xiàn)，藝術(shù)品質(zhì)、觀眾認可、后繼有人都很重要，換句話說，這三者不分先后，共同組成維持劇團生存和發(fā)展的三支柱。前面已經(jīng)強調(diào)了品質(zhì)與傳承，這里重點談一談稀有劇種的觀眾問題。眾所周知，每種藝術(shù)形式都有其特點，比如小說是敘事的藝術(shù)，寫作者完成了小說的寫作，基本可以看作已經(jīng)完成了藝術(shù)的創(chuàng)造。戲曲藝術(shù)則不同，因為它需要觀眾的檢驗，觀眾的反饋又是戲曲變革自身的重要元素。因此，觀眾是戲曲藝術(shù)的重要組成部分，甚至也可以說無觀眾無戲曲。此次展演的18個稀有劇種，幾乎全部劇種都長期活躍在藝術(shù)舞臺上，盡管有的劇團從來沒有進過劇場，他們的舞臺可能只是舞臺車、是廣場、是露天的簡陋的臨時場所等，但是他們在服務基層民眾的文化生活方面，擁有著不可替代的重要作用。根據(jù)“一戲一評”專家點評會上了解到的信息，筆者做了初步統(tǒng)計，此次展演的13臺大戲平均年演出量超過350場，像太康道情、大平調(diào)、大弦戲的年演出場次超過500場。演員們長期奔波在各個鄉(xiāng)村，吃、住與20世紀80年代沒有太大的差別，多是鄉(xiāng)村的閑置房，比如學校、新建樓房等。但是，在如此簡陋的條件下，他們的藝術(shù)水準一點兒也不差。與以前也有不同的是，他們的收入有所提高，只要養(yǎng)家不成問題，年輕人就不像以前那樣紛紛逃離劇團去打工。一些藝術(shù)水準比較高特別是那些列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目的劇種，那些經(jīng)濟效益比較好的劇團，在傳承上比從前大有改觀。當然，不同的劇團又要細分。同是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，開封市的二夾弦、安陽縣的淮調(diào)等的傳承問題依然嚴峻，內(nèi)鄉(xiāng)縣的宛梆、太康縣的道情、濮陽縣的大平調(diào)與大弦戲則大有改觀。因此，從推廣傳播的角度助力稀有劇種的傳承發(fā)展，是一個急迫而重要的課題。

以此次稀有劇種公益展演為例，主辦方河南李樹建戲曲藝術(shù)中心特別注重傳播，進而影響觀眾。其微信公眾號從2017年2月份開始，對相關(guān)演出活動及劇種、劇目信息進行了預告。演出進行期間，“戲緣”手機APP對展演活動進行了現(xiàn)場直播與跟蹤報道，據(jù)點評會上的初步統(tǒng)計，在回放不計入總統(tǒng)計量的情況下，平均每場稀有劇種的在線觀看觀眾數(shù)約6萬人左右。如此巨大的傳播與影響力，有效助力了稀有劇種的社會認知度。同時，在“戲緣”平臺與河南李樹建戲曲藝術(shù)中心的通力合作下，采編記者不僅用鏡頭記錄了臺上的表演，而且深入幕后做更加細膩而全面的后臺捕捉，對點評會現(xiàn)場進行跟蹤采錄，并以圖文并茂的“推文”形式對劇目和劇種做深入的報道和推廣，截止到2017年4月10日，其平均點擊量為465人次。與去年由文化部藝術(shù)司主辦的全國基層院團戲曲會演時“新影戲曲臺”微信公眾號平均474人次的點擊量相比，此次河南稀有劇種公益展演的推廣度已初具規(guī)模，并展現(xiàn)出對新媒體手段的全面開發(fā)和應用。當然不可否認的是，在當下藝術(shù)多樣化的語境里，戲曲藝術(shù)已經(jīng)成為相對小眾的藝術(shù)樣式，稀有劇種更是小眾之中的小眾。雖然如此，我們對廣大觀眾是不能氣餒的，因為即使是影視這樣的大眾藝術(shù)，也在被分眾化。故而，傳承好稀有劇種的藝術(shù)精華，打造好稀有劇種的藝術(shù)品質(zhì)，小眾藝術(shù)的傳播和推廣便顯得更加任重道遠。

（責任編輯：趙倩）