曹玉林

在2005年由文化部主辦的“全國畫院優(yōu)秀作品展”上，朱松發(fā)一幅名為《與誰同樂：白石、青松、我》的作品，引起了人們的廣泛關(guān)注。這幅山水畫，一反傳統(tǒng)文人山水畫淡雅柔逸的審美趣味和描頭畫腳、陳陳相因的習(xí)慣性思維，全用焦墨作出，豪邁粗獷，霸悍雄沉，其鋼筋鐵骨的風(fēng)貌和力能扛鼎的氣勢，以及大黑大白的強(qiáng)烈對比，具有一種振聾發(fā)聵的陽剛之氣，彰顯出驚世駭俗的極則之美，給人以巨大的心靈震撼和視覺沖擊，一舉在眾多優(yōu)秀作品中奪得了“最佳作品獎”。200了年，他的另一幅焦墨作品《九華山居圖》經(jīng)中國美術(shù)館評鑒委員會研究決定，作為館藏品收藏。作者朱松發(fā)，是一位有著獨立藝術(shù)個性和強(qiáng)烈個人風(fēng)貌的山水畫大家。其山水畫作品大氣磅礴，老辣蒼勁，有著極強(qiáng)的抒情性、寫意性和沖擊力，在當(dāng)今群雄逐鹿，風(fēng)云際會的畫壇上別辟蹊徑，自樹風(fēng)標(biāo)，被學(xué)術(shù)界視為開中國畫一代“水墨雄風(fēng)”的成功范本。

嚴(yán)格地說，純用焦墨作畫，包括作山水畫，古亦有之，并非朱松發(fā)的憑空臆造。如有論者指出，在朱松發(fā)的前輩鄉(xiāng)賢新安諸子中便有這樣的例子，這其中垢道人程邃即是一個典型，但程邃的畫在內(nèi)在精神上是柔性的。而朱松發(fā)筆下的焦墨山水在內(nèi)在精神上卻是剛性的，與程邃的畫有著本質(zhì)的區(qū)別。此外，在當(dāng)代的山水畫壇上有一些畫家如張仃、崔振寬等也是以焦墨作山水畫，且都成績卓著，但朱松發(fā)與他們相比也有著明顯的不同。這種不同主要表現(xiàn)在朱松發(fā)較之他們用墨更恣肆、更淋漓，用筆更渾淪、更霸悍，因此也更具；中擊力和爆發(fā)力。

對于朱松發(fā)近年來所致力的這種純以焦墨來寫山水真骨的新的繪畫風(fēng)格，可以從精神和形態(tài)兩個層面來進(jìn)行分析。

首先，我們來看朱松發(fā)焦墨山水畫的精神層面。

朱松發(fā)的這種純以焦墨作出的山水畫陽剛大氣，體現(xiàn)出一種力能扛鼎的極則之美。這種極則之美，與傳統(tǒng)中國畫所崇尚的以淡雅柔逸為依歸的中和之美，有著本質(zhì)的區(qū)別。朱松發(fā)一掃昔日文人山水畫的纖弱柔靡和陳陳相因，體現(xiàn)出一種噴涌式的情感宣泄和橫掃千軍如卷席式的靈感爆發(fā)，給人以蕩氣回腸的力量感和悲壯感。我們知道，根據(jù)中國畫的評判標(biāo)準(zhǔn)，衡量一幅作品的優(yōu)劣，最重要的是看其是否能夠做到“氣韻生動”。然而“氣”與“韻”各有一義，若不嫌偏頗，似乎可以這樣理解：氣，主要指的是力和勢，而韻，則主要指的是情和味。因此，從某種意義上說，氣和韻在態(tài)勢上是相悖的，而在效果上卻是互補(bǔ)的，故而對于氣韻兼得的企盼，歷來是畫家們的最高追求。不過多少有些令人遺憾的是，由于中國古代知識分子淡泊無為的精神所致，傳統(tǒng)的中國畫，尤其是文人山水畫大多有韻而無氣，韻多而氣少，這在明清時代表現(xiàn)得尤為突出?？墒侵焖砂l(fā)的山水畫卻是以氣取勝的，其氣盛神旺、粗豪郁勃的格調(diào)和老辣蒼健、振筆直遂的筆力，與傳統(tǒng)文人山水畫的纖弱柔靡形成了鮮明的對比。而朱松發(fā)近年來所創(chuàng)作的這種純焦墨山水，可謂下筆時似夾雷霆萬鈞之力，落墨處常具驚心動魄之奇，稱其是靈魂的吶喊和生命的變奏，實不為過。不過，值得注意的是，朱松發(fā)的這種純焦墨山水雖然是以氣取勝或者說是偏重于氣的，然而并未放棄對于韻的追求和致力，而是將韻，包括情趣、意境、品味和美感等等，包含于對氣的宣泄之中，使“氣”和“韻”二者渾化無跡地融為一體，從而既與傳統(tǒng)文人山水畫的有韻而無氣、韻多而氣少拉開了距離，又與當(dāng)下某些山水畫的一味劍拔弩張、使氣逞強(qiáng)劃清了界線。

其次，我們再來看朱松發(fā)焦墨山水畫的形態(tài)體格。

朱松發(fā)的焦墨山水畫氣盛神旺，在精神上具有一種解衣盤礴的灑脫和激越奔放的活力，這一點毫無疑義。然而，對于一位繪畫的創(chuàng)作者來說，僅僅擁有精神還是不夠的，因為精神需要物質(zhì)來承載，或者說需要形態(tài)來體現(xiàn)，否則只能是徒托空言。而朱松發(fā)焦墨山水畫中的那種高昂、飽滿、郁勃、旺盛的生命之氣，也正是通過其獨特的形態(tài)體格，包括語言、技法和圖式等可視性外殼來彰顯和凸現(xiàn)的。朱松發(fā)焦墨山水畫形態(tài)體格上的特點，最主要集中在以下兩個方面：

一、傳統(tǒng)的山水畫，以皴法作為其程式法則的核心。而朱松發(fā)的焦墨山水畫，卻完全打破了傳統(tǒng)山水畫的這種既定程式，無論是山石林木、茅屋板橋、層巒疊嶂、危崖陡壑，一律全都用狂草寫出，粗獷霸悍，縱心所欲，無堅不摧，其目的最主要的不在于表現(xiàn)這些物象的形態(tài)，而是在于表現(xiàn)山川造化的精神和風(fēng)骨。因此，在朱松發(fā)的這些焦墨山水中不但有著極強(qiáng)的書寫性，而且有著厚重的金石味和雕塑感。這種書寫性、金石味和雕塑感，既筑基于中國畫的文化種姓和藝術(shù)本質(zhì)，又是對傳統(tǒng)中國畫程式法則的革命性的解構(gòu)和重構(gòu)。就當(dāng)代中國畫的體格轉(zhuǎn)型而言，這種解構(gòu)和重構(gòu)，具有不容低估的學(xué)術(shù)價值和啟示意義。

二、朱松發(fā)的焦墨山水畫在色調(diào)上對比強(qiáng)烈，摒棄了中間色調(diào)的過渡，強(qiáng)化了大黑大白的直接碰撞，單純、概括，充滿了力量、速度、節(jié)奏和變化。一方面在外在觀感上，不無徽派版畫和蕪湖鐵畫的視覺效果；而另一方面，在繪畫的理念上，又有著令人振奮的現(xiàn)代意識和抽象表現(xiàn)主義意味。落墨沉雄，下筆果斷，不論提按頓挫，飛白轉(zhuǎn)折，皆有一股子“狠”勁。這種“狠”勁，需要有大功力、大氣魄，非力能扛鼎者斷不可為。因此，我們看朱松發(fā)的焦墨山水畫，往往是越大越精彩，越大越有氣勢，這顯然與他個人的性格、氣質(zhì)和美學(xué)追求不無關(guān)系。

總之，朱松發(fā)的山水畫，尤其是焦墨山水畫中所具有的陽剛之氣和極則之美，乃畫家人格的體現(xiàn)和精神折射。清人邵梅臣嘗謂：“大寫畫必得范中立（范寬）之豁達(dá)大度，始能精氣完固，氣魄雄渾?！保ā懂嫺间洝罚┲焖砂l(fā)的山水畫，尤其是焦墨山水畫，大氣磅礴，攝魂奪魄，誠堪當(dāng)此論。