張瑩瑩
摘 要:任何一種藝術(shù)形式和藝術(shù)體系的建立都是在一定的民族文化、種族習(xí)性和民族精神等一系列因素中逐漸凝練而成的,最終融合成為本民族的藝術(shù)語匯。中國風(fēng)景油畫來源于西方,經(jīng)歷了全盤西化,中西融合,現(xiàn)實主義,表現(xiàn)主義和民族化幾個過程,無論是學(xué)習(xí)借鑒還是接納批判,從風(fēng)景油畫在中國近百年的發(fā)展歷程看,拿來主義,洋為中用,中西合璧都不是中國當代風(fēng)景油畫的關(guān)鍵所在。通過簡述中國風(fēng)景油畫的發(fā)展歷程,發(fā)現(xiàn)當下中國風(fēng)景油畫所存在的問題,并試圖尋找解決方法。
關(guān)鍵詞:風(fēng)景油畫;藝術(shù);發(fā)展趨勢
中圖分類號:J213 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)11-0149-02
油畫自傳入中國以來,歷經(jīng)多年的風(fēng)格巨變,使現(xiàn)當代的中國油畫有了嶄新的面貌。在這一個多世紀的繪畫發(fā)展中,既有立足于中西文化心理、思想及美學(xué)等方面的宏觀理論思考,也不乏圍繞材料、語言而展開的具體表現(xiàn)手法上面的分析。這些工作既牽扯到東西方文化的交流與融合,還與美術(shù)實踐與美術(shù)批評相結(jié)合,并且隨著中西交流的愈益深入而引發(fā)更多的思考。在這中間,油畫發(fā)展現(xiàn)狀及其今后的發(fā)展趨勢顯得十分重要。
一、中國風(fēng)景油畫的發(fā)展歷程
上世紀初,油畫作為一種舶來的藝術(shù)形式傳入中國。在風(fēng)景油畫創(chuàng)作方面,老一輩藝術(shù)家將中國傳統(tǒng)因素與西方風(fēng)景油畫藝術(shù)語言相結(jié)合,創(chuàng)作出具有中國本土特色的風(fēng)景油畫作品。解放以后,受當時社會文化因素的影響,中國油畫創(chuàng)作包括風(fēng)景油畫在內(nèi),都受現(xiàn)實主義思想影響,語言形式風(fēng)格相對單一,大都表現(xiàn)出具象寫實、革命現(xiàn)實主義的傾向。改革開放以后,不僅中國的經(jīng)濟文化逐漸走向全球化,中國的藝術(shù)也空前的活躍與繁榮。對于中國油畫來說,油畫的問題真正回到藝術(shù)本身的問題上來。
二、中國風(fēng)景油畫發(fā)展所受到的影響因素
(一)受西歐風(fēng)景油畫的影響
中國風(fēng)景油畫是受西方繪畫的影響而發(fā)展起來的,其創(chuàng)作思路一直深受西方繪畫的影響。由于受巴比松畫派和印象主義繪畫思想的影響,風(fēng)景油畫的發(fā)展取得了革命性的進步。在20世紀初,一批留學(xué)生將西方繪畫手法傳入我國,風(fēng)景油畫作為新生事物出現(xiàn)在中國,以風(fēng)景為題材進行創(chuàng)作成為眾多油畫家的喜好。
(二)受俄羅斯風(fēng)景油畫的影響
我國的風(fēng)景油畫在發(fā)展的過程中,也在一定程度上借鑒了俄羅斯風(fēng)景油畫。對于中國影響較大的是19世紀俄羅斯巡回展覽畫派,其中列維坦的《金色的秋天》等到現(xiàn)在還一直被人們追隨。1955年,蘇聯(lián)的一批油畫家來到中國,在中國進行油畫教學(xué)并成立了油畫館,這在一定程度上豐富了我國風(fēng)景油畫藝術(shù)語言的多元化。
(三)受中國傳統(tǒng)山水畫的影響
油畫源自西方的審美范疇和審美理想。在藝術(shù)的范疇上注重客觀自然的再現(xiàn)。而中國人則強調(diào)整體性和綜合性,主張“天人合一”,不是孤立的研究自然,再現(xiàn)自然,而是系統(tǒng)的、全局的把握對象,以達到源于自然而超越自然的藝術(shù)境界。在中西文化中都有最高的審美范疇來統(tǒng)率著整個審美和藝術(shù)創(chuàng)造,這就是“美”與“韻”。西方以美作為最高審美范疇和終極審美形態(tài),它注重形象的真實性和色彩、空間、光影的科學(xué)性,是建立在造型與色彩、整體與局部的對立統(tǒng)一之上。而中國則把“氣韻生動”作為最高的審美范疇,中國畫不以物象的外在形式為追求目標,而以一種內(nèi)在生命力和韻味來傳達藝術(shù)的意境。如何立足于本民族的審美追求來表情達意,是油畫藝術(shù)立足于本民族的根本。
中國油畫是中西繪畫結(jié)合的一個良好范例。它既是西方畫種,又是在中國的思想體系中成長的。中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)意味和寫意性,與西方表現(xiàn)主義藝術(shù)產(chǎn)生了共鳴。寫意是中國傳統(tǒng)文化獨具的美學(xué)特性,有著悠久的歷史和豐富的文化資源。它基于中國人看待宇宙中形于色的基本觀點,它以求得人的心靈與精神上的共鳴和滿足為依據(jù),以筆墨造化為最高價值。塞尚作為發(fā)端的西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,它拋棄了再現(xiàn)因素,顯性的形式美因素和技藝因素,而尋求擺脫了物象模擬之后的純粹化的視覺體驗和精神體現(xiàn)。這讓兩者之間有了對話的可能。
三、對于中國風(fēng)景油畫發(fā)展方向的擔(dān)憂
改革開放以來,風(fēng)景油畫煥發(fā)了生機。在新的時代條件下,風(fēng)景油畫的創(chuàng)作很自然的結(jié)合了旅游寫生的手段,油畫家紛紛組團開展風(fēng)景寫生活動,甚至深入邊疆和西部,深入到少數(shù)民族地區(qū),表現(xiàn)各地的獨特地貌、民族風(fēng)情,形式多種多樣,成果十分可觀。作為這一實踐活動的結(jié)果,各種形式的風(fēng)景寫生畫展也以不同的規(guī)模出現(xiàn)。
這些活動當然給風(fēng)景油畫的創(chuàng)作帶來了繁榮,極大的激發(fā)了藝術(shù)家的創(chuàng)作積極性,也對帶動地方經(jīng)濟、宣傳地方特色起到了一定作用。但是如果沒有民族自覺性,這種繁榮也只是暫時的。事實上,在經(jīng)濟利益的驅(qū)動下,類似的活動不少流于表面和庸俗,負面的影響在各個方面都表現(xiàn)出來。最明顯的是是藝術(shù)家滋生出急功近利的浮躁情緒,同時又使得藝術(shù)家過于追求出奇、立異、標新,對于自然風(fēng)貌的理解和把握失之表淺,而且作品在熟練的甚至是程式性、套路化的技巧處理和形式安排中,很難看到藝術(shù)家自身的文化積累與對自然的真切理解、真情實感所形成的一種活的互動;再有就是這樣的心態(tài)、行為、作品,對于后世具有不良的示范效應(yīng),這一方面的負面影響是更為深重的。
潛在的這些深層次危機值得引起重視,自覺地警惕表面的風(fēng)光和熱鬧以及急功近利的引誘,當然是真正有追求的藝術(shù)家才能夠做到的。在自己最為熟悉的鄉(xiāng)土風(fēng)貌中往往蘊含著寶貴的創(chuàng)作源泉,如何以新的眼光去發(fā)現(xiàn)和開掘它,其難度并不低。
還要說明的一點是中國風(fēng)景油畫當代性的缺失。當代性是指時代的特征與表現(xiàn),任何藝術(shù)都要與時代產(chǎn)生聯(lián)系,風(fēng)景油畫也如此。而目前中國風(fēng)景油畫呈現(xiàn)出多元化的局面,有不同形式的語言和風(fēng)格,但是仍然有很多風(fēng)景畫家在延續(xù)傳統(tǒng)的模式,一成不變。當代風(fēng)景油畫關(guān)注點已發(fā)生改變,不再是再現(xiàn)眼前之景,而是要表現(xiàn)心中之景,反映時代之景,新時代的風(fēng)景油畫關(guān)注的是人與自然的和諧,以人與自然地依存關(guān)系作為核心,也是判斷中國當代風(fēng)景油畫的價值標準。在中國當代風(fēng)景油畫藝術(shù)之中,構(gòu)成風(fēng)景的自然的確是發(fā)生著變化,油畫風(fēng)景的當代性要體現(xiàn)在立足當代對自然的認識和把握上,偏離這一點的作品會導(dǎo)致藝術(shù)當代性的缺失,放棄這一點的畫家導(dǎo)致遠離當代社會文化而使油畫風(fēng)景偏離時代。
四、中國當代風(fēng)景油畫的發(fā)展趨勢
進入改革開放以后,由于中國高度的文化自信,中國風(fēng)景油畫真正回到了本土化,中國的文化才是植根于風(fēng)景油畫最重要的部分。
發(fā)展趨勢之一:形成自然與人性的統(tǒng)一,人與自然的和諧的本土化面貌。在風(fēng)景優(yōu)化里,意境和心境的表達是最重要的,在風(fēng)景油畫的發(fā)展過程里,照搬西方的觀念和思想是行不通的,要做有意義的吸收和借鑒,再經(jīng)過自己的實踐來肯定有價值的部分,轉(zhuǎn)化為自己的語言,越來越多的畫家回歸中國文化精神,遵循道家和禪宗思想,形成本土化的面貌。
發(fā)展趨勢之二:語言回歸到繪畫性。藝術(shù)語言是無限的,語言本身就是繪畫的存在。當今的畫家在繪畫語言上顯示出簡潔靈活與形象化,不再晦澀難懂。藝術(shù)語言自身的可塑性展現(xiàn)了藝術(shù)語言無窮的生命力。創(chuàng)新是一個民族興旺發(fā)達的不竭動力。而這就要看藝術(shù)家自身的生活經(jīng)驗與生活積累,獨特的審美感受,在藝術(shù)家獨創(chuàng)精神的驅(qū)使下,藝術(shù)語言能夠得到再生與發(fā)展。
發(fā)展趨勢之三:與當前生態(tài)環(huán)境緊密相連。當下風(fēng)景油畫的概念和之前有區(qū)別。已經(jīng)不單單是風(fēng)景圖像本身的再現(xiàn),而是加入了畫家對生態(tài)環(huán)境的關(guān)懷,自然與人之間關(guān)系的思考,這種思考也會使藝術(shù)家的藝術(shù)語言發(fā)生變化。生態(tài)問題是后現(xiàn)代注意關(guān)注的主要課題。如何實現(xiàn)既要金山銀山,又要綠水青山?藝術(shù)家在風(fēng)景畫中體現(xiàn)了對現(xiàn)實與社會更多的關(guān)注,采用具有社會性的語言和手法來表現(xiàn)新的自然觀念。
五、結(jié)語
事物從來不會一成不變,事物總是發(fā)展的,前進的。從事物的發(fā)展規(guī)律看,我們不期望風(fēng)景油畫藝術(shù)語言僅僅拘泥于某一方面,現(xiàn)在的趨勢總要會被之后的趨勢所代替,如果大家的作品感覺大致趨同,僅僅存在畫家個體之間微小的差異,這亦會使中國風(fēng)景油畫的發(fā)展受到限制。藝術(shù)的發(fā)展是有很多可能性的,還有很多的人沒有研究風(fēng)景油畫,將來也會有很多人轉(zhuǎn)到對于風(fēng)景油畫的研究上面,會有更多不同的聲音出現(xiàn),這才符合藝術(shù)的自然發(fā)展。藝術(shù)本身就是一個多元的世界,要讓不同的語言以其獨有的形態(tài)自然地生存下來,才會變得色彩斑斕,這正是我們所希望看到的。