在中國諸多的聲樂名家中，他并不是最著名的，但是他卻用自己幾十年的歌劇演唱實踐，以及在意大利十余年的學習、實踐的經驗總結，成就了中國聲樂界諸多歌唱家，其中不乏在中國乃至世界赫赫有名的大牌歌唱家。當得益于他指教的歌唱家或圈內外朋友對他豎起大拇指時，他只是笑呵呵地半調侃半認真地說：“我愿意成為中國聲樂圈子里有求必應的‘老中醫(yī)’。”他，就是上海歌劇院資深歌劇表演藝術家、旅意著名男高音歌唱家——饒余鑒。

年輕時，我曾就職于中央民族樂團，在那里任獨唱演員，整天跟民歌、民樂打交道，一干就是十年。對于年輕人來說，有機會在院團的公演中擔任獨唱，特別是與近百人的民族樂隊合作，那真是特別幸福的一件事。所以，我對民族樂隊演奏的曲目也了解了很多，其中不乏像《驪山吟》這樣的名作，更知道作品的作者是大名鼎鼎的作曲家、西安音樂學院作曲系教授饒余燕，但那時并不知道他正是男高音歌唱家饒余鑒的哥哥。正是受到作曲家哥哥的影響，饒余鑒才走上了音樂之路，開始了他的歌唱人生。

與很多歌唱家的經歷相仿，在中央音樂學院幾年的大學學習給我打下了音樂和歌唱的基本基礎，但是高音演唱技術直到我畢業(yè)乃至畢業(yè)后的若干年都沒能如愿地得以解決，由于工作的需要，我曾四處求師。

主演歌劇《蝴蝶夫人》

在意大利佛羅倫薩演出《安德烈·謝尼?！泛罅粲?/p>

上大學的時候我曾聽說過饒余鑒這個名字，但是真正知道他卻是在20世紀90年代末，在意大利米蘭我找到了這位歌唱家的蹤跡?；貒鴪?zhí)教后，由于饒余鑒老師的演唱及教學光盤的流傳，我更加關注他的演唱及聲樂教學理念。這位點撥過諸多歌唱家，讓他們信心滿滿地站在歌唱舞臺上，站在國內外聲樂賽事的領獎臺上，自己卻默默地躲在幕后的聲樂教師引起了我的高度關注：饒余鑒老師到底是一個什么樣的人？饒老師的歌唱理念到底是什么？他的聲樂教學為什么吸引了那么多的聲樂大腕？他為什么如此喜愛聲樂教學？由于心里有諸多疑問，我想有機會一定要結識一下這位“神秘”的歌唱家和聲樂教師。

2017年3月，受“第十四屆美國古典聲樂家國際聲樂比賽”組委會的邀請，我與《歌唱藝術》雜志的同人們一起飛到上海，參加了中美聲樂教育專家云集的“中國聲樂人才國際化高峰論壇”。論壇結束的第二天，我便忙不迭地致電饒余鑒老師，約在我住的汾陽花園酒店見面。中午時分，饒老師如約而至，我終于見到了這位讓我仰慕已久的在中國聲樂界舉足輕重的男高音歌唱家、聲樂教育家。饒老師雖已進入耄耋之年，但精神矍鑠、氣宇軒昂，洪亮而充滿頭腔色彩的高位置聲音讓人著迷。這次與饒老師的當面交流絕不是一般的采訪，而是一次極佳的學習機會。

饒余鑒老師1960年畢業(yè)于上海音樂學院聲樂系，畢業(yè)后進入上海歌劇院工作，1981年由文化部公派至意大利留學，進入米蘭音樂學院及斯卡拉歌劇中心主修聲樂及歌劇。1986年，他在意大利“第五屆諾亞拉國際聲樂比賽”及“紀念巴西作曲家高梅菲誕辰150周年作品演唱比賽”中榮獲第一名，成為這兩項國際比賽中首位獲獎的中國歌唱家，歐洲媒體評論他是“比意大利人更意大利化的中國歌唱家”。1996年回國后，饒余鑒老師積極投身聲樂教學，除指導登門求教者外，他還兼任了西安音樂學院、沈陽音樂學院、哈爾濱師范大學藝術學院等多所音樂藝術院校的客座教授，以及上海師范大學等院校的研究生導師。我想，這次對他的采訪過程中他絕對不會大談特談自己演唱上曾經的輝煌，而一定是單刀直入式的“饒余鑒聲樂教學紀實”。

采訪中，饒老師和我所聊的一切與歌唱有關的內容都讓我喜出望外、從中受益，將采訪整理成文章后讓我感慨萬千、感動不已，饒老師對聲樂教學的那份投入和摯愛將鼓舞我今后更加努力地去工作、不懈地去追求、不言放棄。（下文饒余鑒簡稱“饒”，筆者簡稱“馬”。）

馬：饒老師，您好！一直想拜訪您，但總是因為事情太多耽擱了。這次我住的酒店正好在市中心，就把您請過來了。您今年正好80歲，幾十年來，無論是在上海歌劇院唱歌劇，還是在意大利考察、深造、演唱，以及回國后致力于聲樂教學，您一直把聲樂當作“頭等大事”。我知道，有不少中國當紅“美聲”歌唱家和年輕聲樂學子都曾經或一直在您的門下求學。他們都想從您這里獲得更加純正的“美聲”，或直白地說，很多人都是為了獲得較舒服的高音而找到了您。您不圖名、不圖利，有人說，您是“中國聲樂教育的幕后英雄”。

饒：哈哈，沒有那么夸張，我就是樂于幫助愛唱歌的人，特別是年輕的、貧困的學習聲樂的學生。當然，也會幫助那些需要我?guī)椭摹⒂幸欢ㄑ莩涷灥膶I(yè)歌唱家。

馬：饒老師，您剛進音樂學院的時候演唱高音方便嗎？

饒：有高音，但那種高音是“飄”在喉頭上面的。我的老師蔡紹序唱功非常好，教學也很認真，他一心想讓我的喉頭放下來。可能是我沒有很好地理解老師的教法，入校五年，我的喉頭問題一直沒有徹底解決，好像也沒有找到一個可行的解決方法。

馬：那您畢業(yè)之后呢？

饒：畢業(yè)后，我被分配到了上海歌劇院工作。后來我拜見了溫可錚先生，溫先生說我的樂感很好，很會唱歌，如果能解決喉頭問題就好了。我靜下心來跟溫先生學了一年，這一年“拉喉頭”拉得我非常辛苦。有相當長一段時間，只要喉頭放下來，我就不會唱歌了，甚至在1963年演《蝴蝶夫人》的時候，我的喉頭都沒有徹底穩(wěn)定下來。從事音樂教學后，當遇到喉頭放不下來的學生時，我就會告訴他們，一定要有耐心。喉頭不穩(wěn)定，唱一些抒情性的民歌或是莫扎特的作品可能還行；但是唱意大利正歌劇、大歌劇，唱正統的“美聲”作品就會出問題了，聲音不可能有任何力度。

馬：是不是經過一段時間的練習，喉頭的穩(wěn)定性會好一些？

饒：好一些。后來歌劇院的演出機會也多了，但喉頭還是“上上下下”的?！拔幕蟾锩睍r，我就閑下來了，院里的演出也停了，光“鬧革命”了。我在那段時間就抓緊自己調整、練習，慢慢地喉頭就有了能力，這條真正的歌唱之路才慢慢走出來。喉頭穩(wěn)定以后，出來的聲音就完全不一樣了，可不是以前那樣輕飄飄的了。

還有一件不得不說的事情，那就是經過張權老師的女兒莫紀綱的介紹，我認識了沈湘先生。沈先生聽了我的歌聲后覺得還不錯，如果能“整身唱”會更好！這也讓我的演唱出現了一次大的轉變。1978年，當我再唱《蝴蝶夫人》的時候就完全不一樣了。記得那次演出來了沈湘、李光曦等不少北京的聲樂專家，沈先生說我的聲音變化太大了。

在福建大劇院舉辦聲樂大師班（2015）

有句話叫“教學相長”，在后來的教學實踐中，我逐漸明白要想喉頭下來、穩(wěn)定住，就必須加強后咽壁的力量。記得是1994年，上海人民廣播電臺為我錄制了十首聲樂作品，那應該是我當時歌唱狀態(tài)最真實的記錄。

馬：您現在手頭上還有當時的視頻資料嗎？

饒：網上有我在中央音樂學院錄制的《意大利歌曲的演唱技巧與發(fā)音》視頻，但音響效果不是太好，還有1996年我在西安音樂學院舉辦的音樂會演唱視頻?？赡苓€有別的，你上網看看，可能會找到一些。

馬：從舞臺“轉型”教學，您當時是怎么考慮的？

在意大利布塞托劇院前與著名男高音卡洛·貝爾岡齊合影

饒：年齡大了，演出機會必然就少了，而且我在出國以前就已經開始從事教學了。當然，那時是邊唱邊教，后來就專注聲樂教學了。我自己是男高音，但各個聲部的學生我都教，在意大利的時候我就教過來自中國、韓國、日本等不同國家的留學生，所以有一定的教學經驗。歌唱這條路，我自己走過，期間也遇到過很多困難，這對教學應該是一個極大的幫助。當然，對聲樂而言，唱明白卻教不明白的人也不在少數。前幾年我擔任“中國國際聲樂比賽（寧波）”評委，比賽間隙，我隨便唱了兩聲，郭淑珍老師聽了以后頗為驚訝地說：“你現在還能有這么好的聲音？”我說：“好的歌唱方法會帶來好的聲音?！痹诮虒W中，我也常常范唱，學生們聽了以后，會獲得一種感性的體驗。我喜歡琢磨聲音，總想著怎么“治療”歌唱中的“疑難雜癥”。

馬：是啊，國內很多當紅的中年、青年歌唱家，乃至在國內外獲獎的歌唱家都會在對自己的聲音把握不準的時候來請您“把把脈”。

饒：我總說，我愿意成為中國聲樂圈子里有求必應的“老中醫(yī)”。

馬：而且是不圖名、不圖利的“老中醫(yī)”。

饒：對，哈哈哈！

馬：現在，中國聲樂人“走出去”、外國聲樂人“走進來”已成為常態(tài)，中國的聲樂水準在不斷提高，中國人演唱外國作品注重語言的準確性已經形成了良好的風氣。

饒：是的。我覺得很多歌唱家都有國外求學的經歷，語言經過更為地道的人文環(huán)境錘煉，這是很重要的。說實話，不懂語言是唱不出作品真正需要的情感的。

在布塞托與老師曼圖瓦尼合影（1986）

馬：聽說您現在除了專注于教學之外，還常常在家里研究一些國內外歌唱家的音像資料？

饒：教學之余，聽聽、看看中外歌唱家的音像資料，既是欣賞，又可以提高自己的審美和鑒別能力。前兩天，我聽了中央電視臺播放的“中國十大男高音音樂會”，我覺得很多人演唱方面還不錯，高音也不錯，但還有一定的提高空間。其實，中國的聲樂教學現在真正缺乏的是藝術指導人才——可以在聲音的運用、語言、風格、表現等方面給聲樂演唱者做出指導的專業(yè)人才。還有，我們國家中低聲部歌者比較少，這可能與中國人本身的生理結構有關。

其實，如果我們有好的聲樂教師、好的藝術指導，當然他們必須是有責任心的人，在這個基礎上，再加上演唱者本身足夠的天賦，成功一定是沒問題的。

馬：從您這里學習后回到自己居住地的人，好像在聲音方面都會有很多好的感悟。

饒：我曾在我的歌曲教學光盤里講了很多聲音問題，通過教學、講學，我又明白了很多東西。比如在發(fā)音準確的基礎上加上氣，就可以獲得正確的共鳴。你看，像“a、e、i、o、u”這五個元音，我用五個漢字“五朵玫瑰花”代替，這五個漢字中就包含了五個元音，把這五個字說清楚再加上氣，就會獲得較好的共鳴。

馬：您強調聲帶的作用嗎？

饒：我不強調聲帶的作用。聲帶的作用強調多了，容易讓學生在聲帶上過分用力，搞不好會聲帶小結。我強調的是咽壁！

馬：您說的“咽壁的力量”是“往后唱”嗎？

饒：我不強調“往前唱、往后唱”；我強調的是聲音效果，即所謂歌唱腔體的形成。我認為，有了結實的咽壁加上氣息，高音的密度才會大，高音才不會出現“搖”的現象。我佩服“咽音”的提倡者林俊卿大夫，他有一副好嗓子，他的咽壁有非凡的能力。

與女高音任蓉演唱歌劇《托斯卡》里的二重唱

馬：您不覺得他的高音是“直”的嗎？

饒：當然！我也批評過他，有時用氣不是很好，變成純粹的操縱肌肉，這樣，高音就會發(fā)“直”。

馬：前段時間我去采訪岑冰老師，聽他83歲時唱的《負心人》，小字二組的降b依然特別好。

饒：岑冰的嗓子特別好，又肯鉆研，他唱的《黃河頌》就很不錯。

馬：我問過岑冰老師他覺得自己什么時候才算是基本唱明白了，他說，76歲。

饒：聲樂學習是一個非常艱苦的過程，技術、身體都非常重要。

馬：我覺得您應該屬于大抒情男高音。您的聲音好、形象好，可以說基本上具備了一位男高音聲部的歌劇演員應有的一切。

饒：哈哈，記得我當年踏上意大利羅馬的土地時已經44歲，但是光看形象誰都猜不出我的實際年齡。意大利的老師問我為什么不去參加國際聲樂比賽？我說已經超過比賽的年齡限制，意大利老師帶著疑問的眼光審視我好久。但我后來參加過一次比賽，那次比賽不限制年齡，那年我已經49歲了，拿了第一名。事實證明，我當時有這個實力，所以得到了意大利人的認可。

馬：記得曾有一位學生問從意大利回國執(zhí)教的老師，去意大利留學要準備什么？他說，第一要準備錢，第二要準備高音。這個意思是說一定得有高音才可以去嗎？如果沒有高音，意大利人也給不了你？

饒：到意大利能找到一個教聲音的好教師不容易，一般來說，那里藝術指導的水平是相當高的。我在意大利時的老師就曾師從托斯卡尼尼，他對聲音的感覺和音樂修養(yǎng)好得完全沒得說。跟他學習，讓我覺得在意大利遇到好人了，這位老師一直沒收我學費，直到1994年，我還去他那里上課，讓他幫我把關。

馬：您可以給現在正在學習聲樂的年輕人一些忠告嗎？

饒：要珍惜自己的嗓子，要找對啟蒙老師，不然會有很多壞毛病。一張白紙上畫得一塌糊涂再擦掉是很難的！另外，自己也要注意提高文化修養(yǎng)，多聽、多看優(yōu)秀聲樂家的現場演唱，不要剛開始就唱大作品。男生不要“撐”，女生不要壓舌根，要注意氣息的走動，不要盲目模仿。記住沈湘先生說的“整身唱”，要“全身通”，注意氣息與換聲。

馬：謝謝饒老師！您多保重，我會再來上海看您，聽您談聲樂。

采訪結束后的晚飯時分，走過我所住酒店對面的上海音樂學院，這所在全國名列前茅的高等音樂學府的道路兩旁穿梭著三五成群的學生，隔壁新建的“上音”歌劇院施工場地燈火通明。在淮海路上的一家小店隨意吃了些晚飯后，便走進位于這條路中部的一家咖啡店。東北風吹著淅淅瀝瀝的小雨似乎讓這座熱鬧的都市稍稍降了一些溫度，人們在路上急切地走著，私家車與公交車、共享單車無言卻緊張地各行其道。喝上一口不加糖、不加奶的美式咖啡，回味著與饒余鑒老師的會面和談及的內容，真覺得這次來值了！我覺得，在所有采訪、撰寫聲樂家的人群中，我是特別幸福的！因為被采訪的聲樂家都會跟我這個同行，用我們習慣且只有我們才能非常透徹理解的語匯進行交談，所以，這種幸福是一般的記者或理論家很難感受得到的。

記得年輕時和進入中年初期，天天“扯”著脖子怎么唱、怎么喊都不會覺得累。即使唱多了、喊累了，睡上一覺，第二天早上醒來嗓子清亮如初。55歲以后，突然間覺得稍稍唱幾聲就會很累，甚至有時候不唱都累！這時，我才意識到自己的確老了。年過半百，似乎突然明白了兒時就能背誦的毛澤東著名詞篇《滿江紅·和郭沫若同志》中的名句“多少事，從來急；天地轉，光陰迫。一萬年太久，只爭朝夕?！彼坪鹾芏嗍虑橐?，但好像怎么做都做不完，時間都不夠，都需要“爭朝夕”，歌唱也不例外。想起下午饒余鑒老師說的“我認為，有了結實的咽壁加上氣息，高音的密度才會大，高音才不會出現“搖”的現象?！备呙芏鹊?、不“搖”不“晃”的聲音，應該是進入中老年的歌唱家最為在乎的事情。當聽到饒老師關于高音演唱技術的這個解釋時，我急忙追問：“下巴放松應該非常重要吧？”饒老師斬釘截鐵地回答：“當然重要！”然后，饒老師就把這一套流程現身說法演繹給我，并讓我當場試驗。當我放松了下巴，把氣息穩(wěn)穩(wěn)地送到后咽壁時，舒適而“強大”的聲音讓我和饒老師會心大笑。

饒余鑒老師是一位在聲樂專業(yè)上鍥而不舍、精益求精的前輩，也是一位讓同行、學生們受益多多且十分親切的師長，當然他更是一位對自己的太太珍愛有加的好丈夫。正如大家都知道的，饒老師的太太任桂珍老師也是一位著名歌唱家，當年唱著《誰不說俺家鄉(xiāng)好》一炮走紅，這對中國聲樂界的模范伉儷如今已經度過了他們的金婚時光。

望著咖啡店外閃爍的華燈，回味著饒老師今天的每句話，回想著他走過的藝術之路和生活之路，心中感慨萬千。思索著饒余鑒老師的話，思忖著明天就要返回北京投入工作。身處五光十色的上海灘，我似乎總能看到饒老師的身影，聽到他充滿金屬色彩的美妙歌聲。饒老師，我知道您只是喜愛聲樂藝術，喜愛聲樂教學，喜歡給那些在聲樂道路遇到坎坷的人“把把脈”，而從來不計較名和利。但是，作為聲樂教師的我，從心底欣賞您優(yōu)雅的藝術品位，敬佩您高尚的人生品格，我向您致敬！

夕陽西下，28度的氣溫開始悄悄地下滑。躲在冷氣充沛的琴房，看著筆記本電腦顯示屏上的《饒余鑒：有求必應的聲樂“老中醫(yī)”》的稿子，我想了很多，總覺得還沒有寫完，還有幾句話必須要交代清楚。

不知是哪間琴房的門被突然打開，樓道里傳來了男高音學生稚嫩的歌聲，偶爾的一兩聲高音雖讓人感覺有些吃力，但歌詞卻唱得還算清楚：“感恩每一滴水珠，它把我來滋養(yǎng)……感恩親愛的父母，給予了我生命；感恩敬愛的老師，教會了我成長……”是啊，感恩是一種生活態(tài)度，也是一種做人的品德。記得有這樣一句話“接受幫助是成長的便捷之路”，正因為如此，我想到，曾經接受過饒余鑒老師的指導并從中獲益的歌唱家、聲樂教師、聲樂學子，不要忘記在你們成長的道路上曾幸運地遇到了這位可愛、善良的老師，不要忘記這位曾經在幕后給你“把過脈”的“老中醫(yī)”，不要忘記這位老師對你哪怕是僅僅一次卻讓你終生受益的點撥。

偶爾在學校食堂吃上一次覺得味道還不錯，在這里能獲得在其他餐廳得不到的一種心情，在這里許多認識或是不認識的學生會向我熱情地打招呼。走出食堂，驅車回家已是掌燈時分，學生們“老師，再見”的聲聲寒暄敲響我的耳膜，回蕩在我的心間。

回到家中，滿腦子依然是饒余鑒老師的故事。仔細想一下，我與饒老師有著幾乎同樣的經歷：藝術院團工作、出國深造、歸國教學。而不一樣的便是饒老師年長我20，對聲樂藝術和聲樂教育有著更深刻的理解與更豐富的經驗。我敢斷言，饒老師喜歡和聲樂學生在一起，愿意幫助前來討教的聲樂學生和歌唱家，一定是從心底喜歡并享受這種氛圍、這種感覺、這項事業(yè)，因為他早已把自己的心與聲樂藝術和聲樂教學牢牢地連在了一起。

總想把饒余鑒老師寫得更加豐滿，無奈文筆不佳，難遂人愿。也好，這讓我期待再赴滬上拜訪饒老師，再去討教、尋找新的發(fā)現。更想再去讓饒老師幫我聽一聽，貼住后咽壁唱出的聲音是否合格、能否震撼……