章萍萍

摘要：本論文對歌劇詠嘆調(diào)演唱之后自我的心得體會。參照自己學(xué)習(xí)演唱作品的過程，所得到的心得，以及個人演唱存在的問題和解決方法，平時在學(xué)習(xí)和研究中對詠嘆調(diào)非常喜愛，也曾花了很多功夫，因此心得也比較多。

關(guān)鍵詞：詠嘆調(diào)；心得

早就對歌劇詠嘆調(diào)非常喜愛，尤其大學(xué)的聲樂老師在對中國作品的學(xué)習(xí)方法和興趣培養(yǎng)上給了我很大的幫助。為了把詠嘆調(diào)唱好，我經(jīng)常查閱和欣賞不同女高音演唱，以及觀看類似的演出，置身于音樂的海洋之中，是非常愉快和幸福的事。音樂給我人生帶來的是無限的快樂和陶醉，使我深深地喜歡上歌劇音樂，這不只是要演唱歌劇詠嘆調(diào)才鉆研它，而是歌劇里令人陶醉的音樂以它無法估量的美，深深地吸引著我，一直沒有間斷過對它的鉆研。在這次設(shè)計中，我主要研究的內(nèi)容是闡述自己在演奏過程中的心得。

一、學(xué)習(xí)歌劇詠嘆調(diào)心得

在學(xué)習(xí)中外國作品的過程中，總結(jié)出自己學(xué)習(xí)中國作品的“四步走”即“讀、聽、唱、演”四個步驟。

1、“讀” 主要包括讀資料和讀歌詞兩個方面。因為詠嘆調(diào)是整部歌劇的一個組成，因此應(yīng)該盡可能詳細(xì)地閱讀相關(guān)資料，從各個角度對作品有一個盡量全面的了解和認(rèn)識，對歌劇情景要做深入的了解，觀看不同版本的歌劇，用心去聆聽和感受歌劇的魅力。

2、“聽”即是“視聽”，這是一個包括看的全面欣賞和研究的過程。要反復(fù)傾聽不同演員演唱的不同版本，“??！我的虎子哥”曲中，曲調(diào)樸實沒有華麗的點綴，但直接影響到金子這一人物性格的塑造，對此，不同歌唱家有不同的處理，另外“聽”也不應(yīng)僅僅聽唱腔旋律，還應(yīng)對伴奏，特別是樂隊伴奏有很深的了解，因此對音樂的風(fēng)格有一定的把握。

3、“唱”指在臺下的學(xué)唱，不容易忽視馬虎的環(huán)節(jié)就是視譜了。主要指針對樂譜的練唱。有不少人唱歌劇選曲并不看譜，基本是選擇聽，這就存在很大問題。例如，聽覺如果不夠靈敏的話，往往抓不住音樂上的許多細(xì)節(jié)，比如一個附點十六分音符，或是一個三連音，或是一些不同的裝飾音，或是一個特定的氣口等等，而一首歌的風(fēng)格特點、精妙之處，往往就在于這些容易被人忽略的細(xì)節(jié)上；另一種情況是，所聽的或者借鑒的版本本身就有問題，好的學(xué)來了，不好的也跟著來了。所以，一定要仔細(xì)認(rèn)真地視譜。

4、“演”在音樂會上，表演的恰到好處往往令人印象深刻；在歌劇表演中，演與唱應(yīng)應(yīng)是舉足輕重的，一位優(yōu)秀的歌劇演員應(yīng)該也是一位優(yōu)秀的歌唱家和表演家，因為歌劇詠嘆調(diào)與藝術(shù)歌曲等歌曲體裁的最大不同便是其強烈的戲劇性內(nèi)容，因此在詠嘆調(diào)的演唱中一定要有很自然地帶著表演成份，應(yīng)常常具有夸張的表演性質(zhì)，這樣才能充分表現(xiàn)詠嘆調(diào)的戲劇沖突和情感抒發(fā)。在“演”這個過程中，怎樣演好，唱、演應(yīng)恰當(dāng)結(jié)合，這又是涉及到音樂表演美學(xué)方面的內(nèi)容了。這方面也應(yīng)多花心思、作研究。最后作為一名聲樂學(xué)習(xí)者，對于表演應(yīng)給予相當(dāng)?shù)闹匾暎谖枧_上應(yīng)勇于實踐自己的表演，努力追求唱、演完美結(jié)合。

二、怎樣克服歌唱表演的緊張心理

通過大學(xué)四年的學(xué)習(xí)，包括各類演出，在舞臺上自己已經(jīng)漸漸地由幼稚走向成熟，克服了上臺緊張心理，我最大的心理障礙就是上臺會緊張，為克服了上臺緊張心理，對這方面總結(jié)如下：

1、首先保證充足的睡眠，平時注意的嗓音保健以及體能鍛煉。聲樂講求的是“七分嗓、三分唱”，想要有一副好嗓子，這也是是歌唱表演的基本前提。同時，歌唱時氣息的控制是需要很大的體力支持的，所以保證好的睡眠堅持體能鍛煉才可以增強體力，給歌唱以堅強的后盾。

2、精心挑選表演曲目。歌手應(yīng)對自己的水平有一個客觀的認(rèn)識，要從音色、音域、音量、風(fēng)格等多方面考慮，不要選擇超出自己能力范圍的曲目，這樣歌唱才會得心應(yīng)手比較有把握。

3、對曲目要安排足夠的練習(xí)時間。熟悉樂譜，準(zhǔn)確無誤地掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、強弱等；認(rèn)真背歌詞，可以達(dá)到脫口而出；反復(fù)合伴奏，以達(dá)到歌唱與伴奏的默契；練習(xí)要有側(cè)重點，特別針對曲目中難以完成的個別字、音、腔、樂句等要著重練習(xí)。

不懂多向老師請教。

4、多做公開練習(xí)。表演之前，請一些經(jīng)驗豐富的同行觀看自己的模擬表演，多聽意見，并及時更正。

5、在登臺表演之前，歌手應(yīng)幻想自己就站在舞臺上，深吸一口氣，接著靜靜地將曲目小聲地過一遍，使自己的注意力完全集中到表演中來，提前進(jìn)入歌唱狀態(tài)。

6、應(yīng)培養(yǎng)良好的心理素質(zhì)。達(dá)到不因小原因影響自己的正常發(fā)揮水平。

7、要多演、多唱、多實踐。聲樂是一門實踐性極強的藝術(shù)。只有經(jīng)常參加演出，能夠提高自己的適應(yīng)能力，從而減少因時間、場地、演出順序的變動而帶來的不便對心理的影響。

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