李振宇

【摘 要】本文從介紹美聲唱法和通俗唱法的概念入手，逐步分析了美聲唱法和通俗唱法的區(qū)別之處，從而得出美聲唱法和通俗唱法各自具有的獨(dú)特特點(diǎn)，為進(jìn)一步將二者融合提供有力的論點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】美聲唱法；通俗唱法；融合

中圖分類號(hào)：J616.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）06-0085-02

一、相關(guān)基礎(chǔ)理論淺析

改革開放以來(lái)，中國(guó)文化迅速崛起，音樂(lè)表現(xiàn)方式同樣是百花齊放，百家爭(zhēng)鳴。人們對(duì)音樂(lè)的欣賞水平也在逐步提高。從各類綜藝節(jié)目的不斷興起可以表現(xiàn)出人們對(duì)于音樂(lè)表現(xiàn)形式的熱愛和對(duì)獨(dú)特音樂(lè)唱法的追求。美聲唱法和通俗唱法都在潛移默化地影響著人們的審美水平，一方面提高了人們生活水平精神層面的享受；另一方面也拓展了唱法藝術(shù)的表現(xiàn)形式，并逐步得到公眾的認(rèn)可。

（一）美聲唱法的起源與含義。美聲唱法歷史悠久，該唱法的形成可以追溯到意大利文藝復(fù)興時(shí)期。它的唱法風(fēng)格獨(dú)特，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在當(dāng)時(shí)的西方社會(huì)，音樂(lè)的基礎(chǔ)表現(xiàn)形式往往脫離不了教堂音樂(lè)的色彩，它的側(cè)重點(diǎn)更多是集中在音樂(lè)唱法的方式方法，對(duì)聲部分區(qū)較為嚴(yán)苛，音色優(yōu)美，氣息平穩(wěn)厚實(shí)。美聲唱法的起源對(duì)中國(guó)聲樂(lè)歷史的發(fā)展前進(jìn)有著至關(guān)重要的作用，特別是以意大利聲樂(lè)唱法的表現(xiàn)形式，它不同于一般的演唱唱法，它要求歌唱者能夠輕松地去演唱，更加注重唱法發(fā)音的細(xì)節(jié)。譬如，當(dāng)演唱過(guò)程中需要高音來(lái)渲染時(shí)，不是一味地用氣息去頂，而是采納恰到好處的吸氣法和發(fā)聲法配合去演唱表演。

（二）通俗唱法的起源與含義。二十世紀(jì)初，美聲唱法與通俗唱法之間是沒有太多區(qū)分的，這種狀況一直維持到1920年，之后才有了兩種唱法的分道揚(yáng)鑣，演唱風(fēng)格漸漸區(qū)分起來(lái)。通俗唱法有著不同的分類方式方法，由于它簡(jiǎn)單易學(xué)的特征，于是越來(lái)越多的唱法如雨后春筍般相繼出現(xiàn)。它并不僅僅具備單一的演唱風(fēng)格，而是集眾多演唱風(fēng)格為一體，大都表現(xiàn)為流行、爵士、搖滾等類型。其中，最原始的通俗唱法可以追溯到遠(yuǎn)在非洲的黑人群體，這就是民間廣為流傳的“布魯斯”。通俗唱法這種自然流暢、真情流露的特點(diǎn)，決定了該唱法在歷史上經(jīng)久不衰的地位。

二、美聲唱法與通俗唱法的對(duì)比

（一）共鳴的方式不同。共鳴的概念并不是通常意義上情感的共鳴，而是指胸、口、鼻、頭、顱等腔體，以及骨骼同時(shí)介入演唱，并同時(shí)產(chǎn)生震動(dòng)、共鳴的效果。在眾多歌曲的演唱細(xì)節(jié)中，共鳴的產(chǎn)生是非常頻繁的，共鳴的好處有多種，最主要的表現(xiàn)為共鳴能夠讓我們的聲音更加優(yōu)美、動(dòng)聽，更加具有穿透力。其中，通俗唱法表現(xiàn)形式較為簡(jiǎn)單，與我們潛意識(shí)所認(rèn)知的唱法有所不同，它甚至不要求太大的音量，只需要通過(guò)口腔、胸腔以及咽喉的共鳴，從而可以達(dá)到美化聲音的效果，是每個(gè)歌唱家所追求的理想境界。我們可以說(shuō)，如果沒有音響設(shè)備的發(fā)明興盛，也就不會(huì)有今天流行音樂(lè)的快速發(fā)展，共鳴在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)形式上同樣占據(jù)著舉足輕重的地位，值得我們每個(gè)人去學(xué)習(xí)培養(yǎng)這種技能。然而不同于通俗唱法的美聲唱法，則將重點(diǎn)放在真假混聲上來(lái)進(jìn)行演唱，形成這種現(xiàn)象的原因在于多數(shù)的美聲歌曲音域具有較大的跨度性，且歌唱難度高，歌唱者很難發(fā)出真實(shí)清脆的聲音，只能退一步用真假混聲達(dá)到合理可行的演唱效果。美聲唱法與其他唱法所不同的特點(diǎn)集中體現(xiàn)在整體共鳴上，同時(shí)共鳴與音量的大小有著密切的聯(lián)系，這也是美聲唱法與通俗唱法之間明顯的差異性表現(xiàn)。

（二）演唱技巧上的差異。從演唱技巧來(lái)討論，不難看出美聲唱法對(duì)技巧性的依賴程度很大。但是通俗唱法卻與美聲唱法有著天壤之別，它更加注重變化，就演唱難度層面來(lái)講也要稍難于美聲唱法。歌唱就是將簡(jiǎn)單明了的文字語(yǔ)言在動(dòng)聽的旋律下所表現(xiàn)出的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它更加突出的是音樂(lè)的語(yǔ)言魅力。所以說(shuō)，一首動(dòng)人心弦的歌曲往往是不包含任何雜音，沒有束縛、向往自由的藝術(shù)體現(xiàn)。我們必須了解音樂(lè)是人們適當(dāng)抒發(fā)內(nèi)心情感的一種藝術(shù)方式，我們應(yīng)將更多的心血放在如何能夠更加優(yōu)美流暢地利用音樂(lè)來(lái)表達(dá)抒發(fā)出自己內(nèi)心真實(shí)的情感，而不是一味地、片面地追求歌曲技巧表現(xiàn)形式上的難度。美聲唱法與通俗唱法之間雖然有著諸多不同，包括音樂(lè)表現(xiàn)形式和演唱技巧，但是從更深的層面去看待則是相通的，都是注重聲音的婉轉(zhuǎn)，內(nèi)涵方面都是通過(guò)歌詞將所表達(dá)出的情感真切流露，同時(shí)歌唱者歌唱也是將自己的情感帶入到歌詞中，進(jìn)而通過(guò)音樂(lè)來(lái)抒發(fā)自身的情感。但是通俗唱法相比于美聲唱法對(duì)人體聲音條件有較小的局限性。

（三）連貫性的差異。歌曲中除了刻意的停頓，一般旋律音樂(lè)都是連貫的。同樣作為歌曲的主要藝術(shù)體現(xiàn)形式的歌詞也有著極為相似的連貫性，所以歌唱過(guò)程中咬字清晰連貫就無(wú)疑是完成歌曲演唱過(guò)程最重要的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。咬字的連貫性有兩個(gè)過(guò)渡：第一個(gè)是聲母和韻母的自然過(guò)渡，第二個(gè)是歌詞組成樂(lè)句的整體自然傳遞。就通俗唱法而言，很注重樂(lè)曲的連貫性，能夠達(dá)到較好的演唱效果。而美聲唱法給人的感覺較為散亂，缺乏連貫性，造成這一現(xiàn)象的原因往往是美聲唱法片面追求咬字的清晰正確性，往往忽略了歌詞的連貫性和節(jié)奏性，使歌唱很難達(dá)到預(yù)期的效果。樂(lè)壇新秀張靚穎歌唱時(shí)就非常重視這方面的弊端，在不斷的重復(fù)中將失誤降到最低，所以她才能夠在眾多的歌手中脫穎而出，獲得觀眾的大力支持，成為一個(gè)令人稱贊的歌手。

三、美聲唱法與通俗唱法的共同點(diǎn)

聲樂(lè)分類方式多種多樣，在很多風(fēng)格的藝術(shù)表現(xiàn)形式上，其實(shí)唱法之間都有很多相似之處?？梢哉f(shuō)，美聲唱法是通俗唱法的先師，在很多場(chǎng)合，采用通俗唱法的歌唱者曾經(jīng)都接受過(guò)美聲唱法的訓(xùn)練，這其中也包括一些民族歌曲的演唱，只有經(jīng)過(guò)專業(yè)正規(guī)的美聲訓(xùn)練，當(dāng)氣息練到一定的高度時(shí)，采納通俗唱法才變得簡(jiǎn)單易行，才能很大程度上避免走音之類的錯(cuò)誤發(fā)生，總之，這兩種唱法有著很多的共同點(diǎn)。

（一）氣息。掌握這兩種唱法的重中之重首先是對(duì)氣息的控制掌握，毫無(wú)疑問(wèn)兩種唱法都對(duì)演唱者的嗓音提出了較高的硬性要求，主要體現(xiàn)在對(duì)橫膈膜的調(diào)理控制。在演唱過(guò)程中能夠保持發(fā)音自然，同時(shí)保持聲帶穩(wěn)定在一定水平，將聲道保持在打開狀態(tài)，其中同樣需要注意的細(xì)節(jié)是演唱過(guò)程中不要出現(xiàn)聳肩、聳胸的行為。另外，對(duì)呼吸的控制也占據(jù)著十分重要的作用，不管是哪一種方式都對(duì)演唱者呼吸頻率的調(diào)整提出極為相似的要求，“善歌者必先調(diào)其氣”這句俗語(yǔ)充分印證了氣息對(duì)演唱的關(guān)鍵作用，因此演唱者必須善于控制氣息以達(dá)到較高水平的演唱。只有氣息得以控制，才能給唱歌提供強(qiáng)大的動(dòng)力。聲音的多變，婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的效果都與對(duì)呼吸頻率的控制調(diào)整有著密切的關(guān)聯(lián)。其次，這兩種唱法采納的方法都較為相似，包括過(guò)去經(jīng)常使用的胸腔式呼吸方法。如果單單就呼吸的速度來(lái)考慮，許多學(xué)者的研究報(bào)告表明這兩種唱法采用的呼吸方式極為相似，大都采取的是急吸緩呼這種方法，這種方式能夠減少因呼吸急促造成的發(fā)音不準(zhǔn)問(wèn)題，充分優(yōu)化演唱者的唱功，而且這兩種唱法除了需要專業(yè)的氣息調(diào)整外，共鳴也起著不容忽視的作用，在唱法實(shí)現(xiàn)的過(guò)程中具有舉足輕重的作用。除了之前研究介紹的相似點(diǎn)外，更多的研究表明兩種唱法所運(yùn)用的發(fā)音器官是大致相同的，區(qū)別僅僅表現(xiàn)在人們對(duì)器官的依賴程度有較為明顯的差別。因此，在演唱過(guò)程中做到對(duì)氣息的科學(xué)調(diào)整控制，對(duì)于我們充分展現(xiàn)歌曲的演唱魅力有著難以言喻的重要性，我們應(yīng)將重點(diǎn)更多投入到對(duì)氣息科學(xué)正確的調(diào)整與儲(chǔ)存技巧上，只有具備了良好的氣息控制策略方法，才能在歌曲演唱中一路高歌猛進(jìn)。

（二）聲音的方向性。有了之前對(duì)相似點(diǎn)的討論研究，我們?cè)購(gòu)穆曇舻姆较蛐赃@個(gè)較為專業(yè)的層面入手考慮，和之前研究所不同的是，美聲唱法和通俗唱法在唱法技巧上看似有著很大區(qū)別，卻在咬字的力度和發(fā)音的位置上有著驚人的相似之處。首先，咬字需要注意的是力度的把控，盡量提高力度的大小，而且需要注意聲音位置的把握，盡量在靠前位置發(fā)聲。拿美聲唱法來(lái)討論說(shuō)明，美聲唱法中出現(xiàn)高音的頻率是非常高的，但是美聲唱法的高音是很難達(dá)到理想水準(zhǔn)的，因此就漸漸演化出掩蓋聲音以得到高音的技巧方法。但是現(xiàn)階段通過(guò)人體自身嗓音條件達(dá)到這一要求往往是十分艱難的，這方面的要求具體表現(xiàn)在我們需要把聲音反映在聲帶和喉嚨這兩個(gè)發(fā)音部位，只有使得聲音從口腔的后方由內(nèi)向外緩緩輸出，控制聲音的拉伸延長(zhǎng)，這樣才能達(dá)到掩蓋的效果。但是通俗唱法和美聲唱法從更深刻的方面考慮卻是彼此互不相容的，形成這種現(xiàn)象的原因是多種多樣的，其中最廣為人們接受的是通俗唱法往往不太追求過(guò)多過(guò)高的高音，這就與以技巧性著稱的美聲唱法有著天壤之別。然而，從聲音集中性的角度去考慮，不管是哪一種唱法，都對(duì)聲音有著較高的要求，即只有聲音達(dá)到一定的集中性，才能使演唱者聲音具有較高的穿透力，并且在廣大聽眾耳中引起不同凡響的一致贊美。

（三）聲音的變通性。對(duì)于同一首歌曲來(lái)言，演唱方法是多種多樣的，每個(gè)人所喜愛的方法往往也是不同的。演唱過(guò)程中，在保證唱法不混亂的前提下，是可以選擇不同的唱法來(lái)進(jìn)行組合變化的，這不僅能提高歌手對(duì)唱法的掌控能力，也能給觀眾帶來(lái)聽覺上的享受，緩解人們緊張的情緒，增強(qiáng)人們身心的愉悅感。

從側(cè)面來(lái)說(shuō)，美聲唱法和通俗唱法在滿足適當(dāng)?shù)臈l件下，相互之間的轉(zhuǎn)變是不會(huì)影響演唱效果的。不僅能夠做到將一首通俗唱法的歌曲轉(zhuǎn)變?yōu)槊缆暢ǖ母枨?，而且將美聲唱法的歌曲轉(zhuǎn)化為通俗唱法的歌曲也不費(fèi)太多心血。另外，將兩種唱法混合演唱也是科學(xué)可行的，這樣做可以使一首歌曲唱出兩種不同的味道，更能在聽眾中引起強(qiáng)烈的反響。

在音樂(lè)界，對(duì)歌曲的恰當(dāng)變通的做法數(shù)不勝數(shù)，這無(wú)疑說(shuō)明了音樂(lè)變通的合理性和可行性，更適合在人群中廣為傳播。

總之，在當(dāng)今這個(gè)多元化的時(shí)代里，新鮮事物如雨后春筍般層出不窮，更多流行元素紛紛涌入這個(gè)復(fù)雜的社會(huì)。還有就是不同的元素結(jié)合會(huì)不斷產(chǎn)生新的事物。給通俗唱法的歌曲注入美聲唱法的新鮮元素，并不會(huì)影響歌曲的可行性，甚至?xí)楦枨鎏韼追謩?dòng)聽的旋律，從而得到聽眾的認(rèn)可，使歌曲具有不同凡響的質(zhì)感。也就是說(shuō)，世界上任何事物都不是一成不變的，唱法也難以避免，也需要不斷注入新鮮的血液。只有具備發(fā)現(xiàn)美、欣賞美的眼光，才能夠在音樂(lè)界不斷發(fā)掘創(chuàng)新點(diǎn)，找到更適合演唱的唱法，使歌曲在演唱界能夠蓬勃發(fā)展，欣欣向榮。