聞鑫
音樂教學能夠逐漸培養(yǎng)學生的審美能力,為學生提供審美體驗,有效提高學生的感知力、創(chuàng)造力及綜合能力,進而陶冶人格情操。但其在實施過程中并不能達到預期效果,本文分析了音樂教學過程中存在的問題,并且從教學目標、內(nèi)容和教學方法等方面提出實施策略。
一、審美能力的概念與作用
中小學《義務教育新課標》對審美這一理念作出相關(guān)的闡釋:“以音樂審美為核心是中小學音樂教育的最基本理念,應滲透在各個不同的教學領(lǐng)域中,通過音樂感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造及音樂與相關(guān)文化的學習,培養(yǎng)學生的審美感知,豐富審美情感,發(fā)展審美想象,深化審美理解,有效地提高學生音樂審美能力。”審美能力是指一個人獲得感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美等的能力。曾繁仁先生曾說到美育的目的,就是在于培養(yǎng)人們的審美能力。這句話中所謂的審美力,是指個體在實踐活動中從事各項審美活動的能力。審美教育思想與我國的教育、文化傳統(tǒng)是一脈相承的,其特征體現(xiàn)如下:
(一)為學生提供審美體驗,培養(yǎng)學生的感知力
音樂作為一門藝術(shù),其作品的社會功能之一就是陶冶情操,給人美的享受來愉悅情緒。一位藝術(shù)教育者曾說:“創(chuàng)造性對藝術(shù)觀賞者的影響在于提高他們的感知能力,最終使他們能夠真正地審視。”的確,音樂審美活動可以訓練出“音樂的耳朵”,能讓人在優(yōu)秀作品中產(chǎn)生豐富的情感。
因此,只有為學生提供審美體驗,才能使學生體獲得深刻、全面的審美經(jīng)驗,更好地培養(yǎng)學生的感知能力。
(二)陶冶學生性情,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力
古希臘哲學家柏拉圖曾指出:“美是有益的快感?!彼且环N令人愉快的情感活動,對人的身心均有益。毋庸諱言,美育既能提高人的審美情趣,逐步培養(yǎng)高尚的道德品質(zhì),又能適應社會發(fā)展的需要,幫助人們內(nèi)化品質(zhì),使其審美能力有所提升,還能使學生積極地感受和欣賞藝術(shù),得到真、善、美的熏陶和感染,啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維,從而陶冶學生的性情,培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。
(三)幫助學生樹立人生目標,培養(yǎng)學生綜合能力
審美藝術(shù)教育就是用健康、高尚的經(jīng)典藝術(shù)去取代時髦的流行藝術(shù),讓學生通過辨別美丑和善惡,從而自覺地樹立人生目標?,F(xiàn)在,有些年輕人喜歡跟風,追求生活中一些膚淺的東西,最后失去了人生的方向。而美育意在促進人們提升自我能力,因此也可以提高學生的綜合能力,使其身心和諧愉悅、健康成長。
二、審美能力培養(yǎng)的現(xiàn)狀分析
隨著社會的迅速發(fā)展,越來越多“美”的事物充斥著在人們身邊。處于青年時代的審美活動,對于培養(yǎng)學生的審美心態(tài)是至關(guān)重要的。人人都需要審美,只有提高學生的審美能力,才能幫助學生身心變得高尚,才能擁有基本的辨別美丑的能力。但是,現(xiàn)實中存在的一些問題,往往值得深思。
(一)日常生活中審美態(tài)度的缺失
目前,越來越多的中小學教材加入了美育的相關(guān)內(nèi)容,但由于競爭激烈的中考和高考這一現(xiàn)實,真正的審美教育是無法得到實施的。即便設立了相關(guān)課程,它們也會漸漸蛻變?yōu)閼嚱逃?。這導致學生的天性被遮蔽,感受美的渠道被阻塞,審美態(tài)度變得消極。所以,人們應該重視日常生活中審美態(tài)度的缺失這一現(xiàn)象。
(二)教學過程中審美時效性的缺失
1.教育理念不到位
孩子從小學到中學,再進入大學,被灌輸?shù)亩际菓嚱逃?,這種功利化的教育并非不需要,但過分地擴張,則導致學生的心態(tài)變得庸俗化。但不可否認的是,學校在思想上沒有重視學生的審美教育,影響了審美教育的效果,導致中小學生對審美興趣不濃,審美水平也就不會提高。
2.教育模式局限性
學校教育往往忽視學生審美素質(zhì)及創(chuàng)新能力的培養(yǎng),在實際教學的過程中,部分教師為了完成教學任務,對學生能否接受知識漠不關(guān)心,課堂上總是讓學生打開書本,反復地聆聽多媒體課件播放的音樂,期間也沒有任何的師生互動,使學生常常處于不情愿的被動階段去接受知識。
3.教學方法傳統(tǒng)化
部分教師喜歡過多地強調(diào)學習技能,為了讓學生認識樂譜知識,教師在安排的課程里總有枯燥的識譜練習??墒?,絕大部分學生對識譜不感興趣,這導致唱歌教學這個環(huán)節(jié)停留在教唱歌曲的階段。
三、發(fā)揮審美功能的相關(guān)策略
要想在音樂教學中培養(yǎng)學生審美能力,就要切實設計合理的教學目標,豐富教學內(nèi)容,運用新穎的教學方法。只有三者有機結(jié)合,才能有效地培養(yǎng)學生在音樂課堂中的審美能力,達到教學的審美目的。
(一)轉(zhuǎn)變教育理念,制定合理目標
傳統(tǒng)的音樂教育觀念根深蒂固,一些教師總喜歡把音樂基礎知識、基本技能作為教學目標和重點,使學生失去興趣。事實上,音樂不是機器,也不是技術(shù),它是一門藝術(shù),需要學生通過學習逐步提高欣賞美、表現(xiàn)美的能力。筆者認為在制定合理的教學目標時,要充分行使教師的權(quán)力,靈活處理教材并且制定相關(guān)的目標,只有教學目標明確、方向正確,課程才能有效開展,從而達到教學目的。例如,對于高年級學生,課程多以鑒賞課為主,因為高年級學生有一定的基礎,在賞析教學中容易明白音樂所表達的意境和情感;而對于低年級學生,教學目標需要更改為:注重課堂的教唱環(huán)節(jié)。教師只有制定合理的教學目標,課程才能順利進行,才會有更多學生愿意參與到課堂中。
(二)緊跟課程改革,更新教學內(nèi)容
首先,當下課程改革迫在眉睫,國家要緊跟時代的步伐,大力支持且制定政策,更新教材內(nèi)容;在學校教育中,課程的設置和安排要做到合情合理,不應迎合和遷就教材,學??梢砸罁?jù)實際情況,自主開發(fā)校本教材。
其次,投入的課程數(shù)量和質(zhì)量都要有所提高,尤其是教師設計教學內(nèi)容的時候,應該緊緊把握藝術(shù)課程標準確立的總目標,聯(lián)系學生的生活經(jīng)驗來開展有效性教學活動。只有這樣,才能使學生在思想上受到啟迪,從而形成正確的、美的三觀。
最后,在音樂教學過程中,對某一個音樂作品的感受與鑒賞,既可以通過聆聽,也可以通過演奏,甚至可以通過舞蹈等途徑進行,還可以開展音樂實踐活動這樣的校本課程讓學生參與其中,畢竟音樂實踐活動是培養(yǎng)學生音樂審美能力的最佳形式。例如,教師可以協(xié)助學校,組織學生積極參加課余的藝術(shù)社團;可以利用各種節(jié)假日、紀念日等活動日,組織歌詠比賽、才藝展示、藝術(shù)作品欣賞或音樂講座等藝術(shù)活動,讓學生在觀摩和交流中學習。這樣既能讓學生享受藝術(shù)的魅力,又能讓學生看到不足之處,促進學生的全面發(fā)展。
(三)注重創(chuàng)新教學,探索教學方法
空白,是藝術(shù)家在創(chuàng)作時常用的一種表現(xiàn)手法。教師在探索教學方法時,應該適當改變教學方法,引導學生主動學習,自發(fā)地體驗音樂。因為學生處于發(fā)展過程中,每個人都有自身的獨特性。作為教師,應該尊重學生個性發(fā)展,重視音樂教學的情趣性,做到循循善誘、因材施教。例如,教師可以嘗試多運用“空白”手法,給學生騰出思考與想象的空間,以引起學生對知識點的好奇心,從而提高學習水平。
在歌曲教學中,演唱歌曲是基本內(nèi)容,也是學生最易于接收、樂于參與的表現(xiàn)形式。教師在教授時,要重視課程內(nèi)容中對演唱姿勢、呼吸方法、節(jié)奏和音準等方面的要求;要理論聯(lián)系實際進行練習,從而激發(fā)學生富有情感地演唱。當學生都大致掌握歌唱的基礎上,教師可向?qū)W生提出稍有難度的任務:在課堂中開展簡單的創(chuàng)編活動。例如,教師向?qū)W生講授高音譜號、小節(jié)線、四分音符、八分音符等知識后,耐心引導學生并且鼓勵學生大膽練習,告知學生可選擇手中任意的學習用具“敲打”桌面或桌椅來表現(xiàn)音樂節(jié)奏,甚至發(fā)揮想象,去嘗試創(chuàng)編出自己喜歡的節(jié)奏。只有這樣,教學方法才是被接受的,使得學生擁有豐富的表現(xiàn)力和協(xié)調(diào)、合作的能力,讓學生在表現(xiàn)中享受到美的愉悅、受到美的熏陶。
在如今信息化的時代下,師資隊伍要逐漸充實,教師的角色也要有所轉(zhuǎn)變:教師應由知識的傳授者轉(zhuǎn)變?yōu)閷W生學習的引導者和促進者,充分發(fā)揮自身主動性,提高審美修養(yǎng),做到愛生活、愛學生、愛教育事業(yè),努力做學生的良師益友。只有這樣,師生才能和諧相處,教學效果才會更佳,全體學生都能受到音樂藝術(shù)的熏陶,得以在音樂教學中提升審美能力。
(廣西藝術(shù)學院)