當今最大暴利職業(yè)是演員

近日，著名影視劇編劇宋方金發(fā)表了“臥底橫店”的一線實錄，文章內容涉及到行業(yè)內眾多年輕演員“濫用替身”、“天價片酬”等現(xiàn)象，再次刷新外界對影視劇制作、表演的認知底線。

主演15天就拍完一部劇，一場戲竟有30多個替身

著名編劇宋方金是這兩年在電視劇圈熱心為行業(yè)發(fā)聲。近日，經(jīng)過與業(yè)內一位資深演員的深入對談，他揭露的片場演戲實錄令人憤怒。

宋方金介紹，這位資深演員曾與陳寶國、陳道明一同演戲，經(jīng)歷過國產(chǎn)劇精心制作、唯藝術至上的年代，這兩年他在橫店參演的“IP劇”（以網(wǎng)絡小說、游戲、動漫為題材創(chuàng)作改編成的影視劇）。仗著一張臉和人氣的“鮮肉”（年輕、帥氣）演員們，往往只給出15天的時間來拍攝，所使用的方法則是所謂的“表情包表演”，“表演各種角度，各種表情，需要四五個環(huán)境變化時，要不對著天拍，要不對著大樹，要不對著個墻，把他的臉拍完，剩下的場景都由替身完成。”

劇組為了趕工，一般也會分成A、B、C等多組同時拍攝，就連主演之外的普通配角也都有替身，演員在其他組時就讓替身來演。最驚人的是，“有一場戲拍的是大全景，拍戲的三十多個人，全部是替身，沒有一個是正身?！?/p>

指望這種“表情包表演”和“替身演戲”還能磨出精品電視劇，無疑是癡人說夢。宋方金說，這位資深演員經(jīng)歷過電視劇的黃金時代，知道什么是好的創(chuàng)作氛圍，“連陳寶國這類的‘大咖’都是全程在組，沒有戲份時也在片場看別人演。所有的演員拍戲前和拍攝期間都是琢磨怎么演戲，演員之間、和導演之間都要互相交流?！倍缃?，不光是“鮮肉”演員在組的時間極少，演員們之間也從不交流，沒戲份時都外出接綜藝、跑通告，“過去誰拍戲時離開劇組會讓大家嗤之以鼻，如今誰留在劇組反而成了怪事?！?/p>

對于大面積使用替身的亂象，很多資深演員和導演都深惡痛絕，編劇汪海林直言，一部戲的許多替身演員，往往備而不用，因為主演出狀況的情況并不多。他也無奈地表示：“你去橫店影視城看看，就會知道替身有多泛濫了，一些明星的戲份，可能超過一半都是各種替身完成的。”

曾制作過多部熱劇的制片人何靜，在接受采訪時就曾爆料，某部熱播劇中的兩位“大咖”，拿著接近1億元的片酬，最后竟然只一起搭拍了兩天的戲，其他用的都是替身。

宋方金想呼吁暫時取消表演獎。他說當年拍《霸王別姬》的時候，張國榮沒有參加戛納電影節(jié)的最佳主角的評選，是因為他是配音的。國際電影節(jié)都有規(guī)定，別說替身了，聲音都必須是自己的。現(xiàn)在有了替身，都不用演員演了。那么，這種表演獎還有什么意義呢？圖為橫店拍攝現(xiàn)場

明星表演崩壞只是表象，電視劇產(chǎn)業(yè)鏈環(huán)環(huán)失靈

借演員之口來說電視劇的亂象，但實際上電視劇創(chuàng)作風氣的敗壞，不只出在演員的問題上，而是整個產(chǎn)業(yè)鏈上的每一環(huán)都在失靈。

“這兩年市場迷信‘鮮肉’演員和‘流量明星’，早已從編劇中心制、導演中心制變成了演員中心制。”宋方金了解到，制片方動輒花上七八千萬元的片酬，但演員往往能給的檔期也就不超過一個月，劇組就會根據(jù)演員的檔期確定開拍日期?！叭齻€月寫劇本，三個月拍攝，劇本要趕著寫，片場要分組趕著拍，這種倉促拍出來的作品，怎么可能談得上精雕細琢？”

宋方金說，“劇本是一劇之本，現(xiàn)在反而成了最次要的事?！彼郧敖邮謩”靖木?，用一年時間來寫劇本都很正常，等劇本磨好了才能確定開拍時間、組演員班底。如今這些“IP”劇，本身的文學基礎就相對較弱，虐戀、狗血情節(jié)堆積，劇本改編的時間又短，拿出來的自然是套路化的爛劇本。

到了片場，負責質量把關的導演們也開始“放水”。宋方金所采訪的演員就透露，如果放在過去，演員們不背詞是幾乎不可能的事，嚴苛的導演那一關就不好過?？扇缃?，導演對放水的表演也視而不見，不會背詞有副導演提詞，沒時間出鏡有替身代替，“只要關鍵戲份時演員露臉了，就萬事大吉。沒有演員之間演技的較量，沒有現(xiàn)場調度和表演的設計，更遑論藝術造詣了。”一部演員沒演技，中遠景戲份全靠替身，制作也馬馬虎虎的“水劇”、爛劇，就這樣在眾人的“合力”中誕生了。

恢復正向的評價體系，淘汰爛劇實現(xiàn)行業(yè)自凈

這樣倉皇上馬的電視劇，拍出來多半就是爛劇和雷劇，照理說應該很快就被觀眾所鄙棄?？筛鶕?jù)宋方金的了解，目前這種拍劇方式正在成為主流。

電視劇《我是特種兵》導演劉猛就直言不諱，如今這種作風不光出現(xiàn)在“IP”劇里，現(xiàn)在片場里當紅演員不搭戲已成常態(tài)，就連小演員也學樣。究其根源，中廣聯(lián)編劇委員會副秘書長、編劇余飛認為，問題還是出現(xiàn)在不健康的電視劇市場環(huán)境上。在他看來，即使爛劇仍能存活，甚至成為市場主流，說到底是正確的電視劇評價體系無法建立，而資本的力量就在其中作祟，“收視率不好可以造假，網(wǎng)絡播放量不高也可以做高，只要資本舍得花錢，演技差的演員可以做成對觀眾吸引力大的流量演員，爛劇也能被吹成一朵花?！?/p>

這兩年，大量行業(yè)外的資本進入影視劇產(chǎn)業(yè)，買“IP”、請“流量演員”、砸錢做劇。余飛說，這類資本作為制片方，目的就在于短期內迅速變現(xiàn)，對藝術質量的追求自然退居其次。余飛指出，當這些資方將“大IP”“小鮮肉”和“高收視”“高流量”進行捆綁，這種劇作類型必然成為電視臺和網(wǎng)站等平臺趨之若鶩的選擇。長此以往，真正靠品質說話的作品，反而因為被虛假收視率和數(shù)據(jù)打壓，變成了所謂的冷門。在余飛看來，“真正要解決表演崩壞這個問題，首先還是得從杜絕收視率造假做起，只有評價體系恢復正常，市場才可能實現(xiàn)好作品好收視、爛作品爛收視的正向反饋機制，才可能實現(xiàn)行業(yè)的自我凈化。”

（《海峽都市報》2017.3.8等）

【鏈接】

著名編?。?8%的年輕演員都不敬業(yè)

面對采訪，宋方金表示，目前的年輕演員98%都不敬業(yè)。這一說法得到了不少業(yè)內人士的認可。

高滿堂編劇的《最后一張簽證》原本也屬意一位“小鮮肉”明星，一開始對方提出了高片酬，后面他又提出自帶化妝師、服裝師，收費是劇組跟組服化師的5倍，光服裝師就要200萬；他還要求每天拍攝必須是導演先到一個小時，他出現(xiàn)要直接開拍。而這個演員并沒有打算好好對待角色，對方說檔期只有65天時間。

名導賴聲川說，自己的一位朋友與一位“鮮肉”演員演對手戲，“那個年輕演員要我朋友幫忙，把臺詞貼在我朋友身上，把很有尊嚴的演員變成他的人肉提詞機，照著念就過關，根本不背臺詞?！?/p>

劇場里的話劇演出至少還得自己把臺詞念出來，而拍電視劇可以后期配音，很多演員完全不背臺詞。金星就曾爆料有一位綽號“數(shù)字小姐”的演員工作態(tài)度敷衍，劇本都是經(jīng)紀人和助理在看，連其他演員找其對劇本都只能找她的助理對，而在演戲的過程中，她竟然用念數(shù)字“123456……”來代替臺詞，靠表情和后制配音來完成演出，夸張的工作態(tài)度讓片場資深演員都驚呆了。

一位制片人說：“今年電影票房暴跌說明電影市場粗制濫造不尊重觀眾、不尊重作品的惡果已經(jīng)顯現(xiàn)。電視劇市場也是早晚的事情，你不用心對待作品、對待觀眾，你的路也不會走得太遠?！?/p>

（《華商報》2017.1.13）