文 | 薛珊 圖 | 由采訪對象提供

跨界交流感受藝術(shù)之魅

文 | 薛珊 圖 | 由采訪對象提供

包澤偉 《后花園》 100x80cm

受邀參與北京與澳門美術(shù)作品交流展覽的12位藝術(shù)家大多是第一次在同一個平臺進(jìn)行展覽，但是卻恰好多元地展示出自我內(nèi)在與外在社會的對話，他們的風(fēng)格各異，卻借由油畫媒介的手段和視覺語言，造就出個人獨有的藝術(shù)語言和更細(xì)碎的微觀形式，來表達(dá)當(dāng)下的藝術(shù)交流。

十二位風(fēng)格各異、藝術(shù)創(chuàng)作各有所長的藝術(shù)家，靠無限想象的眼睛，用創(chuàng)作無盡的畫筆，會拼組出怎樣的文化景觀？在“北京與澳門美術(shù)作品交流展覽”中，來自北京與澳門的多名藝術(shù)家以獨特的視角，將現(xiàn)實與自己的藝術(shù)經(jīng)歷勾連起來，帶來七十多件作品，于澳門教科文中心展覽廳展出。他們跨越時代的銳利之眼，來回穿梭于過往的歷史與當(dāng)代的璀璨，呈現(xiàn)了一個極具個人風(fēng)格的文化詮釋。今日，藝術(shù)交流比任何時候都要頻繁，不同地域、不同文化、不同形式的碰撞，讓我們可以感受到藝術(shù)交流的魅力。

兩地藝術(shù)家 多元化溝通

剛在澳門教科文中心落幕的“北京與澳門美術(shù)作品交流展覽”，是由澳門國際油畫學(xué)會主辦，澳門基金會贊助的藝術(shù)交流展，這也是首次在澳門舉辦北京與澳門兩地藝術(shù)家的油畫作品展。澳門的獨特地理位置和文化背景，創(chuàng)造出了濃厚和非常具有代表性的澳門文化，澳門文化包含了以葡萄牙為主的西方文化，隨著近年來中國內(nèi)地居民遷入澳門，使得中國的許多傳統(tǒng)文化成為澳門文化中的重要一部分。而北京作為國際知名的藝術(shù)之都，大量的藝術(shù)家、充分的藝術(shù)基礎(chǔ)和優(yōu)渥的藝術(shù)教育資源優(yōu)于其他地方，是眾多藝術(shù)活動的聚居地。從某種程度上來說，北京代表著的是傳統(tǒng)文化，而澳門則是中西文化交融的代表。本次展覽以澳門為地理依托，集合了來自北京和澳門的十二位藝術(shù)家，包括戴士和、田海鵬、王其鈞、金妹、馬若龍(Carlos Marreiros)、包澤偉、葉向明、羅字海、馮寶珠、茲維卡·荷勒術(shù)(Zvika Horesh),柒月(AINIAIRY)、余國宏。這些從事現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家對于身份、標(biāo)簽及其所經(jīng)歷的現(xiàn)代藝術(shù)潮流等等都曾作出各不相同的反應(yīng)。他們帶來的作品均為自己的經(jīng)典代表作，內(nèi)容涵蓋風(fēng)景、人文、建筑等七十多件作品。通過這次的展覽，藝術(shù)家和策展人在展覽主題框架下進(jìn)行不斷地研討、溝通，并將交流過程中的個人思考以藝術(shù)的方式呈現(xiàn)出來，希望借以提示出北京與澳門文化藝術(shù)的特殊性和共同的文化認(rèn)同。

從某個角度來看，盡管這12位藝術(shù)家大多是第一次在同一個平臺進(jìn)行展覽，但是卻恰好是多元地展示出自我內(nèi)在與外在社會的對話，并給予一種藝術(shù)上的交流。第一次來到澳門參展的戴士和是學(xué)界公認(rèn)的學(xué)者型畫家，1981年中央美術(shù)學(xué)院油畫系壁畫研究生班畢業(yè)后留校任教，1988年作為高級訪問學(xué)者在俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院進(jìn)修，并在列寧格勒澳德薩舉辦個人畫展。此后數(shù)年足跡遍布?xì)W洲、亞洲、非洲等多個國家地區(qū)，在研究繪畫同時，作了大量筆記并出版了理論著作。他本次帶來的作品多以在世界各地學(xué)習(xí)交流時所創(chuàng)作的畫作，在他看來，北京的畫家多以學(xué)院派為主，繪畫這門藝術(shù)無論是中方的表現(xiàn)形式，還是西方的藝術(shù)內(nèi)涵，只要藝術(shù)家能發(fā)現(xiàn)自我、發(fā)現(xiàn)內(nèi)心，作品就會以自己的方式呈現(xiàn)。與戴士和同樣任職于中央美術(shù)學(xué)院的田海鵬，作品以油畫和素描為主，在他看來21世紀(jì)是中國油畫進(jìn)行本土化思考的過程。毋庸置疑，中國的文化藝術(shù)具有非常獨特的價值和深厚的傳統(tǒng)，古典美的韻味在王其鈞的作品中一覽無遺，安靜、儒雅，雖是油畫，但作品中卻能感受到東方的含蓄內(nèi)斂和古典詩意。作品色彩曼妙的金妹，此次參展也為喜愛藝術(shù)的文藝愛好者帶來自己的數(shù)個畫作，這些畫作將西方繪畫的色彩和形式融入中國水墨之中，大膽創(chuàng)新。而在參展的澳門藝術(shù)家中，也不乏畫風(fēng)獨特、藝術(shù)跨界的佼佼者。馬若龍既是國際知名建筑師、澳門土生葡人、澳門仁慈堂婆仔屋文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)空間創(chuàng)辦人(Carlos Marreiros)，還是一位堅持創(chuàng)作的畫家，他本次參展作品以繪畫插圖為主，極具創(chuàng)意。中西文化的交流是這次展覽的主題，也是參展畫家包澤偉在長期的創(chuàng)作中所孜孜追求的，他的畫作色彩濃郁、題材豐富，以絢爛的筆觸勾勒出生活中的藝術(shù)氛圍。此外，還有將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融于畫布的葉向明，用畫筆描述鄉(xiāng)愁的羅字海，將版畫與現(xiàn)代油畫相結(jié)合的澳門女畫家馮寶珠，用波普風(fēng)、街頭藝術(shù)與當(dāng)代印刷攝影畫拼接的茲維卡·荷勒術(shù)(Zvika Horesh)，筆觸天真浪漫、作品生動的柒月(AINIAIRY)和以中國山水畫和油畫融合創(chuàng)作的余國宏等藝術(shù)大家，他們的風(fēng)格各異，卻借由油畫媒介的手段和視覺語言，造就的個人獨有的藝術(shù)語言和更細(xì)碎的微觀形式，來表達(dá)當(dāng)下的藝術(shù)交流。這些藝術(shù)家們是當(dāng)代藝術(shù)的開拓者，他們接受過最正規(guī)、最深厚的藝術(shù)基礎(chǔ)教育，又十分了解國外現(xiàn)代藝術(shù)的新理念和發(fā)展潮流，憑借著旺盛的生命力和飽滿的創(chuàng)作熱情，開展了一些新的理念、流派、特點的探索性創(chuàng)作，是推進(jìn)中國藝術(shù)不斷向前發(fā)展的重要力量，代表了未來藝術(shù)的發(fā)展方向和收藏方向。

上：戴士和 《廣東梅縣閣公嶺林風(fēng)眠先生故居》 40x52cm

中：柒月(AINIAIRY) 《甜蜜時光系列3》

下：茲維卡·荷勒術(shù)(Zvika Horesh) 《Team of One》 100x146cm

羅字海 《寧靜》 91x72.5cm

整個展覽可以看作是一次難得的交流，同樣對于藝術(shù)家來說，也是一次創(chuàng)作的源泉，在交流碰撞中的所見、所聞、所思，都會對他們的藝術(shù)創(chuàng)作帶來潛移默化的影響。藝術(shù)家橫跨1940、1950、1960、1970和1980年代，從他們的作品中不難發(fā)現(xiàn)，不同時期的創(chuàng)作，均有特點，隨著當(dāng)下全球化網(wǎng)絡(luò)時代的發(fā)展，近幾年的作品中多元文化的交融更為明顯。

跨文化語境中探索無限可能

澳門是16世紀(jì)海上絲綢之路的重要據(jù)點，是明朝中國最早的租界，是遠(yuǎn)東最早開放的特區(qū)或租界，是遠(yuǎn)東最早的傳教中心，是東西文化雙向交流最早基地。澳門在歷史上最突出的貢獻(xiàn)在于起了中轉(zhuǎn)和橋梁作用，把西方文化和科學(xué)技術(shù)傳到中國和日本，又把中國的文化、尤其是東方的哲學(xué)思想傳至西方，促進(jìn)了歐洲18世紀(jì)啟蒙運動的興起。而西方所發(fā)展的民主思潮在19世紀(jì)又反過來影響東方，往往又通過澳門為中國社會改革的先驅(qū)者所吸收。澳門最大的特點和貢獻(xiàn)是它在16世紀(jì)、17世紀(jì)成為貿(mào)易和傳教中心后，大大促進(jìn)了東西文化的交流，并使地中海的拉丁文同印度、東南亞、日本及中國的文化相互融合。油畫也是在這一時期來到中國。雖然油畫早已不再作為傳播流行資訊的載體，但其自身的魅力卻是其他藝術(shù)載體永遠(yuǎn)都無法取代的。經(jīng)藝術(shù)家之手描繪的靈動筆觸，讓即使是同一個場景，也能詮釋出萬種風(fēng)情。

近年來，各地文化往來日益頻繁，交流的實質(zhì)意義也越來越備受重視，本次展覽主辦方澳門國際油畫學(xué)會主席余國宏表示，在世界高速發(fā)展的時代里，藝術(shù)家之間的互動對談已經(jīng)是一種極為自然且無可避免的趨勢，借由視覺藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)換，可以破除藝術(shù)家們的慣性認(rèn)知，重新去發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識彼此的性格，也能激發(fā)更多的創(chuàng)作。尤其是藝術(shù)家們對于藝術(shù)文化的共同熱愛可以超越一切，因此了解彼此、開啟對話是別具意義的過程。在這場交流之中或多或少產(chǎn)生了一些真實的共鳴，以增進(jìn)城市之間的藝術(shù)交流。

本次展覽中，北京藝術(shù)家所代表的當(dāng)代學(xué)院派藝術(shù)，體現(xiàn)了中國藝術(shù)從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的發(fā)展進(jìn)程，反映出對中西方藝術(shù)的引進(jìn)、吸收和融合等多種復(fù)雜形態(tài)。學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)，與現(xiàn)代藝術(shù)一樣是多元而開放的。如果說傳統(tǒng)藝術(shù)是對民族文化的傳承和衍生，“學(xué)院當(dāng)代”則一開始就以一種新的姿態(tài)和新的觀念進(jìn)入藝術(shù)界，將時代性、前衛(wèi)性的元素帶入藝術(shù)演進(jìn)的歷程。澳門藝術(shù)家的藝術(shù)表現(xiàn)形式則更為多樣化，他們的創(chuàng)作已經(jīng)形成了自身的一套獨特的美感類型，這一美感類型又將啟迪藝術(shù)家們更多地投入與思考，也將深深影響和觸動參觀者。

左：馮寶珠《歲月光輝的印記中》

右：包澤偉《新天鵝城堡》39X39cm

而澳門國際油畫學(xué)會在主辦本次展覽時，展出的70余件作品涉及多方面內(nèi)容。除了傳統(tǒng)油畫，還有諸如例如版畫、素描等作品。主辦方堅信，藝術(shù)和交流兩者的相互作用，參觀者和藝術(shù)家也相互影響。主辦方也依托自身的影響力、輻射力和社會擔(dān)當(dāng)情懷，致力于優(yōu)秀藝術(shù)品的展示、實力藝術(shù)家的推介和澳門及其他地區(qū)藝術(shù)家的交流。

此次展覽積聚了北京和澳門優(yōu)秀的藝術(shù)家，為藝術(shù)家和觀賞者搭建了一個交流溝通的平臺。參展的12位藝術(shù)家均注重原創(chuàng)、注重思想、注重開拓。藝術(shù)家們通過多彩的構(gòu)圖、多樣的風(fēng)格、多元的話語進(jìn)行自由式的思想創(chuàng)作，透過他們的創(chuàng)作背景、作品，觀者可以了解作者的創(chuàng)作思路，提升藝術(shù)品味和藝術(shù)修養(yǎng)。

馬若龍《公爵夫人與導(dǎo)彈似的胸膛》210x295mm

1、金妹 《帕米爾的紅氣球》 155x100cm

2、葉向明 《藍(lán)調(diào)系列NO.81》 180X200cm

3、田海鵬 《人面桃花2》 130x130cm

4、余國宏 《南灣隨想曲》

5、戴世和 《行過粉墻黛瓦間》 60x70cm