裘鳳

五行色在當(dāng)代油畫中的運用和重構(gòu)

裘鳳

（安徽師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，安徽 蕪湖 241002）

中國傳統(tǒng)色彩具有完全不同于西方傳統(tǒng)色彩的民族特征，尤其是五行色的運用，受到中國古代哲學(xué)思想和環(huán)境的影響，有著強烈的象征意義和深沉的文化底蘊，在當(dāng)代中國油畫中很多畫家有意識地將五行色用當(dāng)代語言來詮釋所見所思所想，使得民族性語言的當(dāng)代性探索有了更多的可能性。

五行色；象征；裝飾；重構(gòu)

“五行色”是古代中國特有的一種色彩觀，產(chǎn)生并發(fā)展于古代漢民族哲學(xué)中的“五行說”中，形成于兩千年前的西周，完善于唐朝，廣泛地運用于古代中國的各個社會階層，尤其是經(jīng)過了少數(shù)民族的統(tǒng)治的更替，逐步被少數(shù)民族的統(tǒng)治階級所拋棄，相反在民間運用更為普遍。五行色是指五行代表的五種顏色：白、黑、紅、黃、青（藍色或綠色）。由五種顏色可以調(diào)制出世上的所有色彩，然而這并不是五行色的特點和魅力所在，漢族的五行色最明顯的特征正是它的純粹性、象征性和簡潔性，任何色彩相混合都不可能得到純正的“五色”。這五種純色被運用在民間藝術(shù)中不僅僅是象征含義，更有著樸實的民族性特征，即鮮明歡快用補色，大紅配翠綠，明黃配暗紫，黑色白色都是矛盾色，既象征著凄涼又代表崇高神秘，青色代表希望、祥和。民間習(xí)俗成為民間色彩的主導(dǎo)，《周禮》中明確規(guī)定，五色為正色，為尊，五色兩兩相配產(chǎn)生的顏色為間色，為卑。

一、五行色的象征性運用

五行色具有象征意義體現(xiàn)在諸多方面，每個色相不僅具有一定約定俗成的涵義，同時也對應(yīng)了天地東西南北（表1）。在我國古代社會中，許多事物都有尊卑之分，在東西南北方位中，以東為首，以西為次，以南為尊，以北為敗，張乾元先生對《周禮·考工記》中的《畫繢》一文作出了更深層次的解釋：“東方為木性，太陽始升于此，萬物隨之茂衍，在時為春，其色為青。南方為火性，在時為夏，其色為赤。西方為金性，太陽退降于此，在時為秋，其色為白。北方為水性，在時為冬，其色為黑。土居中宮，能調(diào)節(jié)金、木、水、火之不足，其色為黃。地土與天地內(nèi)照，地謂黃，天謂玄，天地玄黃，乾坤交合。因此，東方青與西方白相對應(yīng)，南方赤與北方黑相對應(yīng)，天玄與地黃相對應(yīng)。”①也就是說，金對應(yīng)白色，木對應(yīng)青色，即藍色，火對應(yīng)紅色，水對應(yīng)黑色，土對應(yīng)黃色。認為和諧的色調(diào)搭配是色彩之間相生的關(guān)系，即木生火，火生土，土生金，金生水，水生木這樣的順次相生；木克土，土克水，水克火，火克金，金克木這樣的隔一相克。因此，如果將相生的兩個色彩相互并置，就會發(fā)現(xiàn)這兩個色彩并置在一起，無論從色相和明度上的對比都較柔和協(xié)調(diào)。如火（紅）與土（黃）、土（黃）與金（白）、水（黑）與木（青）等。相反，如相克的兩個色彩相互并置，這兩個色彩在色相和明度上的對比就顯得較強烈。如火（紅）與水（黑）、土（黃）與木（青）、金（白）與木（青）等②。例如：面積對等的紅配紫、綠配黃是不妥當(dāng)?shù)?，因為這在無形上是克火、克土的。

表1

剔除等級觀念的種種因素，五色觀理論的象征性范疇不僅超出對于色彩的理解，更多地是對中國傳統(tǒng)思想中的陰陽調(diào)和觀念、萬物共生、中庸和諧的主張思想的延續(xù)，很多觀念隨著時代的變遷，已經(jīng)不再沿用，尤其是等級色彩、方位色彩都逐步地遠離了我們的視野，但還是有部分傳統(tǒng)色彩的觀念還在一些畫家的畫面中有所體現(xiàn)。

在董希文作品《開國大典》中五行色的運用（圖1），充滿了象征的涵義。畫這樣的宏大場面，將五行色的相生相克規(guī)律融入其中，現(xiàn)代畫家中董希文可能是最堅決的一位，相生和諧，相克對比強烈，《開國大典》的畫面是生—生—克的和諧樣式，天空的大面積藍色與天安門內(nèi)和廣場的紅是相生，即木生火，使得整體畫面非常和諧濃重，燈籠的紅與燈籠吊墜的黃是相生，即火生土，天空的藍和云的白則是相克，即金克木, 大塊藍色的天空和大小不等的片片流云，使得畫面不僅有顏色的強烈冷暖對比，疏密的節(jié)奏也非常有韻律變化。

中國人的五行觀包括東、西、南、北、中，這是中國人的時空觀，它的色彩組合就是東方主青色、西方主白色、南方主赤色、北方主黑色、中央主黃色的五行色彩組合?？v觀《開國大典》，毛主席站的地方是畫面中心，主黃色，毛主席面朝南，以紅色調(diào)為主，左手東，東方站著的人以藍灰色衣服為主，背后北，后面的宋慶齡女士著黑衣。由此可見，五行色無形中成為這幅畫隱形的色彩指揮棒。紅色的基調(diào)烘托出了喜慶、祥和氣氛，畫面中紅色的柱子，黃色的花，藍天、白云、純度都很高，明度的對比非常微妙，將空間無形中自然推遠，人物各種傾向的灰色衣服契合那個年代的風(fēng)格又兼顧了中和畫面黑白灰的冷暖對比，這些平面化的處理方式得益于畫家在敦煌多年的臨摹經(jīng)歷。

在董希文西藏采風(fēng)系列作品中（圖2），五行色的運用同樣堅決純粹，顏色的純度明顯加強，簡約而不是簡單，畫面被白、藍、亮橘灰分割成三等分，金（白）與土（黃）相生、金（白）與木（青）土（黃）與金（白）相克，藍色的整和白色建筑物上的碎形成節(jié)奏的對比，白色建筑上的小面積黑、紅、綠，是火克金，土克水，生—克—克的樣式使得畫面對比鮮明強烈，猶如視覺上的交響樂般的沁人心扉，純度、明度、疏密多種節(jié)奏組合在一起，將民族色彩和主觀色彩相結(jié)合，董希文不愧為那個年代油畫民族化的標(biāo)桿。著名油畫家中央美院靳之林教授在2014年董希文誕辰100年回顧展上，曾經(jīng)指著這批采風(fēng)作品說：“這些顏色既不是固有色，又不是條件色，而是五行色，……代表東西南北中，其他的顏色都被減弱了，他的畫基本上都是五行色，五行色都融入他的血液里了?！?/p>

在董希文之后，油畫家對五行色純正的象征性運用已經(jīng)很少了，但五行色裝飾性的特點則繼續(xù)保留在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中。

二、五行色的裝飾性運用

民間色彩是人類的色彩本能在區(qū)域性藝術(shù)活動中長期流傳的結(jié)果③，五行色中的色彩不同于西方的嚴謹科學(xué)的光學(xué)色彩體系，具有更多主觀意象特征和平面裝飾性特征。在五行色象征性特點逐步被油畫家舍棄的當(dāng)代，裝飾性特點則得以再延續(xù)和創(chuàng)新，成為油畫本土語言的一個重要部分。

中國古代的五行色中的“青、赤、黃”與當(dāng)代色彩三原色中的“藍、紅、黃”是一致的，三原色在原則上可以調(diào)配出絕大多數(shù)的顏色。白色是全部光譜色的相加（正混合），因而視覺感受充實而鮮明；黑色是全部顏料色的相加（負混合），從光譜色上說是光的全吸收，它使人的視覺感受安靜而神秘。④五行色也涵蓋了所有的顏色，只是因為古代客觀條件的限制，很多顏色無法從自然獲得或是無法調(diào)制出來，有的顏色產(chǎn)量很少，有的顏色是從波斯等國家運過來，運輸不便捷，現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展，使得顏色非常豐富，也極大地滿足了畫家的需要，五行色的運用在當(dāng)代畫家的畫面中也不再是簡單的五顏六色或是五彩斑斕，從客觀上將五行色用色種類擴大了很多，五行色熱烈、夸張、爽朗、神秘的用色特點為當(dāng)代繪畫創(chuàng)作注入巨大的活力。

當(dāng)代青年畫家孟新宇的作品中（圖3、圖4），中原地區(qū)的風(fēng)景在濃烈的色彩對比和放蕩不羈的筆觸中顯得如此氣魄宏偉，批評家把他的畫歸為對油畫本土化的思考，也是基于其作品色彩的民族性特征，中原地區(qū)是醞釀五行說的重要土壤，加上該地區(qū)特有的地貌特征，黃土的荒涼和廣闊在他的畫筆下，鄉(xiāng)土的氣味仿佛透過畫面中都能夠嗅到，尤其太行山創(chuàng)作型寫生系列作品，純度極高的天空顏色不僅有藍甚至還有不可思議的黃色，在山頂邊緣線的長硬線與民居的各種短線形成強烈的視覺反差，大面積平鋪的黃色天空與太行山的厚重的大塊用筆形成厚薄的抑揚頓挫節(jié)奏對比，保持民間色彩的裝飾性夸張強烈的特點，將當(dāng)代性的意象色彩油畫語言賦予古老地區(qū)新的表現(xiàn)力。畫家從小在河南農(nóng)村長大，民間美術(shù)濃烈的色彩和感染力深深地打動了他，民間色彩的基礎(chǔ)就是五行色。朱仙鎮(zhèn)的木版年畫在河南農(nóng)村很是常見，線條粗狂，色彩艷麗，多用青、黃、紅三原色，極富于裝飾效果，具有鮮明的地方特色，這種裝飾性的色彩語言在孟新宇的潛意識中生根發(fā)芽，青、黃、紅三原色在他的畫面中頻頻出現(xiàn)，增加了他畫面的鄉(xiāng)土氣息。

孟新宇在他的訪談錄中提到，“有意識地探索并嘗試著把中國山水畫的造境和中原民間美術(shù)結(jié)合在一起。在油畫語言方面，我更喜歡德國新表現(xiàn)主義的那種力量感和直接性。我在這幾者之間判斷、選擇，然后來回的融合、游走，可能會越來越偏向于中國宋元山水畫的意境吧?！?/p>

三、五行色的間色重構(gòu)

傳統(tǒng)的五行色是以陰陽五行觀以及八卦觀為基礎(chǔ)的觀念色彩體系，強調(diào)對事物本質(zhì)的認識，遵循自然事物本身自然的狀態(tài)，過多的修飾，過多的間色會擾亂人的判斷和欣賞，正是這樣的哲學(xué)認知產(chǎn)生了中國繪畫中色彩獨有的單純、明快、和諧的審美趣味。盡管間色的運用并不如正色那么的尊貴，但也還是存在的，戰(zhàn)國末年陰陽學(xué)家鄒衍的五行相生相克和原始五行說中的五種單色一一對應(yīng)，從而推斷出更為豐富的間色。⑤84如：《說文解字》中有云：“紫，帛青赤色?！雹抟馑季褪?，紫色來源于藍色和紅色的混合?；鹕翆?yīng)的是“赤和黃”，按照紅黃比例的不同，得出桔黃、桔紅色；土生金，對應(yīng)的是“黃和白”，按照黃白比例的不同，得出淺黃色和中黃色；金生水對應(yīng)的是“白和黑”，按照黑白比例的不同，得出各種灰色；水生木對應(yīng)的是“黑和青”，按照黑色藍色比例的不同，得出深淺藍色；這就是五行相生，相鄰的單色組合，得到五間色。而五行相勝（克），也就是以另外一種方法得到另一套間色。這些由五行相生相勝而得來的十間色在漢代基本產(chǎn)生，并被廣泛運用。⑤84當(dāng)代畫家對繪畫中間色的使用也不再是偶爾為之，大量的運用使得畫面更具當(dāng)代氣息，在寫生中獲得大量靈感的畫家王玉平的作品中，寫生的創(chuàng)作性新鮮生動感被無限制地延伸擴大，五行色的運用，使得畫面籠罩在濃郁的人文氣息下，色彩的主觀感受性使得畫面更加有深度。從小在北京胡同里長大的王玉平，對北京的街景和胡同非常熟悉，在老北京街景系列作品中（圖5），新北京街景和老北京街景并置在畫面中，紅色的宮廷墻頭和黃色中國移動的廣告牌在冷灰色的畫面中，有著更直接的視覺沖擊，五行色在北京的街景中不再是完全的簡單純原色組合，畫家有意識地改變了一些色彩的傾向，運用了很多的間色，如藍天用了湖藍，柱子用了深紅，真實空間關(guān)系被減弱，平面的節(jié)奏在大大小小的長方體和三角形的交錯中更具當(dāng)代色彩的韻律，豐富中求得和諧，張力中不失內(nèi)涵。古墻與現(xiàn)代的街道牌匾同樣的純粹，飽和的顏色讓時空仿佛靜止在某個時刻。

在王玉平《老道系列》作品中（圖6），五行色間色的處理更為自如，顏色的純度依舊很高，大面積的留白、黑色的道士帽和各種詭異的的面部表情，將人生百態(tài)用一個本土小眾群體來詮釋，本身就具有一定的影射意味。在《老道-7》中大面積的玫紅配檸檬黃，藍紫色在其中做穿插，黑色配褐色，玫紅、黃、綠、紅色小面積的點綴，造型的意象使得作品很具有精神性，這種精神性已經(jīng)超出技法的范疇，盡管畫家本人認為“藝術(shù)是個離不開技術(shù)的活兒”，但技法在他的畫中并沒有對他有任何的束縛，因此在不顯山不顯水的不經(jīng)意間帶觀者走入他所營造的繪畫空間，引起觀者心靈的共鳴和感動。

王玉平畫面中間色的飽和與其他顏色的減弱處理形成濃郁的京味，沒有董希文那么純粹的五行色運用，他的五行色更具有當(dāng)代性和趣味性，不再追尋那些條條框框，東西南北中前后左右中的方位不再成為遵循的色彩原則，有了更廣泛的自由空間，在全球化的語境中彰顯民族色彩語言的魅力和再生活力。

如同其他的中國傳統(tǒng)文化符號面臨的困境相似，五色觀作為古老的色彩觀，盡管已經(jīng)逐步離我們遠去，但其反映出來的內(nèi)在一些哲學(xué)觀還是有意義的，重構(gòu)傳統(tǒng)五行色的搭配組合，打破傳統(tǒng)用色規(guī)律，用當(dāng)代語言詮釋所見所想，使中國傳統(tǒng)五行色得以以民族化語言繼續(xù)前行。

圖1 董希文《開國大典》230×405cm 1953年

圖2 董希文《日喀則小景 》40x53cm 1962年作

圖3 孟新宇《鞏義寫生之二》61×73cm 2010年

圖4 孟新宇《太行寫生》50×50cm 2010年

圖5 王玉平《北海西門》57.5x72.5cm紙上丙烯、油畫棒2013年

圖6 王玉平《老道7》 190×150cm 2007年

項目：本文為安徽省2014年哲學(xué)社科項目《當(dāng)代中國油畫對民間美術(shù)形式的借鑒研究》的研究成果，項目批準(zhǔn)號：AHSKQ2014D114。

注釋：

①張乾元.《畫繢》考辨[J].美術(shù)觀察，2003（10）：97.

②孟亞農(nóng). “五行”色彩語言界說[J].美術(shù)學(xué)刊，2012（6）：64.

③李廣元.東方色彩研究[M].哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，1994（第l版）：108.

④趙國志.色彩構(gòu)成[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，1989.

⑤王文娟.五行與五色[J].美術(shù)觀察，2005（3）：84.

⑥肖箑父，李晉全.中國哲學(xué)史（上卷）[M].北京：人民出版社，1982.

The Application and Restruction of 5-element Colors in Contemporary Oil Paintings

QIU Feng
（Academy of Fine Arts, Anhui Normal University，Wuhu 241002, China）

Chinese traditional colors, different from those of the West, are of unique national feature. Influenced by ancient Chinese philosophy and environment, the application of five-element colors, in particular, has strong symbols and deep cultural implications. In contemporary Chinese oil paintings, many painters apply five-element colors to interpret what they see and think, cultivating more possibilities in contemporary exploration of Chinese traditional colors.

five-element colors; symbol; decoration; reconstruction

www.artdesign.org.cn

J0;J063

A

1008-2832(2017)03-0105-03

檢 索:www.artdesign.org.cn