戴婷

摘 要：藝術(shù)治療是一門多學(xué)科交叉的治療技術(shù)，它以藝術(shù)創(chuàng)作活動為媒介，來實現(xiàn)調(diào)節(jié)情緒、改變行為問題、整合人格的作用。藝術(shù)治療的概念同當(dāng)代藝術(shù)一樣起源于二戰(zhàn)之后，當(dāng)代藝術(shù)追求精神自由與心理治療中緩解情緒的首要目的相同。當(dāng)然，當(dāng)代藝術(shù)在追求精神自由的同時，還極力去追求藝術(shù)美，實現(xiàn)藝術(shù)的典型性、形象性、主觀性特征。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù)；藝術(shù)治療；藝術(shù)美；原生藝術(shù)

當(dāng)代藝術(shù)的治療作用究竟如何，心理學(xué)家和藝術(shù)家正在努力探索之中，當(dāng)然臨床治療與藝術(shù)療法之間存在著尖銳的矛盾。一般而言，藝術(shù)治療中的藝術(shù)創(chuàng)作在于對無意識的探索以及對非理性信息（情感、幻想、直覺、靈感等）的把握，因為無意識的形象記憶、非理性的信息潛藏于我們的右腦，而藝術(shù)創(chuàng)作活動正是對右腦的使用與開發(fā)。藝術(shù)治療的合理性存在，在于藝術(shù)創(chuàng)作能用于心理評估與投射測驗，在于藝術(shù)創(chuàng)作能增加個體的自主性和自我發(fā)現(xiàn)的能力，在于通過藝術(shù)創(chuàng)作能進(jìn)行情緒宣泄，解決情緒障礙，重新認(rèn)識自己，進(jìn)而把藝術(shù)治療中的“藝術(shù)”鎖定為當(dāng)代藝術(shù)，其合理性在于當(dāng)代藝術(shù)對精神自由的追求。

一、從異裝行為來認(rèn)識當(dāng)代藝術(shù)對自我接納的作用

人們的行為狀態(tài)，受外部環(huán)境和內(nèi)部機制的共同影響，人們不斷調(diào)節(jié)內(nèi)部機制以適應(yīng)外部環(huán)境，從而使人的行為處于動態(tài)穩(wěn)定中。然而一個人的內(nèi)部機制不一定時刻都能適應(yīng)外部環(huán)境，理性應(yīng)對，當(dāng)壓力過大、認(rèn)知情緒失調(diào)時，就會產(chǎn)生異常行為。然而異常行為是自我保護的一種模式，人們通過異常行為去宣泄情緒、釋放壓力，重新恢復(fù)內(nèi)部機制的穩(wěn)定性。

當(dāng)代行為藝術(shù)家馬六明常用女性化的裝扮來進(jìn)行自己的行為藝術(shù)創(chuàng)造，他以“芬-馬六明”為形象的系列作品，通過穿戴女性服飾來滿足自身的感官刺激，獲得生理和心理的快感。除了這種最直接的感官刺激，馬六明意在用身體語言去表達(dá)生活中的束縛感，物質(zhì)化的身體和兩性概念。但是馬六明并沒有因此而改變?nèi)粘Ｉ钪械男匀∠?，同正常人一樣結(jié)婚生子。同樣，李玉剛的舞臺藝術(shù)把自己打扮成一個富貴華麗的女性形象來進(jìn)行表演，通過異裝來表現(xiàn)自己的藝術(shù)氣質(zhì)，用女性化的形象和高超的藝術(shù)表現(xiàn)力來展現(xiàn)藝術(shù)的魅力。

異裝對于藝術(shù)創(chuàng)造來說并非肆意的噱頭，而是通過藝術(shù)化的加工來反映社會文化對兩性角色的變異期望，特別是物化兩性形象的現(xiàn)象越來越嚴(yán)重，兩性形象被物質(zhì)化、標(biāo)簽化。異裝并非性別角色認(rèn)同的失調(diào)，異裝本身對藝術(shù)家具有一種治療作用，通過異裝獲得特殊的滿足感。從發(fā)展心理學(xué)的角度來看，人在成長過程中有兩個性別角色認(rèn)同發(fā)展期，每個人的人格發(fā)展中既有男性化一面也有女性化一面。在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會生活中，競爭壓力、生活壓力逐漸增大，異裝消解了緊張，釋放了壓力?，F(xiàn)代社會對于男性來講承擔(dān)著家庭和社會的雙重壓力，各種生活困境環(huán)繞著他們，情緒、壓力無處釋放，逃離男性角色的幻想促使他們出現(xiàn)異裝行為，暫緩作為男性角色的社會期望，緩解心理壓力。而對于同性戀群體，異裝藝術(shù)同樣對他們起著治療作用。首先他們需要得到社會的認(rèn)同，而藝術(shù)能通過自己的魅力讓人們了解、接納這類群體；其次他們需要建立自己的文化，而藝術(shù)能為他們構(gòu)建屬于他們的亞文化；最后，當(dāng)代藝術(shù)對同性戀群體的關(guān)注與接納，使得這一類群體找到歸屬感，敢于表達(dá)自己的內(nèi)心世界。

二、從藝術(shù)創(chuàng)作來面對自身的情感創(chuàng)傷和情緒困擾

藝術(shù)與瘋癲似乎相伴而生，明代畫家徐渭，九次自殺，自殘殺妻，精神癲狂，卻開創(chuàng)了潑墨大寫意畫派，寫意畫不求形似求神似，開創(chuàng)一代新畫風(fēng)。憤怒的梵高與高更爭吵后割下左耳，卻創(chuàng)作了《割耳朵后的自畫像》，且梵高創(chuàng)作最輝煌的時期正是他精神極度異常在圣雷米療養(yǎng)院的一年間。正如尼采所言：“現(xiàn)代藝術(shù)家在生理上與歇斯底里血緣最近，他們的性格也是根據(jù)這種病態(tài)而被描畫出來的”[1]。但凡行為上的歇斯底里皆需精神上的解脫與救贖，藝術(shù)家把這種精神壓抑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)作，通過藝術(shù)來擺脫自我的束縛，解救心靈。

法國藝術(shù)家妮基·德·圣法爾在其精神嚴(yán)重崩潰進(jìn)精神病醫(yī)院治療時，她接觸了繪畫，發(fā)現(xiàn)繪畫如同魔法一般改善了她的病情。妮基在巴黎近代美術(shù)館展覽自己的作品《我情人的肖像》時，想象著作品如同人一樣正在受傷流血，她突發(fā)“射擊藝術(shù)”的概念，即向自己的作品開槍射擊。妮基希望通過射擊破壞畫作的瞬間，顏料流淌飛濺，把內(nèi)心的情緒發(fā)泄視覺化。妮基用這種射擊方式來宣泄自己的叛逆、狂躁情緒，獲得喜悅的快感。

中國原生藝術(shù)畫家麗潔是一位患有精神分裂癥和雙向情感障礙的單親母親，她從郭海平所開設(shè)的原生藝術(shù)工作室接觸到繪畫，而當(dāng)她開始繪畫后，她認(rèn)為自己獲得了一種平靜與釋放，體會到了自己作為獨立女性個體的快樂，在繪畫中得到慰藉。麗潔的畫是通過整合自己的內(nèi)心，從審美的視角來描繪她的幻覺，從意識層面整合無意識的視覺形象。她的作品《樹樁》（圖1）是用若干樹樁組合成的三角形，如她所解釋的——她自己很脆弱，希望通過堅固的樹樁、穩(wěn)定的三角形來保護自己。由此足以看出她內(nèi)心的這種脆弱情緒和對安全的渴求。再看《蚯蚓》（圖2）這幅作品，色彩鮮亮明快，富有生命力，從繪畫投射的角度，可以映射出麗潔內(nèi)心對快樂無憂的追求。麗潔具有雙向情感障礙，抑郁和躁狂交替發(fā)作，繪畫在抑郁時能讓她獲得成就感，在躁狂時對她起到鎮(zhèn)靜作用。

從藝術(shù)治療的角度來講，藝術(shù)創(chuàng)作讓具有精神障礙的藝術(shù)家獲得極為重要的生命體驗，實現(xiàn)自我整合，把右腦的感性情緒通過藝術(shù)創(chuàng)作釋放出來，從而獲得健康的心理狀態(tài)。同時這種精神的異常本身就是一種藝術(shù)創(chuàng)作的動力，能體驗到常人無法體驗到的視覺感受。

三、從幻境中來成就藝術(shù)美

當(dāng)代藝術(shù)用大膽的行為與藝術(shù)手段挑戰(zhàn)著人們的認(rèn)知，沖擊著人們的視覺體驗，同時，也引發(fā)大眾對某些藝術(shù)問題、社會問題、人性問題的思考，改變著社會對某些文化和特殊人群的接納度。藝術(shù)創(chuàng)作在于對右腦的開發(fā)，認(rèn)識我們的感性世界，挖掘無意識的力量。有些藝術(shù)家天生就有著獨特的藝術(shù)感受力，正如許多人所認(rèn)為的一樣——“天才與瘋子并存”，其臨界點在于是否能把這種精神異常升華為一種藝術(shù)創(chuàng)作。當(dāng)然社會文化環(huán)境的改變同樣影響著天才與瘋子的塑造，本身精神異常就是社會文化標(biāo)簽的結(jié)果。

日本前衛(wèi)藝術(shù)家草間彌生年幼時就患有輕度的精神疾病，有視聽障礙，常年生活在幻覺之中，一度深受折磨。但是疾病產(chǎn)生的幻覺，讓她看到了不一樣的世界，如網(wǎng)狀的斑點出現(xiàn)在她的視覺世界中，讓她對斑點產(chǎn)生極大的興趣，并以此進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，形成自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，成就了她的藝術(shù)世界。草間彌生在其創(chuàng)作繪畫作品《花（D.S.P.S）》（圖3）時曾說：“某日我觀看著紅色桌布上的花紋，并開始在周圍尋找是不是有同樣的花紋，從天花板、窗戶、墻壁到屋子里的各個角落，最后是我的身體、宇宙。在尋找的過程中，我感覺自己被磨滅、被無限大的時間與絕對的空間感不停旋轉(zhuǎn)著，我變的渺小而且微不足道?！盵2]草間彌生把自己的這種感官刺激寄托在自己的藝術(shù)作品中，他把這種無邊無際的圓點幻覺融入到藝術(shù)中。草間彌生的成功一方面得益于她對自己藝術(shù)天分的把握，另一方面得益于當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，新時期的藝術(shù)觀念更強調(diào)藝術(shù)與現(xiàn)實、精神與自由的聯(lián)系，加之女權(quán)主義主張在日本的宣揚，人們開始接受草間彌生這種幻覺與現(xiàn)實融合的圓點作品。

總的來講，當(dāng)代藝術(shù)的治療作用，一則源于當(dāng)代藝術(shù)改變著社會認(rèn)知，二則源于藝術(shù)家通過藝術(shù)創(chuàng)作能釋放內(nèi)心積壓的能量。當(dāng)代藝術(shù)具有廣泛的接納度，無論挑戰(zhàn)人類底線，還是細(xì)化內(nèi)心感悟，當(dāng)代藝術(shù)似乎不存在界限，讓更多人能參與其中，發(fā)現(xiàn)自己的價值。成功的藝術(shù)家并非沉淪于精神障礙所帶來的痛苦之中，而是把這種怪異的感官世界寄托于藝術(shù)創(chuàng)作上，接納自我，面對自身的情感創(chuàng)傷和情緒困擾，成就自己的藝術(shù)美。

注釋：

[1][德]尼采.天才的激情與感悟[A].楊恒達(dá)等譯.尼采全集（第5卷）[C].北京：中國人民大學(xué)出版社，2013.

[2][日]草間彌生.圓點女王草間彌生[M].周以量譯.北京：中信出版社，2015.

參考文獻(xiàn)：

[1][德]尼采著.天才的激情與感悟[A].楊恒達(dá)等譯.尼采全集（第5卷）[C].北京：中國人民大學(xué)出版社，2013.

[2][日]草間彌生.圓點女王草間彌生[M].周以量譯.北京：中信出版社，2015.

[3]郭海平.我病故我在[M].北京：新星出版社，2012.

[4][美]阿瑟·羅賓斯.作為治療師的藝術(shù)家：藝術(shù)治療的理論與應(yīng)用[M].孟沛欣譯.北京：世界圖書出版公司，2006.

作者單位：南京藝術(shù)學(xué)院