錢蘭英

摘 要：賈科梅蒂藝術(shù)的真實性不僅是外部的，他同時也追求精神上的真實。因為他的主要創(chuàng)作對象是人，而且他反復(fù)表現(xiàn)那些他生活中的熟人、親人，而人是有思想、有感情的，要真實地刻畫一個人還必須要連他的精神氣質(zhì)一起表現(xiàn)出來。

關(guān)鍵詞：真實；客觀；寫實

“自從我第一次拿起筆來，試圖完成一幅速寫或一幅畫，就是為了抓住并揭露一種真實?！薄Z科梅蒂

阿爾伯特·賈科梅蒂是20世紀(jì)著名瑞士籍雕塑家、畫家，他的父親喬凡尼·賈科梅蒂是個畫家，因此，他從小就不斷接受藝術(shù)的熏陶。他早年接受傳統(tǒng)的藝術(shù)教育，創(chuàng)作活動主要在巴黎進(jìn)行，曾涉足立體主義、超現(xiàn)實主義風(fēng)格，后來回歸到尋求真實的道路上進(jìn)行獨立的藝術(shù)探索，并于戰(zhàn)后形成成熟的個人風(fēng)格，贏得了國際聲譽(yù)。

賈科梅蒂終其一生都以人為刻畫對象，他的成熟風(fēng)格是拉長的如游魂般的人體，表現(xiàn)形式介于抽象與寫實之間，將人體概括成幾條簡練的線條，這種他所表現(xiàn)的真實與傳統(tǒng)的真實觀的距離是非常明顯的，原因在于傳統(tǒng)的真實觀常常將客觀對象和藝術(shù)家所再現(xiàn)的對象歸于對等的關(guān)系中，即塑造的物象與原型之間的等同就是真實，而忽略了藝術(shù)家自己的視覺體驗。而賈科梅蒂則恰恰相反，他不是去復(fù)制客觀對象，他所要表現(xiàn)的是藝術(shù)家自己眼中所看到的真實，并賦予其一種精神性。

賈科梅蒂眼中的真實遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于他所要再現(xiàn)的客觀原型。首先，他采取的是一種“遠(yuǎn)視”的視角：“有時從咖啡館里，我觀察一個從街對面走過去的人?？雌饋砗苄。粋€小型的雕像……可是你走近一些，他又變成了毫不相干的另一個人。如果再走近些，譬如兩米遠(yuǎn)的地方，我就根本看不到這個人了。他不再是原來的大小，而是占據(jù)了你的整個視野，變成模糊不清的東西。”人的遠(yuǎn)視其實是一種藝術(shù)的觀察方法，就像人們在繪畫寫生時，近距離地畫一會兒就必須退遠(yuǎn)看以把握整體一樣。賈科梅蒂因為長期的藝術(shù)實踐使他在生活中也習(xí)慣用遠(yuǎn)視視角去觀看，他的視覺體驗是不同的，因而他的人物總是像遠(yuǎn)遠(yuǎn)的背影那樣模糊、無重量感。他對真實二字的理解也與常人不同。在他看來，真實包括他所要表現(xiàn)的具有各自不同個性的形象和這個形象周圍無處不在的空間——賈科梅蒂看到處處都是空間，他覺得在事物之間、人們之間都無法溝通，真空滲透于萬事萬物，所以他賦予自己的雕塑以距離感，這也就是薩特所謂的“虛無”，是世間萬物之間的普遍距離，在他眼里已成為一切物體的組成部分。為了追求純粹，他不停地將空間剔除出形體，表現(xiàn)在創(chuàng)作中就是不停地削泥，造成他的雕塑作品高度精練、細(xì)長，然后將空間與人物形象并置，共同構(gòu)成他的藝術(shù)。因此，對于他的作品我們只有尊重一定的距離才會被感知，靠得太近不會看得更清晰，只會看到一堆模糊的皺褶和創(chuàng)作過程留下的痕跡。

賈科梅蒂藝術(shù)的真實不僅是外部的，他同時也追求表現(xiàn)出對象精神上的真實。因為他的主要創(chuàng)作對象是人，而且他反復(fù)表現(xiàn)那些他生活中的熟人、親人，而人是有思想、有感情的，要真實地刻畫一個人還必須要連他的精神氣質(zhì)一起表現(xiàn)出來。用他自己的話說：“……作為真人的頭，他的內(nèi)部和外表都同樣是有機(jī)體……細(xì)膩的頭部，內(nèi)部是絕對必須的。對一個栩栩如生的頭，而不是一個僅僅臨摹外部的頭來說，內(nèi)部必不可少?！边@里的“內(nèi)部”就是指人物所不為人知的思想感情，他的目標(biāo)是將不可見的抽象感情用一個可見的形式表現(xiàn)出來。這種精神上的真實還在于他所表現(xiàn)的是一種帶有普遍性的思想狀態(tài)，這使人們將他的藝術(shù)與薩特的存在主義哲學(xué)聯(lián)系起來，將他的藝術(shù)視為后者哲學(xué)思想的物化形式。實際上，二者表現(xiàn)的是同一種思想狀態(tài)，這與當(dāng)時的社會思潮有關(guān)，這種思潮表現(xiàn)在賈科梅蒂作品中，人物形象都是孤獨而脆弱的，處于一種恐懼與壓抑的存在狀態(tài)，作品與觀眾的距離感表現(xiàn)出人與人之間的疏離與冷漠，這尤其在群雕中表現(xiàn)得更加明顯。

賈科梅蒂對于真實有自己的獨特闡釋，他的作品簡潔精煉，但人物塑造上能夠保持個性，具有強(qiáng)烈的精神性，這一真實來源于現(xiàn)實，包含了藝術(shù)家的獨特視角和個人體驗。他是一個追求絕對的人，沒有達(dá)到絕對的真實，他就會永不止步地探索下去，所以他對已完成的作品永遠(yuǎn)不滿意，常常毀掉它們，甚至連拿出來展覽的也不是他所滿意的：“這主要是因為我自己被貧困的威脅所驅(qū)使，這些雕塑品才以這種情形存在（鍍上青銅色并被拍照），但我對它們還沒有完全的把握，不過它們跟我的藝術(shù)目標(biāo)是接近的，是差不多的。”他一生的藝術(shù)追求以真實出發(fā)點為最終目標(biāo)，堅持對著模特寫生，如實地表現(xiàn)出他眼中所見到的真實，因此，他的作品中更多的是反映現(xiàn)實的客觀性而不是主觀性。他從不認(rèn)可人們將他的作品歸于某一流派。他給自己的定位是這樣的：“對于雕塑來說，首先我是傳統(tǒng)的奴隸。因為我和大家一樣，都在做寫實主義的雕塑?！?/p>

參考文獻(xiàn)：

[1]李力.賈科梅蒂：廣場上的孤獨者[J].美術(shù)觀察，2001.

[2]李婷.相像：現(xiàn)出和消失之中的模棱兩可：賈科梅蒂后期人像分析[J].美苑，2007（6）.

編輯 段麗君