王 鑫

蘇軾（1 0 3 7—1 1 0 1），字子瞻，初字和仲，號東坡居士，四川眉山人。北宋著名的文學家、藝術(shù)家等。在藝術(shù)方面，他不但精于繪畫，在書法上更是繼唐代顏真卿、柳公權(quán)諸書家之后書壇上的一位巨擘。同宋代的著名書法家黃庭堅、米芾、蔡襄合稱“宋四家”。四人共同開創(chuàng)了宋代書法的新局面。

一、蘇軾的“尚意”論

蘇軾作為“尚意”書風的砥柱，提出“我書意造本無法”。“法”作為“意”的對立面，在表現(xiàn)的過程中，如果一味訴求“意”的暢然豁達，則勢必要抵觸“法”的禁錮約束。東坡的反“法”不是絕對的，而是反對它的禁錮，針對過分崇“法”，蔑視成法，這并不是狂妄和無知。相反，他對歷代書家不但有細致入微的理解，而且還心懷敬意。反“法”的緣由，正是他深諳其“法”，深知一旦被“法”所約束，便只能淪為書奴。因此，應該在“法”的基礎(chǔ)上求“意”，把自己的藝術(shù)思想、自我的審美情趣及對萬物的觀照體悟在筆墨語言中淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

蘇軾的書學思想多出于其題跋及詩文之中。如“我書意造本無法，點畫信手煩推求”，生動細致地體現(xiàn)了他主張書法寫意的理論。“我書意造本無法”,這是內(nèi)心真實感受的流露和豐富聯(lián)想的衍生，強調(diào)了主觀情感在書寫時的作用，也就是對創(chuàng)作心態(tài)自由的一種向往和追求。蘇軾表面雖輕“法”重“意”，推崇“變法出新意”的顏真卿，但實際上他“意造”的不僅是現(xiàn)實的書跡書作，同時也開拓了自己的“法”，即所謂“我自用我法”“我法自我出”。蘇軾曾說：“書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一，不為成書也?！彼谶@里把“神”和“氣”二者放在首位，可見他對書法精神和氣質(zhì)的注重。此外，蘇軾還崇尚一種無拘無礙的自然作書狀態(tài),但是沒有“法”的支撐，“意”是不會順利表現(xiàn)的。正如他所說：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”由文可見，他不是否定法度，而是求變創(chuàng)新。蘇軾多次指出掌握書法規(guī)律的重要性，其在《跋陳隱居書》中指出：“書法備于正書，溢而為行草，未能正書而能行草，猶未嘗莊語而輒放言，無是道也。”這里也讀出了蘇軾對“法”的重視，“法”和“意”應是相輔相成的。此外， 他還非常重視“靈感”，凡有“偶然欲書”“紙墨相發(fā)”之時就馬上動筆，不讓它稍縱即逝。這些主張在其書法實踐中均得到具體的體現(xiàn)。

二、蘇軾的書法作品

關(guān)于蘇軾的取法，黃庭堅在《山谷題跋》中說得非常明晰：“東坡少時規(guī)模徐會稽（徐浩），筆圓而姿媚有余。中年喜臨寫顏上書（顏真卿）真行，造次為之，便欲窮工。晚乃喜李北海（李邕）書，其毫勁多似之?！庇帧皷|坡道人少日學《蘭亭》，故其書姿媚似徐季海（徐浩）。至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦勁，乃似柳誠懸（柳公權(quán)），中歲喜學顏魯公、楊風子書，其合處不減李北海。”以上諸論可以看出蘇軾習書的師承、經(jīng)歷及意態(tài)，從傳世的諸多作品中亦可品讀其貌。

（一）楷書作品——豪放之外見逸趣

代表作如《醉翁亭記》。此碑筆力勁健遒潤，體態(tài)寬厚，撇捺舒展，方圓兼?zhèn)?。在筆畫方面，既遒勁含蓄，又不失灑脫，捺撇舒展開闊，如舉手投足般自如蕭散。力道沉著，體態(tài)寬博。其神形與顏真卿《東方朔畫贊》極為相似。黃庭堅在《山谷題跋》中也說：“大字多得顏魯公《東方先生畫贊》筆意，雖時有遣筆不工處，要是無秋毫流俗?！碧K軾楷書呈現(xiàn)出的這種雄強豪放的特質(zhì)，是其人生境遇的折射，也是他追求中和之美的表達。

（二）行楷作品——靜謐之中有韻味

代表作如《前赤壁賦》。如果說《黃州寒食詩帖》奠定了蘇軾的書法地位，那么《前赤壁賦》則確定了蘇軾的書法語言風格。筆厚氣圓勢扁是蘇書的特點，也是這件作品所表現(xiàn)出來的明確風格?！肚俺啾谫x》整體的結(jié)字基本上趨于扁勢，強調(diào)橫勢筆畫的伸展，在視覺效果上雖顯平淡，但是通篇看來靜謐舒適之中有獨特的韻味。與一年之前《寒食詩帖》的悲劇性意境不同，而是表現(xiàn)了沖淡融合的平和之美。而用筆“中鋒”“偃筆”并用，用墨濃重，這些形成了蘇軾的書法特點。

（三）行書作品——縱意馳騁盡灑脫

《前赤壁賦》

代表作如《李太白仙詩卷》。花甲之年的蘇軾，從曲折的人生境遇中似乎已深切地感悟到了命運的無常，轉(zhuǎn)而慕心于“詩仙”李太白的豪放不羈了。在作品中，由行漸草的書寫、由細及粗的點畫、由端莊到無法的宣泄，無一不浸透著蘇軾難以按捺的濃重心情，書寫中任情恣性，抒發(fā)懷抱，傳達出書家的神情意趣。以字適意，以字遣興，以字抒情，使這件作品成為蘇軾在命運折轉(zhuǎn)之際書、意圓融的又一頂峰之作。

《李太白仙師卷》

（四）草書作品——宣泄真率不安排

代表作如《梅花詩帖》。此件作品是蘇軾的自作詩。當時值蘇軾出獄之后，被貶流放黃州，途經(jīng)麻城春風嶺時所作。開篇還是謹慎克制的行草、小草，隨著憤懣的情緒宣泄，筆勢一發(fā)不可收拾，由小草轉(zhuǎn)入大草、狂草。這件作品完全是一種感情的宣泄直語，而絕沒有閑適悠游的用意，這是一幅奇異之作，之前之后再沒有這樣的“失態(tài)”之作。

《梅花詩帖》

三、蘇軾“尚意”書風的審美追求

蘇軾的書法作品崇尚自然，書寫襟懷。蘇軾在選擇顏真卿作為表率時，就中意于《爭座位帖》的“信手自然，動有姿態(tài)”，而“信手自然”也正是他一生追求的目標。他堅持要做到自然，“無意”的非功利心態(tài)是其保證。這個觀點在他的草書創(chuàng)作上體現(xiàn)得尤為明顯。張旭和懷素是唐代狂草的創(chuàng)造者和繼承人，而蘇軾卻對他們極有成見，幾乎罵得一文不值：“顛張醉素兩禿翁，追逐世好稱書工。何曾夢見王與鐘？妄自粉飾欺盲聾。有如市娼抹青紅，妖歌曼舞眩兒童?！?/p>

蘇軾之所以批判張旭和懷素，不僅僅是反對草書純粹赴急而寫的工具性，更是因為他覺得張旭和懷素的草書違背了“自然”，追逐世好，過于注重裝飾，投人所好。而一旦取悅于人，便失去了文人墨客所追求的自然淡雅了。蘇軾的貶斥雖言辭偏激，但是體現(xiàn)了他的審美主張。他堅守儒家的中庸之道，追求“中和之美”，反對鋒芒畢露、棱角外顯，這樣就失去了自然淡雅的韻味。所以，在他的作品中，我們看到的大多為楷書、行書和極少的行草作品，除《梅花詩帖》之外，幾乎鮮見其狂放的草書。

宋代的“尚意”書風，從本質(zhì)上講，是一種文人化的書風，蘇軾等諸位書家無一不是宋代文壇之領(lǐng)袖，這一點上，晉唐書家與宋之“尚意”諸家是有顯著不同的。晉唐書家對書法的認知，雖然沒有游離于文化之外，但文化沒有成為其內(nèi)心的核心，而宋之諸家將書法的視角定位于文化本體——即文化是書家的圭臬。正如其說：“作字之法，識淺見狹、學不足之者，終不能妙”，黃山谷也云：“東坡簡札，字形溫潤，無一點俗氣，胸中有書數(shù)千卷，則書不病韻?！睆纳鲜鲅哉摾镂覀兛梢钥吹剿稳说摹吧幸狻北戎畷x唐的“韻、法”要更豐富和深入，為書法的審美從表里的形上升到了對文化、人格的升華。蘇軾所尚之“意”正是文人的學養(yǎng)與內(nèi)涵，只有通過這樣的“意”的滋養(yǎng)，才能更深切地體悟書法之美，區(qū)別雅俗之異，也能更深切地理解“意”的內(nèi)涵。

［1］ 徐中玉.蘇東坡文集導讀·石蒼舒醉墨堂［M］．四川：巴蜀書社出版社，1 9 9 0：1 2 4.

［2］黃簡.歷代書法論文選·論書［C］.上海：上海書畫出版社，1 9 7 9：3 1 4.

［3］ 陳宇.蘇黃精神［M］.上海：上海書畫出版社，2 0 0 4：4 2.

［4］ 蘇軾.東坡題跋·卷四跋陳隱居書［M］.北京：人民美術(shù)出版社，2 0 0 8：2 5 8.

［5］ 曹寶麟.中國書法史·（宋遼金卷）［M］.江蘇教育出版社，2 0 0 9：1 0 1.

［6］ 徐中玉.蘇東坡文集導讀·題王逸少帖［M］．四川：巴蜀書社出版社，1 9 9 0：1 8 6.