環(huán)球·創(chuàng)意
Tara藝術(shù)劇院獲倫敦建筑大獎(jiǎng)年度項(xiàng)目設(shè)計(jì)獎(jiǎng) | 近期重新開(kāi)業(yè)的英國(guó)倫敦Tara藝術(shù)劇院,是隸屬于英國(guó)歷史最為悠久、聲望斐然的跨文化戲劇公司Tara Arts的最新的頂級(jí)藝術(shù)劇院。由Aedas文化藝術(shù)團(tuán)隊(duì)設(shè)計(jì),該項(xiàng)目于近日榮獲去年倫敦建筑大獎(jiǎng)年度項(xiàng)目設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。全新改造的Tara藝術(shù)劇院融合國(guó)際與地方風(fēng)格,為英國(guó)首家跨文化劇院打造富于靈感的創(chuàng)意空間,成為東西方藝術(shù)的橋梁。劇院的設(shè)計(jì)融合東方元素,致敬其在管理和產(chǎn)權(quán)方的亞洲淵源,并突顯Tara劇院在英國(guó)劇院行業(yè)獨(dú)一無(wú)二的特質(zhì)。設(shè)計(jì)還融入了在印度被視為“生命之樹(shù)”的菩提樹(shù)圖案,樹(shù)木下的蔭涼也象征著社區(qū)的凝聚。
長(zhǎng)時(shí)間曝光照片記錄船槳的運(yùn)動(dòng)軌跡 | 該作品名為《軌跡曝光》。光的軌跡簡(jiǎn)單地漂浮在水面上方,以奇怪的造型干預(yù)著周圍的自然景觀,攝影師斯蒂芬·奧蘭多拍攝的霓虹燈路徑傾斜相互交叉著。藝術(shù)家將LED燈安裝在皮劃艇雙槳上,長(zhǎng)時(shí)間曝光照片呈現(xiàn)出劃槳如水流般的運(yùn)動(dòng)軌跡,仿佛記錄下游船的旅程節(jié)奏。飄渺的光線是LED燈所記錄下的船槳運(yùn)動(dòng)軌跡,通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間曝光照片便可以產(chǎn)生作品的效果。奧蘭多說(shuō):“我的目標(biāo)是及時(shí)捕捉一個(gè)瞬間,告訴人們船槳的運(yùn)動(dòng)是多么美妙,我想讓人們看到我的照片,并且想象自己就在這整個(gè)運(yùn)動(dòng)過(guò)程中?!?/p>
用紙板箱為日本優(yōu)良設(shè)計(jì)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品搭建展臺(tái) | 作為防災(zāi)設(shè)計(jì)展的一部分,日本id股份有限公司設(shè)計(jì)了一間由特制紙板箱組成的展示廳。這次展覽在東京澀谷區(qū)的Hikarie大樓中舉行,是id與AXIS合作項(xiàng)目的一部分,展覽主要展出了多個(gè)主題與救援物資和災(zāi)害準(zhǔn)備相關(guān)的G-Mark日本優(yōu)良設(shè)計(jì)獎(jiǎng)(Japan Good Design Award)獲獎(jiǎng)項(xiàng)目。展覽按照“sonaeru設(shè)計(jì)(sonaeru是日語(yǔ)中“準(zhǔn)備好”或“準(zhǔn)備”的意思)”的廣泛概念進(jìn)行組織,具體說(shuō)來(lái),id在空間中設(shè)置了一系列完全相同的紙板箱,用來(lái)展示G-Mark日本優(yōu)良設(shè)計(jì)獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)項(xiàng)目。
妹島和世的蘇邁達(dá)葛飾北齋美術(shù)博物館 | 蘇邁達(dá)葛飾北齋美術(shù)博物館近期完工。建筑由妹島和世操刀設(shè)計(jì)。坐落于東京墨田區(qū)的這座高4層建筑,將收集展覽浮世繪大師葛飾北齋的超過(guò)1800件作品。選址于此的原因之一,是因?yàn)檫@位大師在200年前曾居住在墨田區(qū)。這座美術(shù)博物館將作為葛飾北齋作品的永久展示館,以此來(lái)延續(xù)大師與該地區(qū)之間的關(guān)系。除此之外,這里還會(huì)不定期用作其他臨時(shí)性展覽的空間。斜面切削的設(shè)計(jì)手法,讓建筑具有反射屬性的立面將自然光引入室內(nèi)畫(huà)廊空間,這暗含著“葛飾北齋偉大的光輝”。這種棱角分明的幾何形式也延續(xù)到室內(nèi)空間的通道設(shè)計(jì)上。
迷你冰箱
設(shè)計(jì)師Jae Young Kim設(shè)計(jì)的一款迷你冰箱Ooino,獨(dú)特的外觀超脫你對(duì)冰箱本身的認(rèn)知?,F(xiàn)在隨著人們生活水平的提高,汽車的普及,外出活動(dòng)的安排也越來(lái)越多,對(duì)于食物的保存和品質(zhì),也成了人們關(guān)注的一部分。Ooino冰箱就是提供這些作用,方便食物飲品的保存和移動(dòng)。在它的木制門板上可以看到各種開(kāi)關(guān)提示,門鎖設(shè)置、內(nèi)照明開(kāi)關(guān)、溫度控制、殺菌,以及快速冷卻。針對(duì)不同的食物可以選擇不同的溫度儲(chǔ)存。采用支架式的充電方式,家中放置在上面即可充電,外出拿起即可出發(fā)。
手工吹制懸掛燈
這組名為Futura的燈具是一組全新的手工吹制懸掛燈系列,三種顏色奇特的燈具加上不同色澤的金屬環(huán)作為飾面。特別的手工吹制過(guò)程使玻璃吊燈的上半部呈透明狀,而底部則呈現(xiàn)其亞光色。白色、煙熏色和琥珀色的玻璃燈罩與燈具上不同色澤的金屬環(huán)形成反差,更能突出這款燈具奇特的視覺(jué)效果。通過(guò)同一盞玻璃吊燈的透明面和亞光面,照射出兩種不同的效果,兩者結(jié)合在一起營(yíng)造出一份安詳和諧的氛圍。
木質(zhì)刀具
Sven Regener設(shè)計(jì)的一款獨(dú)一無(wú)二的木質(zhì)刀具,高抗菌的木質(zhì)結(jié)構(gòu)與鋼具的完美結(jié)合,非常適合家庭廚房使用。這款刀具的原材料取自德國(guó)森林的槐樹(shù),這種硬木非常適合作為家庭廚具的原材料,高濃度的單寧酸具有自潔和抗菌效果。
光明節(jié)燭臺(tái)
ALEF OBJECTS是一家來(lái)自于特拉維夫市的工作室,他們打造的日常用品與設(shè)計(jì)均以希伯來(lái)字母為基礎(chǔ)。恰逢光明節(jié),該工作室最近推出了一款名為“OY DEER”的枝形燭臺(tái),彎曲的鹿角相互交織形成了九個(gè)燭臺(tái)分支,成為了這個(gè)猶太教節(jié)日的完美裝飾。
SHU SHU鉛筆刀
設(shè)計(jì)品牌SHU SHU與日本生產(chǎn)商KAKURI合作開(kāi)發(fā)出了一種新奇的削鉛筆工具,能把你鈍挫的鉛筆快速磨尖,如刀劍一般。這款名為“SHIN”的鉛筆刀形似磨刀石,成功將這種日常任務(wù)變?yōu)橐环N冥想實(shí)踐,重復(fù)打磨鉛筆頭的動(dòng)作會(huì)讓你漸漸陷入沉思、汲取靈感、實(shí)現(xiàn)內(nèi)心的平靜。
花灑手套
給寵物洗澡絕非易事,設(shè)計(jì)師Daniel lentz想出一個(gè)好點(diǎn)子,讓你重新Hold住大局。他設(shè)計(jì)了一款集花灑與擦澡器為一體的手套。這只手套可調(diào)節(jié)大小,套入后只要彎曲手指,按下掌心的按鈕,即可控制水流開(kāi)關(guān)。
熱足器
冬天的保暖措施做得再好,要是腳底板冷得不行也壓根不會(huì)覺(jué)得溫暖,所以擁有一款熱足器是多么的重要!MOOD熱足器整體為陶瓷制暖器,可以將雙腳全體放入機(jī)器內(nèi),感受溫暖的吹風(fēng)。機(jī)器采用循環(huán)吹風(fēng)機(jī)制,注重送風(fēng)的效率。MOOD熱足器送風(fēng)的溫度約為45℃,屬于不論在學(xué)習(xí)還是工作中都會(huì)覺(jué)得舒適的溫度。夾層里帶有活性炭,對(duì)腳部還有脫臭效果。
阿姆斯特丹|Oersoep
阿姆斯特丹Oersoep是Nowadays的一部分。Nowadays是阿姆斯特丹Nieuwendijk和Damrak 的一項(xiàng)復(fù)興計(jì)劃,由RAMSA連同Rijnboutt設(shè)計(jì)。Astists Arno Coenen、Iris Roskam、Hans van Bentem等建筑師攜手共同完成了Oersoep項(xiàng)目不同的建筑組成。該藝術(shù)創(chuàng)作展示了450m2的玻璃馬賽克,彰顯出阿姆斯特丹方方面面的獨(dú)特個(gè)性。地板是由傳統(tǒng)的意大利水磨石做成,圖案設(shè)計(jì)很像考古挖掘。墻面是由手工瓷磚打造,墻上的27種符號(hào)帶著金子般的光澤。
邁阿密|引言迷宮
在今年的邁阿密海灘美術(shù)館展覽上,由TOLETPAPER創(chuàng)作的作品《引言迷宮》亮相展會(huì),作品展現(xiàn)了浪費(fèi)、憤怒、性別歧視等元素。該作品由同屬TOILETPAPER的莫瑞吉奧·卡特蘭(Maurizio Cattelan)和皮耶爾保羅·法拉利(Pierpaolo Ferrari)共同構(gòu)思,參與創(chuàng)作的還有意大利知名品牌Gufram和Seletti。作品包含三個(gè)令人難以置信的超現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景,有彩色的壁紙、家具、吊燈、錫罐,金黃色的窗簾以及用紙張做成的廁所。
首爾|貝浩登畫(huà)廊的少女心
日本新波普(Neo-Pop)藝術(shù)家mr.將首爾的貝浩登畫(huà)廊(Galerie Perrotin)變成了一片沉浸式天地,畫(huà)廊里到處都是他的新作品。這場(chǎng)個(gè)展名字叫做“黃昏下的東京:我心里的痛(Tokyo, the City I Know, at Dusk: It’s Like a Hollow in My Heart’)”,將從現(xiàn)在開(kāi)始一直展示到2月18日,藝術(shù)家用千變?nèi)f化的多面創(chuàng)意空間將游客們重重包圍。作為Takashi Murakam的門徒和藝術(shù)公司Kaikai Kiki的創(chuàng)始人之一,mr.在這里敞開(kāi)了心扉,讓畫(huà)廊里的游客得以窺視他那隱秘而又富有想象力的內(nèi)心。他的思想來(lái)源于許多方面,包括Robert Rauschenberg的組合藝術(shù)和意大利的窮人藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。
蘇黎世|首款交互式3D吊燈
來(lái)自瑞士蘇黎世的NDF設(shè)計(jì)工廠設(shè)計(jì)師Leonardo Novella的新作POVLAMP是世界上首款可用智能手機(jī)控制的吊燈,可謂在數(shù)字時(shí)代背景下照明行業(yè)的革命性突破。這款交互式的頂燈可由智能手機(jī)控制,利用三維投影技術(shù)制造出燈罩的效果。
瑞士|ME大樓
Dominique Perrault Architecte/Steiner聯(lián)合團(tuán)隊(duì)承接的ME大樓項(xiàng)目為洛桑理工機(jī)械工程學(xué)院院館改造項(xiàng)目之一??茖W(xué)技術(shù)在其中占據(jù)了極其重要的地位,實(shí)現(xiàn)了工業(yè)化預(yù)制模塊、數(shù)字化自動(dòng)分析系統(tǒng)等前沿科技和交通流線構(gòu)造、結(jié)構(gòu)網(wǎng)格設(shè)計(jì)等的完美結(jié)合,讓ME大樓成為該校建筑中一座新的里程碑?;蜷_(kāi)或合的百葉窗扇、交錯(cuò)起伏的金屬框架、如編織般富有韻律的金屬網(wǎng)立面、以及入口處的框架嵌板結(jié)構(gòu),使其成為校園中一個(gè)層次豐富、充滿了矛盾和統(tǒng)一的亮眼存在。
法國(guó)|綠色市政空間
這座位于法國(guó)某市政公園內(nèi)的綜合型辦公建筑Atelier du Pont仿佛是一件大地藝術(shù)作品,建筑師巧妙地將其與周圍的草地、綠樹(shù),以及老市政廳建筑相融合,采用優(yōu)美舒展的曲線造型,以金屬板打造立面,營(yíng)造出輕盈、通透的空間環(huán)境,使景觀、歷史建筑與現(xiàn)代建筑達(dá)到完美結(jié)合。該項(xiàng)目為Herbiers市政廳的擴(kuò)建部分,由Julie-Laure和設(shè)計(jì)師Aline Defert及項(xiàng)目團(tuán)隊(duì)共同完成。首層為公共服務(wù)空間,基于模塊化辦公原則的上層空間格局非常靈活,交錯(cuò)的曲線空間成為了過(guò)道,連接著建筑內(nèi)的不同區(qū)域,人們?cè)谌绱诉B續(xù)而順暢的空間內(nèi)穿行,仿佛身處自然之中。
哥本哈根|N?rrebro 的靈魂
規(guī)劃和景觀設(shè)計(jì)公司 SLA Architects 和 Saunders Architecture 建筑事務(wù)所贏得了位于哥本哈根市中心 N?rrebro 區(qū)周圍的 Hans Tavsens 公園國(guó)際設(shè)計(jì)競(jìng)賽大獎(jiǎng)。該項(xiàng)競(jìng)賽的任務(wù)是設(shè)計(jì)規(guī)劃公園和街道,并要在水文、生物和社會(huì)生態(tài)環(huán)境體系方面造福于社區(qū)。方案叫做“N?rrebro 的靈魂”,包含系統(tǒng)排水區(qū)域,以及適合公園的重新定向徑流系統(tǒng),而且能夠在雨季期間完成凈水過(guò)程。這將在該地區(qū)形成一個(gè)帶有自身小氣候的新環(huán)境,并成為城市景觀的一部分。
臺(tái)灣|SINICA 生態(tài)亭
項(xiàng)目坐落于SINICA的景觀生態(tài)修復(fù)區(qū),主創(chuàng)設(shè)計(jì)師為Sam Yang和Ally Chang。設(shè)計(jì)靈感源自景觀團(tuán)隊(duì)與展覽咨詢顧問(wèn)團(tuán)隊(duì)之間的跨學(xué)科交流討論,景觀、建筑和展覽三者模糊不清的界限正是該項(xiàng)目的特點(diǎn)。為了保護(hù)場(chǎng)地現(xiàn)存的古樹(shù),新設(shè)計(jì)的雛形根據(jù)與古樹(shù)之間的距離生成,轉(zhuǎn)化成一種生態(tài)有機(jī)的平面——涼亭,被周圍的綠色植被包圍。這樣的氛圍,延續(xù)了室內(nèi)庭院的知覺(jué)感受——人們不僅可以感受綠色植被環(huán)繞下的安寧,更是一種視覺(jué)由內(nèi)到外的延伸,帶給人一種身臨自然博物館的體驗(yàn)。通過(guò)改變透明墻體的連續(xù)性,內(nèi)外空間模糊的界限讓人們更愿意徜徉其中。
2016.12.23-2017.02.16 | 北京民生現(xiàn)代美術(shù)館
作為北京民生現(xiàn)代美術(shù)館2016年最后一個(gè)展覽,“天女散花:李磊藝術(shù)展”重磅推出。此次展覽是北京民生現(xiàn)代美術(shù)館“當(dāng)代藝術(shù)家個(gè)案研究系列”的最新成果,由中國(guó)民生銀行、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館主辦,上海當(dāng)代藝術(shù)館、上海明圓美術(shù)館協(xié)辦。展覽將通過(guò)“天女散花”這一主題,以類似“戲劇”的形式將李磊五年來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行集中呈現(xiàn)。
李磊是中國(guó)抽象藝術(shù)的代表人物之一。多年以來(lái),李磊在靜態(tài)抽象語(yǔ)言探究的基礎(chǔ)上,充分發(fā)揮藝術(shù)家對(duì)材料及“原物”的掌控與重組能力,將非視覺(jué)感官的藝術(shù)語(yǔ)言與方法以李磊化的視覺(jué)方式融于多變的時(shí)態(tài)空間之中,形成獨(dú)特的空間敘事、空間抒情、空間思辨的藝術(shù)綜合體,力求推演出21世紀(jì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的全新表達(dá)。
此次展覽以佛學(xué)典故“天女散花”為切入點(diǎn),以“生”與“死”的表現(xiàn)為內(nèi)容,借由北京民生現(xiàn)代美術(shù)館寬大而前衛(wèi)的藝術(shù)空間,通過(guò)繪畫(huà)、雕塑、裝置、表演等方式討論“生命的存在與消亡”“時(shí)空的轉(zhuǎn)換與折疊”“意識(shí)與物質(zhì)的互文與轉(zhuǎn)換”“抽象與具象的對(duì)話與因果”等命題,展現(xiàn)李磊近五年來(lái)的藝術(shù)思考與實(shí)驗(yàn),是一個(gè)集思想性、學(xué)術(shù)性與觀賞性于一身的大型展覽。
此次展覽策展人柳淳風(fēng)介紹:“本次展覽是希望對(duì)傳統(tǒng)的靜態(tài)抽象元素進(jìn)行演繹變幻,建構(gòu)一場(chǎng)靜謐而又暗涌的戲劇場(chǎng)域。公眾的情緒可隨展覽空間與作品交匯產(chǎn)生變化,在激昂﹑喧囂﹑糾結(jié)﹑彌漫和沉思間穿梭。展覽充分利用北京民生現(xiàn)代美術(shù)館多面的空間,展現(xiàn)李磊在創(chuàng)作方法和視覺(jué)本體方面的探索,并于空間思索與空間敘事中最大限度的捶打“天女散花”這一主題?!崩罾趧t希望把此次展覽做成一部“戲劇”:“戲劇是人類的游戲,是對(duì)理想與未知的情緒性模擬。因此戲劇是非真實(shí)的,可以說(shuō)一切藝術(shù)都是非真實(shí)的,這就決定了我們?cè)谧鲞@部‘戲劇’時(shí)可以想入非非,可以上天入地,可以打破現(xiàn)實(shí)時(shí)空的邏輯與情緒的藩籬。我們可以通過(guò)重新設(shè)置空間關(guān)系和情緒節(jié)奏來(lái)構(gòu)建屬于我們控制的特定空間的思想和情感張力”。
2016.10.07-2017.01.11 | 紐約古根海姆博物館艾格尼絲·馬丁在其藝術(shù)生涯中,用超過(guò)四十年時(shí)間創(chuàng)作了一系列由條紋和格子組成的靜謐風(fēng)格極簡(jiǎn)繪畫(huà)。她關(guān)注線、面、色調(diào)和比例的微妙關(guān)系,并利用這些元素創(chuàng)作出既微妙復(fù)雜又惹人注目的作品。此次回顧展帶觀眾追溯藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷和這一時(shí)期的產(chǎn)出作品,包括她1950年代的生物形態(tài)抽象作品,她標(biāo)志性的格紋構(gòu)圖繪畫(huà),還有她生涯末期的作品。這些陳列作品沿著艾格尼絲的藝術(shù)實(shí)踐軌跡,探索藝術(shù)家奇異的視覺(jué)世界。