徐大成

摘要：自1949年以來，我國鋼琴作品的創(chuàng)作數(shù)量和質(zhì)量就在不斷的提升，一些具有中國特色的鋼琴作品也在之后逐漸顯現(xiàn)出來。通過對這些鋼琴作品進行分析研究后可以發(fā)現(xiàn)，其中大部分的鋼琴作品都是以傳統(tǒng)的民間曲調(diào)和古典音樂曲目為基礎(chǔ)，通過適當?shù)母木幎纬傻囊环N帶有現(xiàn)代化特色的鋼琴曲目。這些鋼琴作品的出現(xiàn)，不僅將中國美全面展現(xiàn)出來，還讓更多的人借助鋼琴這個載體，感受到了演奏和視聽藝術(shù)。對此，本文以我國古典的鋼琴作品為立足點，通過對其基本概念和發(fā)展情況的分析，從而就其帶有的審美特征和教學要點進行細致研究。

關(guān)鍵詞：文化視野；中國古典音樂鋼琴作品；審美特征探究；教學

中圖分類號：J623 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）20-0084-02

就鋼琴這門藝術(shù)本身來看，其在我國已經(jīng)擁有了近百年的發(fā)展歷史，而在這百年的發(fā)展過程中，鋼琴藝術(shù)本身也取得了極大的進步。在鋼琴這個藝術(shù)領(lǐng)域之中，我國的鋼琴家們也逐漸創(chuàng)造出了十分優(yōu)秀、帶有中華民族特色、能夠展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化美感、數(shù)量眾多的中國鋼琴曲目。這些作品的產(chǎn)生，無論是從演奏藝術(shù)的角度，還是教育教學的教學來看，都為傳承我國傳統(tǒng)文化，推進鋼琴藝術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展提供了極大的幫助。因此，對我國現(xiàn)有的古典鋼琴作品本身帶有的審美特征進行研究分析，并找出其教學要點，便成為了當前促進鋼琴事業(yè)發(fā)展的必經(jīng)之路。

一、鋼琴藝術(shù)在我國的發(fā)展歷程

自從克里斯托弗里這個意大利人在1709年創(chuàng)造出來世界上的第一臺鋼琴以來，鋼琴藝術(shù)就進入到了迅猛發(fā)展的時期。近些年，鋼琴藝術(shù)更是以其自身帶有的獨特音域和音樂表現(xiàn)力，成為了“樂器之王”，受到了眾多歷史作曲家和音樂創(chuàng)作者的喜愛。作為音樂作曲家們創(chuàng)作屬于自己的音樂作品的重要載體，世界上現(xiàn)有的鋼琴作品無論是質(zhì)量，還是質(zhì)量都名列前茅。同西方國家相比，鋼琴藝術(shù)在我國的起步時間相對較晚。從實際情況上來看，我國在清末1889年才正式興起鋼琴藝術(shù)。在上個世紀初期，鋼琴藝術(shù)借助清政府興辦起來的發(fā)亮新式學堂得以在我國境內(nèi)廣泛傳播，并逐漸成為我國學堂樂歌中最為重要的一種輔助型樂器。

二、中國古典鋼琴基本概念

從我國古典音樂類鋼琴曲目的產(chǎn)生于發(fā)展歷史來看，其本身屬于東西方傳統(tǒng)文化和音樂藝術(shù)相互結(jié)合與交融的產(chǎn)物，屬于我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展進程上較為成功的一次藝術(shù)創(chuàng)新和探索，中國古典音樂改編成鋼琴曲，預示著未來鋼琴文化可以借助一種全新的音樂形式表現(xiàn)出來。因此，在解析中國古典音樂鋼琴作品的過程中，相關(guān)人員既不能夠完全從我國傳統(tǒng)音樂的角度理解，也不可以僅僅效仿西方音樂演奏過程中的規(guī)范要求。在中國的古典音樂鋼琴作品中，不僅將“中學為體”“西學為用”這一概念全面展現(xiàn)出來，更是在西方文化的廣泛影響之下將中西方傳統(tǒng)音樂完美融合并彰顯出來，使其在全面展現(xiàn)中國特色美的同時，也將中西方音樂文化的和諧美感彰顯出來。因此，鋼琴演奏者們要想更好的展現(xiàn)出中國古典音樂鋼琴作品，就需要在了解西洋音樂基本演奏概念的基礎(chǔ)上，深入挖掘作品本身包含的中國元素，將其帶有的中國音樂魅力和藝術(shù)價值完整的詮釋出來。在我國鋼琴藝術(shù)百年的發(fā)展歷程之中，大部分鋼琴藝術(shù)在教學過程中采用的都是西方的教學手段和教學內(nèi)容。雖然此種教學方式可以極大的提升鋼琴藝術(shù)的教學效率，但長此以往，就會導致演奏者在演奏鋼琴曲目時逐漸失掉中華民族特有的韻味和特點①。此外，如果演奏者不能夠很好地了解我國民族的古典音樂鋼琴作品，不了解這些作品中包含的民族文化和中國元素，就無法將作品本身的藝術(shù)魅力全面展現(xiàn)出來。因此，發(fā)掘中國古典音樂鋼琴作品包含的審美特征，以此來制定教學內(nèi)容和手段勢在必行。

三、古典鋼琴作品的審美特征和教學

（一）鋼琴作品獨特的音樂意境美

我國大部分的古典音樂鋼琴曲目都是以自然界中的事物和景觀作為主要的創(chuàng)作題材和創(chuàng)作載體，通過借景抒情的方式，來達到刻畫人物內(nèi)心環(huán)境的方式。雖然這種創(chuàng)作手法可以使古典鋼琴更具中國韻味和特點，但在實際演奏過程中，就會導致演奏效果較為淡薄，如果將西方鋼琴作品帶有的立體化音樂語言同中國古典音樂相結(jié)合，不僅可以使中國古典音樂鋼琴曲更具表演意境，還能夠提升其演奏效果的豐富性，使其內(nèi)容更加的豐滿，內(nèi)涵更加豐富，本身的藝術(shù)感染力和文化價值能夠得到進一步提升。

例如，我國著名音樂家王建中先生以《梅花引》這部經(jīng)典古曲以基礎(chǔ)改編出來的鋼琴曲《梅花三弄》中，不僅保留了中國古典曲目中美化本身動靜皆宜的音樂形象，還營造出了古曲特有的典雅、高貴、清幽和古樸的音樂演奏意境②。在這部作品中的第一樂段，左手低聲部持續(xù)的超低音演奏，就將古琴本身帶有的音響色彩生動模仿出來，而高音部的強音和弦和琵琶音更是將這部作品的藝術(shù)形象生動的展現(xiàn)出來。這種改編手法不僅將古曲同鋼琴演奏完美融合起來，還有效的保留了古曲的藝術(shù)魅力和文化價值。

由此可以看出，這種改編手法不僅不會破壞作品原來的音樂意境，還會使其在實際演奏過程中擁有更加豐富和顯著的演奏效果，使我國古典音樂作品本身的文化內(nèi)涵變得更加的豐富，使其在鋼琴的演奏下，本身帶有的音樂形象更加的具體，音樂意境得到了全面的升華。因此，我國從事鋼琴藝術(shù)事業(yè)的人們在教授中國古典音樂鋼琴曲目時，要引導學生保留原音樂曲目的旋律，按照自己的理解和能力適當改變原音樂曲目的基本方向和美感，從而更好的提升原音樂曲目結(jié)構(gòu)的細膩性，幫助學生更加立體的體會到中國古典音樂鋼琴作品展現(xiàn)的音樂意境美。③

（二）鋼琴作品細膩且豐富的情感美

正常情況下，西方人都會直接、具體的將自己的思想、觀念和內(nèi)心情感表現(xiàn)出來。同西方人不同的是，位于東方的中國人更加喜歡用一些偏含蓄和內(nèi)斂的方式表達自己的思想情感。例如，在美術(shù)領(lǐng)域之中，西方人比較習慣用素描和油畫的表現(xiàn)形式，更加側(cè)重其寫實程度；而我國倡導的水墨畫則更加推崇一種寫意和抽象的創(chuàng)作形式。在古典音樂上也是如此，我國古典音樂中蘊含著東方特有的細膩、溫婉、超凡脫俗的情感美④。雖然從創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式上東西方藝術(shù)存在著一定的差異性，但從音樂藝術(shù)的本質(zhì)來看，其都是在追求情感、精神和美好事物，在探索和發(fā)現(xiàn)“美”。因此，教授中國古典音樂鋼琴演奏的人員需要向?qū)W生傳授借助鋼琴這種偏西方化的音樂載體來表現(xiàn)中國古典音樂的能力，幫助演奏者將自身對不同古典音樂的理解和思想情感完美融入到鋼琴音樂作品之中，提升中國古典音樂鋼琴曲在情感和藝術(shù)表達方面的細膩程度。

（三）帶有獨特韻味的東方音樂旋律美

同東方音樂獨具特色的演奏旋律相比，西方音樂在旋律上更加重視各個部分的旋律同整個音樂曲目之間的配合和協(xié)調(diào)度，所以，西方音樂會從和聲、復調(diào)、作品整體結(jié)構(gòu)等部分將西方音樂的整體性特點全面展現(xiàn)出來⑤。在我國，古典音樂本身的旋律更多的是在體現(xiàn)東方人獨有的一種線性思維模式，從旋律特點上來看，重視的是寫意化和抽象化，講求形散神不散。在我國傳統(tǒng)的音樂旋律中，最初進行音樂創(chuàng)作是使用的調(diào)式大部分都是五聲調(diào)式。

例如，王建中對《彩云追月》這部音樂作品中的旋律進行的改編和再創(chuàng)作，就是我國民族音樂旋律中最具代表性的一首音樂曲目⑥。這種十分巧妙的改編方式，使得原曲目整個音樂意境、情感和氛圍都得到了極大的生化，提升了原曲目音樂形象的活潑、生動和鮮明性。對此，我國古典音樂鋼琴曲的教學人員在教學期間應該要保留鋼琴曲中蘊含的東方旋律美，在保留原曲目基本旋律的同時，借助跳音音程和一些裝飾音，在推動了原作品音樂情緒的進一步發(fā)展同時，讓學生體會到作品中包含的東方音樂獨有的旋律美。

（四）風格獨立的東方文化美

從我國傳統(tǒng)音樂的審美層面來看，其更重視的是音樂本身的思想性與社會性。在我國數(shù)千年歷史發(fā)展進程中，傳統(tǒng)音樂不僅具備基本的娛樂功能，更多的是在傳承我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化、道德品質(zhì)和價值觀念。因此，我國古典音樂本身更具社會性、思想性和政治性。因此，改編和創(chuàng)作我國古典音樂鋼琴曲，不僅可以將我國傳統(tǒng)音樂和優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中包含的情感元素再次展現(xiàn)出來，喚起現(xiàn)代人對古典音樂和傳統(tǒng)文化的審美感，還能夠向世界展現(xiàn)中國文化⑦。因此，在教授鋼琴演奏期間，相關(guān)人員需要不斷探索優(yōu)秀的鋼琴作品，在繼承和傳播中國優(yōu)秀古典鋼琴文化的同時，將其中蘊含的思想、文化、精神美逐漸呈現(xiàn)給觀眾，在潛移默化中對觀眾的道德思想、精神、價值觀帶來極大影響，從而使我國古典音樂鋼琴文化中蘊含的東方美可以以鋼琴的形式逐漸傳承下去。

結(jié)束語：

總而言之，作為一個擁有五千年歷史文明的古國，在我國漫長的歷史文化發(fā)展河流之中，我國的祖先們?yōu)槲覀冞@些后人留下來數(shù)量繁多、種類豐富、彌足珍貴的文化藝術(shù)寶庫，古典鋼琴作品就是其中之一。但從鋼琴領(lǐng)域來看，該領(lǐng)域中大部分的鋼琴作品本身都帶有一定的古典文化意識特色。這主要是因為我國先進存在的大量鋼琴作品都是以傳統(tǒng)音樂曲調(diào)和古典鋼琴為依據(jù)，通過改變和二次創(chuàng)作的手法，形成符合現(xiàn)代人審美觀念的鋼琴作品。因此，在人類文明快速發(fā)展的今天，對古典音樂鋼琴作品中包含的審美特點進行認真探索，找出其教學要點，對于明確有關(guān)鋼琴藝術(shù)的教學目標，制定教學方法，規(guī)劃教學手段，推動鋼琴藝術(shù)和傳統(tǒng)文化迅猛發(fā)展具有極大的現(xiàn)實意義。

注釋：

①徐向黎.文化視野下的中國古典鋼琴作品審美特征探究[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2014，02：265-269.

②高藝.從鋼琴音詩《夜之幽靈》探析拉威爾音樂創(chuàng)作風格[J].音樂創(chuàng)作，2014，07：175-176.

③代百生.中國鋼琴音樂的“中國風格”[J].黃鐘（中國.武漢音樂學院學報），2013，02：3-13+26.

④楊佩紅.論鋼琴演奏的審美原則[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2013，03：95-98.

⑤姜萊.高師鋼琴研究性教學課程改革的路徑探索[J].藝術(shù)研究，2016，01：126-130.

⑥錢云珊.讓學術(shù)新潮流在鋼琴研究中不斷顯現(xiàn)——2007年國內(nèi)鋼琴研究述評[J].人民音樂，2008，11：54-57.

⑦黃雅蕓.中國風格鋼琴作品演奏的意識培養(yǎng)[J].音樂探索，2007，01：68-72.