張銘娟

云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院，云南 昆明 650500

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探析古箏音樂中的非樂音技法

張銘娟

云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院，云南 昆明 650500

箏作為音色優(yōu)美的樂器形式其最早是出現(xiàn)在我國戰(zhàn)國時期的，在那一階段流傳最為廣泛的地區(qū)就是秦地，相對的在部分文獻(xiàn)中也可以將其冠以秦地的特殊記號，也就是稱之為秦箏，由于該種樂器發(fā)展延伸至今已經(jīng)經(jīng)過較長時間，因此在現(xiàn)代樂器研究領(lǐng)域中古箏也是它的另一種叫法。通常情況下箏的樂曲表現(xiàn)形式并不固定，無論是作為獨奏樂器，還是配合樂器，其樂音表現(xiàn)力都十分強(qiáng)大，這在戲曲及曲藝中都得到了細(xì)化展示。本文就針對古箏音樂中的非音樂技法進(jìn)行了深入研究及討論。

古箏音樂；非音樂技法；音響效果

古箏在我國處于半封建這一時期時的發(fā)展效果并不理想，隨著后期西方思潮及音樂逐漸進(jìn)入國門，我國的民族音樂也受其影響得到了社會各界的廣泛關(guān)注，這就為我國古箏音樂的發(fā)展提供了重要契機(jī)，后續(xù)相關(guān)音樂學(xué)院也在迎合時代發(fā)展需求的基礎(chǔ)上，增設(shè)了相應(yīng)于古箏相關(guān)的專業(yè)科目，這就使得我國古箏音樂得以發(fā)展壯大。在實際教學(xué)過程中古箏傳承形式也實現(xiàn)了進(jìn)一步優(yōu)化轉(zhuǎn)變，由以往的口口相傳，向著更加規(guī)范化的方向發(fā)展。在古箏教育水平不斷提升的當(dāng)今時代，其中的非音樂技法也隨之不斷發(fā)展。

一、古箏演奏中的非音樂技法闡述

(一)樂音與非音樂內(nèi)涵

在任何演奏形式中，樂音都是不可或缺的，實際上音樂演奏中頻繁發(fā)出的聲音就是樂音，進(jìn)行規(guī)范性闡述樂音實際上所代表的都是美妙的聲音類型，而樂音的發(fā)出時由演奏本體通過規(guī)律性操作出現(xiàn)振動而產(chǎn)生的，因此也可以說在作品進(jìn)行樂曲展現(xiàn)的過程中，所有發(fā)出的聲音都不是隨機(jī)從產(chǎn)生的，而樂音之所以優(yōu)美并被人們所喜愛，是因為音樂作品都凝聚了作曲家的心血及創(chuàng)作思路。但是在對音色有特殊需求的情況下，自然聲音也可以被納入其中作為樂曲的另一種表現(xiàn)形式，這種音樂作品并不是在近期出現(xiàn)的，這在西方有鮮明體現(xiàn)。

例如：在早些年間，外國的一個作曲家就創(chuàng)作了一曲名為《磁帶錄音機(jī)的樂曲》的具有電子性質(zhì)的音樂作品，其中不僅應(yīng)用了電子音響及鋼琴等基本樂器，更為吸引人及關(guān)鍵的就是噴氣飛機(jī)在實際飛行過程中產(chǎn)生的噪音也被納入到音樂創(chuàng)作中作為配合音調(diào)來詮釋音樂作品。通過對大量國外作曲家的音樂作品進(jìn)行研究不難發(fā)現(xiàn)，為了凸顯音樂作品的特色，使其創(chuàng)作形式更加明朗，大部分的作家還在其他作品中根據(jù)需求方向融入了大量自然因素，這不僅包括自然中存在的音色特點，還有呼喊聲及呼嚕聲等也屬于自然音的涵蓋范疇。也就是原本存在于自然界中的自然音色，在被作曲家融入到音樂創(chuàng)作中，就能實現(xiàn)與樂曲的合二為一，這也就是常說的非音樂。

(二)對音色的表現(xiàn)力進(jìn)行深挖

古箏演奏與其他演奏形式相比具有一定的特殊性，其樂曲涵蓋的主要含義是以樂音為依托進(jìn)行表現(xiàn)的，在實際演奏過程中其演奏手法較為多樣，不僅能夠帶給觀賞者和諧悅耳的聽覺體驗，其音色更是十分優(yōu)美，是民族音樂的重要表現(xiàn)形式，因此其存在的地位可想而知。古箏本身的表現(xiàn)特性十分明顯，這是因為其音域較為廣闊，琴體位置不同，發(fā)出的音色也具有多樣化特點，這就在一定程度上打破了音樂創(chuàng)作的局限性，從而帶給作曲家極大的創(chuàng)作空間及無限想象，因而其音響效果也處于實時更新之中，這樣音樂表現(xiàn)途徑也能夠更加豐富，其使用界限也會不斷拓展。

在以往的古箏作品中，音色大多通過曲調(diào)表現(xiàn)出來的，并且其產(chǎn)生及表現(xiàn)都是以樂曲為依托，相對的其所處地位也就有所弱化，無論是抒發(fā)感情，還是曲意表達(dá)，音色都是輔助手段，在這一過程中非樂音形式雖然存在但是卻具有隱性特點，不易被發(fā)現(xiàn)及察覺。這種不良現(xiàn)象在現(xiàn)代作品創(chuàng)作中逐漸被改善及優(yōu)化，原本存在于背后的音色被挖掘到了作品顯現(xiàn)范疇中，這樣其存在意義則更加明顯，而人們也能夠切身體會到它的魅力及感染力。在現(xiàn)代古箏音樂中，作曲家為了突破傳統(tǒng)箏曲表現(xiàn)中存在的局限性，會采取相應(yīng)手段豐富音樂表現(xiàn)形式，并且演奏技巧也能夠進(jìn)一步實現(xiàn)對音色的完美詮釋，這就需要應(yīng)用非正常手段豐富音樂表現(xiàn)路徑，這樣不僅能夠促使樂曲演奏技法不斷更新發(fā)展，更能達(dá)到更強(qiáng)的音樂呈現(xiàn)效果。

通常情況下，經(jīng)過非正常手段加工獲取的非樂音，在于主旋律進(jìn)行有機(jī)融合的過程中，能夠進(jìn)一步促進(jìn)樂曲和諧，使其更加具有欣賞性及整體性，而曲調(diào)本身存在的內(nèi)容也將更加細(xì)化，無論是曲調(diào)形式的層層遞進(jìn)還是編排創(chuàng)作過程中，都能更加凸顯節(jié)奏及音調(diào)特色，這是因為在應(yīng)用非樂音技巧時，不同節(jié)奏之間能夠?qū)崿F(xiàn)組合及分散變化，并且其速度及強(qiáng)弱等也能夠根據(jù)實際需求做出差異性轉(zhuǎn)變，這樣整個曲調(diào)的律動感就會有所增強(qiáng)。因此不難發(fā)現(xiàn)，在實際非樂音技法應(yīng)用過程中，能夠?qū)崿F(xiàn)對音色及節(jié)奏的轉(zhuǎn)變及整合，相對的不同因素之間也能夠組合及分離，這就使得其存在的變化更加顯著，而音響效果也能夠更加鮮明，富有層次感。

二、古箏音樂中非樂音技法的發(fā)展

在以往的樂曲演奏中，右手技法是具有獨立使用特性的，但是左手卻不能達(dá)到這一標(biāo)準(zhǔn)，相對的左手的演奏意義就在于給予右手補(bǔ)充及輔助，從而是樂曲達(dá)到最佳表現(xiàn)效果，這在我國的古箏演奏中也能夠得到細(xì)化體現(xiàn)，其側(cè)重點主要在通過曲韻對聲調(diào)空白進(jìn)行填補(bǔ)，因此左手通常都放在琴的左側(cè)用以配合，這樣左右手所表現(xiàn)的演奏技法就呈現(xiàn)出了一定的差異性特點。但是在經(jīng)過相關(guān)學(xué)者的不斷研究及討論就得出了這樣的結(jié)論，不足之處急需改善，其中最為鮮明的劣勢問題主要體現(xiàn)在手法技法開發(fā)不完善、演奏風(fēng)格難以突破等，這就為后續(xù)創(chuàng)作提供了新鮮元素。

自二十世紀(jì)九十年代末至二十世紀(jì)初十幾年來以來，這種情況就已經(jīng)開始出現(xiàn)，造就了古箏專業(yè)的學(xué)生總能夠演奏接觸到大量的新樂曲。就專業(yè)院校學(xué)生們演奏的樂曲來說，一首新作品大致流行四至五年就基本上已經(jīng)不能稱之為“新作品”了，它就已經(jīng)又被新鮮出爐的箏曲所替代。所以這種情況是值得我們可喜可賀的，因為它對我國箏樂的傳承和發(fā)展起到了非常大的推動作用。

進(jìn)入21世紀(jì)的箏曲是現(xiàn)代的，前衛(wèi)的，開放的，是作曲家們用現(xiàn)代人對世界、自然、人生的理解，在中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上來進(jìn)行發(fā)揮和演繹的，沿襲了我國民族傳統(tǒng)的音樂語匯和思想情感的表達(dá)方式，對我國古箏藝術(shù)起到了積極的推動作用。在非樂音的演奏技法上也是更加大膽，不斷的在進(jìn)行創(chuàng)新，出現(xiàn)了很多新的非樂音演奏技法。

[1]趙若希.二胡音樂的“非樂音”技法[J].考試與評價，2016(6).

[2]楊懿.噪音音樂藝術(shù)在古箏演奏中的展現(xiàn)[J].兒童音樂，2013(8).

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