田 雷
(黑龍江工業(yè)學(xué)院,黑龍江 雞西 158100)
美聲唱法對我國民族唱法產(chǎn)生的影響和作用
田 雷
(黑龍江工業(yè)學(xué)院,黑龍江 雞西 158100)
民族唱法作為我國特有的演唱方法之一,其組成是非常豐富的,不僅吸收了山歌、民謠、戲曲等演唱技巧,具有顯著的民族地域特色。而且在美聲唱法的本土化進程中,我國的民族唱法與西洋唱法進行不斷的撞擊、滲透、融合,極大地豐富了傳統(tǒng)民族唱法的內(nèi)涵,產(chǎn)生了顯著的影響和促進作用。在本文中將詳細解析美聲唱法對民族唱法產(chǎn)生的影響和作用,希望我國民族唱法在堅持民族化藝術(shù)特色的同時,走出一條更加適合我國民族化聲樂發(fā)展的藝術(shù)道路。
美聲唱法;民族唱法;影響;作用;融合
美聲唱法最早起源于17、18世紀(jì)的意大利,它與其他唱法最大的區(qū)別在于其是一種混合聲區(qū)的唱法,是在注重真聲、假聲混合運用的同時結(jié)合共鳴腔體所產(chǎn)生的獨特唱法。美聲唱法崇尚音樂優(yōu)美、發(fā)聲自如以及花腔裝飾、樂句靈活等演唱理念,在其經(jīng)歷了幾百年的發(fā)展歷程之后,現(xiàn)已發(fā)展成為系統(tǒng)性的歌唱方法。美聲唱法在五四運動之后進入中國,起初并不被傳統(tǒng)唱法所接納,在我國的發(fā)展也經(jīng)歷了非常艱難和曲折的道路。在建國之后,美聲唱法才逐漸取得了本土化發(fā)展,一些專業(yè)院校相繼成立,師資力量也有所增強,民族唱法與美聲唱法逐漸開始相互交融,并被我國的音樂家們?nèi)谌氲浆F(xiàn)代民族聲樂的創(chuàng)作中來,廣為人知的歌劇《江姐》就是民族唱法與美聲唱法二者融合的典型。改革開放以后,美聲唱法迎來了發(fā)展的鼎盛時期,我國民族唱法也在積極朝著多元化方向發(fā)展,美聲唱法以其特有的混合聲區(qū)唱法和共鳴腔體運用技巧,越來越引起音樂創(chuàng)作者的關(guān)注,這樣一來美聲唱法對我國民族唱法的影響也越來越明顯,因此也造就了大量杰出的歌唱家。這些優(yōu)秀的歌唱家在國際聲樂比賽中嶄露頭角,也引起了世界聲樂界對我國民族聲樂的極大關(guān)注。
美聲唱法在世界范圍內(nèi)被譽為當(dāng)今最科學(xué)的演唱方法,該唱法不但對呼吸的要求十分嚴(yán)格,而且其最大的特點主要體現(xiàn)在演唱時混合聲區(qū)唱法的運用,也就是注重真假聲和諧變換的同時調(diào)動共鳴腔體的唱法。美聲唱法在強調(diào)科學(xué)演唱的前提下,還要求演唱者要對演唱作品的風(fēng)格進行準(zhǔn)確把握,在演唱當(dāng)中講究聲音的流暢性以及圓潤性。然而,與之不同的是我國民族唱法多是注重情感要素的傳達,在歌唱時真聲使用頻繁,對于歌唱抒情性的、音域相對較窄的作品比較自如。由于民族唱法的聲音位置比較靠前,大多導(dǎo)致氣息運用存在一定的不足之處,主要是缺乏對共鳴腔體的有機調(diào)配。由于真聲使用很多,一定程度上增大了聲帶的負擔(dān),原則上講這種發(fā)聲方法更適合戲曲、民歌等地方特色作品,因此難以滿足歌劇以及藝術(shù)歌曲類作品的需要。
當(dāng)然,美聲唱法與民族唱法不是獨立存在的,二者存在各自特性的同時也具有一定的共性。首先,民族唱法與美聲唱法對于呼吸的狀態(tài)要求基本是相同的。好的呼吸是歌唱的基礎(chǔ),直接關(guān)系到歌唱能否順利進行。民族唱法與美聲唱法都要求在高音演唱時做到深呼吸,打開喉嚨進行歌唱。傳統(tǒng)民族唱法發(fā)聲時大多是強調(diào)腹式呼吸為主胸式呼吸為輔,而美聲唱法是利用胸腹式聯(lián)合呼吸方法,因此說這兩種唱法在呼吸狀態(tài)上還是有一定的相同之處的。其次,美聲唱法與民族唱法都要求氣息與聲音的融匯貫通,在唱歌時打開喉嚨,從而使聲音更加響亮動聽,音域更加寬廣,音色更加渾厚,更富感染力。再次,民族唱法與美聲唱法都注重共鳴腔體的運用,通過共鳴腔體的運用,使聲音位置更加統(tǒng)一,更富穿透力。
毫無疑問美聲唱法自傳入我國以來,便對我國民族唱法產(chǎn)生了積極而深遠的影響,也對我國民族聲樂藝術(shù)未來不斷向著更科學(xué)的方向發(fā)展起到了非常重要的促進作用。主要表現(xiàn)在以下幾個方面:
(一)氣息訓(xùn)練方面
氣息是發(fā)聲和演唱的基礎(chǔ),穩(wěn)定的氣息是演唱聲樂作品的關(guān)鍵。美聲唱法要求有飽滿的氣息和靈活的呼吸控制能力,我國現(xiàn)代的民族唱法是在堅持民族唱法發(fā)聲訓(xùn)練的基礎(chǔ)上,引入美聲唱法在氣息方面的訓(xùn)練技巧。民族唱法中呼吸訓(xùn)練應(yīng)該在原有對于腹式呼吸的前提下,引入胸式呼吸的同時進行,通過胸腹式聯(lián)合呼吸對于橫膈肌產(chǎn)生的變化作為聲音的支點,這樣可以最大限度保證歌唱時氣息更加飽滿,演唱的樂句之間銜接更加自如、靈活。美聲唱法中的花腔唱法對于聲音和氣息的訓(xùn)練方法,也應(yīng)該成為我國民族唱法積極吸取和借鑒的,尤其對于演唱那些節(jié)奏較歡快的民族歌曲。花腔唱法中靈活調(diào)動氣息的能力,更適合演繹具有豐富情感的聲樂作品,并使作品更具感染力和穿透力。
(二)發(fā)聲技巧方面
演唱發(fā)聲主要是利用氣息吹動聲帶造成震動來完成,對歌唱者來說樹立正確的歌唱意識極為重要。在學(xué)習(xí)或運用民族唱法歌唱前,發(fā)聲訓(xùn)練部分很多人采取針對語言來進行訓(xùn)練,這時可能導(dǎo)致聲音相對靠前,發(fā)聲效果顯得單薄無力。相反,美聲唱法多注重混聲在發(fā)生訓(xùn)練和歌唱中的應(yīng)用,也就是說真聲與假聲結(jié)合的發(fā)聲方法,這樣做可使發(fā)聲出現(xiàn)類似于立體聲的效果,高音演唱時聲音更加圓潤飽滿,具有很強的穿透力。因此,我國現(xiàn)代民族聲樂的演唱方法在積極借鑒美聲唱法氣息運用及發(fā)聲訓(xùn)練的基礎(chǔ)上,得到了卓有成效的新拓展,使民族唱法在高音演唱時更加的游刃有余,聲音更富有表現(xiàn)力和立體感。
(三)共鳴腔體運用方面
美聲唱法非常注重利用共鳴腔體來表達聲音的效果,聲音高度也因此得以最大限度的提升。共鳴腔體主要包括頭腔共鳴、口腔共鳴以及胸腔共鳴。口腔共鳴主要是通過舌頭來達到共鳴的效果,在保證舌頭相對放松的狀態(tài)下讓聲音更加自然。利用胸腔共鳴以及頭腔共鳴可以做到高音演唱更加自如、靈活,聲音更加圓潤、飽滿。而民族唱法則側(cè)重口腔共鳴的運用,而缺乏對胸腔共鳴以及頭腔共鳴的有效利用。民族唱法比較適合演唱主題和寓意較為明確,表達甜美、輕快的抒情性作品,而對于音域跨度較大、演繹的人物性格或意境相對多變的戲劇性作品時,大多會表現(xiàn)出音色對比和共鳴穿透力不足的情況。所以,為了彌補民族唱法在聲音表現(xiàn)力和共鳴腔體運用方面的不足,引入和借鑒一部分美聲唱法的技巧是十分必要的。如果把美聲唱法的這一優(yōu)勢科學(xué)地運用到民族唱法中,勢必會使民族唱法的聲音表現(xiàn)力更加豐富和飽滿,對于演唱音域的擴展也必將產(chǎn)生更積極的影響。
總而言之,藝術(shù)的很多門類都是相通的,任何能夠呈現(xiàn)完美藝術(shù)效果的方法都應(yīng)該得到互相的交融和吸收。因此,美聲唱法與民族唱法并不是獨立的、不兼容的,反而二者應(yīng)該相互融合、相互借鑒。民族唱法在保持民族聲樂特色的基礎(chǔ)上,更多合理地引入美聲唱法的演唱和訓(xùn)練技巧,使民族唱法更加完善、更加科學(xué)。隨著民族唱法對美聲唱法精髓的不斷吸收,無論是在氣息的運用、發(fā)聲技巧訓(xùn)練以及混合共鳴腔體等方面,一定會對于我國民族唱法未來的發(fā)展產(chǎn)生更多有益而積極的影響。在全球化的大環(huán)境下,隨著美聲唱法與我國民族唱法的逐漸融合,中國特色的民族聲樂一定會在世界樂壇的舞臺上發(fā)出更耀眼的光輝。
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田雷(1982—),男,山東利津縣人,黑龍江工業(yè)學(xué)院講師,碩士,主要研究方向:聲樂教學(xué)與表演。