魏姝雯
(南通大學(xué),江蘇 南通 226001)
論民族聲樂作品演唱中形體表演的效應(yīng)
——以歌劇《木蘭詩篇》為例
魏姝雯
(南通大學(xué),江蘇 南通 226001)
近年來,我國的民族聲樂作品層出不窮,涌現(xiàn)了很多優(yōu)秀的具有中國民族特色的作品。文章主要分別介紹了民族聲樂作品演唱和形體表演的效應(yīng),以民族歌劇《木蘭詩篇》為例進(jìn)行分析以形體表演輔助民族聲樂作品演唱的效果,更完美的呈現(xiàn)和詮釋民族聲樂作品。
民族聲樂;形體表演;效應(yīng);木蘭詩篇
民族聲樂作品是反映人們的思想感情和意志,反映人們社會生活的一門藝術(shù)。它根植于中國土壤,由各民族人民共同創(chuàng)造而成。民族聲樂就是對在傳統(tǒng)的民歌、戲曲及曲藝唱法和在此基礎(chǔ)上所發(fā)展創(chuàng)新的各種唱法的總稱。它體現(xiàn)了民族聲樂藝術(shù)的特點(diǎn),是在長期的藝術(shù)實(shí)踐中初步建立的以中國文化為背景,以民族語言為基礎(chǔ),以科學(xué)的發(fā)聲為原理的中國式歌唱藝術(shù)。民族聲樂在演唱中具有一種符合大眾的欣賞習(xí)慣和審美習(xí)慣的質(zhì)樸感和親切感,并具有中國民族的靈魂和感情,容易被我國人民所接受,有著強(qiáng)大的凝聚力和生命力。
中國的民族唱法繼承傳統(tǒng)民歌唱法的精華,大膽吸收美聲發(fā)聲方法的特點(diǎn),音域更加寬廣、聲音更圓潤明亮、咬字發(fā)音親切、演唱風(fēng)格淳樸優(yōu)美等。生命就像是一架嚴(yán)整的機(jī)器,隨著呼吸的一起一伏中產(chǎn)生運(yùn)動,而呼吸也是其中的一門技巧,是比表演中的硬件技術(shù)更難以掌握的。形體表演是從動作元素入手,從呼吸中找本源,每一個動作都必須用氣息來帶動。在訓(xùn)練的過程中和進(jìn)行表演時,如何正確地掌控好表演中的呼吸不是每一個人都能做到的。作為一位優(yōu)秀的演唱者,除了具備良好的外形條件和在表演中肢體語言的展現(xiàn)外,最重要的是運(yùn)用內(nèi)心情感的表達(dá)以帶動身體的律動和韻味的產(chǎn)生。這便是呼吸在起著非常重要的作用。因此,我們做任何一種訓(xùn)練或表演,正確的處理好形體表演中的呼吸,對于我們來說是至關(guān)重要的。
對于聲樂表演藝術(shù)而言,形體表演是藝術(shù)情感外化的表現(xiàn),也能體現(xiàn)作品中表演主體塑造的人物形象其年齡、性格、職業(yè)身份等特點(diǎn)。這一點(diǎn)在歌劇表演中尤為明顯。首先是年齡特征,不同年齡階段,表現(xiàn)出來的人物形象都是有差異性的。年輕人就要表現(xiàn)出無限的青春朝氣,老人則需要躬腰騎背,步履蹣跚。如歌劇《木蘭詩篇》中,年輕的花木蘭一出場,步伐矯健,行動干凈利落。而她的父母則已年邁,出場時卑躬屈膝,步履遲疑。只有形象表現(xiàn)對比明顯,觀眾才能明了作者對作品的用意。
然后是性格特點(diǎn),性格與人物形象的表演有直接的關(guān)系,不同性格的人物形象在塑造中,形體表演表現(xiàn)理應(yīng)是不同的。形體表演應(yīng)受到作品人物性格的局限,開朗活潑的作品人物性格,其肢體語言應(yīng)該是灑脫大方的,而內(nèi)向深沉的作品人物性格,肢體語言也應(yīng)是遲疑穩(wěn)重的。
在歌劇《木蘭詩篇》中,歌劇第一場替父從軍,飾演花木蘭的雷佳一出現(xiàn)并未直接面向觀眾,而是背對觀眾,圓場步快速上場至場中間后,緩緩轉(zhuǎn)身,由此表現(xiàn)出了少年木蘭閨閣之女內(nèi)斂嬌羞的特點(diǎn)。而在歌劇的第二樂章,此場景為夢幻曲,是木蘭在夢中的一段想象,木蘭再次由男裝換回女裝。通過主要唱段《我的愛將與你相伴終生》的演唱和與男主角劉爽的形體表演展現(xiàn)了一個女英雄的背后,只是一個情感豐富的普通女子,她也像普通人一樣渴望愛情,渴望有一個溫暖的懷抱可以依偎,享受甜蜜的愛情生活。在第三場巾幗情懷中,木蘭演唱完一曲思鄉(xiāng)曲,拿起一面鏡子,木蘭看到鏡子中的自己,蘭花指輕輕拂面,左看右看,不舍得放下手中的鏡子,由此可以看出木蘭想要回歸女兒身的身份,也為結(jié)局做了鋪墊。男主角劉爽在演唱唱段《假如你是個女人》時,形體表演極為豐富,唱到“我就把你八抬大轎娶進(jìn)門”時,飾演者于爽立刻做出抬轎子的動作,唱到“擦胭脂,涂香粉”時便翹起蘭花指學(xué)起了女人的樣子,這樣便將劉爽和花木蘭之間親密的關(guān)系表現(xiàn)的更到位,同時也將劉爽的形象更形象生動完整的塑造了出來。所以演唱者首先要了解作品背景及作品人物的性格特點(diǎn),才能更好地詮釋人物形象。
總而言之,一個完美的聲樂作品應(yīng)該是聽覺和視覺的雙重享受,它借助于舞臺上的空間感,融合聲音一起刻畫出一個完整的舞臺形象。通過自己的表情和肢體表演,把戲劇情境中的景物刻畫出來展現(xiàn)給觀眾,從而使整個劇看上去更為生動。同一首歌曲,不同的演唱者演唱有不同的演唱效果,有的真實(shí)動人,有的平淡無味,除了技能技巧上的原因外,最重要的是通過形體表演對感情表現(xiàn)的把握。歌唱的人聲是以人身的整體作為樂器來歌唱的,絕不只是依靠嗓子、氣息、共鳴就能單獨(dú)完成的。而能將這些表達(dá)出來的就是形體表演,只有將演唱與形體表演完美的結(jié)合才能將整首作品想要表達(dá)的情感全部表現(xiàn)出來。在演唱中只有將感情抒發(fā)到極致,才能使整首作品更有立體感,更能引起觀眾的興趣,使觀眾感同身受。所以,形體表演是民族聲樂作品演唱中至關(guān)重要的一個條件,關(guān)系到整首作品的成功與否,是演唱者在演唱民族聲樂作品時必不可少的一部分。
[1]尹麗麗.論“情”“聲”“韻”在我國民族聲樂藝術(shù)中的應(yīng)用[J].2008(06).
[2]彭青.談民族聲樂演唱“美感”的藝術(shù)表現(xiàn)[J].大眾文藝,2014(09).
[3]韓麗.論當(dāng)代民族聲樂作品演唱風(fēng)格的多樣性[J].2005(05).
[4]智凱聰.好一個巾幗女英雄——評雷佳版《木蘭詩篇》的演唱與演繹[J].大舞臺,2016(04):8-10.
[5]齊力.小荷才露尖尖角—雷佳聲樂藝術(shù)研究[D].石家莊:河北師范大學(xué),2011.
[6]劉丹丹.藝術(shù)化的女性形象,歷史性的英雄詩篇[D].金華:浙江師范大學(xué),2014.
J60
A
魏姝雯(1992—),女,漢,江蘇南通,南通大學(xué)研究生,研究方向:聲樂。