盧昱卉

（河南大學(xué)，河南 開封 475001）

論中國民族聲樂表演的審美規(guī)律解讀

盧昱卉

（河南大學(xué)，河南 開封 475001）

《音腔論》對我國民族聲樂的發(fā)展及其教學(xué)具有十分重要的指導(dǎo)意義。從《音腔論》的解讀入手，依托“對比統(tǒng)一”的規(guī)律來探析民族聲樂表演學(xué)科理論，從理論層面解釋了漢語聲樂演唱過程中“依字行腔”的原理，將“依字行腔”、“聲情并茂”、“樂感”、“音樂修養(yǎng)”等因素有機融合，同時指出根本性的實踐方法。

民族聲樂；表演；審美規(guī)律

一、相關(guān)概念

（一）依字行腔

“依字行腔”作為評價民族歌曲演唱水平的準繩，其關(guān)鍵是理解“腔”所蘊含的特質(zhì)。這里所提到的“腔”與沈洽先生“音腔論”提出的“音腔”是一致的?！耙羟弧卑办o態(tài)音響”與“動態(tài)音響”，前者是能夠從心理層面給人帶來穩(wěn)定感，時值較長，被稱為“體”；后者是能夠從心理層面給人帶來不穩(wěn)定的動感，時值較短，二者的融結(jié)給人帶來“知覺完型”效應(yīng)，其過程也就是“音腔”?！邦^”、“體”、“尾”是“音腔”的組成結(jié)構(gòu)，“頭”、“尾”部分為“動態(tài)音響”，“體”為“靜態(tài)音響”。我國的漢字單音節(jié)都可以分析為“字頭”、“字腹”、“字尾”?！白指埂笔琼嵞钢械捻嵏共糠?，由元音構(gòu)成，發(fā)音時值長，與“體”相對應(yīng)?！白诸^”、“字尾”分別為輔音聲母與韻母尾部的韻尾構(gòu)成，發(fā)音時值短，與“頭”、“尾”相對應(yīng)。由此可見一個漢字的音節(jié)實際可以對應(yīng)一個“音腔”。

根據(jù)《音腔論》相關(guān)論述，聲樂演唱中的“依字行腔”定義為：依據(jù)漢字音節(jié)的字頭、字腹、字尾的發(fā)音特點，在實踐過程中進行變通處理，將漢字音節(jié)的發(fā)音轉(zhuǎn)化、升華為聲樂演唱中“音腔”式的旋律片段的過程及其相關(guān)方法。

（二）聲情并茂

民族聲樂演唱中“聲情并茂”是審美評價的標準之一，從字面來看“聲”指的歌者唱出的“樂音”，“情”是歌者對聲樂作品表現(xiàn)出的情感變化，“聲情并茂”也就是歌者對演唱作品能夠很好的彰顯作品所蘊含的人類情感的一種完美表現(xiàn)狀態(tài)。

（三）樂感

“樂感”是一種表現(xiàn)音樂的方法和手段。樂感定義為：人們對音樂作品中各音存在意義的認識，音與音之間微妙關(guān)系的感覺，以及在音樂方面的記憶能力，模仿能力等。

（四）音樂修養(yǎng)底蘊

“修養(yǎng)”指的是人的綜合素養(yǎng)，由此可見音樂修養(yǎng)是指個體在音樂領(lǐng)域所表現(xiàn)出的綜合素養(yǎng)。歌者在演唱過程中，通過“依字行腔”逐漸積累“樂感”，通過歌者豐富的“樂感”做到“聲情并茂”，這些都需要依托音樂修養(yǎng)底蘊才能體現(xiàn)出來。

二、民族聲樂表演的審美規(guī)律解讀

（一）依字行腔的必然性

運用漢語演唱民族聲樂作品，“依字行腔”是必由之路。沈洽先生的《音腔論》可被視為“依字行腔”的典范論著，這篇論著提出了“音腔”的概念。音腔由“體”、“腔”兩部分構(gòu)成，由于人們對音高的變化最為敏感，因此“體”對應(yīng)的“靜態(tài)音響”，它代表用音高來代表一系列的音成分的相對靜止（包括音高、時值、響度、力度、節(jié)奏、音色等要素），“靜態(tài)音響”可以發(fā)揮“知覺完型”的效應(yīng)；“腔”對應(yīng)的是“動態(tài)音響”，能夠從心理層面給人們帶來不穩(wěn)定的動感?！耙羟弧笔窃跐h語聲樂演唱中客觀存在的一種現(xiàn)象。聲樂演唱的過程，也就是將漢字的音節(jié)轉(zhuǎn)化為“音腔”，再將音節(jié)轉(zhuǎn)化為旋律的片段。從《音腔論》的研究成果來看，“依字行腔”是一種必然之舉。

（二）歌唱中的聲情并茂

早在明代就有李漁對聲情并茂的生動解讀，在他的《閑情偶寄·解明曲意》一節(jié)中寫出了聲情并茂的圓滿狀態(tài)。清代徐大春的《樂府傳聲》中對聲情并茂的方法與途徑做出詳盡的分析，指出只有歌者設(shè)身處地的去深入作品人物的內(nèi)心世界，才能更好的體會其中的情感變化，進而歌者用可以彰顯歌曲內(nèi)蘊的情感狀態(tài)去詮釋聲樂作品?！稑犯畟髀暋芳氈碌奶接懥烁璩^程中涉及的頓挫、徐急、輕重等方面的問題，揭示出聲樂演唱過程中歌者內(nèi)在的情感變化?！兑羟徽摗分袑β暻椴⒚恼撌鲋饕窃凇耙羟弧庇^點下展開的，在民族聲樂演唱的過程中，歌者通過合理的調(diào)節(jié)及安排“音腔”中各種音成分的變化狀態(tài)及變化過程，以此來達到聲情并茂的藝術(shù)境界。

（三）對比統(tǒng)一視閾下的樂感

對比統(tǒng)一對于聲樂演唱的二度創(chuàng)作而言是十分重要的一條原則，它體現(xiàn)出辯證的雙方性，不論多么繁雜的音樂藝術(shù)現(xiàn)象，最終都被視為各種音成分、要素之間的對比和統(tǒng)一。我們從對比和統(tǒng)一的視角出發(fā)，不難發(fā)現(xiàn)“樂感”是建立在聲樂學(xué)習(xí)者對于各種音樂要素的對比和統(tǒng)一關(guān)系的理論認識之上的，通過這一辯證關(guān)系來展開藝術(shù)實踐?！耙羟弧币部梢院芎玫捏w現(xiàn)出音成分在對比和統(tǒng)一當中的變化歷程。在學(xué)習(xí)民族聲樂的過程中，把《音腔論》同對比與統(tǒng)一規(guī)律、“樂感”等方面有機的結(jié)合在一起，通過藝術(shù)實踐加以解讀，我們便可以在這一學(xué)習(xí)過程找到有效的培養(yǎng)聲樂學(xué)習(xí)者“樂感”的事半功倍之路。

（四）音樂文化修養(yǎng)與演唱實踐的關(guān)系

在藝術(shù)實踐中，提升聲樂學(xué)習(xí)者的音樂文化修養(yǎng)對于聲樂教學(xué)而言具有十分重要的意義。從聲樂演唱的藝術(shù)實踐來看，音樂文化修養(yǎng)可以更為直接的去指導(dǎo)聲樂學(xué)習(xí)者的藝術(shù)實踐。對于民族聲樂演唱而言，歌者具有較高的音樂文化修養(yǎng)及理論水平，同時熟悉各種音樂藝術(shù)現(xiàn)象，那么就會讓歌唱的過程游刃有余，并且能夠參照民間音樂中的各種音成分變化進行專業(yè)技巧上的處理，使得歌者的演唱更符合對比統(tǒng)一規(guī)律的要求。綜上所述，高校在聲樂教學(xué)上有必要制定相對長遠的教學(xué)計劃，與此同時開設(shè)必要的課程，通過學(xué)習(xí)來強化聲樂學(xué)習(xí)者的綜合音樂文化修養(yǎng)，進而提升歌者在聲樂演唱實踐中的藝術(shù)處理能力。■

[1]中央戲劇學(xué)院表演系.聲樂表演基礎(chǔ)教程[M].中國戲劇出版社,2009.

[2]苗菁著.中國現(xiàn)代歌詞流變概觀[M].中國社會科學(xué)出版社,2006.

[3]余篤剛.聲樂藝術(shù)美學(xué)[M].人民音樂出版社,2005.