侯玉珍
(內(nèi)蒙古牙克石烏蘭牧騎,內(nèi)蒙古 牙克石 022150)
淺談戲曲音樂對(duì)民族聲樂的影響
侯玉珍
(內(nèi)蒙古牙克石烏蘭牧騎,內(nèi)蒙古 牙克石 022150)
作為我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,戲曲音樂不但具有十分豐厚的底蘊(yùn),更是蘊(yùn)含著大量的傳統(tǒng)精華以及藝術(shù)精髓,是我國傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域的瑰寶之一。從發(fā)展的角度來看,戲曲音樂對(duì)于我國近現(xiàn)代的聲樂具有十分明顯的影響,其中民族聲樂最為明顯。本文也試著從戲曲音樂對(duì)民族聲樂影響的角度淺談幾點(diǎn)分析。
戲曲音樂;民族聲樂;影響
在我國文化藝術(shù)領(lǐng)域的歷史長河中,戲曲音樂作為傳統(tǒng)藝術(shù)中一顆璀璨的明星,其無論在歷史的任何階段都折射出耀眼的光芒,對(duì)同階段的其他藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生著不可言說的影響。對(duì)于近現(xiàn)代的民族聲樂而言,由于民族聲樂起源于民間,其受眾就是廣大勞動(dòng)人民,而戲曲音樂作為一項(xiàng)民眾基礎(chǔ)較好的音樂藝術(shù)形式,對(duì)于民族聲樂的影響可以說是不可避免的。同時(shí)隨著社會(huì)的不斷發(fā)展,人們對(duì)于文化、藝術(shù)領(lǐng)域的需求也在不斷增加,某一種文化藝術(shù)形式已經(jīng)很難滿足人們?nèi)找媾蛎浀木裎幕枨?,也許尋求融合才是當(dāng)代民族聲樂的發(fā)展之道。
(一)相同的地域文化性特征
談到戲曲音樂與民族聲樂,人們往往會(huì)想到穿著傳統(tǒng)的藝術(shù)服飾,載歌載舞的場(chǎng)面。這也是戲曲音樂與民族聲樂重要的相通之處:文化地域性特征。也就是說,無論是戲曲音樂還是民族聲樂,從起源上來說都是來自于民間的藝術(shù)形式,其同根同源,具有深厚的地域性特征。比如說,陜北的民歌總給人嘹亮、悠遠(yuǎn)的感覺,而黃土高原的歌唱藝術(shù)形式則是另外一種韻味,內(nèi)蒙古的歌曲一般比較鏗鏘有力,柔情似骨等等。同時(shí),戲曲的發(fā)展中地域性也十分明顯,比如說京劇、豫劇等等,都是以地區(qū)的命名規(guī)則進(jìn)行命名的,可見其明顯的地域性特征。再加上各地的民風(fēng)民俗有所不同,對(duì)于不同戲曲音樂的創(chuàng)作側(cè)重點(diǎn)也不盡相同,這才逐漸融合、發(fā)展,形成了今天戲曲與民族聲樂的格局分布,為我國的現(xiàn)代化藝術(shù)文化的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)以及融合特征。
(二)相同的文化底蘊(yùn)特征
無論是從發(fā)源還是從傳承的角度上來看,戲曲音樂以及民族聲樂作為我國文化藝術(shù)中兩個(gè)重要的組成部分,其在文化底蘊(yùn)方面的特征是十分相似的。作為戲曲音樂來說,中國戲曲從組成上來講,其不但包含了音樂的創(chuàng)作以及表現(xiàn)形式,同時(shí)還融合了例如舞蹈、文學(xué)創(chuàng)作甚至雜技等其他文化藝術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)容,并將這些內(nèi)容巧妙地融合在一種文化藝術(shù)形態(tài)中,這就是中國戲曲。與西方的悲喜劇相比,中國戲曲具有明顯的民族特色,不但融合了各個(gè)民族的文化傳統(tǒng)、民風(fēng)民俗、服飾甚至飲食文化等等,更是、將舞蹈、雜技的技巧融合在民族音樂之中,通過一定的編排展現(xiàn)在觀眾面前。
(一)戲曲音樂對(duì)民族聲樂表現(xiàn)手法的影響
在戲曲音樂中,戲曲藝術(shù)表演者往往會(huì)通過不同的表現(xiàn)手法來實(shí)現(xiàn)不同的演唱效果,其中戲曲的板式也常被稱作板眼,其主要分為四個(gè)方面。一般來說,我們常說的一板一眼就是其中之一,除此之外還有一板三眼、有板無眼,另外一種是無板無眼。其實(shí)從現(xiàn)代音樂的角度來看,所謂的板,指的就是音強(qiáng),而眼指的就是音弱,一板一眼也就是強(qiáng)弱強(qiáng)弱。所以說,戲曲中表現(xiàn)手法的實(shí)質(zhì)也就是聲樂中的節(jié)拍,戲曲通過強(qiáng)弱來達(dá)到表現(xiàn)情感的目的,較為舒緩的慢板則用來表達(dá)細(xì)膩真實(shí)的情感,而快板則是用來展示激動(dòng)或者緊張的情緒,再通過搭配上相關(guān)的音樂,從而實(shí)現(xiàn)更加全面的藝術(shù)效果。由于戲曲音樂在表現(xiàn)這些情感內(nèi)容時(shí)往往也要借助節(jié)奏的強(qiáng)弱以及快慢,不知不覺就受到了傳統(tǒng)戲曲音樂的影響,兩者在表現(xiàn)手法上具有相似之處,但是又各自具有獨(dú)特的表現(xiàn)特征,這也為我國當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)文化發(fā)展提供了更多的素材。
(二)戲曲音樂對(duì)民族聲樂唱腔方面的影響
無論是在戲曲音樂的表演中還是在民族聲樂的表演中,唱腔作為一個(gè)重要的環(huán)節(jié)往往影響著整部作品的質(zhì)量。從唱腔的發(fā)源上來分析,由于其來源于不同民族的生產(chǎn)生活之中,所以往往具有濃厚的地域風(fēng)情以及語言特色,在這一點(diǎn)上中國戲曲與民族聲樂不謀而合。另外,作為戲曲音樂的核心以及靈魂,不同的唱腔往往是區(qū)別不同戲曲曲種的重要依據(jù),同時(shí)在民族聲樂的發(fā)展過程中,民族聲樂藝術(shù)家也是在認(rèn)識(shí)到唱腔在戲曲中發(fā)展的重要性的同時(shí)開始逐漸注意唱腔的特點(diǎn)的。盡管很多人說民族聲樂中的唱腔是繼承和發(fā)揚(yáng)了中國戲曲唱腔文化的,但實(shí)際上筆者并不這么認(rèn)為。首先從發(fā)源上來說,民族聲樂發(fā)源于生產(chǎn)生活之中的勞動(dòng)人民,他們?cè)诳偨Y(jié)獨(dú)特的民族唱法的同時(shí)也借鑒了傳統(tǒng)曲藝中唱腔的影響,這才是傳承的真正面目。從民族唱腔的現(xiàn)代化發(fā)展來看,也證實(shí)了筆者的觀點(diǎn),盡管民族聲樂唱腔與中國戲曲有許多相似之處,但是其仍然具有完全獨(dú)立于戲曲之外的自己的特點(diǎn)與優(yōu)勢(shì),也就是說民族聲樂的發(fā)展是借鑒了傳統(tǒng)戲曲由民族聲樂藝術(shù)家結(jié)合自身經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行的再創(chuàng)新,這也是傳統(tǒng)文化發(fā)展的一個(gè)大的方向。
(三)戲曲音樂對(duì)民族聲樂在技巧方面的影響
在民族聲樂的演唱過程中,演唱者往往擅長使用高超的演唱技巧來調(diào)動(dòng)觀眾的情感,包括準(zhǔn)確的咬字、發(fā)音以及節(jié)奏感的掌握,同時(shí)還要結(jié)合氣息的調(diào)動(dòng)以及輕重音的結(jié)合等等。但是在民族聲樂的演唱過程中,往往會(huì)存在演唱者本身情緒調(diào)動(dòng)不足的情況,這個(gè)問題一方面是由于演唱者自身的訓(xùn)練程度不夠,不擅長調(diào)動(dòng)自己的演唱積極性,另一方面還是由于沒有結(jié)合好戲曲中的部分。在戲曲演唱過程中,戲曲藝術(shù)家最擅長的就是通過各種腔調(diào)調(diào)動(dòng)自己的情感來實(shí)現(xiàn)感染觀眾的目的,比如哭腔就能夠在一定的程度上調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,達(dá)到悲傷的表現(xiàn)效果。
綜上所述,隨著社會(huì)的不斷發(fā)展與變革,再加上人們物質(zhì)文化生活的不斷豐富,當(dāng)前各類藝術(shù)形式之間的界限也越來越模糊,各種藝術(shù)之間的融合也是不可避免的歷史潮流,如何在這樣的潮流中實(shí)現(xiàn)不丟失傳統(tǒng)并融入新的元素,提升傳統(tǒng)文化的競(jìng)爭(zhēng)力,是每個(gè)傳統(tǒng)文化繼承者都要考慮的問題。
[1]劉佳.戲曲音樂對(duì)民族聲樂的影響分析[J].黃河之聲, 2015(06):98.
[2]孫夢(mèng)潔.淺談戲曲音樂對(duì)民族聲樂的影響[J].戲劇之家,2015(13):95-96.
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