姜 依
(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,云南 昆明 650500)
竹笛演奏在樂隊中的“合”與“和”
姜 依
(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,云南 昆明 650500)
本文對竹笛在合奏中需注意的問題進行分析。尤其是在樂隊合奏“和諧平衡”的要求之下,較之獨奏,竹笛演奏要注意的問題進行分析探討。
竹笛演奏;合奏;樂隊;和諧平衡
竹笛是我國歷史悠久的民族樂器之一,承載著中國幾千年的文化沉淀,它屬于橫吹的開管樂器,是吹奏樂器中最具特色的一種。中國竹笛有三個特征:竹質(zhì)、橫吹、貼膜,笛膜使竹笛具有獨具一格的中國傳統(tǒng)特色。竹笛音色清脆、洪亮、悠揚、美妙、娓娓動聽,具有豐富的表現(xiàn)力和獨特的演奏技藝,以及自己別具一格的藝術(shù)魅力。
當(dāng)今的綜合性民族管弦樂隊音響規(guī)模宏大、樂器色彩豐富,其規(guī)模、編制龐大,通常三四十人左右,有的甚至達到近百人,由“吹拉彈打”四組樂器組成,吹、拉、彈、三組又各具有一套較為完備的低、中、高音樂器。音色的不同,豐富了樂隊的色彩, 構(gòu)成了多聲部音樂。樂隊的演奏,是由指揮通過對音樂作品的理解、細致分析,按照自身的藝術(shù)審美水平,由幾十個人共同努力完成一部音樂作品。樂隊合奏意識就等同于一支團隊的合作意識。
鑒于今后有越來越多的音樂學(xué)生將參與到民族樂隊中,針對竹笛專業(yè)的學(xué)生,并結(jié)合本人在樂隊演奏中的竹笛演奏實踐,對在合奏中需注意的問題以及怎樣才能使竹笛在樂隊中達到和諧平衡談一下自己的看法。
作為一個置身于樂隊中的竹笛演奏者,應(yīng)當(dāng)具備怎樣的素質(zhì)與能力,才能更好地配合指揮,完成音樂作品呢?
在常規(guī)的民族管弦樂隊編制中,竹笛是吹管樂器組中重要的旋律樂器,竹笛一般分為高、低音自成一組,對整個樂隊有不可以忽視的作用。竹笛吹管樂器組的各聲部演奏者應(yīng)先做好本組之間的分工協(xié)調(diào)、配合默契,切勿我行我素、各自為政。有時,根據(jù)音樂作品的特定需要,竹笛在擔(dān)任合奏中的獨奏部分時,作為主要演奏者,吹奏的部分又多在高音區(qū),想要精彩的演繹樂曲,既要有全面的音樂素養(yǎng)和出類拔萃的演奏技巧,又要有擔(dān)任獨奏或領(lǐng)奏音樂片段的能力、有督促竹笛組成員之間進行有效合作的組織協(xié)調(diào)能力。作為第二或第三竹笛演奏者,應(yīng)當(dāng)擺正自己的位置,甘當(dāng)配角,并積極有效的配合、輔助主要竹笛演奏者,吹奏時應(yīng)在音量、音色等方面主動向主要竹笛演奏者靠攏,以達到和諧悅耳動聽的演奏效果。加之第二或第三竹笛吹奏的部分又多在低音區(qū),客觀看來,便在一定程度上造成了第二、第三竹笛在吹奏的音量、力度及氣息的控制等方面的難度。
以民族器樂合奏曲《喜洋洋》為例,它是一首以竹笛和新板胡為主要樂器演奏的經(jīng)典民族器樂曲。該曲第一段主旋律的竹笛聲部配置選用梆笛、曲笛。在排練實踐當(dāng)中發(fā)現(xiàn),由于梆笛吹奏的部分多在高音區(qū),很容易突出于樂隊的整體音色之上,在竹笛合奏時需注意控制音量,氣息應(yīng)盡量吹輕點,否則容易造成聲音上的不和諧,音色不宜太洪亮清脆,但在擔(dān)任樂隊合奏中的獨奏部分時除外。而曲笛處在低音區(qū),音色圓潤柔和,極易融合于樂隊的整體音響之中,在吹奏時也要注意對氣息、力度及音量的控制,如果吹奏氣息過急、力度過大可導(dǎo)致高音區(qū)突出于樂隊整體音響之外。因此,各個聲部的竹笛演奏者都應(yīng)主動維護全組均衡互補的整體效果,切忌吹奏的音色太突兀。
音樂作品演奏過程中要定位準(zhǔn)確并且充分發(fā)揮,在不同編制、規(guī)模的民族管弦樂隊中,各個聲部的竹笛演奏者,應(yīng)先認清自己的演奏實力,力求在全面了解所演奏作品表現(xiàn)意圖的基礎(chǔ)上,對整個樂隊指揮的演奏處理意見準(zhǔn)確把握,尤其要注意演奏中各個樂器組之間“起承轉(zhuǎn)合”式的過渡和銜接。在橫向上,要注意與其他樂器組不同樂器之間旋律線條的銜接,同時在縱向上,也要把握好音樂作品和聲進行中不同聲部樂器之間所形成的聯(lián)系。在縱橫交織的音樂織體中,竹笛演奏者必須具備極強的抗干擾能力,不僅要能清晰地聆聽,更要能夠精確地分辨,同時進行準(zhǔn)確又及時的調(diào)整和修正。民族管弦樂隊的音響環(huán)境錯綜復(fù)雜,應(yīng)在何時應(yīng)克制自己,突破自我,務(wù)必做到心中有數(shù)、適當(dāng)發(fā)揮。
民族器樂合奏曲《美麗的鳳尾竹》為例,對樂隊的合奏意識和綜合協(xié)調(diào)能力作進一步說明?!睹利惖镍P尾竹》第66—75小節(jié),分別由揚琴、琵琶、二胡、鈴堂、古箏(兩臺)和竹笛(曲笛兩支)、笙交替演奏,就像彈撥樂和吹管樂的對話一樣。由于彈撥樂器如揚琴、琵琶、古箏都為撥弦或擊弦演奏,在音響色彩上更加清脆明亮,而且大部分都為和音樂器,可以得到更加統(tǒng)一的聲音。雖然各樂器只交替演奏一小節(jié),但要相互配合,控制音量大小,以達到良好的整體音響效果。作為樂隊中的竹笛演奏者,不僅要演奏好自己部分的樂段,而且要理解好音樂作品的內(nèi)涵及其表現(xiàn)手法,讓自己所負擔(dān)的部分演繹得更加出彩。還要注意竹笛樂器組與揚琴、琵琶、二胡、鈴堂、古箏演奏員之間的合奏,要清晰地聆聽這些樂器的聲音,適度發(fā)揮,以求達到理想的混合音響效果。
作為民族管弦樂隊中一名優(yōu)秀的竹笛演奏員,不僅要具有扎實的個人演奏技巧,而且要讓自己與其他樂器組的演奏員在音準(zhǔn)、節(jié)奏、聲音色彩、和聲效果與音樂的表現(xiàn)力等方面保持高度一致??傊竦呀M的演奏員應(yīng)找準(zhǔn)自己在民族管弦樂隊中的定位,演繹好自己的角色,發(fā)揮好自己的作用。
只有解決好竹笛在樂隊演奏中的實際問題才能有助于其他民族樂器的解決,才能更好的使樂隊達到“和”與“合”的效果,讓音樂達到更悠揚動聽、和諧悅耳的理想音響狀態(tài)。
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