李方方

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

淺析歌唱中的“適度”

李方方

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

歌唱是一門復(fù)雜的聲樂藝術(shù)，歌唱訓(xùn)練中的每一個(gè)點(diǎn)、每一個(gè)環(huán)節(jié)，都顯示出了“度”的把握的重要性。本文的研究內(nèi)容既是對以往學(xué)習(xí)的總結(jié)，又是對聲樂藝術(shù)的再認(rèn)識和再提高。筆者在本文所提出的觀點(diǎn)是對多年聲樂學(xué)習(xí)的心得體會，雖并不完善，且略顯膚淺，但卻是以認(rèn)真的態(tài)度來完成的。

適度；二度創(chuàng)作；情感

歌唱訓(xùn)練中所謂的“度”，指的就是分寸感?！岸取笔侵甘挛镒约嘿|(zhì)的數(shù)量界限，在這個(gè)限度以內(nèi)數(shù)量的變化不會影響質(zhì)變；如果超出了這個(gè)限度，則性質(zhì)就會發(fā)生變化。歌唱者的歌唱，必須符合其歌唱能力與條件。如果方法使用的不科學(xué)，那么所謂的適度感并不會讓人覺得適度、舒服。

一、基礎(chǔ)發(fā)聲訓(xùn)練中的“適度感”

（一）聲門開合的適度感

所謂“聲門”，是指聲帶閉合的間隙。假如閉的太緊，氣不通，聲音又卡嗓子也緊；反之閉合無力，聲門則會漏氣，聲音必然顯得空洞無力。要想音色好，聲帶閉合一定要做到“適度”，這是歌唱要素中最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。

在我們生活的周圍經(jīng)常會看到聲門非適度感的歌唱狀態(tài)，他們在嚴(yán)重中經(jīng)常會出現(xiàn)一系列的壞毛病，如白聲、羊聲、顫音幅度過大等。這些都應(yīng)該在基礎(chǔ)的發(fā)聲訓(xùn)練中克服掉。

和慧老師在演唱《我愛你中國》的時(shí)候，可能是由于聲門開合的過大，就是我們俗稱的過于“撐”，導(dǎo)致原曲應(yīng)有的風(fēng)格變成類似歌劇中極富戲劇性的表現(xiàn)風(fēng)格，整個(gè)旋律線條也變得不怎么明顯。導(dǎo)致這些的原因也很明顯，和老師在國際舞臺的年數(shù)已久，隨著“大勢所趨”，經(jīng)常演唱一些極富戲劇性的歌劇，致使聲門被硬性地定位“大號”，聲門附近的肌肉群也已經(jīng)形成記憶。當(dāng)和老師再次演繹既熟悉又陌生的中國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲時(shí)，不自覺地就會聲門開的過大。

（二）咬字吐字的適度感

歌唱中咬字吐字的適度感能否正確地把握，對于整首歌曲內(nèi)容的表達(dá)、聲音的美化以及表達(dá)不同唱法和不同風(fēng)格的作品，有著十分重要的作用。

字頭發(fā)聲著力感和咬字阻氣的部位都十分重要。在實(shí)踐的訓(xùn)練過程中，要不斷地體會字頭著力的適度感。力度合適才可以字正腔圓，才可以共鳴豐富、具有穿透力；反之，則會音色粗糙，含糊不清，甚者還會帶來其他的毛病。

和老師與王老師的演唱中，對咬字吐字把握的都很好。關(guān)于咬字吐字這一方面，筆者更多的是想探討一下美聲唱法與中國作品如何更好的結(jié)合，這也應(yīng)了最近聲樂圈子里比較熱的議題——如何用美聲唱法演繹好中國作品。美聲唱法發(fā)展到中國來是需要被我們國家聲樂藝術(shù)的發(fā)展加以好好利用的。美聲唱法大多演繹的是意大利歌曲，意大利語言最大的特點(diǎn)就是輔音少，字頭咬的短，字與字之間被元音完美的連接起來，腔體統(tǒng)一度極高。但是漢語則不然，最明顯的就是元音較多，輔音及字頭咬的過輕會導(dǎo)致別人特別是非專業(yè)人士聽不清歌詞。

想要解決這些咬字上的問題，還是要把握好這個(gè)“度”，根據(jù)不同的作品風(fēng)格，不同的詞與字，適當(dāng)?shù)恼{(diào)整咬字的適度感，使語言能夠更好的表達(dá)作品，更好的被廣大非專業(yè)人士所接受。

二、二度創(chuàng)作中的幾組矛盾分析

（一）緊張與放松

歌唱中要求的放松并非一般生活概念中的放松，準(zhǔn)確的講應(yīng)該指的是獲得松弛的聲音。

舞臺上的緊張感想必是令每一位歌者都頭疼的問題，但是這種緊張感并不是一無是處的，適度的緊張感能給我們的表演帶來動(dòng)力和激情；可一旦緊張感占據(jù)了演唱心理的一大半，你的表演就會出現(xiàn)很多問題。和慧老師的演出很明顯能看出來她有一定的緊張度，而且這種緊張度可能超過了適度的范圍。導(dǎo)致她的發(fā)揮失常筆者就不深入分析了，可能是與此次文藝晚會的性質(zhì)有關(guān)，她的壓力非常大；也可能是身體狀況欠佳，身體機(jī)能不如平時(shí)，不自信帶來的過度緊張。

筆者想要強(qiáng)調(diào)的是舞臺上的過度緊張感是可以被無數(shù)次實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)打磨出來的心理素質(zhì)給克服掉的。但是緊張感中具體的“度”卻是非常難把握的。希望我們每個(gè)歌者都能有一套適合自己的克服緊張感的方法。

（二）感性與理性

在舞臺上我們最重要的是要表現(xiàn)作品極富魅力的個(gè)性，不能脫離作品的個(gè)性去盲目表現(xiàn)痛苦或甜美，要表現(xiàn)出作品的力量、生命力和個(gè)性的活動(dòng)。

一提到“感性”與“理性”這一對概念，人們首先想到的是它們同屬于哲學(xué)范疇。而在歌唱藝術(shù)中，感性與理性的共存是合乎邏輯的，他們之間的關(guān)系正如辯證法里提到的是相互依存而不是相互排斥的。歌唱表演無疑是一種感性的釋放，但這種感性的釋放一定要建立在理性的調(diào)控之上。

本文一開始便提到，關(guān)于和慧老師的演出，我最大的感覺就是有點(diǎn)太“正式”，這種正式的感覺可能就是像和老師這樣歌唱技術(shù)已經(jīng)非常成熟的歌者，當(dāng)他們演唱時(shí)可能理性的東西會多一些，或許這也與年齡有關(guān)。

三、結(jié)語

掌握歌唱中的適度調(diào)控原則對學(xué)習(xí)聲樂的人來說是非常重要的，應(yīng)得到廣泛的重視。只有理解與掌握歌唱表演藝術(shù)中的“度”，才能更加完整的詮釋作品，使我們的演唱水平在真正意義上上升一個(gè)臺階，并不只是依賴高規(guī)格技術(shù)和先天優(yōu)秀的嗓音來達(dá)到“完美”的演唱。

歌唱時(shí)要做到各部分的科學(xué)又協(xié)調(diào)的配合不是一件簡單的事情，它需要的是智慧、實(shí)踐和長期的堅(jiān)持。只有當(dāng)我們熟練掌握了歌唱的技術(shù)要領(lǐng)以后，才能對聲音控制自如，再加上隨著我們藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提高，對作品有了進(jìn)一步的理解和把握，相信我們每位同學(xué)都會登上藝術(shù)的高峰！■

[1]李晉瑋,李晉瑗.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].北京:華樂出版社,2000.

[2]李宗堂,張效忠.歌唱四要素[M].北京:中國戲劇出版社,2007.