張佳慧

（山東藝術(shù)學院，山東 濟南 250014）

淺析德彪西g小調(diào)弦樂四重奏作曲技法

張佳慧

（山東藝術(shù)學院，山東 濟南 250014）

《g小調(diào)弦樂四重奏》是法國作曲家德彪西創(chuàng)作的唯一一首弦樂四重奏作品，德彪西獨特的風格特征也在作品中體現(xiàn)的淋漓盡致。本文以《g小調(diào)弦樂四重奏》第一樂章作為研究對象，通過對其主題動機的發(fā)展、調(diào)式和聲以及曲式的分析，體會其獨有的音樂風格。

印象主義；主題動機；曲式結(jié)構(gòu)；g小調(diào)弦樂四重奏

德彪西是19世紀末﹑20世紀初歐洲最具影響力的作曲家，他的音樂打破了規(guī)則﹑拓寬了眼界﹑表現(xiàn)出了創(chuàng)新。他通過自己的藝術(shù)實踐以及積累，形成了獨特的音樂風格，即印象主義音樂。德彪西的音樂創(chuàng)作涉及內(nèi)容較廣，但其管弦樂作品數(shù)量不多，卻都極富有特色，創(chuàng)立了印象主義風格的標題性管弦樂小品。此外，他還寫有一首弦樂四重奏﹑一首小提琴奏鳴曲﹑一部歌劇以及若干首藝術(shù)歌曲。本文主要就他唯一的一首弦樂四重奏《g小調(diào)弦樂四重奏》展開分析。

在德彪西所創(chuàng)作的作品中，十分重視和聲的設計和編排。在他的思想中，不協(xié)和音本身就是終點，不再把它看做是通往協(xié)和音之路上的一個過程。他隨意運用不協(xié)和和弦，并且不考慮根據(jù)音樂理論的舊規(guī)范加以解決。除此之外，他還十分擅長用簡短的音樂主題﹑豐富多變的織體﹑細膩且透明化的配器，他的作品多是強調(diào)捕捉描寫人對外物世界的瞬間印象，呈現(xiàn)出的音樂也往往具有朦朧﹑飄逸﹑清新﹑恬淡的氣氛。

本文所分析的《g小調(diào)弦樂四重奏》是德彪西1893年所創(chuàng)作，屬于其成熟時期的作品。雖然除此之外，他再也沒有寫過這類作品，但這部四重奏仍保留原來的編號“第一四重奏”。它排為作品第10號，g小調(diào)，是題獻給伊薩依四重奏組成員的，也是他們首演了這部作品。在德彪西所有的作品中，這首最接近普遍意義上的古典主義，因為奏鳴曲與德彪西所瘋狂崇拜的古典法國樂派在創(chuàng)作形式之間有著特殊的聯(lián)系。

德彪西所作的這部四重奏具有獨特的魅力。它的和聲降低了和弦的功能性；樂器的巧妙運用，使效果出乎意料的清新﹑恬淡；配器上，完全是德彪西所獨有的，創(chuàng)作織體也獨具一格；力度上，也多是弱力度，只是偶爾閃現(xiàn)一個力度高潮。他的創(chuàng)作技巧使這首四重奏在當時成為最流行﹑最具高貴氣質(zhì)的作品之一。德彪西的這首四重奏，是法國近代的音樂家在特定體裁的創(chuàng)作中最為卓越的代表作。

一、《g小調(diào)弦樂四重奏》第一樂章中主題材料的發(fā)展變化

《g小調(diào)弦樂四重奏》共四個樂章，全曲總共有十多個主題，但通過仔細分析比對后，不難發(fā)現(xiàn)所有出現(xiàn)的主題都是由第一樂章開始的主部主題發(fā)展變化而來。如譜例1所示，可以將主部主題拆分為四個小動機，之后所出現(xiàn)的所有主題，都是由這四個小動機或拆分﹑或重組﹑或變奏所得到的。

第一樂章1—2小節(jié)ViolinⅠ聲部:

從譜例中可以看出，主部主題被拆分為四個短小的動機，但這四個小動機之間并不是完全獨立存在的，他們之間有著緊密的聯(lián)系。首先，動機a是作曲家經(jīng)過思考創(chuàng)造出來的，從G—F—D下行，音程關(guān)系為大二度+小三度。而動機b的節(jié)奏更富有動感，它是將動機a三個音的音程關(guān)系顛倒，即為小三度+大二度，使其旋律向上逆行，并將節(jié)奏變化成三連音的形式。動機a1則是在動機a的基礎(chǔ)上增加了一個G音，使節(jié)奏變?yōu)榍蟹忠簦油怀隽酥黝}的動力性。而動機c則是動機a與動機b的拆分及組合，運用小三度+小三度的音程組合。

在呈示過主題后，主部主題持續(xù)下行，并逐漸變?nèi)?，從?3小節(jié)開始進入抒情的主題變形，它的動機仍然是由樂曲開始的主部主題動機發(fā)展而來的，下圖所示為樂曲開始時第二小提琴聲部的旋律倒影。

第一樂章1—3小節(jié)第二小提琴聲部:

第一樂章13—14小節(jié)第一小提琴聲部:

連接部過后便出現(xiàn)與主部主題形成對比的副部主題，它屬于歌唱性主題，甜美﹑抒情并富有幻想。節(jié)奏上，簡單卻不單調(diào)，采取了類似“巴爾形式”的句式，即把短句重復一遍，第三次將短句的長度增長一倍。這在古典音樂作品中例子非常多。

第一樂章39—42小節(jié):

呈示部的高潮部分所出現(xiàn)的動機，也屬于主部主題動機的變形。如下圖所示，標記“”的三個音即為主題原型動機a的變化，旋律上由G—F—D變化為G—#F—D，節(jié)奏上也縮減了時值。

在這首弦樂四重奏中，四個樂章中都有保持了原有主題的旋律框架，如下圖所示，是第一樂章的結(jié)束部，大提琴所奏的旋律仍然保持原有主題的輪廓，由于#F以及還原F出現(xiàn)在同一樂句中，使得主題原型表現(xiàn)出兩種調(diào)式的色彩，即g和聲小調(diào)與g弗里幾亞調(diào)式的混合。

這一主題原型的變化是第一樂章連接部的素材，同時也是第二樂章開始處的主題，例如下圖。

第二樂章3—4小節(jié):

隨后的展開部，在結(jié)構(gòu)篇幅上雖然不如呈示部那樣浩大，但是在內(nèi)容深度上確實豐富了整個作品的內(nèi)涵。首先，基本的主題旋律線再次出現(xiàn)，如譜例7所示，但這次卻是在d和聲小調(diào)上，和聲進行上也有了很大的變化，它建立在了主三和弦﹑Ⅲ級三和弦和Ⅵ級三和弦的基礎(chǔ)上。由于Ⅵ級三和弦的加入，使作品增加了莊重的色彩。以三和弦為主的和聲使主題更加有力，最后以Ⅰ級七和弦收束結(jié)尾，大大降低了其穩(wěn)定的功能，使之更加傾向于繼續(xù)發(fā)展進行。

展開部的開始雖然在旋律上與呈示部主題相似，但還是呈現(xiàn)出了與其略有不同的基調(diào)。接下來的展開部進行中，德彪西通過大量的變化音來模糊調(diào)式調(diào)性，使和聲呈現(xiàn)出不同的色彩，支持著小提琴悠揚婉轉(zhuǎn)的旋律。這段旋律中含有呈示部的結(jié)束部分的動機變形，也是后面高潮部分主題的先現(xiàn)，由此可見，作曲家在創(chuàng)作中每個樂思之間都會有重合﹑聯(lián)系﹑變化和發(fā)展。

最后進入再現(xiàn)部，再現(xiàn)部的開始首先擴展了主部主題，主部再現(xiàn)之后所出現(xiàn)的旋律與先前憂郁的副部旋律不同，取而代之的是較為舒緩的結(jié)束部的旋律。

這首四重奏中，主題動機的貫穿發(fā)展，使整首作品具有統(tǒng)一性，第一樂章的基本主題不僅在該樂章內(nèi)有許多的變形，并且在后面的音樂中也總能看見它的影子，并且充分發(fā)揮了弦樂部分的性能，如變換豐富的音區(qū)及演奏技法等。在這首作品中，我們可以感受到德彪西很注重音色的處理，目的在于給聽眾帶來美妙﹑朦朧的感官感受。

二、《g小調(diào)弦樂四重奏》的調(diào)式處理

在這首《g小調(diào)弦樂四重奏》中，德彪西運用了獨特的調(diào)式處理方法，他將傳統(tǒng)的大小調(diào)式與中古調(diào)式相結(jié)合。通過調(diào)式的混合，使得作品的整體色彩更加豐富。在德彪西之前的浪漫派作曲家，為了彌補大小調(diào)式在充當和聲材料方面的不足，已經(jīng)將中古調(diào)式運用到自己的作品中了。例如肖邦，將利底亞增四度運用到了他的鋼琴曲《瑪祖卡舞曲風格回旋曲》中，以及格里格，也將多利亞﹑弗里幾亞運用到自己很多作品中。

在四重奏中加入中古調(diào)式并不是德彪西的首創(chuàng)，貝多芬曾在他的《a小調(diào)弦樂四重奏》第三樂章中，第二小提琴聲部就使用了利底亞調(diào)式。但德彪西在他的四重奏中加入中古調(diào)式是因為對色彩對比的考慮。樂曲第一樂章的第一小節(jié)開始陳述了基本主題，基本主題是由幾個短小的動機擴充而成，這是第一樂章的主題原型，也是全曲的根本，全曲四個樂章都是圍繞這一原型來發(fā)展，在一定程度上類似于“主導動機”。德彪西在譜號后面寫了g小調(diào)的調(diào)號，但第一小節(jié)中第一小提琴和大提琴聲部以及第二小節(jié)中大提琴聲部這三處的bA表明作曲家運用了g弗里幾亞調(diào)式。因此，這首弦樂四重奏的主題采用了中古調(diào)式與大小調(diào)式的混合。

g小調(diào)音階：

g弗里幾亞音階：

在這首弦樂四重奏中，德彪西還通過全音階與大小調(diào)式的交替，使調(diào)性呈現(xiàn)出了模糊和清晰的強烈對比，對整個作品的發(fā)展起到了重要作用。全音階的主要特點是各個音級之間沒有主次之分，也不存在傾向性或是解決的問題。如下圖所示，全音階被運用在高潮出現(xiàn)以前，使整個調(diào)性模糊，隨后大小調(diào)式出現(xiàn)，使眼前一亮，頓時調(diào)式清晰，并出現(xiàn)了高潮部分的主題。從力度上看，94小節(jié)處于較弱的力度，到97小節(jié)全音階樂句時，力度加大，在情緒上為高潮的出現(xiàn)做了鋪墊。從調(diào)式上看，94—96小節(jié)為D大調(diào)，97—100小節(jié)為全音階，101—102小節(jié)為#F大調(diào)，調(diào)性從穩(wěn)定發(fā)展到模糊再到穩(wěn)定，這種交替造成了音響的不穩(wěn)定性，富有特色。

三、《g小調(diào)弦樂四重奏》第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)分析

《g小調(diào)弦樂四重奏》雖然具有德彪西獨特的風格，但在曲式結(jié)構(gòu)上卻采用了傳統(tǒng)的模式，全曲共有四個樂章。本文所分析的第一樂章為奏鳴曲式，在曲式結(jié)構(gòu)上遵循了奏鳴曲式的基本布局，包括呈示部（1—74小節(jié)）﹑展開部（75—137小節(jié)）﹑再現(xiàn)部和尾聲（138—194小節(jié)）。

德彪西說過:“感覺和曲式的世界在不停地更新”，也正是因為如此，在德彪西的音樂中出現(xiàn)了許多與之前作曲家所不同的東西，在曲式結(jié)構(gòu)上也是如此。傳統(tǒng)的奏鳴曲呈示部一般包括主部﹑連接部﹑副部以及結(jié)束部四個部分，但在這首弦樂四重奏中，呈示部由主部﹑副部以及結(jié)束部三個部分組成，主部與副部之間沒有特定的連接部分。整首作品中，主題材料被充分的運用到各個部分，展開部是呈示部主題的變化發(fā)展，再現(xiàn)部是對主題材料的自由運用，由此看出主題材料的重要性。

四、結(jié)語

德彪西作為印象派音樂的主要代表人物，《g小調(diào)弦樂四重奏》是其創(chuàng)作的唯一一首弦樂四重奏，無論是創(chuàng)作背景還是創(chuàng)作手法上這首作品都具有很大研究價值。我們通過對作品第一樂章的主題材料﹑調(diào)式調(diào)性以及曲式的分析，更加充分的了解德彪西精妙的構(gòu)思和大膽的想象，這些都是值得我們思考和學習的。

[1]（美）湯普森.德彪西——一個人和一位藝術(shù)家[M].中央音樂學院出版社,2006.

[2]毛曉驊.德彪西《g小調(diào)弦樂四重奏》的創(chuàng)作技法研究[D].南京師范大學2004.

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