夏勝利

摘要：本人從事釉上山水繪畫近30年，一直研習(xí)山水畫的意境表達(dá)，在創(chuàng)作中將本人情感融入畫境，也試圖將觀者帶進(jìn)我的山水世界。

關(guān)鍵詞：新彩 山水畫 意境

一、釉上新彩山水畫的歷史溯源

縱觀中國繪畫歷史長河，其早期根本沒有山水畫作之說，當(dāng)時(shí)的山水只限于伴著人物主體以輔景形式而出現(xiàn)的粗糙簡單的裝點(diǎn)，所謂的“大人小山”的時(shí)代特點(diǎn)就是其真實(shí)寫照；這種現(xiàn)象一直持續(xù)到隋唐，山水畫才漸漸擺脫了陪襯角色逐步成為作畫的主要對象，并在五代、北宋年間逐漸發(fā)展成熟，最終成為繪畫中一個(gè)獨(dú)立畫科。

瓷上山水繪畫與紙上山水繪畫的發(fā)展并沒有多大差異，但在科技飛速發(fā)展的今天，新彩裝飾以其特殊的材料，獨(dú)特的技法，豐富的效果迅速成為時(shí)代的寵兒，不僅在內(nèi)容上推陳出新，也在裝飾效果上大膽突破，形成了具有濃厚文化韻味和鮮明繪畫風(fēng)格的藝術(shù)精品形式，堪稱當(dāng)代陶瓷繪畫形式的一顆新星。

二、新彩山水畫的意境表速

1、構(gòu)圖法則

構(gòu)圖即“章法”，在陶瓷山水意境表現(xiàn)中占據(jù)極其重要的地位，陶瓷作為二維平面和三維空間結(jié)構(gòu)于一體的特殊材料，要將作品各個(gè)角度的畫面與造型融于一體，就需要藝術(shù)家的精心策劃和多年藝術(shù)修養(yǎng)的沉積。

新彩山水畫最常用的構(gòu)圖原則大致有精取、疏密、分段、滿布、折帶、凹型、對角線法則等，合理的構(gòu)圖不僅能表述清晰畫意，更能完善畫面意境，所謂“有畫的地方是畫，無畫的地方也是畫”。

構(gòu)圖法則雖有公認(rèn)的幾個(gè)準(zhǔn)則，卻萬萬不可死守，需要結(jié)合實(shí)際靈活運(yùn)用，不斷創(chuàng)新。其中精取法指畫面精髓集中突出在一點(diǎn)，此外均大致略過，使畫面營造一種無限空間和深邃空靈的感覺。疏密法顧名思義是以疏密關(guān)系處理畫面，運(yùn)用輕重、濃淡、虛實(shí)的對比，突出主題。分段法是在大型畫作中常用的一種手法，先將畫面合理分成幾段，段與段之間用云霧自然過渡開來，合理安排畫面主賓關(guān)系，做到有主有次，同時(shí)又是氣韻貫通的一幅完整山水畫作品。折帶法、凹型法、對角線法都是以形象的具體位置關(guān)系解決構(gòu)圖的難題，折帶法似一條布帶將畫面從左折向右，再從右折向左，左右相折，呈步步高升之狀，當(dāng)然也可以從右折向左，再從左折向右，形成類似“s”形狀的構(gòu)圖形式，又或是將折帶法左右利用起來，這種折帶法尤其在古人立幅山水畫中利用頗多。凹型法與對角線法類似于折帶法，可合理將“凹”或?qū)蔷€拉伸、倒置，靈活安排畫面。除此之外，構(gòu)圖方法數(shù)不勝數(shù)，構(gòu)圖訓(xùn)練不是一日之功，需要不斷研習(xí)和創(chuàng)新。

2、新彩山水畫裝飾虛實(shí)處理

當(dāng)今的陶瓷繪畫創(chuàng)作非常講究虛實(shí)的對比給人帶來的飄渺意境。虛與實(shí)的提出最早開始于中國古典哲學(xué)的“有無相生”，其中的“有”、“無”即是“實(shí)”與“虛”，這是一種相互對立的關(guān)系，“實(shí)”給人提供實(shí)的條件，“虛”即發(fā)揮了作用。新彩山水畫中融入“實(shí)”與“虛”，正契合“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境”一語。

“實(shí)”在繪畫作品中所代表的是創(chuàng)作者將情思直接通過現(xiàn)實(shí)存在物象直接表達(dá)出來的部分。“虛”則指的是繪畫作品中創(chuàng)作者基于自己的情感表達(dá)與意境的營造有意要隱去的部分。其實(shí)，在陶瓷繪畫創(chuàng)作的藝術(shù)處理中，“虛”的表現(xiàn)相對于“實(shí)”應(yīng)當(dāng)更加花費(fèi)心思，以虛襯實(shí)可以將畫面中的引申意義突顯出來，得到充分的表現(xiàn)。老子說：“知其白、守其黑”講的就是虛實(shí)相間的理論。

“虛”并不是不重要，而是藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中對其藝術(shù)效果進(jìn)行的有目的、有取舍的藝術(shù)再創(chuàng)作，通過實(shí)的展現(xiàn)使畫面清楚、明確、突出，更加營造虛的氛圍，從而在藝術(shù)表現(xiàn)力上更靈活，更具魅力和趣味。

3、新彩山水畫裝飾的藝術(shù)意境

山水畫講究氣韻融合，意境遐想。一件成功的藝術(shù)作品能給觀者營造一個(gè)形有盡而意無窮的審美想象空間。意境在新彩山水畫創(chuàng)作中是經(jīng)過主觀加工過的客觀事物精粹部分的提煉與集中，是通過融入創(chuàng)作者的思想情感，經(jīng)過深度的藝術(shù)加工再創(chuàng)作的富有“人格化”色彩的想象與延伸。

熊國輝先生的《水鄉(xiāng)人家》就是一件能夠產(chǎn)生意境遐想的作品，它體現(xiàn)出主與客、情與景、形與神、動與靜、虛與實(shí)等方面的完美統(tǒng)一，它更是富有神秘生命力的作品，以意境連通了作品與觀者，創(chuàng)作者與觀者的心靈。此作品有實(shí)有虛，最引人注目的是左邊的亭臺樓閣隱約藏在山石后，遠(yuǎn)景依左到右漸漸虛化，使視覺中心集中于亭臺樓閣之中，仿佛觀者就站在巨石之上，不禁讓人想要舉目遠(yuǎn)眺，一探究竟。整個(gè)畫面表現(xiàn)出了“物我相融，天人合一”的美妙境界，這正是新彩山水繪畫所追求的精神本原，也是中國繪畫藝術(shù)靈魂的象征和追求的最高境界，正如王國維說過的“一切景語皆情語”才能“境界全出”。

三、新彩山水畫裝飾的發(fā)展前景

陶瓷繪畫與山水題材有著血與肉的聯(lián)系，山水題材作為陶瓷裝飾的一個(gè)重要方面不可忽視，陶瓷新彩技法也給山水題材的表達(dá)帶來了新鮮血液。在繪畫久遠(yuǎn)的歷史中，陶瓷裝飾伴隨繪畫發(fā)展史不斷向前邁進(jìn)，早己不單單是一種載體，更是繪畫史的諸多表現(xiàn)形式的重要補(bǔ)充，新彩山水畫裝飾的發(fā)展也必然會朝著更加輝煌的康莊大道前進(jìn)。

四、結(jié)論

陶瓷新彩山水繪畫作為一門獨(dú)立的繪畫題材，以特殊工藝和技法將山水畫的獨(dú)到意境完美結(jié)合于陶瓷藝術(shù)精品中，不僅體現(xiàn)了其自身的獨(dú)特性，也迎合了人們的喜愛。本人也必然會在新彩山水繪畫理論、工藝技法、藝術(shù)表現(xiàn)上更加努力，爭取創(chuàng)作出更多能賞、能感的藝術(shù)佳作。