陳欣
[摘要]“間離效果”主張演員將角色表現(xiàn)為陌生,觀眾與劇情保持距離;“無厘頭”強(qiáng)調(diào)演員為了搞笑表演夸張,帶給觀眾意想不到的滑稽效果,兩者之間精神共通。本文運(yùn)用布萊希特的“間離效果”戲劇理論對周星馳新作《美人魚》進(jìn)行解讀,具體指出這部電影是通過對現(xiàn)實(shí)、童話、人性的間離,表達(dá)導(dǎo)演意圖,強(qiáng)調(diào)觀眾思考。同時,認(rèn)為間離效果處理不當(dāng)引起的主題不明確和情節(jié)矛盾性,是電影上映后評價兩極化的主要原因。
[關(guān)鍵詞]間離效果;陌生化;無厘頭;《美人魚》
“間離效果”,又稱“陌生化效果”,是德國著名戲劇家布萊希特的核心理論,是“一種使所要表現(xiàn)的人與人之問的事物帶有令人觸目驚心的、引人尋求解釋、不是想當(dāng)然的和不簡單自然的特點(diǎn)。這種效果的目的是使觀眾能夠從社會角度做出正確的批判”。2005年,《看電影》雜志編輯唐仁躍在他的文章中將周星馳的無厘頭電影和布萊希特的陌生化理論聯(lián)系在一起,認(rèn)為“將角色的陌生化和時空結(jié)構(gòu)的改變,是布萊希特陌生化理論的兩個主要方面,同樣可以用來闡述周星馳的無厘頭電影”?!盁o厘頭”,來自粵方言,本意指一個人言行毫無意義,后來因?yàn)橹苄邱Y在《大話西游》中的搞笑對白和這個詞義相符,于是就成了周星馳代表性的個人表演方式?!睹廊唆~》秉承了周星馳一貫的“無厘頭”風(fēng)格,演繹了一段人魚愛情故事。本文將結(jié)合“間離效果”理論從主題指向、人物形象、敘事結(jié)構(gòu)以及潛在問題方面具體分析這部無厘頭電影的內(nèi)容意蘊(yùn)。
一、主題指向:對現(xiàn)實(shí)的間離
問離效果和傳統(tǒng)戲劇理論最大的區(qū)別是盡量讓觀眾不要融入劇情,要在觀影過程中保持理性,以便能從自身經(jīng)驗(yàn)中收獲對現(xiàn)實(shí)的思考。《美人魚》的主題表達(dá)方式在這一點(diǎn)上與問離理論高度吻合。
《美人魚》是一部環(huán)保主題的電影,影片自始至終以環(huán)保為中心展開敘事。影片一開場就是各種有關(guān)環(huán)境破壞、海洋動物生存危機(jī)的新聞和紀(jì)錄片真實(shí)影像。紀(jì)錄片《海豚灣》中捕殺海豚的血腥鏡頭在電影中兩次出現(xiàn),一次是在影片開場,一次是男主角劉軒在發(fā)現(xiàn)人魚后上網(wǎng)查找資料的過程中。電影中的一句經(jīng)典臺詞是“如果世界上連一滴干凈的水、一口新鮮的空氣都沒有,掙再多的錢,都是死路一條”,這句話女主角和男主角都曾說過。這些直白的說教之外,喜劇卻是主要的敘事手段,比如影片第一幕由沉重的真實(shí)影像直接轉(zhuǎn)入一個笑料百出的假冒“世界奇珍異獸博物館”,看似讓人摸不著頭腦,實(shí)則奠定了這部電影無厘頭的喜劇風(fēng)格,將觀眾帶入美人魚的幻想世界。其他場景中,美人魚用可愛的海膽殺人、回家踩滑板、出門用大彈弓、解毒居然用白酒,人魚族用魚骨頭和狼牙棒做武器……這些道具雖然和美人魚的海底生活看似相符,但離我們現(xiàn)實(shí)生活卻很遙遠(yuǎn),借助童話元素打亂時空結(jié)構(gòu),總讓人無法融入劇情,具有反諷意味。
值得一提的是,安徒生童話《海的女兒》成為這部電影的意象依托?!睹廊唆~》故事的發(fā)生地是一個打算填海做房地產(chǎn)開發(fā)的海豚聚集區(qū),可影片卻一言以蔽之,交代海豚已被聲吶全部毀滅。我們只能看到因聲吶驅(qū)逐遍體鱗傷的美人魚,看不到任何海豚,電影中的美人魚就指代現(xiàn)實(shí)中真正遭受聲吶危機(jī)的海豚,這一點(diǎn)看完電影的觀眾多多少少都能聯(lián)想到。將海豚幻化為具有攻擊性和綺麗美的美人魚,這樣巧妙的暗喻彰顯了海豚的善良純真和悲慘遭遇,表現(xiàn)了人類為了一己私利對自然生態(tài)的嚴(yán)重破壞和對野生動物的殘忍傷害,這是電影《美人魚》真正的主題指向。
回想曾經(jīng)廣受關(guān)注的環(huán)保主題作品,紀(jì)錄片占多數(shù),有用真實(shí)記錄發(fā)人深省的《海豚灣》、以溫情見長的紀(jì)錄片《帝企鵝日記》,而電影作品多和科幻、災(zāi)難聯(lián)系在一起,比如以科幻效果震撼人心的好萊塢電影《后天》,讓人幾乎信以為真的馮小寧科幻電影《大氣層消失》。環(huán)保向來是一個嚴(yán)肅的話題,《美人魚》的獨(dú)到之處在于周星馳用他擅長的喜劇元素對環(huán)保這一現(xiàn)實(shí)題材重新解構(gòu)。這是一種全新的表達(dá)方式,一來它和過去周星馳無厘頭電影中純粹的小人物勵志故事區(qū)別開,加入環(huán)保這一正義話題,電影立意深刻;二來它和過去環(huán)保電影中的悲劇或正劇意味不同,混入喜劇效果,讓人在笑聲中始終遠(yuǎn)離殘忍現(xiàn)實(shí),站在客觀的立場上建立起環(huán)保理念。
二、人物形象:對童話的間離
安徒生童話《海的女兒》是一出愛情悲劇,講述了一個美麗善良的美人魚公主因?yàn)閻凵狭岁懙厣嫌⒖〉耐踝?,和巫婆交換條件忍痛變成了人類,最終為了王子的幸?;癁榕菽墓适隆_@則童話在全世界廣為流傳,賦予了美人魚經(jīng)典的美好形象。電影《美人魚》雖然也是改編的,但它和童話是完全不相關(guān)的兩個故事,時空背景被置換后,人物形象也被顛覆。
電影中的女主角美人魚珊珊的第一次亮相是值得玩味的,她化著俗氣的妝,言行沒有少女的矜持,用可笑的姿態(tài)行進(jìn),以底層平民的身份出現(xiàn),她失去了童話中所有的魅力,沒有動人心魄的美貌,沒有美麗的雙腿,只能硬生生地將魚尾藏在靴子里。直到她自如地劃著滑板回到廢棄的船艙,脫下媚俗劣質(zhì)的魚尾裙之后,才展示出她流光溢彩的美麗魚尾,這一刻終于回歸了美人魚童話般的動人形象。飾演女主角的新人演員林允是通過網(wǎng)絡(luò)海選在12萬人中脫穎而出的,之前沒有任何演戲經(jīng)驗(yàn),也不以顏值取勝,用劇中的經(jīng)典臺詞來形容,“眼睛像綠豆,鼻子像頭蒜,牙齒像狼狗”,和人們心目中的“星女郎”形象相去甚遠(yuǎn),對問離效果的發(fā)揮卻是一種輔助。
鄧超飾演的男主角劉軒也不是出身高貴的王子,而是白手起家、一身銅臭的地產(chǎn)商,他唯利是圖,囂張跋扈的外表下有一顆敏感寂寞的心。影片中有一個細(xì)節(jié),他為了證明自己很厲害,貼上了胡子偽裝成大人,掩飾內(nèi)心的脆弱。而當(dāng)美人魚珊珊在和他的相處中揭下他的偽裝面具“胡須”時,他被珊珊的純真打動,找回了曾經(jīng)善良的自我,放棄了殺戮,變成正義的化身,用全力保護(hù)了美人魚家族免遭滅絕,和童話中認(rèn)不出美人魚的王子完全不同,他是一個有情有義的英雄形象。
除此之外,張雨綺飾演的反派李若蘭和她的團(tuán)隊比童話中的老巫婆險惡到極致,羅志祥飾演的八爪魚八哥善良執(zhí)著,這些個性鮮明的人物角色豐富了童話的人物關(guān)系,演員故意露出明顯的表演痕跡,遠(yuǎn)離童話中的人物形象,讓人耳目一新。現(xiàn)在看來童話只是導(dǎo)演的靈感來源,是這部電影的產(chǎn)生背景,影片角色和童話的差別時刻提醒觀眾要以一個局外人的角度審視戲中的人物。
三、敘事結(jié)構(gòu):對人性的間離
《美人魚》的情節(jié)有兩次重要的突轉(zhuǎn),都是關(guān)乎人性的轉(zhuǎn)變。第一次是在游樂場里,身負(fù)復(fù)仇重任的美人魚珊珊和打算填海賺錢的商人劉軒因?yàn)楣餐膼酆茫ǔ钥倦u)坐在一起,珊珊的純真使劉軒袒露了心路歷程,兩人產(chǎn)生心靈的碰撞。這次約會使本不具有人性的美人魚愛上了人類,人魚師太在片中揭示了這一點(diǎn):“為了救你心愛的人,不惜犧牲一切,這是你的本性。”而商人劉軒在開場就自稱:“我是個俗人,只對萬惡的金錢感興趣?!彼呀?jīng)是一個丟失了人性的人,因?yàn)槌錾肀拔⑹冀K遭到合伙人兼追求者李若蘭的嘲諷,一個雞腿讓他想起了貧窮卻幸福的童年,遇到珊珊仿佛遇到了人生的知音,使他重拾人性中有血有肉的一面,為后半段改邪歸正埋下伏筆。第二次重要突轉(zhuǎn)是當(dāng)劉軒將發(fā)現(xiàn)人魚是關(guān)閉聲吶的原因告知李若蘭時,李若蘭轉(zhuǎn)身就帶領(lǐng)所謂的科學(xué)家團(tuán)隊去活捉人魚,原來她和劉軒合作投資的真正目的竟然是為了研究美人魚。李若蘭的真實(shí)內(nèi)心讓觀眾愕然,她才是那個沒有人性的反面人物,影片從這一刻開始,已經(jīng)讓人笑不出來了,它將觀眾立刻拉回現(xiàn)實(shí),開始思索導(dǎo)演的深意究竟是什么。
人性是這部環(huán)保主題電影討論的重點(diǎn),然而電影情節(jié)的高潮是讓劇中人一再遠(yuǎn)離人性,將殘忍殺戮的場面放在眾目睽睽之下,以喚起觀者的良知。當(dāng)看到李若蘭帶領(lǐng)一幫和《海豚灣》中捕殺者穿著類似、全副武裝的手下去剿滅人魚時,就知道事情絕對比事先說的“捕捉”嚴(yán)重得多,被激發(fā)起良知的觀眾總會不自覺地站在支持人魚的立場上,期待人魚有能力自救,打敗人類,或者劉軒能及時趕到英雄救美。讓人沒想到的是,最壞的情況毫無預(yù)期地出現(xiàn)了,入侵的人類直接將無情的槍口對準(zhǔn)手無寸鐵的人魚,集中火力猛攻,讓人魚無處躲藏,人性在這一刻蕩然無存。劉軒在最后一刻趕到也于事無補(bǔ),當(dāng)他用血肉之軀抱起奄奄一息的珊珊放生大海時,反襯出仍繼續(xù)射擊的李若蘭的殘忍,人性的爭議在此刻被最大化。許多觀眾被這一幕感動的同時又深感無助,讓人不由得想起現(xiàn)實(shí)世界海豚的悲慘遭遇,學(xué)會珍惜眼前的美好生態(tài),這是導(dǎo)演重現(xiàn)類似《海豚灣》中屠殺畫面的目的。
四、“間離效果”帶來的問題
間離效果,就是讓觀眾看戲,但并不融入劇情。這個理論本身并不會帶來問題,但如果把握不恰當(dāng),就會帶來一些邏輯上的問題,讓人看不懂導(dǎo)演的意圖。
(一)主題不明確
關(guān)于這部電影的主題是有爭議的。這部電影是作為環(huán)保主題愛情喜劇上映的,關(guān)于這個定性,有兩個問題值得商榷。首先,這到底是喜劇還是悲劇?我們知道,整部電影還是周星馳的無厘頭風(fēng)格,電影院中觀眾笑翻全場,喜劇表現(xiàn)可圈可點(diǎn),電影的大團(tuán)圓結(jié)局也一改童話的悲劇色彩,讓美人魚珊珊在劉軒家中生活,并和人魚家族一同重游大海。但環(huán)保是一個嚴(yán)肅的現(xiàn)實(shí)問題,用喜劇效果包裝它總讓人笑得很尷尬,魯迅先生說:“悲劇就是把美好的事物毀滅給人看。”電影的高潮之處被毀滅的不僅是象征海豚的美人魚,還有觀眾被喚起的喜悅和童心,這符合悲劇的審美特征。
其次,這部電影的主題究竟是愛情還是環(huán)保?人魚師太在這部電影中是一個修煉百年,擁有絢麗魚尾和無上權(quán)威的角色,她在影片中有一句畫龍點(diǎn)睛的臺詞:“人類是邪惡的,但是也有正義的,愛是包容,也是忍耐,它經(jīng)得起時問的考驗(yàn),永不休止。”周星馳在發(fā)布會中也曾表示:“這次的大團(tuán)圓結(jié)局不僅源于自己內(nèi)心的童話情結(jié),同時也表達(dá)了有情人終成眷屬才是最美的歸宿?!钡拇_,大團(tuán)圓的結(jié)局不但符合觀眾的審美需求,而且除了童話愛情還傳達(dá)了人與自然和諧相處的理念??上挠捌臄⑹聝?nèi)容來看,用人魚之戀來表達(dá)環(huán)保主題僅僅是導(dǎo)演的美好期待,圓滿的愛情成為敘事主線,反而弱化了現(xiàn)實(shí)中對人們環(huán)保意識的呼吁,影片高潮之處美人魚躺在血泊中時多少人已從童話中驚醒反省自身,可大團(tuán)圓的結(jié)局最終還是以遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的美好假象安慰了觀眾。
(二)情節(jié)矛盾性
情節(jié)的矛盾性一般指三個方面,一是相對于歷史故事有改動,二是跟日常生活現(xiàn)實(shí)不相符,不合常理,三是故事本身進(jìn)展自相矛盾?!睹廊唆~》電影本身是充滿童話非現(xiàn)實(shí)感的,但不是所有的情節(jié)都能靠想象來解讀,矛盾性主要體現(xiàn)在故事無法自圓其說。電影上映后最讓人詬病的就是富商劉軒和美人魚珊珊的這條愛情主線,只用一場吃雞的戲就讓兩個世界的人愛上彼此是缺乏說服力的。珊珊跟劉軒的相遇不是偶然,她背負(fù)了整個美人魚家族的復(fù)仇愿望,是為了刺殺劉軒才故意接近他的。而劉軒本是一個混跡于復(fù)雜商場的情場老手,怎么會看不穿珊珊刺殺他的行跡,而且還能輕易地愛上一條美人魚,這樣的人物設(shè)定未免過于牽強(qiáng)。人物性格不豐滿,情節(jié)太單薄,使這部電影的故事框架缺乏足夠的說服力。
“問離效果”雖然是布萊希特提出的理論術(shù)語,但實(shí)際上在他提出之前這種戲劇特征就自然存在了,是他從中世紀(jì)民間戲劇和梅蘭芳的表演中發(fā)現(xiàn)并加以發(fā)展而來的?!盁o厘頭”是以夸張、諷刺和自嘲為特點(diǎn)的一種表演方式,強(qiáng)調(diào)演員表演和生活保持距離,這為筆者的理論移植提供了可能性?!皢栯x效果”只是本文用來解讀這部電影的理論依據(jù),而不代表周星馳導(dǎo)演的藝術(shù)手法,《美人魚》作為周星馳導(dǎo)演的環(huán)保主題愛情喜劇,無論是現(xiàn)實(shí)、童話還是人性,都是周星馳想通過這部電影訴求的個人情懷。