王利橋　王春燕

摘 要：在前文《真善美——舞蹈與書法的靈魂》的研究中得知，不論是書法還是舞蹈，因為有了真善美的內(nèi)在本質(zhì)，這些藝術(shù)形式才能保持活力，散發(fā)出永久的魅力和迷人的姿態(tài)。在進一步研究中發(fā)現(xiàn)書法藝術(shù)與舞蹈作品在結(jié)構(gòu)、韻律、節(jié)奏以及意境上都有著相通之處。本文將二者的相通之處進行對比研究，在前文的基礎(chǔ)上，總結(jié)出共性聯(lián)系并加以分析，以求藝術(shù)相互吸收借鑒，使得藝術(shù)發(fā)展空間更為廣闊。

關(guān)鍵詞：書法；舞蹈作品；共性

1 書法與舞蹈的介紹

自古以來，中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的書法與舞蹈就有著千絲萬縷的聯(lián)系。追溯其歷史，二者同源共流。首先從外在形式上看，他們都屬于由線條組成的造型藝術(shù)；從內(nèi)容上來講，二者都是創(chuàng)作者通過創(chuàng)造意象以表達個人的精神、抒發(fā)主觀情感的外顯藝術(shù)。二者水乳交融，關(guān)系緊密，宗白華曾在自己的著作《藝境》中說道：“書畫都通于舞。它的空間感覺也同于舞蹈與音樂所引起的力線律動的空間感覺?！盵1]李澤厚曾在其著作《美的歷程》中也說：“如同音樂與詩的關(guān)系，舞蹈之于書亦然?！盵2]

由于二者密不可分的關(guān)系，越來越多的專家學(xué)者在他們身上投入大量的心血和關(guān)注。舞蹈創(chuàng)作中以書法為題材的作品在近幾年更是頻頻出現(xiàn)，例如似行云流水般的古典舞《扇舞丹青》、“以筆來書、書中帶韻”的《書韻》，由黃豆豆編創(chuàng)與表演的《甲骨隨想》以及由現(xiàn)代舞大師林懷民創(chuàng)作的舞劇《行草》和由編舞家劉琦創(chuàng)作的《臨池》，都是非常典型的例子。尤其是在2008年北京奧運會的開幕式上，由國際著名編舞家沈偉編導(dǎo)的《畫卷》篇，舞者以身體為筆，融入中國水墨畫與中國書法的獨特藝術(shù)手法，創(chuàng)造出一幅動人心弦的史詩般的畫卷，讓觀眾對作品產(chǎn)生了強烈的共鳴，大家無不為中國博大精深的文化和編導(dǎo)的絕妙創(chuàng)意所震撼。下面，筆者就書法藝術(shù)與舞蹈作品中的共性作簡要梳理。

2 書法藝術(shù)與舞蹈作品的共性研究

2.1 嚴(yán)謹(jǐn)縝密——兩種藝術(shù)結(jié)構(gòu)的相通之處

書法的結(jié)構(gòu)稱之為布白，這其中包括章法布白和字體的布白。對書法作品的整體安排首先體現(xiàn)章法布局上，精妙的布局、和諧的章法可以極大地豐富和凸顯作品本身的韻味，給人以愉悅的審美體驗。創(chuàng)作書法藝術(shù)，務(wù)求合理布局、協(xié)調(diào)通暢，使作品具有非凡的藝術(shù)效果和強烈的藝術(shù)感染力。例如王羲之行書代表性作《蘭亭序》疏密相間、布白巧妙、變化而不失法度；再比如“天下第一關(guān)”的匾額，字與匾之間、甚或是匾額與城樓間，都構(gòu)成了密不可分的有機整體，整幅作品氣象自然、意境深遠，給人以大氣磅礴、排山倒海之勢。

舞蹈結(jié)構(gòu)包含了作品的內(nèi)部架構(gòu)及其局部間結(jié)合的方式，它是根據(jù)作品主題需要，使作品內(nèi)容表達流暢自然的重要藝術(shù)手段。舞蹈結(jié)構(gòu)形式的多樣性決定了它的個性化、獨特化的表達方式。例如舞蹈作品《書韻》從一個“靜”開始，塑造了一個氣質(zhì)優(yōu)雅、專注于書寫的古代書法家形象，舞者手握毛筆，若有所思，動作舒緩而沉定，顯示出其鎮(zhèn)定自若之態(tài)。伴隨鼓聲的急促加劇，舞者由“靜”到“動”，通過“筆”這一道具，開始一系列高難度舞蹈動作，身形似毛筆在輾轉(zhuǎn)騰挪，仿佛在書寫一副剛勁流暢、氣韻生動的佳作。慢慢地，音樂舒緩下來，舞蹈動作宛如落筆殺青。整個舞蹈結(jié)構(gòu)層次清晰、環(huán)環(huán)相扣。在舞蹈動作的設(shè)置上，也將書法用筆中的“起、承、轉(zhuǎn)、合”等手法表現(xiàn)的恰到好處。

2.2 氣韻生動——兩種藝術(shù)節(jié)奏韻律的相通之處

在節(jié)奏韻律上，中國書法所體現(xiàn)出來的動態(tài)美和舞蹈的節(jié)奏韻律有異曲同工之處。節(jié)奏來源于生活，是一種符合特定規(guī)律且不斷重復(fù)變化的運動形式，節(jié)奏是藝術(shù)作品活力與生機的源泉，可以加強藝術(shù)美的體驗。書法家在書寫時需借力于線條的運動，用筆之徐疾、輕重、虛實、呼應(yīng)以及空間結(jié)構(gòu)等構(gòu)成書法藝術(shù)的節(jié)奏，然后通過用筆的速度和墨色的變化來體現(xiàn)其韻律感和節(jié)奏感。例如王獻之的《中秋貼》和張旭的《古詩四帖》，其線條的飛舞、跳躍和粗細的變化，墨色的濃淡等無不體現(xiàn)了作品的節(jié)奏韻律之美。

“舞蹈節(jié)奏韻律的動態(tài)形式，一般表現(xiàn)為動作力度強弱的變化、動作幅度的大小變化、動作速度快慢的變化?！盵3]在這種對比和變化中，呈現(xiàn)出舞蹈作品的不同審美情態(tài)。舞蹈作品之所以吸引人們的眼球，主要是因為舞者在身體運動過程中所產(chǎn)生的動態(tài)線條的力度、速度和幅度的變化能夠?qū)τ^眾的視覺細胞產(chǎn)生強烈沖擊。例如在舞蹈作品《書韻》中，舞者以“筆”為引導(dǎo)帶動肢體的韻律和氣息，“以筆為身，以身當(dāng)筆”，二者化而為一，不僅讓觀眾感受到了節(jié)奏上的輕重緩急，也感受到了剛?cè)岵牧α俊Ｎ璧竸幼髦锌炻?、輕重、緩急、動靜銜接等恰到好處，連綿有力，嵌頓鏗鏘。這也正是書法所追求的精神所在。

2.3 高雅悠遠——兩種藝術(shù)意境的相通之處

意境是表現(xiàn)中華民族藝術(shù)特征的專用術(shù)語，是中國傳統(tǒng)文化與美學(xué)的審美氛圍，也是書法藝術(shù)和舞蹈作品的核心與靈魂之所在。書法是以漢字結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，通過書法家的筆墨情韻以及線條的變化和組合，寄寓和表達著藝術(shù)情感、創(chuàng)造意境的造型藝術(shù)。而舞蹈則是舞者運用其肢體語言，以其動態(tài)的線條、力感和節(jié)奏來表達情感與增加審美愉悅的人體動作藝術(shù)。二者都是通過主觀情感的外在表達來構(gòu)造意境美。如王羲之《蘭亭序》以流美的線條、柔和的筆觸書寫山水畫境，其順應(yīng)自然的平和之美，正是其人格心靈的體現(xiàn)；而顏真卿的《祭侄文稿》則以悲壯粗獷的文義和符號語言，通過磅礴恢宏的筆觸，展現(xiàn)了創(chuàng)作者的浩然正氣和不懈追求。《書韻》以古典舞的形態(tài)和韻律將內(nèi)在的思想用肢體語言清晰自然地表現(xiàn)出來，“有機地將毛筆與舞蹈風(fēng)格和人物情感表現(xiàn)融合在一起，淋漓盡致地表達出作品中的人物對書法深厚的情感，對書法的投入、癡迷、熱愛?！盵4]這也展示出了編創(chuàng)者對人物形象的準(zhǔn)確把握，對道具的精心使用，對舞蹈的巧妙構(gòu)思，從而才能創(chuàng)設(shè)出 “以筆來書、書中帶韻”“人體為書、書中有情”的舞蹈意境?！渡任璧で唷芬嗍侨绱耍瑥奈璧副倔w出發(fā)，通過舞者的身體和一把扇子，通過快慢相宜、剛?cè)嵯酀㈠e落有致的動勢，營造了一個恬靜、雅致、高原的古典意境，給觀眾帶來妙不可言的視覺享受。

3 結(jié)語

書法與舞蹈自古以來都有著千絲萬縷的聯(lián)系，書法和舞蹈都是創(chuàng)造意象以表現(xiàn)個人的情感、意趣的藝術(shù)形式。二者在結(jié)構(gòu)上、節(jié)奏韻律以及意境表達上都有著更深層次的相通之處。本文將二者的相通之處進行對比研究，總結(jié)出共性聯(lián)系并加以分析，從中華博大深邃厚重的文化中吸取養(yǎng)分，追求和體驗更高層次的審美藝術(shù)，以求藝術(shù)相互吸收和借鑒，創(chuàng)作出更有韻味的作品，同時拓展藝術(shù)的發(fā)展空間。

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