Text-曾令霞

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說紅船，談粵劇

Text-曾令霞

紅船即將重現(xiàn)珠江重溫粵劇舊夢，可船未啟航，浪已起程。睇睇原由：廣州電視臺新歷除夕夜舉行 “廣州好明天更好”新年倒數(shù)晚會，一個廣東藝術(shù)團用普通話及通俗唱法，首演即將公演的粵劇 《船說》。演員著西服，念白唱腔皆用普通話。根據(jù) 《船說》官網(wǎng)介紹，《船說》以百年前紅船戲班粵劇名伶臺前幕后的情感故事為內(nèi)容，以獨具特色的嶺南文化元素和創(chuàng)新的、時尚的、國際化的演藝方式，制造一個集珠江游船、旅游劇場、劇院表演和情景體驗于一體的全新的水上文化旅游演藝品牌，并計劃2016年農(nóng)歷新年前正式公演。《船說》領(lǐng)軍人物聲稱： “如果粵劇僅僅是讓懂粵語的人來聽，它不會有發(fā)展的?！贝伺e此言一石激起千層浪，粵劇的語言問題成了爭論的焦點，眾說紛紜。激辯雙方主要圍繞如下幾個關(guān)鍵詞來展開討論：粵劇、粵語、紅船、本土性。

最近讀了祝春亭、辛磊合著的長篇歷史小說 《大江紅船》，作家關(guān)注的也是以上幾個層面的問題。小說以民國時期為敘事背景，圍繞廣州珠江水域紅船弟子的命運遭際展示了粵劇由草根向殿堂藝術(shù)痛苦裂變的過程。就女班而言，按照級別，粵戲戲班分為 “省港大班”、“落鄉(xiāng)班”、“天臺班”、“茶居班”等。要想從 “天臺班”、“落鄉(xiāng)班”過渡到 “省港大班”，道路相當漫長，將戲演到廣州 “海珠戲院”及香港的大戲院是所有戲班的夢想，那意味著已擠身“省港班”之列。小說借粵劇紅船女班 “鳳之影”的曲折成長故事印證了這一歷程。王國維認為，“戲劇就是以歌舞演故事”，本書恰以故事演繹了民國時期的粵劇紅船戲班史，整部歷史又分為以廣州為主的陸上史與以珠江流域為主的水上史，貫穿往來二者之間的是 “紅船”。珠江流域河網(wǎng)密布，早期粵劇班幾乎都靠紅船生存，紅船班是廣東梨園最具特色的戲班。粵劇戲班另一個特色便是傳播廣泛，凡有粵人的地方便有粵劇。書中提到 “鳳之影”粵劇女班先后在順德、高明、南海、江門、梧州、美國、新加坡、香港、澳門、天津、上海、廣州等地演出。除卻天津、上海，其他地方的演出都不涉及語言問題，因粵語的原因粵劇在北方的傳演頗受限制，小說借李睿這個研究粵曲的學者將粵劇在中國北方的傳播困境說了出來：

我覺得粵劇與許多地方戲，都陷入兩難的困境。若想讓全國觀眾接受，就必須采用國語，這樣，就會失去地方特色，從而失去地方觀眾。若想保持地方特色，牢牢抓住講方言的觀眾，又難以在全國推廣。我認為，粵劇發(fā)聲，就必須以白話為主，然后在白話的基礎(chǔ)上，對唱腔加以改進。地方戲，就得有地方特色，這種特色主要體現(xiàn)在唱念上。唱念的差異越大，特色就越明顯。

《大江紅船》與 《船說》關(guān)注的共同點在粵劇是否用粵語的問題上，但這是否也是兩者最大的差異呢？粵劇在小說中由水路走向陸路、從北方官話中掙脫出來追求本地語言，在 《船說》中將從岸上走進船艙用普通話演繹。紅船即將在珠江重現(xiàn)、漫游，此舉是延續(xù)還是違背了粵劇傳統(tǒng)？紅船與粵劇到底是怎樣一種關(guān)系？讓我們走進粵劇史、紅船戲班史，來一次溯本求源之旅。

粵劇是廣東省最大的地方戲曲劇種，又稱廣東大戲、廣府戲等，流行于兩廣、港澳等粵語地區(qū)和上海、天津、臺灣等地以及東南亞、美洲、歐洲等粵籍華僑、華人聚集的地方。粵劇的歷史淵源和形成發(fā)展，積淀深厚，既繼承了中國戲曲 “以歌舞載故事”的藝術(shù)傳統(tǒng)，又形成了自己的獨特風格。本地人組織的戲班演出，在不斷吸收外來的弋陽、昆山、梆子、皮黃等劇種聲腔的基礎(chǔ)上，積極汲取流行于廣東民間的俗樂和本地土戲唱腔等藝術(shù)營養(yǎng)，地方性日益突顯，逐漸成為具有濃郁嶺南韻味及風格特色的粵劇。明初，因軍旅、官宦、移民等原因，眾多外省戲班入粵演出。聲腔逐漸流入廣東，使戲劇活動蓬勃興起，隨著演出活動的日益活躍，本地人也加入了演出的行列，并開始建固定的戲臺。清代中期，本地戲班進一步吸收本地的文化資源，促使外來戲曲地方化，粵劇本地班集結(jié)佛山，逐步發(fā)展成為具有鮮明地方特色的戲曲劇種。早期的戲班，有外江班與本地班之分，外省劇種入粵的戲班，稱為外江班；由本地戲曲藝人組成的戲班，稱為本地班。外江班與本地班的競爭抗衡不斷，清道光楊懋建 《夢華瑣簿》載：“外江班妙選聲色，伎藝并皆佳妙，賓筵顧曲，傾耳賞心——錄酒糾觴，多司其職，舞能垂手，錦每纏頭；本地班但工技擊，以人為戲，所演故事，類多不可究詰……久申歷禁，故僅許赴鄉(xiāng)村搬演?！庇捎诋敃r廣東官府對外江班的推崇和對本地班的貶抑，外江班多盤踞于廣東的政治中心城市廣州，本地班多以佛山為據(jù)點并巡演于四鄉(xiāng)一帶。珠江三角洲河網(wǎng)縱橫，本地班赴四鄉(xiāng)演出，多以船為載。因船桅及船身均涂紅色，分外醒目，故粵人以紅船為本地班之代稱，粵伶也被稱為紅船子弟。明代萬歷年間，瓊花會館在佛山建立，該館是本地戲班藝人最早的行會組織，是各戲班聚眾酬愿、伶人報賽之所及紅船班的集散地。早期粵劇演出中心在佛山，清代乾隆至嘉慶、道光年間，盛況不減。咸豐四年，本地藝人李文茂率紅船子弟同天地會陳開所部在佛山、廣州等地反清，響應(yīng) “太平天國”運動，后進軍廣西建大成國。起義失敗后，清政府禁演本地戲，瓊花會館被毀，紅船藝人星散。同治七年，趁清廷禁令稍馳，專門管理各戲班 “賣戲”的營業(yè)機構(gòu)——吉慶公所在廣州黃沙成立，瓊花會館的行會傳統(tǒng)在此延續(xù)。光緒十五年，粵劇行會組織八和會館在廣州黃沙成立，在它的管理、推動和促進之下，粵劇重現(xiàn)繁榮景象。民國后期，因固定戲院的大量出現(xiàn)、陸上交通的便利、伶人自顧生命安全、河道淤堵嚴重等原因，紅船漸漸退出了江湖。

“未有八和先有吉慶，未有吉慶先有瓊花”，粵劇本地化的起始點是佛山，長篇歷史小說 《大江紅船》卻把著眼點放在吉慶公所成立以后乃至清末至民國這一時期的廣州紅船班，從紅船戲班史敘述的完整性來看，有缺失與斷層之憾。清代嘉慶至民國時期，紅船是廣府地區(qū)戲曲藝人主要的演戲工具。李文茂率領(lǐng)紅船弟子起義是粵劇發(fā)展史上的節(jié)點，它的直接結(jié)果是佛山的瓊花會館被毀，粵劇遭禁。一般認為，李文茂起義給粵劇的發(fā)展帶來重創(chuàng)，但粵劇遭禁恰恰是它成型的關(guān)鍵時期，其中紅船戲班功不可沒：第一，根據(jù)多位老伶工口述，粵劇遭禁以后，由于官府控制不過來，紅船還在珠江流域存在著，只不過是遠離中心城市，傾向游歷于偏遠的鄉(xiāng)村；第二，為求生存，粵劇遭禁后從城市走向鄉(xiāng)村，紅船班在游走的過程中融合、吸收了廣府民系的語言、風俗、信仰、曲調(diào)，培養(yǎng)了大批觀眾，促使本地班向粵俗化方向發(fā)展，為與外江班的抗衡打下牢實的民間基礎(chǔ)?；泟〉脑杏⑿纬珊蛡鞑ジ灿趶V府民間的紅船戲班傳演，而后粵劇發(fā)展成中國大型地方劇，成為近現(xiàn)代中外頗具影響力的地方劇種；第三，紅船戲班在清代乾隆年間開始建制，乃基于紅船的形制，也是粵劇組織的初始形式，紅船戲班在珠江水域演劇過程中形成了廣府藝人演戲的形式和規(guī)例，成為后來粵戲班建制的基礎(chǔ)，紅船班的出現(xiàn)及其形制組織的發(fā)展促成本地戲曲的成熟；第四，從傳播學的角度來看，紅船不但是交通工具，也是粵劇的傳播媒介。紅船戲班在珠江流域各鄉(xiāng)村傳演，使本地班進一步粵俗化，民間流行的紅船班演出逐漸助推粵劇的形成，并使之得到進一步傳播。它在珠江三角洲水域的游歷是一個采廣府民風、傳粵劇鄉(xiāng)土本色的過程，為粵劇的形成起到穿針引線的作用。紅船戲班涉珠江水域赴各鄉(xiāng)逐村傳演，逐漸形成結(jié)構(gòu)組織、演出形式和內(nèi)容、管理制度和習俗等充滿本土特色的粵劇基本元素，紅船本地班進一步粵俗化孕育了粵劇。紅船是闡釋粵劇形成和傳播的關(guān)鍵。紅船不僅是粵劇傳演的載體，還是粵劇吸納粵地地方文化營養(yǎng)并促使其由梆黃戲向粵劇轉(zhuǎn)變的要津渡頭。 《大江紅船》在紅船“傳”這方面寫到淋漓盡致，“吸”這方面的內(nèi)容卻少之又少，但作者非常重視粵語在粵劇形成過程中的嬗變。小說中寫到粵劇在梆黃戲階段唱念時興一半北方官話，一半廣州話?；浾{(diào)的唱念用的是廣州白話，音調(diào)不是地道的本土南音，而是在吸收北音的基礎(chǔ)上，形成的獨具特色的唱腔。民國時期，唱念的變化，先是以北方官話為主，后來半官半白，再往后，就以廣州白話為主了。大老倌馬師曾獨樹一幟研出馬腔，先是在唱念中時不時來幾段白話俚語，后來提倡用廣州白話念唱，他最先提出粵劇的概念，以粵劇作為廣東地方戲的統(tǒng)稱?？梢姡没浾Z演繹粵劇是粵劇自我認證的一把鑰匙。

厘清了粵劇紅船戲班史后，再回頭來看 《船說》去粵語化的主張與舉措，感覺即將在珠江啟航的紅船是一艘空心船，它的出現(xiàn)與紅船的歷史、傳統(tǒng)和精神內(nèi)核無關(guān)，與粵劇的自我價值守衛(wèi)背道而馳。這樣一艘船，它能行多遠？