羅雪婷

傳統(tǒng)哲學的身體注解——觀林懷民舞作《水月》有感

羅雪婷

2016年8月底至9月初，云門舞集《水月》在北京、廣州、上海、青島四城進行巡演，這部20世紀80年代的先鋒之作，到如今已是第18個年頭，自2007年在北京演出后，暌違9年，這部作品終于再次在大陸巡演?！扮R花水月皆成空”，這部靈感來自于佛偈的作品，之所以能使觀眾沉吟玩味，盡得“凈”“靜”之妙趣，應該說是得益于其對傳統(tǒng)哲學的深邃理解和靈妙表達。本文從這個角度出發(fā)，對《水月》這部作品進行了美學的品鑒和分析。

水月 云門舞集 林懷民 傳統(tǒng)哲學

云門舞集的創(chuàng)辦者林懷民曾說：“傳統(tǒng)文化，不管是民間故事，文學經(jīng)典，或書法美學，都是我的眷戀?！彼倪@部舞蹈作品《水月》便體現(xiàn)了他對東方傳統(tǒng)哲學和美學的深味和熱愛。這種對傳統(tǒng)的眷戀，形成了作品的底蘊，所謂靜水流深，傳統(tǒng)的美學精神已經(jīng)融入到這個舞蹈的每一個節(jié)奏、每一次律動、每一寸空間中去。筆者將這部舞蹈作品中所浸潤的傳統(tǒng)藝術(shù)之美歸納為三個方面——

一、不施不設(shè)美在精神

對于習慣了舞臺上炫彩斑斕、聲光電音的普通觀眾而言，《水月》的獨特之處，首先在于舞者素凈無華的裝扮——男舞者上身赤裸，女舞者身著肉色緊身衣，一襲飄逸寬大的白褲，烘托出遠離塵囂、清風道骨般的神韻，此外再無任何贅飾，可謂簡約至極，樸素得讓人訝異。

一束追光下，伴著大提琴醇厚而低沉的調(diào)子，舞者開始動作，波瀾不驚，舞的韻律融進了太極拳法，動作的由丹田出發(fā)，重心低沉，下肢穩(wěn)定，上身松弛，開合挪移仿佛都由氣主導，隨著舞者的意識自由流轉(zhuǎn)，緩急動靜自然交替，這種剛?cè)嵯酀穆蓜臃绞剑徽桥c“水”的意象相匹配嗎？老子說“上善若水”，水也是至剛至柔的呀。而大提琴那綿長、舒緩的音調(diào)，在此刻正好也與舞者那延綿不絕、周而復始的呼吸和律動相協(xié)調(diào)。太極與大提琴、東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，便這般奇妙地融會在一起，如此地不露痕跡，“如鹽融于水，有味無痕”。再看舞者的神態(tài)，是那樣的純凈專注、內(nèi)斂安詳，仿佛淡遠于塵寰……這一切，構(gòu)成了一個強大的鎮(zhèn)定磁場，讓觀者的心漸漸沉靜下來。

于是，我理解到了編者于這簡約樸素的外觀之下的良苦用心，即不施不設(shè)，除去外在的一切浮飾，回歸純粹，回歸本真，引導觀眾更著意于動作本體，并促使觀眾向舞蹈精神層面去開掘?！靶味险咧^之道，形而下者謂之器”，《水月》則是通過對服裝及舞美因素的淡化，突出其別具一格的動作之“器”，由此激發(fā)觀眾去把握舞蹈的內(nèi)在美和形而上的精神境界。

二、若虛若實靈氣往來

另一個讓人印象深刻的，便是舞臺上在動作以外、從一開始便籠罩在舞者周圍的大片虛空的黑暗。無論是一個、一對還是一群舞者，自始至終都是以這種仿佛是無邊無際的黑暗為底色。然而這黑暗并不使人感到沉悶或沮喪，反而讓人更為清醒。因為這黑的底色不是以填滿的方式使人感到壓抑，而是一種“空”，是允許生命力流通的空間，讓人仿佛可以用感覺在期間描畫出舞者氣韻流動的路線。

比如在一開始那雙人的對舞中，舞者分別在舞臺對角線的兩端起舞，二者間雖無身體的接觸，也無具體的情感交流，但卻能讓人鮮明地感覺到，在那黑暗的底色中，仿若有一股說不清道不明的游動的氣和虛幻的力在將二者拉近。二人忽上忽下、忽左忽右、時慢時快、時分時合，這不正是太極陰陽二氣交互作用的身體寫照嗎？

在這里，舞臺上那一大片黑暗，作為舞者實之外的虛的空間，恰似中國傳統(tǒng)繪畫中的“留白”、書法中的“計白當黑”，它不僅給舞者的動作留出了氣韻流動的空間，也為欣賞者提供了廣闊的想象空間，去充分感受由舞者的“實”的動作所生發(fā)出來的無限的虛靈意境。這正是“虛實相生，無畫處皆成妙境”。

三、亦真亦幻妙趣無窮

《水月》中最令人稱妙的，是編導對“鏡”和“水”的運用。當舞臺的天幕中的鏡子反照出臺上舞者流動的身影，當潑了水的地面上倒映出舞者安詳?shù)募儍舻拿嫒?，舞臺空間也瞬間發(fā)生了奇妙的變化，原有的常規(guī)空間被開辟出了上中下以及不同角度的多重空間。同時在這里也點了題，鏡花水月，若有若無，虛幻縹緲，橫生無窮妙趣。正如北京舞蹈學院教授袁禾在《中國舞蹈美學》中說：“凡此種朦朧縹緲的玄冥之美，就是舞蹈的‘妙’”。這也不由得讓人想到宋代的嚴羽所形容的那種空靈詩境：“故其妙處，透徹玲瓏，不可湊泊，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像，言有盡而意無窮?！?/p>

尤其是在舞蹈接近結(jié)尾處，地面上水中幽幽浮動的倒影，天幕上鏡中迷離模糊的幻影，因舞者躍動而飛濺起的水花，水中漸漸洇開的白色波紋線，一圈圈擴散的漣漪……這一切，如同中國水墨畫，雖只有黑白兩色，卻由于墨法的濃重清淡以及空間層次的多變，給人以豐富的色彩感，滿眼繁華之感。

水中光、鏡中影，如夢似幻，讓人于倏忽間辨不清孰假孰真，如莊周夢蝶，分不清真實與虛幻。此情此景，也不正是曹雪芹“假作真時真亦假，無為有處有還無”的生動展示嗎？

只有對中國傳統(tǒng)哲學和美學精神有著深入的認識，才能厚積薄發(fā)，以舞蹈之象顯之。陰陽、氣韻、有無、虛實、形神等等這些傳統(tǒng)哲學中的抽象理念，在《水月》里，都以美的形態(tài)給人以直觀的啟迪，召喚著內(nèi)心瞬間的頓悟。在這樣的啟迪之下，相信很多觀眾也會和筆者一樣，走向書架，重新翻開那本《中國哲學史》……

（作者單位：北京舞蹈學院）