【摘 要】《富春山居圖》是黃公望晚年為好友無用禪師所畫，代表著黃公望的個性特征與藝術(shù)成就，在當(dāng)時乃至中國繪畫史上留下了濃墨重彩的一筆。本文對《富春山居圖》的藝術(shù)特色、意境特點(diǎn)進(jìn)行著重分析，同時闡釋了其對后世山水畫創(chuàng)作的深遠(yuǎn)影響。

【關(guān)鍵詞】黃公望；《富春山居圖》；山水畫

中圖分類號：J222 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0162-01

黃公望（1269-1354），元代著名畫家，擅長山水畫創(chuàng)作，其風(fēng)格主要以水墨、淺絳為主，多描繪江南景色，與同時代的王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)并稱為“元四家”。其代表畫作《富春山居圖》涵蓋了他對山水畫創(chuàng)新發(fā)展的全部心血，被稱為“畫中之《蘭亭》”，享有極高盛譽(yù)，影響深遠(yuǎn)。

一、《富春山居圖》的藝術(shù)特色

《富春山居圖》為紙本水墨畫，縱長33厘米，橫長636.9厘米，主要描繪了秋初之際富春江一帶的秀美景色。其采用獨(dú)特的橫卷式構(gòu)圖法，將視點(diǎn)基于同一水平線上橫移，由平面逐漸向縱深展寬，整幅畫卷上的景物排列有序，富有層次感。黃公望指出“山論三遠(yuǎn)：從下相連不斷，謂之平遠(yuǎn)；從近隔開相對，謂之闊遠(yuǎn)；從山外遠(yuǎn)景，謂之高遠(yuǎn)?！盵1]他在安排山石樹木時，多以松竹點(diǎn)綴坡石作為近景，用山川作為遠(yuǎn)景來加以襯托，中間再以水隔開，由近及遠(yuǎn)，用“闊遠(yuǎn)”替代了宋代時的“平遠(yuǎn)”與“高遠(yuǎn)”，在虛實(shí)之間用微妙的過渡層次加以渲染，展現(xiàn)了空靈意境之美。

黃公望在繪畫過程中注重筆墨技巧的運(yùn)用，整幅畫采用淡雅水墨，以披麻皴為主要用筆技法，勾皴交替結(jié)合，筆墨利落多變。用淡墨皴擦點(diǎn)染畫山石，畫樹則由淡墨向濃墨逐漸疊加，注重處理樹干間的前后關(guān)系，講究錯落有致，整幅畫作無大筆的墨，唯樹木畫法或濃或淡，畫面和諧自然。

詩書畫三者相結(jié)合，是元代文人畫的一個基本特征。黃公望在《富春山居圖》的創(chuàng)作中追求“畫中有詩、詩中有畫”的藝術(shù)表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了“書畫同源”這一藝術(shù)思想。他著重于眼前的自然山水，將自身情感融入自然山川，用畫作再現(xiàn)其當(dāng)時所觀察到的自然景色。同時為了不破壞畫作意境，沒有在畫面中大篇幅書寫詩文，僅僅只是在畫末題寫跋尾，使之與繪畫渾成一體。

二、《富春山居圖》的意境特點(diǎn)

黃公望一生歷經(jīng)坎坷，晚年信奉道教，云游四方，將情感寄予山水之間，在繪畫創(chuàng)作中尋求生活和藝術(shù)的方向。他通過捕捉大自然的如畫美景，加以藝術(shù)化的處理，達(dá)到藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)、真與美的統(tǒng)一，即“物我合一”的藝術(shù)境界。《富春山居圖》中的山巒樹木與水面流動疏密交織得當(dāng)，采用層層遞進(jìn)的畫面格局，通過大片空白給人以無限遐想，三遠(yuǎn)并用的構(gòu)圖法更使畫面凸顯深遠(yuǎn)空靈之感。畫中營造的蕭條淡泊、淡雅天真、超然出世的意境不僅是黃公望心之所向，也是當(dāng)時元代文人畫生存狀態(tài)的真切體現(xiàn)。

中國山水畫講究天、地、人三者合一，表面描繪自然景色，實(shí)則表現(xiàn)人生哲理。郭熙在《林泉高致·畫訣》中描述：“凡經(jīng)營下筆，必合天地。何謂天地？謂如一尺半幅之上，上留天之位，下留地之位，中間方立意定景?！盵2]《富春山居圖》沒有直接對自然景觀進(jìn)行機(jī)械的寫實(shí)，而是將意境與自然巧妙結(jié)合，更加注重表達(dá)畫家的內(nèi)心情感，以體現(xiàn)出真正的“物我兩相融”的境界。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命在于合，最終也歸于合。2011年被分藏海峽兩岸的《富春山居圖》首次合璧展出，賦予了它復(fù)雜而深刻的政治含義，象征著我國兩岸文化的合并，寄寓兩岸和平統(tǒng)一的深意，大大提升了民族和文化的認(rèn)同度。

三、《富春山居圖》對后世山水畫的影響

黃公望的《富川山居圖》作為元代山水畫的最高代表，對后世的山水畫創(chuàng)作有著不可缺少的指引作用。黃公望將前朝畫家的藝術(shù)手法進(jìn)行繼承并加以改革，強(qiáng)調(diào)以書法入畫，將詩書畫三者相結(jié)合，注重筆情墨趣，大大豐富了山水畫的用筆方法。在畫作色調(diào)的選擇上，摒棄五彩不用，利用純水墨的濃淡體現(xiàn)景物的變化。他說：“山水之法，在乎隨機(jī)應(yīng)變，先記皴法不雜，布置遠(yuǎn)近相映，大概與寫字一般，以熟為妙?！盵3]在繪畫技能中的皴法上，重新詮釋了董源的“披麻皴”和“礬頭皴”，使得其畫作中的皴法自成一家。

黃公望的山水畫注重意和趣，既追求唐人的簡古道路，又接受宋人師法自然的思想，作畫過程中充分將自身感受融于畫作之中，通過對自然景物的獨(dú)到見解和細(xì)微觀察，表現(xiàn)了與大自然的相攜共進(jìn)，對元代山水畫的創(chuàng)新和發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。

黃公望作為一代藝術(shù)大師，博學(xué)多才，卻生不逢時，只有歸隱山林，將自己一生悲喜交集的情感融入到繪畫創(chuàng)作之中，用自然山水之美表現(xiàn)主客相融、物我兩忘的境界，折射出了中國山水畫的內(nèi)在精神氣質(zhì)?！陡淮荷骄訄D》作為其繪畫藝術(shù)上的巔峰之作，不僅改變了宋代精工寫實(shí)的畫風(fēng)，更對明清兩代甚至于現(xiàn)代的山水繪畫產(chǎn)生了深厚影響，將傳統(tǒng)中國山水畫發(fā)展到極致。

參考文獻(xiàn)：

[1]（元）黃公望.寫山水訣[A].中國畫論類編（下）[C].臺北：古典藝術(shù)出版社，1957.

[2]盧輔圣.中國書畫全書[M].上海：上海書畫出版社，2000.

[3]俞劍華.中國畫論類編（下）[M].臺北：古典藝術(shù)出版社，1957.

作者簡介：

王穎尉（1991-），女，漢族，山東煙臺人，現(xiàn)就讀于廣西藝術(shù)學(xué)院人文學(xué)院，2014級藝術(shù)學(xué)理論碩士研究生，研究方向：藝術(shù)史。