【摘 要】恰逢中國(guó)戲劇家湯顯祖和英國(guó)戲劇家莎士比亞逝世400周年，為推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與世界文化交流，文化部舉辦了湯顯祖與莎士比亞逝世400周年系列紀(jì)念活動(dòng)。2016年9月4日和5日，在國(guó)家大劇院戲劇場(chǎng)演出湯顯祖?zhèn)髌胬デ赌峡聣?mèng)》整本大戲?！赌峡聣?mèng)》作為紀(jì)念湯顯祖逝世400周年優(yōu)秀劇目展演的收官之作，整體制作精致而壯闊，一部托古創(chuàng)新的舞臺(tái)盛宴重現(xiàn)了昆曲古典優(yōu)雅的特質(zhì)。兩場(chǎng)演出座無虛席，觀眾反響空前熱烈，美輪美奐的舞臺(tái)表演堪稱百年難遇的昆曲佳作。

【關(guān)鍵詞】紀(jì)念湯顯祖；南柯夢(mèng)

中圖分類號(hào)：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）11-0004-03

2016年9月4日和5日，在國(guó)家大劇院戲劇場(chǎng)演出湯顯祖?zhèn)髌胬デ赌峡聣?mèng)》整本大戲。此次演出由文化部主辦，文化部藝術(shù)司與國(guó)家大劇院承辦，江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院擔(dān)任演出團(tuán)體。2015年10月，中國(guó)國(guó)家主席習(xí)近平訪問英國(guó)期間，倡議2016年中英兩國(guó)共同紀(jì)念文壇巨匠湯顯祖與莎士比亞逝世400周年。為推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與世界文化交流，文化部舉辦了湯顯祖與莎士比亞逝世400周年系列紀(jì)念活動(dòng)。

此次紀(jì)念活動(dòng)將以海內(nèi)外舉辦座談會(huì)、主題展示活動(dòng)、文化交流演出等多種形式進(jìn)行，其中，對(duì)兩位劇作家創(chuàng)作的優(yōu)秀劇目進(jìn)行展演，是此次活動(dòng)的重要組成環(huán)節(jié)。優(yōu)秀劇目展演活動(dòng)于7月16日在國(guó)家大劇院盛大開幕，歷時(shí)近2個(gè)月，涵蓋湯顯祖4部經(jīng)典傳奇劇作《牡丹亭》、《邯鄲記》、《南柯記》、《紫釵記》，共7臺(tái)昆曲經(jīng)典劇目，演出11場(chǎng)次。演出團(tuán)體由4家優(yōu)秀昆曲劇團(tuán)擔(dān)任，分別是上海昆劇團(tuán)、北方昆曲劇院、江蘇省蘇州昆劇院、江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院。此次展演以《南柯夢(mèng)》作為收官之作圓滿結(jié)束，兩場(chǎng)演出座無虛席，觀眾反響空前熱烈。古曲新唱彰顯了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲古典美學(xué)與現(xiàn)代舞臺(tái)表演藝術(shù)的完美結(jié)合，美輪美奐的舞臺(tái)表演堪稱百年難遇的昆曲佳作。

一、優(yōu)秀劇目展演的壓軸之作——《南柯夢(mèng)》

為什么將《南柯夢(mèng)》作為優(yōu)秀劇目展演的壓軸之作？在筆者看來，其因有三。

第一，《南柯夢(mèng)》傳奇古本的歷史魅力。

此次《南柯夢(mèng)》全本搬演，共44出，分上、下本兩場(chǎng)演出。傳統(tǒng)昆曲近百年來，多以演出經(jīng)典折子戲作為基本演出形式，《南柯夢(mèng)》的全本搬演，彌補(bǔ)了昆曲表演原貌呈現(xiàn)的缺憾。它以“連臺(tái)本戲”的完整規(guī)模重現(xiàn)了400年前昆曲藝術(shù)的原始韻味，重新挖掘了傳統(tǒng)劇目的藝術(shù)表現(xiàn)力。劇中所有唱詞念白和曲牌均采用湯顯祖?zhèn)髌嬖紕”?，僅對(duì)劇目作刪節(jié)并未作改動(dòng)。

《南柯夢(mèng)》本身就是一部歷經(jīng)歲月打磨和歷史傳承的傳奇劇本?！皞髌妗痹谔扑螘r(shí)期指內(nèi)容奇異的文言體小說，以后的宋元南戲和元代雜劇有時(shí)亦稱作“傳奇”。發(fā)展至明代，“傳奇”逐漸成為專指由南戲發(fā)展起來的南曲戲曲劇本，務(wù)求情節(jié)新奇。湯顯祖的“臨川四夢(mèng)”就是明代傳奇劇本的巔峰之作。清初戲曲家吳梅認(rèn)為，四夢(mèng)中“惟南柯夢(mèng)最為高貴”。傳奇劇本《南柯夢(mèng)》最初名為《南柯記》，是根據(jù)唐朝李公佐的傳奇小說《南柯太守傳》改編而成。湯顯祖之前，還有上虞人車任遠(yuǎn)所作雜劇“四夢(mèng)”，其中亦有《南柯夢(mèng)》。車氏《南柯夢(mèng)》已佚，湯顯祖存世刊本較多，主要有明萬(wàn)歷唐氏廣慶堂刊本、明萬(wàn)歷刻臧懋循訂本、明刻《玉茗堂全集》本、明崇禎刻獨(dú)深居點(diǎn)定本，較流行的是民國(guó)間《匯刻傳劇》本，建國(guó)后保存有《古本戲曲叢刊初集》本、《湯顯祖戲曲集》本、《湯顯祖全集》本。本次展演的《南柯夢(mèng)》所有臺(tái)詞全部摘錄自明代湯顯祖?zhèn)饕u下來的原始劇本，為聽眾原汁原味地展現(xiàn)了古代戲曲藝術(shù)和辭藻創(chuàng)作的魅力。

昆曲《南柯夢(mèng)》囊括古今奧義，詞義深邃，韻律曲折。在故事情節(jié)上不拘泥于單一的愛情主題，賦予了超越性的禪宗美學(xué)思想。由正生角色作為人物線索的人生悟道成佛歷程，刻畫了主人公淳于棼在官場(chǎng)社會(huì)、情感生活、世間世外上面臨的人生際遇和抉擇。故事時(shí)間跨度從主人公少年到暮年，達(dá)30年之久。故事場(chǎng)景跨越人間與蟻國(guó)，最終由人間到佛國(guó)。全劇幾乎涵蓋生旦凈末丑所有角色行當(dāng)，文戲和武戲交替演繹，充分展現(xiàn)了昆曲藝術(shù)的閎約深美和博大精深。在戲劇的表現(xiàn)手法上，該劇采用以物喻人的比擬手法和由夢(mèng)生情的超現(xiàn)實(shí)主義構(gòu)思。這部傳奇劇本以“人生如夢(mèng)”的描摹為基調(diào)，故事場(chǎng)景游移于夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)換交織的過程中，戲曲情節(jié)中穿插了佛法義理和經(jīng)書梵唄。

《南柯夢(mèng)》講述了唐貞元年間，淮南裨將淳于棼因貪酒誤事失官歸里，郁悶寡歡。一日去寺廟聽禪師講經(jīng)，恰逢槐安國(guó)國(guó)母派遣侄女瓊英郡主來此為女兒瑤芳公主召選駙馬。瓊英相中淳于棼，歸告國(guó)母。淳于棼酒后在寺廟庭院中的大槐樹下酣然入睡，夢(mèng)見紫衣使者將其迎至大槐國(guó)召為駙馬，后派往南柯郡任太守。在南柯郡20年，淳于棼經(jīng)歷了官場(chǎng)沉浮以及和瑤芳公主的愛情生活。后檀蘿國(guó)入侵，部將周弁錯(cuò)失戰(zhàn)機(jī)，公主病故，淳于棼被詔還朝，遭朝中右相所忌，國(guó)王聽信右相讒言，遣其返回人間。淳于棼夢(mèng)中驚醒，杯中酒尚溫，追憶夢(mèng)境，掘開槐根，蟻穴歷歷如夢(mèng)中之國(guó)，檀蘿國(guó)即不遠(yuǎn)處上附藤蘿的檀樹。在契玄禪師點(diǎn)悟下，淳于棼做水陸道場(chǎng)超度蟻國(guó)眾生后，頓悟超脫，立地成佛。故事通過風(fēng)流才子淳于棼夢(mèng)中入大槐安國(guó)，經(jīng)歷美滿婚姻和宦海沉浮，由“情著”至“情盡”的人生歷程表達(dá)了“人生如夢(mèng)”的創(chuàng)作旨意。“情盡歸佛”的結(jié)局表現(xiàn)了湯顯祖晚年篤信佛禪出世的人生追求。

第二，昆曲古樸傳承的藝術(shù)魅力。

此次《南柯夢(mèng)》在唱腔的譜曲格律上也嚴(yán)格遵循了《納書楹曲譜》的古本?！都{書楹曲譜》是清代乾隆年間由蘇州葉堂選輯校訂的昆曲曲集巨著。葉堂尤善音律，乾隆五十四年起，他嚴(yán)格恪守昆曲曲譜格律和平仄聲韻的唱詞，以50年的唱曲經(jīng)驗(yàn)歷時(shí)3年整理增補(bǔ)校訂了《納書楹曲譜》。葉氏第五代傳人周傳瑛和俞振飛晚年打破了曲譜秘傳的規(guī)矩，精心培養(yǎng)出身梨園世家的周雪華，傳授其古譜譯譜心訣。周雪華的曾祖父周釗泉是清朝光緒年間第一昆劇名小生；祖父周鳳文也是上海著名昆劇演員；父親周云瑞是著名評(píng)彈演員。周雪華本人畢業(yè)于上海音樂學(xué)院民族音樂作曲系，師從音樂理論家周大風(fēng)和昆劇表演藝術(shù)家周傳瑛。經(jīng)過六代人的傳承，周雪華將《納書楹藏板》中湯顯祖“臨川四夢(mèng)”全集工尺譜翻譯成簡(jiǎn)譜，加入原著念白和角色設(shè)計(jì)，出版了有唱有念白的全本。本劇由張繼青的“御用笛師”——孫建安擔(dān)任音樂設(shè)計(jì)?！赌峡聣?mèng)》音樂編修亦是本著“修舊如舊、溯本求源“的原則，在韻曲風(fēng)格上繼承了南昆“情正而調(diào)逸，思深而言婉”的音樂風(fēng)格。

本次演出是歷經(jīng)昆曲大師和業(yè)內(nèi)方家反復(fù)推敲打磨的精雕細(xì)琢版?！赌峡聣?mèng)》的籌備工作于2008年展開，歷時(shí)8年，從劇本的修訂到物色藝術(shù)創(chuàng)作群，以及演員團(tuán)隊(duì)的嚴(yán)格考察。擔(dān)綱此次演出的江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院，以古典質(zhì)樸的風(fēng)格著稱，劇中扮演淳于棼和瑤芳公主的兩位主演是昆劇院的第4代優(yōu)秀青年演員施夏明和單雯。全劇由國(guó)寶級(jí)昆曲大師蔡正仁和張繼青分別擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)和藝術(shù)指導(dǎo)，他們從手、眼、身、法、步等各方面對(duì)演員們進(jìn)行指導(dǎo)和訓(xùn)練。在戲曲表演上，保證了《南柯夢(mèng)》的演員們嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致地沿革了昆曲的傳統(tǒng)表演原則，以傳統(tǒng)唱腔、身段、眼神、走位、動(dòng)作，來刻畫人物性格和表達(dá)人物內(nèi)心情感。

綜上所述，傳奇昆曲《南柯夢(mèng)》雖然是新打造的劇目，但是無論是在文本考訂，還是唱腔韻曲方面，都嚴(yán)格遵循昆曲的傳統(tǒng)程式規(guī)范，講究修枝刪葉，去蕪存菁，不離本根。演員在“唱念做打”上還原了昆曲的古典面貌。

第三，明星主創(chuàng)和夢(mèng)幻表演團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)新協(xié)作。

整臺(tái)《南柯夢(mèng)》之所以獲得巨大成功，緣于明星主創(chuàng)和夢(mèng)幻表演團(tuán)隊(duì)的完美協(xié)作。除了上述提到的蔡正仁、張繼青、孫建安外，臺(tái)灣新生代藝術(shù)獎(jiǎng)導(dǎo)演王嘉明首度跨界執(zhí)導(dǎo)，亞洲電影大獎(jiǎng)最佳服裝設(shè)計(jì)師賴宣吾擔(dān)任服裝設(shè)計(jì)和造型設(shè)計(jì)，國(guó)際舞臺(tái)設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)獲得者黃怡儒擔(dān)任舞臺(tái)設(shè)計(jì)師，臺(tái)灣知名燈光設(shè)計(jì)師王天宏擔(dān)任燈光設(shè)計(jì)，等等，強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合的主創(chuàng)和設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)共同塑造了別出心裁的昆曲新作。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在極力復(fù)原昆曲表演原貌的同時(shí)，引入了現(xiàn)代新鮮元素豐富戲劇舞臺(tái)表演。

群星薈萃的表演團(tuán)隊(duì)和旺盛的音樂創(chuàng)作力是《南柯夢(mèng)》成功的根本。江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院堅(jiān)持對(duì)昆曲傳統(tǒng)的挖掘、保護(hù)和傳承，致力于古典名著的整理改編，擁有一大批精品劇目和幾百折經(jīng)典折子戲。其演員功底扎實(shí)、行當(dāng)齊全，具有鮮明的南昆風(fēng)格和吳文化底蘊(yùn)。該昆劇院擁有4代昆曲表演藝術(shù)人才，有6位表演藝術(shù)家被授予“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)昆曲傳承人”稱號(hào)，有9位表演人才榮獲“中國(guó)戲曲梅花獎(jiǎng)”。昆劇《牡丹亭》《朱買臣休妻》《白羅衫》《小孫屠》《梁?！返却笮蛣∧砍蔀樵撛旱谋Ａ魟∧?，曾在海內(nèi)外產(chǎn)生重大影響。該院編排的昆劇《血冤》《桃花扇》獲文化部頒發(fā)的“文華新劇目獎(jiǎng)”，《1699桃花扇》獲國(guó)家“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”、“文華大獎(jiǎng)特別獎(jiǎng)”等。

《南柯夢(mèng)》劇本經(jīng)過精心整理與設(shè)計(jì)，導(dǎo)演王嘉明和編劇楊漢如嚴(yán)格篩選戲中每個(gè)角色的戲份，故事情節(jié)以簡(jiǎn)馭繁，舞臺(tái)表演文武場(chǎng)并重?！赌峡聣?mèng)》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)本著對(duì)傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)“一桌二椅，空靈寫意”的表演風(fēng)格，巧妙利用兩道流線弧度及數(shù)十根懸吊木椿道具的排列變化，營(yíng)造了“南柯一夢(mèng)二十年”的時(shí)間流動(dòng)感。以沈靜球體象征夢(mèng)中日月，懸掛在舞臺(tái)穹頂，加之先進(jìn)的舞臺(tái)燈光技術(shù)虛實(shí)轉(zhuǎn)換，給予觀眾身臨其境和如夢(mèng)如幻的藝術(shù)享受。

戲曲作為綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，服裝和道具的統(tǒng)一是戲曲美學(xué)情境合一的必然要求。在昆曲戲服的設(shè)計(jì)上也相當(dāng)考究，設(shè)計(jì)師保留了傳統(tǒng)戲服褶子、帔、靠、蠎、官衣、宮衣等形制，僅在細(xì)節(jié)處做變化。賴宣吾的服裝設(shè)計(jì)分別為人物角色和舞臺(tái)場(chǎng)景打造了不同的服裝元素，區(qū)隔了人間與夢(mèng)境的服裝基調(diào)。吳門畫派作為蘇州精研筆墨的文人傳統(tǒng)，師承南派山水的精髓。淳于棼身處人間的戲服以青花瓷為元素，夢(mèng)入大槐安國(guó)的戲服則結(jié)合螞蟻的生態(tài)環(huán)境，以明代吳門畫派花鳥山水為元素，最終再將這些設(shè)計(jì)元素轉(zhuǎn)化成繡圖，請(qǐng)?zhí)K州劇裝廠的繡娘們一針一線縫制而成。古意盎然和清雅秀麗的審美追求與昆曲有著異曲同工之妙。崇尚文雅端淑的筆墨傳統(tǒng)與古韻清幽的昆曲表演相得益彰。

《南柯夢(mèng)》音樂創(chuàng)作本著“溯本求源、修舊補(bǔ)舊”的昆曲傳承理念，同時(shí)也融入了新的設(shè)計(jì)元素。該劇采用西方音樂“主題貫穿”的創(chuàng)作技法，為劇中淳于棼、瑤芳公主、契玄禪師、螞蟻等主要角色設(shè)定了主題音樂，強(qiáng)化人物性格。在禪院和水陸道場(chǎng)的特定場(chǎng)景中，加入“阿彌陀佛圣號(hào)”、“香花獻(xiàn)貢”等佛教音樂烘托氣氛。在音樂配器方面也非常全面，保留了傳統(tǒng)的管樂器——笛、簫；弦樂器——琵琶、古箏、月琴；吹奏樂器——嗩吶；打擊樂器——揚(yáng)琴、鼓板、大鑼、小鑼、云鑼、堂鼓、鐃鈸、小鈸。樂隊(duì)加入了大提琴和低音提琴，填補(bǔ)了傳統(tǒng)民族樂器低音區(qū)的不足。

總體看來，戲曲的程式化表演在劇本編排、角色行當(dāng)、音樂唱腔、造型服飾等方面，既有規(guī)范性又具靈活性。在傳統(tǒng)傳奇劇本的故事詮釋上，以及韻曲行腔上既遵循傳統(tǒng)古樸，又糅合了現(xiàn)代劇場(chǎng)的舞臺(tái)設(shè)置、華麗的服裝和青春靚麗的扮相，復(fù)古傳統(tǒng)與協(xié)同創(chuàng)新相得益彰。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的“創(chuàng)新”并不損害昆曲所特有的古典美與程式美，利用現(xiàn)代聲光電的舞臺(tái)與燈光技術(shù)，打造絢麗的舞臺(tái)效果。兩岸團(tuán)隊(duì)的通力合作、昆曲大師的傾囊相授、青年演員的鼎立演出，共同鑄就了昆曲傳奇大戲《南柯夢(mèng)》（連臺(tái)本戲）在國(guó)家大劇院的圓滿成功。

二、新生代青年演員靈動(dòng)的藝術(shù)表現(xiàn)力

《南柯夢(mèng)》復(fù)雜多變的創(chuàng)作構(gòu)思，涵蓋了昆曲生旦凈末丑各行當(dāng)，要求演員文戲武戲兼?zhèn)?，唱念做打功力俱佳。該劇由江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院第4代青年演員挑大梁，投入超過50名優(yōu)秀演員與音樂演奏陣容，主演平均年齡不到30歲。主要演員的扮相于古典雍容之中又不失青春時(shí)尚，飾演淳于棼的施夏明和飾演瑤芳公主的單雯更是被戲迷們譽(yù)為“金童玉女”。兩人在《牡丹亭》《1699桃花扇》等多部劇目中均有合作，默契十足。

根據(jù)《南柯夢(mèng)》的劇情需要，要求演員打破行當(dāng)之間的限制，要能文能武。這對(duì)“文戲翹楚”的生旦組合無疑是一場(chǎng)巨大挑戰(zhàn)。單雯扮演的閨門旦瑤芳公主耍起了槍，一向扮演小生的施夏明則首次扎起硬靠。全劇高潮“瑤臺(tái)”一折武戲的表演，兩位青年才秀都給觀眾帶來意外驚喜，穿上戰(zhàn)袍手持花槍，才子佳人英武非凡，舞劍耍槍之間盡顯颯爽英姿。文戲時(shí)，兩位主演唱腔頓挫徐疾，咬字吐音都力求復(fù)古，字正腔圓、舞姿翩躚，將昆曲水磨聲腔之美和婀娜身段展現(xiàn)得淋漓盡致。

明清傳奇承接宋元南戲以來的表演傳統(tǒng)?！赌峡聣?mèng)》除了作為主角的生和旦，各個(gè)行當(dāng)演員照例都要一人飾多角。青年演員趙于濤分飾檀蘿四太子和契玄禪師；錢偉分飾山鷓兒和報(bào)子；朱賢哲分飾田子華和女兵；唐沁分飾小女、宮娥和女兵等多個(gè)角色；孫晶分飾槐安蟻王和檀蘿蟻王，還兼任該劇臉譜設(shè)計(jì)。此外，多位青年演員分飾士兵、朝臣、小僧、宮娥、女兵等角色。老生花臉演員的沉穩(wěn)表現(xiàn)為全劇增添了濃墨重彩的一筆。一人分飾多角的花臉演員趙于濤在“瑤臺(tái)”一折中將匪氣十足的檀羅國(guó)四太子刻畫得活靈活現(xiàn)，扎實(shí)的武功底子、生動(dòng)的身段表演為該段折子增添了亮點(diǎn)。在下本“情盡”一折中，趙于濤飾演契玄禪師，其念白蒼勁有力，表演穩(wěn)重大氣。飾演報(bào)子手和山鷓兒的青年演員錢偉，以清脆流利的語(yǔ)調(diào)和語(yǔ)詞詼諧的念白表現(xiàn)了文丑的插科打諢，又以輕巧敏捷的身手和翻跳跌撲的高超武藝展示了武丑的機(jī)警幽默。

出演《南柯夢(mèng)》的這批新生代演員，雖然年輕，但個(gè)個(gè)都技藝超群，生、旦、凈、末、丑各種行當(dāng)無一“短腿”。小到馬夫、報(bào)子這樣的龍?zhí)籽輪T都很出彩，不僅腿腳功夫了得，而且舞臺(tái)表演也很到位。綜觀全劇，絲絲入扣，高潮迭起。檀板清歌與管弦相互融合，溫情纏綿與調(diào)笑灑脫合理穿插。從某種角度而言，正是“一點(diǎn)情千場(chǎng)影戲，做得來無明無記”（《南柯夢(mèng)》淳于棼唱詞）的劇場(chǎng)寫照。

三、以情為本和情境合一的戲曲美學(xué)

古典戲曲藝術(shù)以“禮出于情”作為審美特征，高度注重藝術(shù)形式的鍛造。明代陽(yáng)明心學(xué)的闡發(fā)影響了戲曲創(chuàng)作美學(xué)的變遷。王陽(yáng)明主張人心即道心的情本論美學(xué)賦予了湯顯祖?zhèn)髌鎰?chuàng)作的靈感，昆曲創(chuàng)作中更加注重對(duì)人性和情欲的闡發(fā)。湯顯祖在戲曲美學(xué)思想中，高揚(yáng)以情為本的創(chuàng)作理念。在《宜黃縣戲神清源師廟記》中，云：“人生而有情。思?xì)g怒怨，感于幽微，流乎于嘯歌，形諸動(dòng)搖?；蛞欢M，或積日而不能自修?！弊鳛閷徝乐黧w的觀眾以直覺的體悟，注重情感直覺頓悟的心靈哲學(xué)。體驗(yàn)者心上情出的審美過程與舞臺(tái)藝術(shù)眼前景明的體驗(yàn)過程相互交融?！赌峡聣?mèng)》以人情為主線，再現(xiàn)了天地造化之功與悟道成佛之妙的藝術(shù)體驗(yàn)歷程。以正旦瑤芳公主與正生淳于棼的情感為切入，追求一種如同《滄浪詩(shī)話》所論的“水中之月”和“空中之影”般不可言傳的人心頓悟?qū)徝涝V求。戲中以“情至”造立了整部大戲的基調(diào)，“情盡”最終以萬(wàn)念為空的立地成佛了卻曲終。人情超越生死輪回，悟道超越人間時(shí)空的思想深受禪宗哲學(xué)影響?！赌峡聣?mèng)》對(duì)“情至”這出戲的推崇，將戲曲美學(xué)引入以情為本的審美旨趣。

四、結(jié)語(yǔ)

聯(lián)合國(guó)教科文組織也于2016年在全球范圍內(nèi)組織紀(jì)念莎士比亞、塞萬(wàn)提斯、湯顯祖三大世界文化名人逝世400周年的活動(dòng)。目前中國(guó)、英國(guó)、西班牙、美國(guó)、法國(guó)等地舉行了一系列紀(jì)念活動(dòng)，全球范圍內(nèi)掀起對(duì)這三位大師的關(guān)注熱潮。正如中宣部部長(zhǎng)劉奇葆在紀(jì)念湯顯祖逝世400周年座談會(huì)上所言，“回望歷史、重溫經(jīng)典，感知湯顯祖作品的藝術(shù)魅力和當(dāng)代價(jià)值，解讀其文化基因，對(duì)我們傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、促進(jìn)中外文化交流互鑒，有著深刻的啟示和積極的借鑒作用?！崩デ瓤梢钥缭綍r(shí)空回溯傳統(tǒng)，又可以超越國(guó)度作為國(guó)際文化交流的使者；既可以傳承民族文化的血脈，又可以增強(qiáng)中華文化的自信。

南柯一夢(mèng)四百年，夢(mèng)醒今朝續(xù)前緣。素有“百戲之母”之稱的昆曲，融合詩(shī)、歌、舞、戲之美于一身，充分表現(xiàn)出中國(guó)抒情、寫意、詩(shī)畫的美學(xué)傳統(tǒng)。昆曲實(shí)至名歸，自2001年被聯(lián)合國(guó)教科文組織列為首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，是中國(guó)文化的至高殊榮。昆曲自誕生至今，已存世600多年，有400多出經(jīng)典劇目和折子戲，而如今常在舞臺(tái)上演出的不過幾十折，昆曲傳承的當(dāng)務(wù)之急是修復(fù)傳統(tǒng)經(jīng)典劇目。

《南柯夢(mèng)》整體制作精致而壯闊，托古創(chuàng)新的舞臺(tái)盛宴重現(xiàn)了昆曲雅致古樸的特質(zhì)。江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院與臺(tái)灣團(tuán)隊(duì)聯(lián)袂打造的《南柯夢(mèng)》，正是傳統(tǒng)戲曲原貌傳承和創(chuàng)新挖掘的典范。

作者簡(jiǎn)介：

孫小迪（1986-），中國(guó)音樂學(xué)院2011級(jí)博士生，研究方向：中國(guó)音樂思想史。