陳婧

除了拍一些成本較低、看起來顯年輕的“廣告大片”，無人機也在藝術(shù)界崛起。從富士山下到易北河畔，再到MIT實驗室，無人機世界的“達芬奇”們，重新創(chuàng)造著藝術(shù)的表達方式，傳遞藝術(shù)的思考力。

創(chuàng)造吉尼斯

2016年5月，無人機第一次在世界自然文化遺產(chǎn)前開始了一場魔術(shù)表演。表演在深藍的夜幕中，富士山白雪皚皚，防腐實景再現(xiàn)了葛世北齋的浮世繪。穿著藍色和服的日本音樂人，撥奏起古老的“三味線”時，“嘈嘈切切錯雜彈”的旋律，把觀眾拉回到了600多年前的日本室町時代。

幽幽的夜空中，出現(xiàn)了一群神秘的光點——這是由30架無人機攜帶的16500個LED燈。無人機緩緩升空。由于這些無人機呈球形，因此每一架機翼展開的造型都如同盛放櫻花。LED燈模擬了櫻花從萌發(fā)到花瓣盛放，又從怒放到凋零的過程。這些“櫻花”在天空中點點綻放，翩翩飄落。

而在燈光的喬裝下，無人機看起來又似一顆顆高懸的、漂浮的燈籠，與下方正熊熊燃燒的火焰一起，將夜空點亮。這些球形無人機，除了在空中如散落的櫻花花瓣，還拼出了茶壺和文字的造型。三味線的古典激揚，無人機的舞動多彩夢幻，神秘與現(xiàn)代之間反向?qū)Ρ?，卻又激烈碰撞。

天空中的無人機如一粒粒像素，在聚合與分離間，創(chuàng)造出各種不同的光影形象。然而要時刻保持像素的位置不出現(xiàn)偏差，并不是件容易的事情。為了準(zhǔn)備這場新形態(tài)的魔術(shù)表演，策劃這場演出的日本MicroAd公司為此專門開發(fā)了一套地面控制軟件，通過計算機程序?qū)@30架無人機的位置進行精準(zhǔn)控制。這家成立于2007年的廣告公司，正打算將這種獨特創(chuàng)意的“魔術(shù)表演”拓展到其他領(lǐng)域，如慶典活動、時尚秀或是主題樂園等。

而在今年，無人機表演還創(chuàng)造了一項新的吉尼斯世界紀(jì)錄——世界上數(shù)量最多的無人飛行器演出，總計有100架無人機加入編隊飛行，并成功完成了表演。芯片業(yè)巨頭英特爾組織了這場無人機的時尚秀場。一支15人組成的樂隊在德國漢堡演奏了一場音樂會，音樂會的主題是貝多芬第五交響曲。當(dāng)《命運》的樂章響起時，天空出現(xiàn)了250米大尺度的英特爾logo，似乎在宣示現(xiàn)在的無人機比以往任何時候都易于控制。

在這個項目上，英特爾與奧地利新媒體藝術(shù)專業(yè)機構(gòu)Ars Electronica旗下的未來實驗室合作，向人們展示了無人機技術(shù)的先進性以及該領(lǐng)域發(fā)展的無限潛力。英特爾公司的全球CEO科在奇表示：“世界正變得越來越智能與互聯(lián)，而如果把這個智能互聯(lián)生活傳播到更遠的地方，需要借助無人機。它將真正改變世界，變革行業(yè)”。

在表演中，英特爾也展現(xiàn)了過去在無人機領(lǐng)域活躍的收購成果——從對德國Ascending Technologies進的技術(shù)收購，到CES 2016上發(fā)布配備了Real Sence的六旋翼無人機Yuneec臺風(fēng)H。據(jù)稱，臺風(fēng)H無人機擁有最先進的自動規(guī)避障礙系統(tǒng)，兼容安卓系統(tǒng)，圖像傳輸最遠可以達到1.5公里。

這次表演的飛行條件為風(fēng)速每秒小于6米/秒，沒有降雨，并且在戶外有無線互聯(lián)網(wǎng)覆蓋。這樣，無人機飛行編隊可以清晰捕捉到GPS定位信號，并按照計算機程序的要求，完成規(guī)定動作。“誰說100架無人機在空中必然會亂作一團？誰又可以想到無人機將微小到如同屏幕里的像素？到了那一天，誰愿意只盯著一個平面觀賞？不如看這個三維的屏幕，還可以與它們互動。”宣布吉尼斯世界記錄的負責(zé)人帕特爾認為。

隨著《第五交響曲》的旋律變化，無人機隊的隊形甚至顏色都能隨之變化。配合現(xiàn)場的樂隊與氣勢恢宏的交響曲，天空上畫出了極其絢麗的曲線。除了可以代替屏幕，這些無人機或許還將替代真正的煙花表演。

英特爾的雄心之一，就是計劃用它們?nèi)〈鸁熁ǎ⒄J為無人機以后會有機會作為觀賞性的產(chǎn)品，出現(xiàn)在人口密集的體育場等地?！拔乙呀?jīng)看到未來。煙花會造成危險，會有煙霧、灰塵，但這些問題都將不復(fù)存在，因為我們的無人機將展現(xiàn)出它表演的創(chuàng)造力和可能性！”科在奇強調(diào)。

卡楚的涂鴉

無人機的表演作用被大公司們挖掘出來，正在變成一種新型的、可以賺錢的表演藝術(shù)品。而年輕藝術(shù)家更愿意用它們來實現(xiàn)一次“破壞的藝術(shù)”。這架名為伊卡洛斯、用噴漆罐噴射油漆的無人機，可以幫助涂鴉藝術(shù)家觸碰到以前從未嘗試過的新高度。

美國藝術(shù)家卡楚已經(jīng)把這臺無人機從藝術(shù)工作室?guī)У搅斯矆鏊挥诩~約街頭的一塊大型戶外廣告牌就已經(jīng)受到了這樣的“禮遇”。在拉法葉特路和東休斯頓路路口，一幅高達六層樓的Calvin Klein的廣告牌占據(jù)了醒目位置，上面是模特坎達兒·珍娜的巨幅照片，穿著品牌牛仔褲。而就在一夜之間，這幅廣告就被宣告終結(jié)——藝術(shù)家用紅漆劃過詹納的臉，在廣告牌上留下涂鴉記號。不過遺憾的是，卡楚的無人機控制技術(shù)似乎還不過關(guān)，畫作上留下的只是一些毫無規(guī)律的紅線，在普通人來看或許毫無美感，離真正的涂鴉作品也相去甚遠。不過，卡楚卻成為了世界上第一位在街頭公開用無人機涂鴉的藝術(shù)家。

在此之前，卡楚的走紅是通過虛擬的網(wǎng)絡(luò)進行涂鴉。2013年，通過與自由藝術(shù)與技術(shù)實驗室（F.A.T Lab）這個技術(shù)社群的合作，他把自己的涂鴉作品放到了在線游戲“挖金礦”里。而他甚至還用這種方式，讓很多人以為他真的對美國白宮和一幅畢加索作品進行了“襲擊”。

而用無人機進行“攻擊”的目的，對卡楚來說，在于“挑戰(zhàn)權(quán)利與責(zé)任的結(jié)構(gòu)”，并把這些圖像帶到更多不尋常的地方去。在他看來，急需對“權(quán)威、權(quán)力”這些詞語通過無人機進行重新定義——如果說，政府和軍隊可以用無人機來開展監(jiān)控的工作，那么這個工具一旦落入到公民和藝術(shù)家手中，又會被如何拿捏？無人機能否成為對抗權(quán)力的藝術(shù)工具？究竟誰是藝術(shù)家，是人類還是機器？

而下一步，卡楚也準(zhǔn)備將它的無人機涂鴉帶到硅谷，挑戰(zhàn)谷歌、Facebook這樣的互聯(lián)網(wǎng)巨頭。“我們也要警惕，這些企業(yè)通過大數(shù)據(jù)、網(wǎng)絡(luò)正在進行的監(jiān)視，反對它們所試圖強加于我們之上的那些規(guī)則和結(jié)構(gòu)。大眾喜愛涂鴉的原因，在于它表達人類的創(chuàng)造力和人類的情感，我想無人機就是這樣一種有力度的、展示激情的工具?！?

大概讓全世界警方更加感到頭痛的，并不僅僅因為無人機將把涂鴉帶到了那些更醒目、卻更難以觸及的高度?？ǔ呀?jīng)宣布，會成立一項開源的無人機涂鴉項目——“藝術(shù)家黑客”。在紐約市黑洞畫廊舉行的硅谷當(dāng)代藝術(shù)展上，他演示了無人機對房間的每一個表面做上記號，對墻上的畫布、展廳里的地毯、椅子、電視機，都精準(zhǔn)定位和噴射了油漆。

他對于無人機的戶外作業(yè)條件進行了反復(fù)的實驗，從最初的只能1平方米的噴涂面積，到擴展到接近50平方米的作業(yè)區(qū)域。此外，卡楚還對無人機工作時的氣壓、攜帶的油漆重量以及材料特性進行了細致的研究。這樣，無人機可以即時地根據(jù)機載油漆的重量，調(diào)整飛行的模式和動作。

不過他的野心并不止于此，卡楚背后的無人機技術(shù)團隊，已經(jīng)在網(wǎng)站上發(fā)布了建造這臺涂鴉無人機的完整步驟。只要用戶能有一臺聯(lián)網(wǎng)的3D打印機、焊接工具，加上一定的編程經(jīng)驗，就可以擁有一臺專業(yè)級的涂鴉無人機，去標(biāo)記任何值得涂鴉的地方。加上一筆購買無人機的小小投資，世界各地出現(xiàn)這樣的涂鴉無人機的日子，應(yīng)該已經(jīng)不遠了。

無人機挑戰(zhàn)的是法律的真空，它的涂鴉作品究竟是“好的”還是“壞的”，并沒有出現(xiàn)在現(xiàn)存的法典中?？ǔJ為，“無人機涂鴉，究竟會被視為富有想象力的藝術(shù)創(chuàng)作，還是會被視作對公共秩序的破壞，也將成為檢驗權(quán)力的一次社會實驗。”2013年12月，英國的一名地方官員憑借“這將是下一個班克斯”的論斷，使得曼徹斯特一位涂鴉藝術(shù)家最終避免了牢獄之災(zāi)。但在2011年，在對倫敦一位涂鴉者的審判中，檢察官對陪審團說“他可不是班克斯，他根本就沒什么藝術(shù)天賦”，最終判刑27個月。

進入畫廊

來自奧地利維也納的藝術(shù)家阿迪·瓦根奈希特（Addie Wagenknecht），成為了世界上第一個把無人機作品帶入畫廊的藝術(shù)家。從2007年起，她就是無人機的愛好者。從買了第一架無人機起，就開始了氣流、旋翼控制和繪畫的實驗。而她的工作室助理已經(jīng)從人類，變成了一臺具有“人工智能”的機器。紐約的bitforms畫廊，正在展示這位“助理”的階段性成果，如果不經(jīng)介紹，你很難猜測出它的作者是一架四旋翼無人機。

“我采取縱向作畫的方式。這個過程對我來說，最困難的地方在于，你必須首先熟悉、熟練操縱你的繪畫工具。你雖然擁有它們，但它們并不屬于你。你知道它如何工作，但它未必會按照你的想法去工作?！?/p>

但是無人機也給她帶來了很多驚喜。“無人機并不是為了完成一幅繪畫作品而設(shè)計出現(xiàn)的。因此，你會發(fā)現(xiàn)無人機科技在應(yīng)用時存在的缺陷，并且能夠知道它們的不足。這是一種年輕的、不成熟、并不完美的科技。而改進、調(diào)整它們的工作方法，也是我工作的重要組成部分，這需要借助程序破解和對藝術(shù)的理解?！?/p>

無人機助理的作品看起來還很粗糙。但她認為，這樣不完美的作品是一種潮流的復(fù)古：“這有點像1996年時，膠片相機拍出的照片會帶有一些噪點。而現(xiàn)在幾乎都在爭先恐后地使用這樣的濾鏡，讓照片的效果看來不干凈，帶有瑕疵?！?/p>

在阿迪看來，“每幅無人機創(chuàng)作的繪畫作品帶有它們的潛意識。人與畫筆的關(guān)系是相對的，無人機和我們的關(guān)系也是這樣。”阿迪的無人機主要使用黑色丙烯作為顏料，噴涂在白色畫布上?！八鼈兊淖髌?，接近于瑞士佛洛依德學(xué)派精神科醫(yī)師羅夏克醫(yī)生的工作方式。羅夏克以墨跡測驗圖聞名，通過對刺激物的投射，了解人格中的下意識部分。在試驗中，受測者會看到10個不同的墨跡圖案，一次一個，他們需要說出看到的物體或者圖像是什么內(nèi)容。”

阿迪對無人機所代表的某種潛意識表示焦慮：“火藥的發(fā)明只是一種副產(chǎn)品，但無人機卻以攻擊的姿態(tài)存在，它提醒我們的物理空間、安全距離正在受到侵犯，而且人與機器之間的邊界更加模糊。人類的行為越來越多地受制于機器。當(dāng)擁有權(quán)力的人，用無人機去偵查和監(jiān)視，并且掌握了大量的機密數(shù)據(jù)，這些數(shù)據(jù)可以成為貨幣，并四處流通?！?/p>

“無人機的操縱者，可能居住在加利福尼亞，每天開著越野車去星巴克，點上一杯咖啡后，如同打一場游戲一樣，遠距離就能利索地完成殺人的工作。他們下午五點下班，和其他坐在辦公室的人一樣，回家和家人團聚。但他們不知道，他們扮演的是上帝的角色。通過無人機的繪畫，我也在尋找這種警覺與美麗之間的平衡關(guān)系，這既是藝術(shù)，也可以是戰(zhàn)爭?！?/p>

有別于阿迪“無人機與人類處于相對關(guān)系”的方法，來自麻省理工學(xué)院的兩名學(xué)生，希望無人機成為幫助人類超越自我的新途徑?！袄L畫是人類與生俱來的創(chuàng)造性，如果讓我們的創(chuàng)造力逃脫生物限制，那么尋找新的方法似乎是一種必要的選擇?！?/p>

來自韓國的宋文來和印度的哈西特研發(fā)了名為“飛行軌道”的裝置。這個設(shè)備的原型是發(fā)明于1603年的一種機器，使用機械聯(lián)動裝置，可以在不同尺寸的圖紙上，同比例復(fù)制、模仿人類藝術(shù)家的動作和手稿。當(dāng)筆跡通過Wi-Fi信號發(fā)送到計算機時，計算機就能將其還原為對無人機動作的命令要求。運用運動跟蹤技術(shù)，無人機就可以在飛行的時候，利用一支普通的筆，在一張普通的紙上，按照任意比例復(fù)制人類的繪畫。

處于實驗室階段的這項技術(shù)仍在起步階段，展示在大眾面前的無人機似乎還不是一位“好畫家”。在不穩(wěn)定的情況下，無人機只能創(chuàng)建出“顫抖的”原始版本。宋文來和哈西特也希望，未來的無人機能夠通過改進軟件算法和更好地掌握空氣動力學(xué)，實現(xiàn)更復(fù)雜的繪畫，真正成為像畢加索、達芬奇一樣的畫家。

除了筆跡，無人機可以接受的輸入方法還包括了眼球追蹤、腦電圖、甚至虛擬控制器。殘疾人將是受益者，只要通過眼球控制，就可以擺脫生理局限，創(chuàng)造出完全獨特的藝術(shù)品。如果這項技術(shù)能繼續(xù)得到改進，對藝術(shù)家來說，或許是一個好消息——曾經(jīng)，腳手架上艱苦的工作使得37歲的米開朗基羅變成了一個駝背的“老頭兒”。有了無人機之后，這位藝術(shù)家該不再需要自己爬上爬下了？