李 勉
巴赫鋼琴復調(diào)作品的教學方法淺析
李 勉
巴赫鋼琴復調(diào)作品具有其自身的特點與獨特性,對演奏者有著較高的要求。文章從巴赫鋼琴復調(diào)作品的特點入手,探討了當前我國復調(diào)作品教學的現(xiàn)狀,分析了其不足,最后,就巴赫鋼琴復調(diào)作品的教學方法進行了探討與分析,提出了新的建議。
復調(diào)作品 教學方法 特點 教學現(xiàn)狀
復調(diào)音樂起源于18世紀的歐洲,是當時一種十分流行的音樂體裁,興起于古典音樂之前。與其他音樂體裁不同的是,復調(diào)具有獨特的審美標準,即多聲部編制的音樂,與此同時,復調(diào)的規(guī)則十分嚴謹,且其音樂變式具有多樣性、邏輯關(guān)系具有嚴密性。
復調(diào)自產(chǎn)生以來,就受到了許多音樂大家的喜愛,其中,巴赫的鋼琴復調(diào)作品作為當時的經(jīng)典之作,自創(chuàng)作以來就受到了許多學生的歡迎,其鋼琴復調(diào)作品既是復調(diào)音樂的重點,更是難點。
當前,復調(diào)成為了世界各國音樂教學中的重要理論課程及教學內(nèi)容,許多專業(yè)音樂學院都對復調(diào)進行了綜合性的、系統(tǒng)性的教學,以期提高學生對復調(diào)的綜合性認識。
巴赫是歐洲音樂史上一位十分著名的、具有才華的音樂家,其創(chuàng)作的鋼琴復調(diào)作品不僅具有當時復調(diào)音樂的特征,還結(jié)合了自身獨特的風格和特性,被認為是復調(diào)作品中最高超的代表。
巴赫所創(chuàng)作的鋼琴復調(diào)作品不僅創(chuàng)新了傳統(tǒng)的古鋼琴的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法,更促進了現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展。與此同時,由于巴赫的出生、生長都在德國,其作品也融合了德國音樂的特點,在結(jié)合了復調(diào)作品普遍性的同時,發(fā)揮其獨特性。
千百年來,巴赫的《十二平均率鋼琴曲集》被人們公認為是當時復調(diào)作品中造詣最高的代表作,其表現(xiàn)方式、創(chuàng)新內(nèi)容、復調(diào)技巧都為人們所稱贊。巴赫鋼琴復調(diào)作品的一個鮮明特征就是將豐富的和聲與靈活的調(diào)性轉(zhuǎn)化融入到作品中,使得復調(diào)作品的變化更為豐富,主調(diào)更為生動,使得復調(diào)作品更為嚴謹、活潑,整體表現(xiàn)更為充實。此外,巴赫的復調(diào)作品還在作品節(jié)奏、作品觸鍵與踏板上有著鮮明的特點。
(一)作品節(jié)奏
不同時期的復調(diào)作品的節(jié)奏不同,要把握巴赫鋼琴復調(diào)作品的節(jié)奏,需要結(jié)合巴赫所處的時代。巴赫處于巴洛克時期,巴洛克時期的作品節(jié)奏沒有忽快忽慢的變化,而是較為平穩(wěn)。因此,要巴赫鋼琴復調(diào)作品的節(jié)奏也是較為平穩(wěn)與緩和,只有在了解其作品節(jié)奏的整體情況的前提下,才能更好地把握其作品。
(二)作品觸鍵
作品觸鍵不同,所表現(xiàn)出來的作品感情也不同,結(jié)合巴赫鋼琴復調(diào)作品,觸鍵也應當做到一致、平穩(wěn)。巴赫鋼琴復調(diào)作品往往是古鋼琴彈奏的,因此在較為快速的作品中,通過斷奏、非連續(xù)性彈奏的方式模仿古鋼琴進行彈奏,感受觸鍵不同所帶來的樂曲的不同。
(三)踏板
有些初學者在學習巴赫鋼琴復調(diào)作品時,對于踏板的認識不足,認為踏板所起到的作用不大。實則不然,踏板在巴赫鋼琴復調(diào)作品中的作用也是十分重要的。若踩踏板的時間過長,容易使得音色缺乏清晰度,聽起來讓人覺得模糊不清,若踩踏板時間過短,則難以起到其作用,使得音色較為僵硬。
在鋼琴的教學課程中,復調(diào)作品的教學是必不可少的重要內(nèi)容。與指法訓練不同,復調(diào)作品更為關(guān)注的是學生通過復調(diào)作品的學習,所掌握的視、聽、悟、感等多方面的能力,能更好地全面提高學生的鋼琴素養(yǎng)。
(一)提高學生多方位、多視角的音樂思維能力
復調(diào)作品涉及的音樂表現(xiàn)形式、手法、指法較多,因此,學生在進行學習的過程中,通過充分調(diào)動大腦,指法、節(jié)奏、踏板等相互配合,不同的感官相互協(xié)作,能更好地提高其多方位、多視角的音樂思維能力。
(二)提高學生演奏過程中的旋律及音律把握能力
在巴洛克時代,其音樂的一大特征就在于針對某一樂器來進行作品的創(chuàng)作,且創(chuàng)作的過程中運用聲樂的表現(xiàn)方法來實現(xiàn)一種新的音樂表現(xiàn)形式。因此,巴赫鋼琴復調(diào)作品較為重視旋律及音律的掌握,對學生也有較高的要求。
學生在進行巴赫鋼琴復調(diào)作品訓練的過程中,通過對音樂表現(xiàn)形式的學習,可以更好地掌握聲樂表現(xiàn)方法,對作品的學習從更多層面入手。
(三)提高學生演奏技巧
巴赫鋼琴復調(diào)作品受到巴洛克時代音樂的影響,在作品中,較多地采用了裝飾音,用于演奏者在演奏過程中即興發(fā)揮,更好地表達演奏者的情感。
雖然部分樂譜較為簡答,但在進行演奏的過程中,對于學生的即興演奏能力有著較高的要求,而這部分的演奏能力主要則是通過裝飾音的方式來實現(xiàn)的。豐富多彩的裝飾音既能使得音樂更為靈活多變,又能使得音樂更具審美性,全方面地提高學生的演奏技巧。
(一)教師重視程度不足
誠然,復調(diào)作品在鋼琴教學中有著十分重要的作用,然而,就我國鋼琴教學的現(xiàn)狀來看,部分教師的重視程度仍然是不足的。
教師的重視程度不足,主要表現(xiàn)在以下幾個方面:其一,教學方式單一。部分教師在對學生進行巴赫鋼琴復調(diào)作品教學時,采用的往往是傳統(tǒng)的教學方式,即教師彈奏一次,學生跟著教師彈奏的方式進行練習,練習一周左右的時間再將練習的成果向教師展示。這種教學方式難以提高學生的綜合演奏能力,只能使學生僵硬地學習教師所展示的作品演奏方式。其二,忽視復調(diào)作品創(chuàng)作背景。部分教師在進行教學的過程中,過于關(guān)注作品的表現(xiàn)形式,即要求學生對于作品中的強弱、裝飾音、切分音等的表達,而忽視了作品的創(chuàng)作背景,使得學生在進行練習時,也只會僵硬地學習教師所教授的內(nèi)容,而缺乏主觀能動性。
(二)學生對作品的認識不足
從我國當前的鋼琴教學整體水平來看,許多學生的指法、演奏技巧都得到了較好地訓練與學習,而其理論知識則相對較為薄弱,對作品、作曲者的認識都顯得較為不足。
造成學生對作品認識不足的原因,主要有以下兩個:其一,教師教學過程中,理論教學所占的比例較小。理論學習,不論是對于教師還是對于學生來說,都是較為頭痛的一項內(nèi)容。一方面,理論較為枯燥,學生對理論的興趣不大;另一方面,理論內(nèi)容較為繁雜,學生容易弄混,甚至部分教師對于理論的掌握也不甚熟稔。其二,學生自身學習時間不足。學生對于理論學習的興趣較小,因此,在理論學習上所投入的時間也較小,這就導致了學生對理論學習的時間不足,直接影響了學生對作品的認識。
(三)教師教學創(chuàng)新不足
在進行巴赫鋼琴復調(diào)作品教學時,需要教師創(chuàng)新傳統(tǒng)的教學方式,使得學生在更為深入地了解作品、了解作曲者的背景的前提下進行學習。而我國鋼琴教師在進行復調(diào)作品教學時,創(chuàng)新不足,創(chuàng)新力度有限,即使對原有傳統(tǒng)的教學方式進行了創(chuàng)新,也難以逃離傳統(tǒng)的教學方式。
從另一個角度來看,教師教學創(chuàng)新不足,也直接影響了學生對巴赫鋼琴復調(diào)作品的學習。許多學生認為巴赫鋼琴復調(diào)作品與其他復調(diào)作品的差別不大,在進行彈奏時,沒有真正結(jié)合其音樂的特征,而是采用通用的表現(xiàn)形式,使得其演奏顯得較為蒼白,失去了巴赫作品中的鮮活色彩。
(一)創(chuàng)新教學方式,注重巴赫鋼琴復調(diào)作品獨特風格
在進行教學時,教師不應當直接對學生進行演奏的教學,而應當結(jié)合巴赫鋼琴復調(diào)作品的獨特風格,在向?qū)W生進行了一定的理論教學的基礎上,再結(jié)合演奏進行。
首先,教師應當結(jié)合巴洛克時代音樂的特征,向?qū)W生進行理論與視聽結(jié)合的教學方式,引導學生對復調(diào)作品的認識。只有掌握了當時復調(diào)作品的整體背景,掌握其整體的特征,才能在巴赫鋼琴復調(diào)作品中更好地感受其作品的獨特性。
其次,通過視聽的方式,讓學生感受巴赫作品的獨特魅力。在進行教學的過程中,教師不應當急于對學生進行巴赫鋼琴復調(diào)作品的教學,而應當使學生首先了解巴赫音樂的整體特征。在學生充分把握了巴赫作品的特點的前提下,引導學生欣賞其鋼琴復調(diào)作品,感受其作品中的獨特魅力。
最后,采用演奏與講述結(jié)合的方式,將學生引入巴赫鋼琴復調(diào)作品中。缺乏教師的引導,對于學生來說,巴赫鋼琴復調(diào)作品可能會失去其魅力。因此,教師應當通過自身的演奏,并結(jié)合不同復調(diào)作品創(chuàng)作的背景,向?qū)W生講述每一個作品中不同的精彩的故事,將學生帶入作品中,才能使學生更好地感悟作品想要表達的內(nèi)容與豐富的情感。
(二)加強對音色、力度的教學
巴赫鋼琴復調(diào)作品對于節(jié)奏、觸鍵、踏板都有著較高的要求,因此,教師在進行教學的過程中,也應當加強學生對音色、力度的聯(lián)系,以求更好地演奏出其作品中想展示的整體風貌。
由于巴赫鋼琴復調(diào)作品采用的是古鋼琴演奏,在進行教學的過程中,教師應當注重對學生進行斷奏的演奏方式的教學,加強對學生力度、音色的練習,通過這種方式,模仿古鋼琴的顆粒性聲音,更好地還原作品當時所表現(xiàn)的形式。與此同時,還應當提高學生對于作品連續(xù)性的把握,要求學生在控制力度、音色的同時,保持平穩(wěn)、嚴禁的節(jié)奏。
(三)提高學生局部演奏技巧
巴赫鋼琴復調(diào)作品中的裝飾音往往以起柔和、流暢而著稱,古鋼琴中的裝飾音要通過現(xiàn)代鋼琴所展示出來,必須提高學生的局部演奏技巧,加強對學生細節(jié)演奏能力的培訓。
如巴赫鋼琴復調(diào)作品中的倚音一般都是長音,而在現(xiàn)代鋼琴中,則有另一種表現(xiàn)形式,即短倚音。教師在進行教學的過程中,應當注重這些細微之處,要求學生全方位地提高其局部的演奏技巧。此外,還應當注意在進行教學的過程中,充分結(jié)合作品的整體風格進行,如其裝飾音不可過于華麗,否則則容易失去作品原有的韻味。
(四)結(jié)合學生學習情況制定教學方案
不論是哪一個階段的學生,教學往往都需要結(jié)合理論與演奏來進行,教師在針對不同水平的學生進行教學時,應當制定不同的教學方案。在制定教學方案前,教師應當綜合考慮學生的整體水平,選擇適合學生使用的教學課本,使得學生能真正結(jié)合自身的情況進行巴赫鋼琴復調(diào)作品的學習。
對于基礎較為薄弱的學生,教師應當更為注重對學生欣賞能力的提升。在這個階段的學生,其演奏技巧尚未達到一定水平,難以很快地掌握作品中的演奏方式、演奏技巧。
第二個階段,提升學生的演奏水平。當學生的基礎達到一定程度時,教師應當注意提升學生的演奏水平,通過分聲部指導學生的演奏,使得學生在演奏技巧、演奏整體水平上得到提升。
最后一個階段是發(fā)揮學生的主觀能動性,引導學生更好地進行演奏。學生在充分理解作品、達到一定演奏技巧的基礎上,教師應當引導學生充分發(fā)揮其主觀能動性,更好地表達作品的情感。
巴赫鋼琴復調(diào)作品在教學時存在一定的難度,教師應當積極、主動克服難度,采用合理的教學方式,指導學生的學習。教師在進行巴赫鋼琴復調(diào)作品教學時,應當充分創(chuàng)新教學方式,在綜合提高學生的理論水平、演奏水平的基礎上,引導學生更好地對作品進行演奏。通過這種綜合性的教學方式,使得學生更好地掌握作品,全面提升其演奏能力。
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(作者單位:洛陽理工學院教育科學與音樂學院)