劉念慈

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相聲——傳統(tǒng)曲藝中的語言文化密碼

劉念慈

【摘 要】相聲作為中國曲藝文化大觀園里的一朵奇葩，現(xiàn)代人們卻很少有人懂得欣賞，尤其青少年們不喜。相比于小品演繹形式的主觀生動性，相聲確實有些稍顯枯燥，但是也正是如此，才能體現(xiàn)相聲演員語言功力之深厚，能在語言的一來一往中，拋出一個個包袱。這也是考驗觀眾，引發(fā)觀眾深入思考的有效手段。通過本文對相聲的簡要介紹，希望能引起人們，尤其是青少年們對傳統(tǒng)曲藝形式的興趣。

【關鍵詞】相聲 語言文化 曲藝

一、語言文化密碼的傳承

我們知道相聲是一種民間說唱曲藝。相聲的傳承由來也是經歷了漫長的發(fā)展道路。“相聲”一詞，古作“像生”，原指摹擬別人的言行，后來發(fā)展成為“象聲”?！跋舐暋币卜Q“隔壁象聲”，明朝即已盛行。經清朝時期的發(fā)展直至民國初年，象聲逐漸從個人摹擬口技發(fā)展成為單口相聲、對口相聲、群口相聲，綜合為一體，成為名副其實的相聲。而據(jù)一些老藝人說，在相聲中有兩段基本技巧練習的段子，一段叫“學四相”，即指學大姑娘、老太太、啞巴和聾人四種人的動作；另一段叫“學四聲”，也就是學山東、山西、北京城里、城外四種的聲音?！跋嗦暋倍志褪怯伞皩W四相”和“學四聲”的尾字合成的。現(xiàn)代學者對“相聲”一詞的由來以及對其萌芽時期的考證都沒有確切的定論，由此相聲不免帶上了神秘的色彩。

張三祿是目前見于文字記載最早的相聲藝人。最早提到張三祿的是百本張鈔本《隨緣樂》子弟書：“學相聲好似還魂張三祿，銅騾子于三勝到像活的一樣?！备鶕?jù)記載并推測：張三祿的藝術生涯始于清朝的道光年間。但他是作為一個孤獨的相聲藝人而存在于歷史上，現(xiàn)當代的相聲都是師承朱紹文。朱紹文是繼張三祿之后出現(xiàn)的相聲藝人，雖不是第一位，卻是相聲界公認的祖師爺，是相聲的開山鼻祖，但早于朱紹文的張三祿卻鮮有提及者。

傳說朱紹文祖籍浙江，幼年曾學唱京劇丑角，后來改為架子花臉，擅長編寫武戲，主要靠演戲、教戲維持生計。后來事出偶然，咸豐皇帝去世，勒令天下百日不得演戲、動樂，戲園子關了門，朱紹文無法過活，隨身只帶一把笤帚、一副竹板、一袋白沙來到長安市上，用白沙往地上灑出幾個數(shù)尺大字來占領地盤，一邊撒字一邊唱著太平歌詞，一些科諢笑話也都從字義上生發(fā)，令人拍案叫絕。如此逐漸吸引聽眾，看看人差不多了，便開始講古論今，嬉笑怒罵，于觀眾的笑聲中伸手要錢。朱紹文最早也是自說自唱，后來收了徒弟，兩人一捧一逗，互相問答，逐漸演變成了今天常見的對口相聲。這不僅使相聲的形式發(fā)生了變化，也使相聲得到了傳承。

二、語言文化密碼的模式

（一）按出演人員數(shù)量分類

相聲按出演人數(shù)分類可分為單口相聲，對口相聲以及群口相聲。

單口相聲，由一個相聲演員來表演，通常分為數(shù)次表演，類似于評書，但比評書有更多笑料，代表演員是劉寶瑞先生。

對口相聲，演員人數(shù)為兩人，通過一捧一逗來營造一個又一個的包袱，代表演員是姜昆與李文華兩位老先生。

群口相聲是指演員人數(shù)在3人或3人以上的相聲表演形式。令人印象深刻的是2013年的春節(jié)聯(lián)歡晚會上馬東、劉偉、大山、鄭健和周煒生動演繹的《五官新說》。其前傳是著名相聲表演藝術家，也是馬東的父親馬季先生的代表作《五官爭功》，當年馬季先生和一眾弟子晚輩合演的經典相聲至今都令人難忘。就在這個前傳作品誕生22年之后，在馬季先生病逝2年的時候，馬東帶著兒子對父親的這種深深的敬意努力表演，其表演真的有父親的遺風，整個表演也非常具有意義性和緬懷性。

（二）按內容功能分類

相聲按其內容與功能不同，有諷刺型相聲，可以諷刺自己或者別人，比如侯寶林先生的《夜行記》就是主要諷刺了不遵守交通規(guī)則的人。

還有歌頌型相聲，主要是歌頌中國政府的方針政策，比如馬季先生的《新<桃花源記>》是歌頌了社會主義農村的新面貌。

除以上兩種類型之外，還有娛樂型相聲，比如《說方言》、《愛情歌曲》等作品。

三、傳統(tǒng)與新興語言文化密碼的傳承與革新

（一）貼合人們的生活現(xiàn)實

郭德綱的相聲“草根”、“親民”主要體現(xiàn)在他的相聲內容全都圍繞著大眾生活，他在曲藝的基本功“說學逗唱”之上，還加上了自己的特色“稀溜綱”，用他自己的幽默化成的逗趣的話來逗樂觀眾。

（二）滿足人們的心理現(xiàn)實

郭德綱的相聲能得到大眾的關注，也是因為他對于現(xiàn)實社會丑惡的一面敢于進行直面的抨擊。人們敢于在網絡上大膽發(fā)聲抨擊一些人和事，但是是在匿名制的保護之下，而郭德綱則以一種幽默的形式，尖銳地指出了問題所在，可以說是做了很多人不敢做的事情。這樣有現(xiàn)實意義的相聲得到人們的關注和喜愛是無可厚非的。

所以傳統(tǒng)相聲如何在現(xiàn)代社會得到傳承？恐怕也得對相聲“動動刀”了，并不是說完全迎合大眾將傳統(tǒng)相聲整得面目全非，而是在某些與現(xiàn)代社會條件不相符合的方面能得到改善。就像2008年迅速躥紅的80后相聲團體“嘻哈包袱鋪”，這個相聲團體也為相聲這個傳統(tǒng)曲藝灌輸了鮮活的生命力。

相聲歷史綿長的發(fā)展，相聲演出形式在歷史的演進中不斷豐富和完善，新的相聲團體為傳統(tǒng)相聲注入的新鮮活力，都是相聲這個曲藝形式在一代又一代的相聲人手中不斷努力進步的成果，筆者也希望我們當下的青年人可以更多地去了解我們的傳統(tǒng)藝術，去體悟我們傳統(tǒng)文化的無限魅力。

（作者單位：寧波大學）