林蔭宇
走上舞臺(tái)的魯迅
—評(píng)《大先生》的劇作與導(dǎo)演
林蔭宇
約兩個(gè)月前,描寫魯迅的舞臺(tái)劇《大先生》在北京上演,引起知識(shí)界、文學(xué)界、戲劇界的眾多關(guān)注,人們爭(zhēng)相觀賞,以至一票難求,遂成圈內(nèi)盛事。至今,其余音、余興仍繚繞未盡。
座談會(huì)上,編劇李靜女士表達(dá)了對(duì)出品方、制作人、協(xié)作單位及諸多朋友的感謝,誠(chéng)摯之情溢于言表,稱大家為站腳助力的“貴人”。
其實(shí),真正的“貴人”是魯迅。所有的創(chuàng)作者、參與者,乃至觀眾都是帶著對(duì)魯迅的尊敬、熱愛,抱著或探究或質(zhì)疑的態(tài)度來(lái)關(guān)注《大先生》的。
我于2014年夏第一次讀到李靜的劇本《魯迅》(《大先生》原名)。
閱讀伊始,即為開場(chǎng)不久的朱安和魯迅的一段戲所震撼、所感動(dòng):
(以下有引號(hào)者均為劇本臺(tái)詞或劇本提示。)
作為原配妻子朱安在丈夫即將遠(yuǎn)行時(shí),前來(lái)送別,并想索要一件東西——合理合情;
魯迅答應(yīng)時(shí)順口叫了聲“安!”
朱安為結(jié)婚三十年來(lái)第一次聽到丈夫竟喚她名字而“茫然”……似為解釋自己的犯疑,又似抑壓自以為不該有的心的漣漪,怯怯地說(shuō)了一句“女人有了名字,就會(huì)不安分……”
魯迅頓時(shí)“不耐煩”起來(lái),斥她“又來(lái)了!”
朱安終于“下決心”,向他要一次“笑臉”,并就此倒出心里的苦汁:“……我這輩子過(guò)得好冷啊……連路邊的討飯婆我都羨慕,因?yàn)樗艿弥愕男δ?、你的安慰,你放在她手里的錢,還是溫?zé)岬摹墒?,?dāng)你直起身子看見我時(shí),笑容就凍在臉上,眼睛也結(jié)了冰……告訴我,為什么?為什么你可憐每一個(gè)受苦的人,卻從不可憐可憐我呢?我也是人呀……”“毀了我,成全了你。”
魯迅“愣住了”,囁嚅道“你也是人?”“毀了你,成全了我?”他企圖辯白,卻浸于自憐:“我怕走近你,我怕你忍耐順從的鬼魂鉆進(jìn)我的身體。”“我也不能退還你,就像退還一件不中意的貨品?!?/p>
朱安似被電擊刺痛一般,“受傷地”無(wú)法相信自己是“鬼魂”,終醒豁“冷笑”自己在丈夫眼中只是“貨品……”而已。
——不足兩頁(yè)的劇本片段里,魯迅從敷衍容讓→不耐煩→愣住→辯白→自憐;而朱安從隨順→不自信→下決心做一回自己→鼓起勇氣,質(zhì)問(wèn)反詰→自己的境遇憬然于心。
劇本中寫道:朱安“伸手摸向魯迅的臉,作撕下一層狀”——這就是朱安向丈夫索要的東西,一張魯迅笑著的臉皮——多么奇特的構(gòu)思!撕下一張臉皮作一生的紀(jì)念物!
閱讀到此,我想象朱安伸出的那只手臂,遲疑、愴然,本應(yīng)夫妻肌膚相親卻始終陌同路人的臉……撕揭臉皮時(shí),能想象到朱安的孤、寂、酸、苦、恨,而它們的背景是數(shù)十年日日夜夜渴望、冀盼的被愛。
這不是現(xiàn)實(shí)生活里的朱安,在不少記述魯迅文章里的朱安,是個(gè)沉默寡言、安于宿命的婦人。這個(gè)醒悟的朱安,是李靜心里希望的朱安,是李靜認(rèn)知里應(yīng)該的女性。李靜要用這個(gè)朱安,對(duì)反封建禮教的旗手魯迅進(jìn)行譴責(zé),從另一個(gè)視角作出李靜對(duì)魯迅的評(píng)判。
我不是魯學(xué)研究者,我和絕大多數(shù)的普通讀者一樣,只知道魯迅是偉大的文學(xué)家、文學(xué)青年的導(dǎo)師、中國(guó)文化的旗手、反封建禮教的斗士,崇敬他,尊重他。雖然對(duì)他文章的遣詞造句行文風(fēng)格有些許不習(xí)慣,對(duì)他讓妻子孤守一輩子空房,讓許廣平為他生兒育子、侍奉左右、當(dāng)伴侶無(wú)名分一輩子而心存疑竇,卻不敢提出質(zhì)疑而默語(yǔ)。李靜的《魯迅》展示了一個(gè)多么不一樣的魯迅!一個(gè)多么不一樣的朱安!我為之被震撼,被感動(dòng)。
繼續(xù)閱讀劇本,到后面,這類簡(jiǎn)練而豐富的行動(dòng)性很強(qiáng)的戲劇性場(chǎng)面幾乎沒(méi)有了。我頗訝異,但是,我依然會(huì)被引發(fā)思索。
在劇本結(jié)束前的倒數(shù)第三段里,“天堂”的喧嘩聲中,眾鬼扭擺,最初出場(chǎng)的阿Q、王胡、小D、閏土也現(xiàn)身地府,音樂(lè)起,鬼眾對(duì)魯迅像舉行膜拜儀式。
黑衣青年問(wèn)魯迅:“過(guò)癮嗎?魯迅先生?”
魯迅回答:“不……這不是我想要的……”
黑衣青年追問(wèn)他:“瞧!您憐憫的小人物都當(dāng)家做主了,您痛恨的大人物都被專政了,讀書人都在忙著脫胎換骨了,您呼喚的一切都在天堂里實(shí)現(xiàn)了,您已經(jīng)成了他們的旗幟,他們的導(dǎo)師,他們的教主,這下您滿意了吧?”
魯迅決絕地吼道“不!”他環(huán)顧這個(gè)所謂的“天堂”,其實(shí)等同于“噩夢(mèng)”,他撿起從包裹里滾出的幾個(gè)西紅柿,稱它們?yōu)椤按竽X”,它們“光滑、紅色,沒(méi)有褶皺??湛杖缫驳拇竽X”。“在這個(gè)天堂里,大腦必須都是這樣的”。他憤然地把這些西紅柿扔出去:“拿去吧模范的大腦、安全的大腦、空空如也的大腦!……都給你們!我只想回到我的墳?zāi)估?,盯住所有的罪孽。?/p>
——李靜是想告訴讀者,無(wú)論何時(shí)何地,即使魯迅百年之后,倘若他還活著,他是拒絕充當(dāng)教主、旗幟、舵手的!
李靜,資深記者,著有小說(shuō)、隨筆等,《魯迅》是她的戲劇處女作,歷時(shí)四年,讀遍魯迅及相關(guān)魯迅的書籍文章,十易其稿而寫成。正因?yàn)槭鞘状紊孀銘騽?chuàng)作,她曾困頓但又不會(huì)拘囿于因襲循舊的“劇作法”的羈絆,她在《自白》中寫道:“……一個(gè)令我絕望的難題:魯迅的現(xiàn)實(shí)人生場(chǎng)景,根本無(wú)法承載他的精神戲劇性和復(fù)雜性。而一部戲如果不表示主人公復(fù)雜深刻的內(nèi)在世界,只表現(xiàn)他表層的性格/人格,有啥意思呢?”她想寫的是魯迅的思想、精神、靈魂,想寫魯迅的沉思、自省,寫他心底里的祈望與隱情……那是玄想聯(lián)翩、四蹄翻飛的行空天馬,但這些又必須附著在魯迅身上,于是,她想到了“夢(mèng)”,想到了“意識(shí)流”。(見《寫作的靈魂想象力》《一個(gè)戲劇菜鳥的“魯迅”編造史》)于是,她寫了一部沒(méi)有故事、沒(méi)有貫串情節(jié)、不重在刻畫人物性格的思想劇、靈魂糾葛的劇。她把總的規(guī)定情境設(shè)置為魯迅先生的彌留之際,總的行動(dòng)是彌留之際的回眸一瞥,對(duì)一生歷程的回眸一瞥,對(duì)自己念茲在茲的事與人的回憶與眷念。李靜說(shuō):“我感受到了意識(shí)流的氣息”。
那年,我是作為老舍文學(xué)獎(jiǎng)戲劇部分終審評(píng)委之一閱讀的《魯迅》,它的結(jié)構(gòu)、敘事形式在七個(gè)入圍劇本中迥異卓特、獨(dú)樹一幟。我的一票投給了《魯迅》。
但是,怎樣把《魯迅》的文字形象轉(zhuǎn)換成舞臺(tái)形象?哪位導(dǎo)演能挑起這副重?fù)?dān)?我十分期待。
2016年3月底,《魯迅》改名為《大先生》,在北京首演。導(dǎo)演是年輕的王翀。
王翀是年輕的“老”導(dǎo)演,說(shuō)他“老”,是他老在排戲。十多年來(lái),他鍥而不舍地致力于歐美現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義戲劇作品的翻譯與導(dǎo)演,并借鑒用于本土現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義戲劇作品的創(chuàng)作與拓展。他藝術(shù)視野開闊,善于借他山之石為我所用。他是國(guó)內(nèi)最早一批運(yùn)用大屏幕加入戲劇場(chǎng)景,現(xiàn)場(chǎng)攝影同步錄放之舞臺(tái)手段的導(dǎo)演之一,從《中央公園西路》到《雷雨2.0》再到《群鬼2.0》,其間還有好幾個(gè)《×××2.0》,不斷進(jìn)步,不斷完善,而且有了自己的發(fā)展與創(chuàng)新。
這次《大先生》的舞臺(tái)呈現(xiàn),王翀?jiān)僖淮物@露了他的聰明才智。他把“傀儡的表演”定為全劇的舞臺(tái)總體樣式,全劇只有魯迅由演員扮演,其余所有角色的扮演均由演員當(dāng)場(chǎng)操作傀儡并配音說(shuō)臺(tái)詞。這是他從臺(tái)灣偶劇界借鑒而來(lái)的。
這一舞臺(tái)呈現(xiàn)總體樣式與劇作內(nèi)容是相一致的。
劇作內(nèi)容,按照出版者在《大先生》書的外封皮扉頁(yè)上寫的是“從魯迅臨終時(shí)刻寫起,用意識(shí)流結(jié)構(gòu)貫穿起他生前逝后最痛苦、最困惑的心結(jié)”。李靜曾說(shuō)“夢(mèng)劇結(jié)構(gòu)……”我則將其概括成一句,即魯迅彌留之際的回眸一瞥。
彌留之際,意識(shí)是模糊的,涌現(xiàn)出來(lái)的那些人那點(diǎn)事都是散瓦碎片;而回眸一瞥,反觀自己的一生,他孜孜念念、縈繞盤桓于心的那點(diǎn)事那些人是糾結(jié)了一輩子琢磨了一輩子的,在魯迅的潛意識(shí)里,那是清醒的。
在模糊和清醒之間,在零零散散和(作者想表達(dá)的)魯迅整體靈魂之間,必須要有一個(gè)“整合”的舞臺(tái)語(yǔ)匯。王翀找到了,就是整臺(tái)的傀儡表演烘襯、凸顯人——魯迅的扮演。
那些奇奇怪怪、形狀各異的傀儡,做著搖頭擺尾、齜牙咧嘴的動(dòng)作,似虛似幻;扮演魯迅的演員趙立新那低沉的或激昂的心聲的坦露,實(shí)實(shí)在在地引著觀眾沿著魯迅的心路去思索。
那些傀儡是請(qǐng)赴臺(tái)灣學(xué)藝的當(dāng)代藝術(shù)家黃姒制作的,個(gè)個(gè)瑰奇靈怪。
那個(gè)胖子傀儡鼓著凸眼泡、齜著大暴牙,長(zhǎng)歪了的身子由操控男演員與半個(gè)傀儡身子組合而成,其造型粗陋詭怪。由女演員操控的瘦子傀儡有一雙特大的眼睛,一對(duì)大耳朵附著在小腦袋上,腦袋下面是一長(zhǎng)根粗粗的塑料軟管,其造型顯得精明狡詐多變?!獌蓚€(gè)可笑可氣可鄙的形象,但不會(huì)引起觀眾的恐懼感或憎恨感。
朱安傀儡則是由褐色面具的頭部和兩幅碩大的半透明褐色羽紗構(gòu)成,出場(chǎng)時(shí)操控演員將傀儡面具放得很低,褐色羽紗圍著她——立即感受到朱安的恭謹(jǐn)依順。
而許廣平傀儡的構(gòu)成,有女演員操控的秀麗的白色面具、修長(zhǎng)的手臂,巨幅、超長(zhǎng)、鋪滿整個(gè)舞臺(tái)臺(tái)面的蔚藍(lán)色裙擺,加上燈光如灑下縷縷陽(yáng)光的婆娑搖曳的樹影,魯迅與之兩情相悅,猶如在蔚藍(lán)色的水面上,相隨相伴、左挪右移、舒展的臺(tái)位,是全劇唯一的抒情場(chǎng)面,讓觀眾窺視到魯迅先生內(nèi)在的錚骨柔腸。
傀儡的舞臺(tái)處理煞是好看,從演出開始,觀眾就目不暇接,樂(lè)不可支,適應(yīng)了演出市場(chǎng)的需要。
傀儡的運(yùn)用,對(duì)操控傀儡之演員的肢體表演、臺(tái)詞的說(shuō)念提供了更多的自由度,有了更大的展現(xiàn)空間。
《大先生》是王翀首個(gè)大劇場(chǎng)作品,他又年輕陽(yáng)剛,感覺(jué)他使出渾身解數(shù),恨不得能排得好上加好。但畢竟年輕,缺乏十足的經(jīng)驗(yàn),難免有的過(guò)頭,有的考慮欠缺,想得不周全。
(一)全臺(tái)唯獨(dú)魯迅由演員扮演。一開演,舞臺(tái)燈光一亮,觀眾全都知道演員趙立新不再是趙立新,他飾演的是魯迅,他說(shuō)著魯迅的話,充溢著魯迅的思緒與感情,傳遞著魯迅的精神。然而,這個(gè)魯迅不是人們熟悉的穿著長(zhǎng)袍、剃著板刷發(fā)型的魯迅,而是穿著白襯衫、牛仔褲、系帶短靴,完全一個(gè)現(xiàn)代男子的裝束——這不是一個(gè)簡(jiǎn)單的服裝設(shè)計(jì),而是一個(gè)有深刻內(nèi)涵的舞臺(tái)處理。
這里,明明白白地告訴觀眾,演員趙立新具有雙重身份,既是魯迅,又是當(dāng)代人。這個(gè)當(dāng)代人不僅僅指趙立新本人,而是指一整代人。趙立新同時(shí)是現(xiàn)代人與歷史名人的載體,是現(xiàn)代人與歷史名人的合體,兩者要合二為一,成一個(gè)整體;有時(shí)又要明確地告訴觀眾這是兩個(gè)“人”。在趙立新身上,現(xiàn)代人與歷史名人魯迅,要融合,要碰撞,要對(duì)峙,或許還有對(duì)抗或妥協(xié)。飾演這樣的角色,演員的表演會(huì)有極大的張力,對(duì)演員來(lái)說(shuō)也具有極大的誘惑力與挑戰(zhàn)性。
我們有幸在北京舞臺(tái)上見過(guò)這樣的人物處理:1987年10月中國(guó)青年藝術(shù)劇院演出的《紅茵藍(lán)馬》,演員張秋歌飾演的列寧,就是當(dāng)代人與歷史名人列寧的同一載體。今年,2016年3月在北京人藝首都劇場(chǎng)由羅馬尼亞錫比烏國(guó)家劇院演出的《俄狄浦斯》,演員康斯坦丁·基里亞克飾演的俄狄浦斯,就是當(dāng)代人與歷史傳奇人物俄狄浦斯的同一載體。需要加以說(shuō)明的是,這兩臺(tái)演出都是外國(guó)導(dǎo)演,前者是蘇聯(lián)導(dǎo)演馬·扎哈羅夫;后者是羅馬尼亞導(dǎo)演西爾維烏·普卡萊特。
王翀成了中國(guó)導(dǎo)演中第一個(gè)“吃螃蟹”的人,可惜他沒(méi)能了解“蟹鉗”的力量,因此,以現(xiàn)代裝束扮演魯迅的舞臺(tái)處理,只是徒有其表,缺失了深層的內(nèi)涵。
(二)李靜在劇本中寫了“椅子”,前前后后都有“椅子”;開場(chǎng)有“椅子”,最后結(jié)束有“椅子”。明顯地,“椅子”是個(gè)象征。
劇本伊始,魯迅極力想掙脫“椅子”,他說(shuō)仿佛椅子長(zhǎng)進(jìn)了自己的肉里。劇本接近1/2處,再次提到要掙脫“椅子”,魯迅說(shuō):“即便沒(méi)有對(duì)的路,也要走,不能老是坐在椅子里。”“就算你長(zhǎng)在我肉里,我也要掙脫你……燒掉你……”魯迅再次陷入跟椅子作戰(zhàn)的狀態(tài)。至此,可以理解“椅子”象征著中國(guó)傳統(tǒng)文化。魯迅學(xué)習(xí)的、傳播的、滋養(yǎng)的是中國(guó)傳統(tǒng)文化,中國(guó)傳統(tǒng)文化仿佛已經(jīng)與他的肌體合為一體。而在他追求平等、自由、個(gè)人權(quán)利的道路上,中國(guó)傳統(tǒng)文化又成為束縛他思想、精神、靈魂的藩籬,他要掙脫它。
而到了劇本2/3處,再次說(shuō)到“椅子”時(shí),變成執(zhí)政官對(duì)青年人的指責(zé)了:“你們舉著大旗,向我的椅子發(fā)起進(jìn)攻,你們以為掀翻了我的椅子,自由就會(huì)到來(lái)。錯(cuò)了!椅子不會(huì)改變,改變的只有坐在椅子上的人和跪在椅子下的人?!边@時(shí),“椅子”十分明確地成了專制權(quán)力的象征。
劇終前,魯迅對(duì)青年們說(shuō):“你可以掀翻罪惡的椅子,但不可以尋找新的借口再爬上去!”劇本提示里寫道魯迅吃力地跟椅子掙扎,終于掀翻椅子,他又點(diǎn)起火來(lái),天幕現(xiàn)出一把燃燒的椅子,慢慢成灰。魯迅站立不動(dòng)。收光?!谶@個(gè)場(chǎng)景中,既有魯迅的“掙脫你……燒掉你……”又有“掀翻罪惡的椅子”。那么,“椅子”象征什么?李靜把專制權(quán)力的象征和中國(guó)傳統(tǒng)文化的象征疊加起來(lái),交錯(cuò)起來(lái),模糊起來(lái),不甚確定起來(lái)。
我并不認(rèn)為李靜這么寫就好,起碼,無(wú)論是中國(guó)傳統(tǒng)文化或是專制權(quán)力,都不可能燒盡,“慢慢成灰”,這是永遠(yuǎn)不可能的。但是,沒(méi)有明確指向是比較合適的,帶有了一定的思辨性。
而王翀的導(dǎo)演處理,旨意比較明顯。一把碩大無(wú)比的紅色太師椅框架占據(jù)了整個(gè)舞臺(tái),舞臺(tái)后區(qū),一個(gè)魁梧身軀的塑像穩(wěn)坐在太師椅上,給人一種泰山壓頂?shù)母杏X(jué);然而,舊式的中山裝、略顯臃腫的體態(tài),又略帶反諷意味。
演出過(guò)程中,男子的頭部悄悄地轉(zhuǎn)了過(guò)來(lái),那不是一張臉,而是空空如也的頭顱里置放著一把紅色太師椅。劇終時(shí),魯迅像攀巖一樣,爬到最高處,奮力地拉出空腦殼里的那把紅色太師椅,把它扔了下來(lái)。
王翀的舞臺(tái)處理,指向過(guò)于明確,甚至有點(diǎn)犯傻。藝術(shù)創(chuàng)作講究含蓄,從哲學(xué)概念上講究模糊、不確定,這樣就有了多種可能性的解釋,并提供給觀眾產(chǎn)生思辨的快感。
(三)李靜在劇本創(chuàng)作時(shí)有一個(gè)設(shè)想:四個(gè)女性角色——母親魯瑞,妻子朱安和許廣平及弟媳羽太信子——都由一個(gè)女演員扮演。這是希圖用一種扮演的方法表達(dá)魯迅對(duì)整體女性的觀點(diǎn)、感受、思想與情感。
王翀?jiān)诙葎?chuàng)作時(shí)沒(méi)有實(shí)現(xiàn)李靜的設(shè)想。他首先刪去了羽太信子,使戲的枝杈變得干凈了些,這是好的。母親、朱安、許廣平處理成三個(gè)傀儡。后兩者已前述,母親則是一個(gè)碩大的白色頭顱,在高高的舞臺(tái)頂部的吊桿上,俯視著魯迅,對(duì)下端的魯迅形成一種無(wú)形的巨大壓力,那是倫理道德的壓力,封建禮教的壓力。
朱安、許廣平、母親的三個(gè)傀儡都很悅目、生動(dòng),導(dǎo)演和演員都賦予了傀儡各自人物的情態(tài),就各個(gè)片段而言,也都表達(dá)了魯迅與每個(gè)“她”的關(guān)系,以及他的思索與自責(zé)。
然而,魯迅與這三個(gè)女性的關(guān)系是盤根錯(cuò)節(jié)、相互滲透、互為推力的。魯迅說(shuō):“像所有的孝子那樣,為了減輕對(duì)母親的歉疚,假裝對(duì)她安排的妻子滿意?像所有的圣徒那樣,把對(duì)弱者的憐憫,喬裝成對(duì)一個(gè)女人的愛?”“我恨地獄,可我竟手造了一個(gè)最可怕的地獄卻不知道?!薄澳闳⒌牟皇切履?,是母親的眼淚。為了母親,眼淚是不能背叛的。新娘啊,你這四千年鬼魂的可憐祭品,你竟透不出一絲兒人的活氣和光亮。你叫我怎么愛你呀?”他不得不自稱“兩面人”。30年代是可以娶妾的,但魯迅絕對(duì)不會(huì)娶許廣平,讓許廣平屈居于妾的地位。但魯迅又不愿與朱安離婚,不愿損害朱安明媒正娶的原配妻子的地位。
這種攀扯糾纏的關(guān)系,簡(jiǎn)言之,為了對(duì)母親的孝,他殘酷地冷對(duì)朱安;為了尊禮守教不敢離棄原配妻子,卻讓許廣平名不正言不順地當(dāng)了一輩子“小三兒”;可又為了對(duì)許廣平的愛,半輩子敷衍虛應(yīng)母親——如若用一個(gè)演員扮演,把母親、妻子、許廣平渾融在一起,那么魯迅的自省、自責(zé)、自悔,是對(duì)她?還是對(duì)另一個(gè)她?會(huì)看到魯迅心靈上非常糾結(jié),說(shuō)不清,道不明,會(huì)看到他對(duì)中國(guó)的女性,對(duì)中國(guó)文化,對(duì)中國(guó)倫理道德的那種極復(fù)雜、極矛盾、無(wú)解的困頓。
用同一個(gè)傀儡表現(xiàn)三個(gè)女性,可能會(huì)較困難。用三個(gè)傀儡分別表現(xiàn)三個(gè)女性,從舞臺(tái)外部手段來(lái)說(shuō),會(huì)比較好看,但失卻了魯迅心理內(nèi)在層面糾葛的表現(xiàn)。
(四)王翀導(dǎo)演對(duì)舞臺(tái)外部手段比較熟悉、比較熱衷,《大先生》的演出從瘦子、胖子由大幕中縫鉆出來(lái)開始,舞臺(tái)上就一直很熱鬧:高高矮矮的黑衣人,奇形怪狀的傀儡,講到閏土?xí)r還有兩個(gè)另樣的小偶;成排成幅成列成行的無(wú)數(shù)骷髏面具沖上臺(tái)來(lái),圍困、沖破、推倒趕至臺(tái)下;大鳥籠子,關(guān)人、放人;瘦子傀儡拖著的那根粗尾巴(塑料軟管)一會(huì)兒黑色、一會(huì)兒藍(lán)色、一會(huì)兒又變成紅色,她那兩個(gè)大眼睛里還有群眾示威集會(huì)的活動(dòng)視頻;攝影師舉著攝像機(jī)來(lái)回走動(dòng),舞臺(tái)后部的屏幕上不斷有同步攝影的內(nèi)容滾動(dòng)放映……幾乎每分鐘都有外部的可視的新鮮的內(nèi)容展示給觀眾,真?zhèn)€是:目不暇接,嘆為觀止。
舞臺(tái)外部手段看得見、摸得著,容易討好討喜,但問(wèn)題是往往會(huì)忽略了、影響了戲劇內(nèi)容的表達(dá)與內(nèi)在精神的揭示。
劇中,有一段戲是督學(xué)、政治學(xué)家、法學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家、國(guó)學(xué)家、哲學(xué)家、詩(shī)人等眾學(xué)者開研討會(huì),他們搔首弄姿、巧舌如簧,一片噪聲,其中心內(nèi)容還是清楚的,即老百姓們必須分等級(jí),這是天經(jīng)地義的事兒,是秩序、傳統(tǒng)!誰(shuí)想鬧平等、自由,就是擾亂社會(huì)安定!民主,也得推遲發(fā)展,等它個(gè)30年也不遲。
王翀的處理很聰明很有趣,他沒(méi)有浪費(fèi)人力,沒(méi)有讓眾多演員或操控眾多傀儡分飾這些角色,而是讓飾演魯迅的演員趙立新用各種地方方言區(qū)別各個(gè)學(xué)者,一個(gè)人就開完了眾多角色的研討會(huì)!趙立新很了不起,他充分展示了他的語(yǔ)言功底和演技,值得贊嘆。
但是,效果怎么樣呢?我觀看了兩場(chǎng)演出,周圍觀眾的反應(yīng)是一樣的,熱烈、興奮,紛紛在辨識(shí):這是四川話!這是東北話,太像趙本山啦!上海話!上海話的韻味差點(diǎn)兒!河南話河南話!陜西話!哪兒啊,是陜北話!山東話,俺家鄉(xiāng)話兒哎……觀眾全然沒(méi)注意研討會(huì)的內(nèi)容。
當(dāng)然,可以把學(xué)者們的研討視作鼓唇弄舌,只要造個(gè)氣氛就行。但是,從劇本里可以看到正是這些鼓噪者的發(fā)言,愚弄、蒙昧了(舞臺(tái))場(chǎng)上的王胡、小D、女演員、青年們,連黑衣青年也淪為了“螞蟻窩里的奴隸工頭兒”,魯迅為此而悲傷、絕望……所以,才會(huì)有劇終前他面對(duì)觀眾的那大段獨(dú)白:別被他們的漂亮話迷惑!盯住罪孽!不要原諒,也不要寬容!寧可把身體痛苦地燃盡,也不可以犧牲自由!
換言之,不清楚學(xué)者們的言論,就不知道群眾的被愚蒙,就無(wú)法理解魯迅的悲傷,就無(wú)法明白魯迅的吶喊。
王翀注重了外部語(yǔ)言和表演的華麗多彩,贏得了觀眾的快樂(lè)與嬉笑,而犧牲了(讓觀眾感悟到)魯迅心底里的那份痛……
王翀有些導(dǎo)演構(gòu)思屬于飛來(lái)之筆,出人意料、非常有趣。
例如一個(gè)盲母傀儡是由兩個(gè)演員來(lái)操控的,傀儡的布衣身子套著兩個(gè)演員,兩個(gè)人四只手,甲的右手和乙的左手組成盲母的雙手;她們各自的另一只手從傀儡的眼睛里伸出來(lái),手指還不停地微微哆嗦……四只手吸引了我的全部注意力。我尚且算是個(gè)職業(yè)觀眾,猜測(cè)大多數(shù)普通觀眾會(huì)和我一樣,對(duì)四只手有著極大的興趣:她們是怎么安排手臂的?這哆嗦的手指是眨動(dòng)的睫毛?還是流淌的淚水?
說(shuō)實(shí)話,我沒(méi)有去聽盲母說(shuō)了些什么,只是按照事物的一般發(fā)展,理解盲母是來(lái)看望被槍殺了的兒子。事后,我重新閱讀了劇本,方知并非這么簡(jiǎn)單。盲母是來(lái)看被槍殺的兒子,她恍惚、茫然、遲疑,她說(shuō)她是聽他們說(shuō):老婆子!你的兒子被槍殺了。也許,他們是對(duì)別的老婆子說(shuō)的呢,世上的老婆子千千萬(wàn),世上的兒子也千千萬(wàn),那就不一定是我的兒子被打死了。她揣著渺茫的希望緩緩離開……讀到此,好心酸!
我并不是希望導(dǎo)演處理得讓觀眾和盲母產(chǎn)生情感共鳴,而是應(yīng)當(dāng)產(chǎn)生思索,一如魯迅喊出的“我詛咒所有屠殺者。詛咒所有讓母親失去了兒子的屠殺者。詛咒所有讓母親希望死去的是別人的兒子的屠殺者?!薄@不是我觀看演出當(dāng)場(chǎng)得到的,而是觀后補(bǔ)課憬悟的。
有趣好玩的舞臺(tái)外部手段,好看的舞臺(tái)外部呈現(xiàn),是需要導(dǎo)演具有海闊天空的藝術(shù)想象力和超強(qiáng)的舞臺(tái)創(chuàng)造力的。但是,導(dǎo)演不能因此而沉溺于一種自我欣賞,當(dāng)這些外部手段干擾了實(shí)質(zhì)內(nèi)容的傳達(dá),導(dǎo)演就要警惕了。
早已過(guò)世的何之安教授曾概括過(guò)導(dǎo)演構(gòu)思的進(jìn)階過(guò)程:從無(wú)到有,從少到多,從多到簡(jiǎn),從簡(jiǎn)到精。藝術(shù)創(chuàng)作講究“簡(jiǎn)約”“留白”。
這些年來(lái),有幸在國(guó)內(nèi)看到國(guó)際大師的導(dǎo)演作品。彼得·布魯克的《情人的衣服》舞臺(tái)處理那么簡(jiǎn)潔,卻讓觀眾深深感受到男子極權(quán)主義下的殘酷與恐怖;他的《驚奇的山谷》更簡(jiǎn)練,但讓我們體悟到環(huán)境的壓迫感危機(jī)感,個(gè)人的特殊才能為社會(huì)所不容,竟成為個(gè)人生存的威脅。兩部戲都傳達(dá)了當(dāng)代人的恐懼以及精神與靈魂的死亡。
最近,又看到了波蘭導(dǎo)演陸帕的《伐木》和《英雄廣場(chǎng)》,舞臺(tái)上幾乎沒(méi)有大幅度的動(dòng)作,《英雄廣場(chǎng)》里的那兩個(gè)姐妹倚欄而立,整整一場(chǎng)只有局部的細(xì)節(jié)的外部動(dòng)作,卻讓觀眾看到她們靈魂的顫抖,遠(yuǎn)勝過(guò)滿臺(tái)跑動(dòng)。貌似很平靜的戲,同樣傳達(dá)了深刻的思想,納粹主義的復(fù)活、猶太人的處境,當(dāng)代知識(shí)界、文藝界的人的生存與人的尊嚴(yán)。
王翀導(dǎo)演還很年輕,正處于上升的發(fā)展階段,更需要及時(shí)總結(jié),再接再厲。《大先生》還要繼續(xù)演出,在導(dǎo)演處理上,尤其是外部舞臺(tái)手段的使用上,希望能多做減法。
林蔭宇:戲劇教育家,國(guó)家一級(jí)導(dǎo)演
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