永輝

自隋代展子虔《游春圖》后，唐開(kāi)始，中國(guó)山水畫(huà)便成為中國(guó)繪畫(huà)中獨(dú)立的分科。山水、人物、花鳥(niǎo)逐步成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的三個(gè)科目。而山水畫(huà)不僅是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)中最為獨(dú)特的畫(huà)種，同時(shí)也承載了中國(guó)人文領(lǐng)域里最為深情的精神寄托。傳統(tǒng)文人終于找到了一種最適合自己語(yǔ)境的繪畫(huà)語(yǔ)言，用筆墨描摹自然界的青山綠水，寄情山水之間，傾吐自己內(nèi)心無(wú)限的情懷和品格。也是自唐伊始，因文人對(duì)山水畫(huà)的觀念、理解、技法、風(fēng)格和追求的意境不同，逐漸有了分野，尤其是宋元以來(lái)，這種不同愈發(fā)顯而易見(jiàn)，于是就有了山水畫(huà)的南北宗之說(shuō)。

南北宗，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的一種理論學(xué)說(shuō)。是明代畫(huà)家董其昌最先明確提出。他把李思訓(xùn)和王維的作品，分別作為“青綠”和“水墨”兩種山水畫(huà)風(fēng)格的鼻祖，并以此奠定了中國(guó)山水畫(huà)分“南北宗”的概念。形成了明清時(shí)期山水畫(huà)的重要理論思想，深刻地影響了后世畫(huà)家的創(chuàng)作風(fēng)格和對(duì)山水畫(huà)本身的理解與把握，甚至影響了對(duì)中國(guó)繪畫(huà)史的理解。以至于波及到書(shū)法、詩(shī)詞等相關(guān)藝術(shù)門(mén)類(lèi)的理論建構(gòu)。

禪家有南北二宗，唐時(shí)始分。畫(huà)之南北二宗，亦唐時(shí)分也；但其人非南北耳。北宗則李思訓(xùn)父子著色山水，流傳而為宋之趙干、趙伯駒、伯輔，以至馬（遠(yuǎn)）、夏（圭）輩。南宗則王摩詰（維）始用渲淡，一變鉤斫之法。其傳為張?jiān)?、荊（浩）、關(guān)（仝）、董（源）、巨（然）、郭忠?。ㄎ酰?、米家父子（米芾和米友仁），以至元之四大家（黃公望、王蒙、倪瓚、昊鎮(zhèn)）。亦如六祖之后，有馬駒（馬祖道一）、云門(mén)、臨濟(jì)兒孫之盛，而北宗微矣。要之，摩詰所謂：‘云峰石跡，迥出天機(jī)；筆意縱橫，參乎造化’者。東坡贊吳道子、王維壁畫(huà)，亦云：‘吾于維也無(wú)間然！’知言哉。

南北宗原本是禪宗在唐代時(shí)期形成的悟道兩大流派，南宗主張頓悟（六祖慧能）立地成佛，北宗主張漸悟（神秀）漸入佳境。山水畫(huà)的南北宗正是借用參禪的“南頓北漸”之意。“頓悟”和“漸識(shí)”成了彼此間主要的區(qū)別。這正應(yīng)和了當(dāng)時(shí)的士大夫文人群體中流行的心禪之學(xué)。以禪宗的南北宗喻意山水畫(huà)的分野流派，將山水畫(huà)的發(fā)展截然分作了兩股脈絡(luò)，并且還為兩派在唐代各追溯了一位祖師：北宗以李思訓(xùn)為師，南宗以王維為祖，并且羅列出了各自的傳承譜系。這種分法標(biāo)榜了“南宗畫(huà)”即為文人畫(huà)，是出乎于畫(huà)者的“頓悟”即靈性和個(gè)人內(nèi)心的感悟，因而高越絕倫；而“北宗畫(huà)”只能從漸識(shí)中勤練苦修中循序產(chǎn)生，難免充會(huì)有工匠之氣。唐以前這種分野似乎還不是很明顯，自宋元明清三朝就大行其道了。

禪宗的北宗在與南宗的競(jìng)爭(zhēng)中逐漸式微，在董其昌看來(lái)，山水畫(huà)的北宗也經(jīng)歷了類(lèi)似的過(guò)程，南宗即文人畫(huà)當(dāng)然就是他所推崇的了。王希孟的《千里江山圖》在董其昌的劃分中是北宗的代表，雖然北宗在后世漸漸落到了下風(fēng)，但絕掩蓋不住《千里江山圖》的偉大，它是中國(guó)古典繪畫(huà)的一座高峰。